Ожившие предметы как главные герои мультфильма
«Паровозик из Ромашково» (1967 г. Реж. Владимир Дегтярев)
Несмотря на то, что ожившие предметы гораздо чаще выступают в качестве второстепенных персонажей, тем не менее есть замечательные мультфильмы, где они становятся основными героями. Один из таких примеров — «Паровозик из Ромашково» (1967 г. Реж. Владимир Дегтярев) Главный герой мультфильма — Паровозик, который постоянно нарушает расписание и опаздывает, но делает он это потому, что ему нравится любоваться красотой окружающего мира и природы. Он не просто машина, сделанная из железа, в нем живет тонко чувствующая душа, и он пытается научить людей восхищаться пением соловья, запахом ландышей, красотой рассвета. Паровозик старается донести им, что время быстротечно, его нужно ценить, но если не остановится и не посмотреть на удивительный мир вокруг себя, то можно опоздать на всю жизнь. Главный герой — Паровозик, как законченный романтик, дарит своим пассажирам красоту и счастье.
«Паровозик из Ромашково» (1967 г. Реж. Владимир Дегтярев)
«Катерок"(1970 г., реж. Инесса Ковалевская)
«Катерок"(1970 г., реж. Инесса Ковалевская).
Главный герой мультфильма — маленький катерок «Чижик», который развозит лекарства в больницу, газеты, письма, журналы. Однажды он соревнуется с огромным океанским лайнером и попадает в шторм. Так он оказывается на острове Чунга-Чанга, знакомится на нем с местными жителями и животными. После своего небольшого приключения, он возвращается в родную речку, но он попадает в лед и замерзает. Его находят дети и помогают ему выбраться, чтобы он и дальше доставлял радость людям.
«Катерок"(1970 г., реж. Инесса Ковалевская)
«Катерок"(1970 г., реж. Инесса Ковалевская)
«Катерок"(1970 г., реж. Инесса Ковалевская)
«Колобок"(1969 г., реж. Наталья Червинская)
Главный герой всеми любимой сказки «Колобок"(1969 г., реж. Наталья Червинская). Сюжет мультфильма сильно отличается от оригинала. Бабушка испекла внучке на именины Колобка и отправила его к ней домой. По дороге Колобок собирает много друзей, а когда они приходят к внучке, то передумывают есть Колобка.
«Колобок"(1969 г., реж. Наталья Червинская)
«Одуванчик — толстые щеки» (1971 г. Реж. Алла Грачёва)
«Одуванчик — толстые щеки» (1971 г. Реж. Алла Грачёва)
Фильм повествует о том, как у главного героя Одуванчика были толстые щеки, но от смеха они похудели
«Приключения Запятой и Точки» (1965 г., реж. Николай Федоров)
Тоже пример главных героев-предметов — «Приключения Запятой и Точки» (1965 г., реж. Николай Федоров)
Кляксы-пираты, злодеи из мультфильма «Приключения Запятой и Точки» (1965 г., реж. Николай Федоров)
«Приключения Запятой и Точки» (1965 г., реж. Николай Федоров)
«Карандаш и ластик» (1982 г. Реж. Елена Гаврилко)
«Карандаш и ластик» (1982 г. Реж. Елена Гаврилко)
В короткометражном фильме «Карандаш и ластик» (1982 г. Реж. Елена Гаврилко) на большом белом листе встречаются главные герои — маленький похожий на птичку карандашик и большой пузатый голубой ластик. Поначалу они не могут поладить друг с другом. Карандаш рисует, а ластик тут же стирает его художества. Ссора дошла до драки, но затем, помирившись, они вместе создают прекрасное произведение.
«Пузырь, Соломинка и Лапоть» (1959 г. Реж. Леонид Амальрик)
Еще один советский мультфильм, где предметы становятся главными героями это — «Три дровосека» по мотивам сказки «Пузырь, Соломинка и Лапоть» (1959 г. Реж. Леонид Амальрик) В сюжете рассказывается о том, что однажды три друга Пузырь, Соломинка и Лапоть отправляются в лес за дровами и по пути с ними приключаются разные неприятности, которые они преодолевают благодаря взаимопомощи и дружбе. Сами по себе предметы уже довольно образны. Лапоть — персонаж простой, деревенский мужичек, Пузырь важный, себе на уме, а Соломинка кажется ненадежной и тонкой, но за нее всегда можно схватиться в последнюю минуту.
Идея мультфильма проста и понятна, она заключается в том, что дружба помогает преодолеть любые препятствия. И, даже такие разные персонажи могут стать лучшими друзьями, когда у них есть общее дело и цель.
«Пузырь, Соломинка и Лапоть» (1959 г. Реж. Леонид Амальрик)
«Пузырь, Соломинка и Лапоть» (1959 г. Реж. Леонид Амальрик)
«Крылатый, мохнатый, да масляный» (1990 г., реж. Владимир Абреков)
«Крылатый, мохнатый, да масляный» (1990 г., реж. Владимир Абреков).
Сказка про мышонка, воробья и масляный блин, которые жили вместе и занимались общим хозяйством: воробей ходил за грибами, мышонок ходил за дровами, а блин готовил еду. А затем решили поменяться своими делами.
«Крылатый, мохнатый, да масляный» (1990 г., реж. Владимир Абреков). И вот, что из этого вышло…
Гарри Бардин, «Конфликт» (1983 г.)
Герои фильма Гарри Бардина «Конфликт» (1983 г.) — обыкновенные спички. Конфликт вспыхнувший на границе двух спичечных государств из-за пустяка разгорается в настоящую войну, в которой сгорает все. Заключительная сцена мультфильма символизирует атомную войну, а коробок сгоревших спичек — гроб. Мультфильмы Гарри Бардина созданы скорее для взрослой зрительской аудитории нежели для детей. Он часто использует предметы в своих фильмах, как способ передать сложный философский смысл через простую, но понятную всем форму. Спички — одновременно и хрупкий, и легко воспламеняющийся предмет, и источник огня, поэтому именно с их помощью режиссеру удалось передать зрителю наиболее сильные эмоциональные моменты.
Гарри Бардин, «Конфликт» (1983 г.)
Мультфильм «Брак», 1987 г., реж. Гарри Бардин
Режиссер-мультипликатор Гарри Бардин в своем творчестве довольно часто использует объемную предметную анимацию, что всегда позволяет ему находить сильные, нестандартные решения. В его мультфильмах предметы не просто оживают, они передают весь спектр человеческих эмоций и от этого кажутся еще более живыми.
В мультипликационной короткометражке «Брак» (1987 г.) в качестве главных героев выступают обычные веревки. Он — веревк по имени Буся, а она — веревка с именем Мася. Эта, казалось бы, тривиальная история знакомства, любви, свадьбы и семейной жизни двух нереальных персонажей, как в зеркале отражает истории из жизни многих реальных людей. В мультфильме веревки говорят на искаженном языке, но смысл его понятен, поскольку главной является здесь интонация. С каждой ссорой веревки рвутся, на этих местах появляются повязки, как символ душевных травм и ран. Именно образность предметов помогает донести до зрителя драматизм этой истории, поскольку душевные травмы у персонажей — людей достаточно трудно показать визуально.
Один из мультфильмов Гарри Бардина «Адажио» (2000 г.), в котором главные герои — бумажные фигурки, сложенные в технике оригами.
Адажио» (2000 г., реж. Гарри Бардин)
«Стойкий оловянный солдатик» (1976 г. Реж. Лев Мильчин)
Мы все привыкли к тому, что анимационный фильм редко заканчивается трагически, потому что создается, прежде всего для детского и семейного просмотра. Добро должно побеждать зло во что бы то ни стало, а герои должны жить долго и счастливо.
Однако из этой непреложной истины есть свои исключения. Когда смотришь мультфильм «Стойкий оловянный солдатик» (1976 г. Реж. Лев Мильчин) невольно наворачиваются слезы. История любви одноногого оловянного солдатика и прекрасной кукольной танцовщицы и красива и грустна одновременно. Сочиняя свою печальную сказку Ханс Кристиан Андерсен не дал ни единого шанса героям на счастливый финал, а мультипликаторам вольно или невольно пришлось следовать за авторским сюжетом.
Если бы героями этой сказки были персонажи — люди, то в финале нас ждала бы ужасная трагедия, но главными героями здесь являются оживший солдатик, отлитый из олова и танцующая куколка, и, это полностью меняет все восприятие зрителя.
Персонажи становятся символически-условными. Это лишь ожившие предметы обозначающие людей. Поэтому в конце мультфильма нет чувства подавленности и опустошения, а только светлая печаль и грусть от просмотра прекрасной романтической истории.
«Стойкий оловянный солдатик» (1976 г. Реж. Лев Мильчин)
«Стойкий оловянный солдатик» (1976 г. Реж. Лев Мильчин)
«Похитители красок"(1959 г., реж. Лев Атаманов)
Еще один пример печальной истории любви главных героев — «Похитители красок"(1959 г., реж. Лев Атаманов). Черные краски — злодеи, похитители главной героини.