Комедийные приемы в хорроре
Комедийные приемы в хорроре. Что обнажает комедия?
Хоррор или произведение, содержащее элементы хоррора, способно заставить людей смеяться в двух случаях — это либо плохо сделанный хоррор, либо хоррор комедийный. Последний отличается использованием авторами ряда характерных приемов, с помощью которых достигается тонкий баланс между страхом и смехом.
Комедийные хорроры обладают довольно широким спектром пропорции ужаса и комедии: в одних комиксах комедия умело маскируется под хоррор, в других — лишь точечно разбавляет гнетущую атмосферу происходящего и снижает градус напряжения.
Автор исследования на конкретных примерах комиксов разберет, какие приемы используются в комедийных хоррорах и как именно они работают с восприятием читателей.
Вампирская семейка, 2024 — Unfins
Манхва «Вампирская семейка» — яркий пример комедии, умело маскирующейся под хоррор засчет монстров (вампиров) и бесконечной игры с напряжением, предполагающим страх, но неизменно встречающим развязку в виде смеха.
Вампирская семейка, 2024 — Unfins
Для провоцирования у читателей внезапной реакции смеха автор манхвы Unfins использует резкую смену палитры и карикатурные эмоции персонажей.
Вампирская семейка, 2024 — Unfins
В итоге каждое действие персонажей заканчивается не так, как предполагалось — Unfins раз за разом прибегает к обману ожиданий, и это всегда работает.
Кроме того, параллельно с этим Unfins раскрывает такие темы, как дружба, любовь, борьба со стереотипами, социальной неловкостью — все это позволяет не только смеяться над нелепостью персонажей, но и любить их, сопереживать им.
Вампирская семейка, 2024 — Unfins
В манге «Кайдзю № 8», в отличие от «Вампирской семейки», персонажи-монстры (в данном случае — «кайдзю»), с которыми борются герои, более чем тянут на «источник зла» — они ужасающе сильные, жестокие; разумные, но лишенные человечности. И в этом мире, где герои делятся на людей (жертв, защитников) и кайдзю (агрессоров) появляется человек, наделенный внешностью и силой кайдзю.
Кто он — все еще человек? Защитник? Или уже чудовище? Для читателей, способных видеть его неловкость, неудачи; яркие, гиперболизированные эмоции, главный герой совершенно точно — защитник, обладающий невероятным потенциалом и вызывающий смех одновременно с состраданием. Однако для остальных персонажей, наблюдающих его оболочку кайдзю, он — угроза.
И этот герой добавляет читателям не только страх перед «настоящими» кайдзю, но и страх ЗА героя.
Кайдзю № 8, 2020 — Наоя Матсумото
Кайдзю № 8, 2020 — Наоя Матсумото
Практически каждая сцена, демонстрирующая читателям огромную физическую силу главного героя и способная вселить страх, в итоге прерывается карикатурной реакцией героя на собственную силу, что провоцирует эмоциональную разрядку — смех.
Кайдзю № 8, 2020 — Наоя Матсумото
Манга «Зомби 100» — превосходная пародия на зомби-хорроры, открывающая читателям глаза на суровую правду взрослой жизни японца и работы в крупной компании: недосып, переработки, проблемы со здоровьем, депрессия и суицидальные мысли.
На фоне такой жизни зомби-апокалипсис в глазах главного героя — подарок свыше, уникальная возможность больше не ходить на работу и наконец исполнить мечту. Всё это формирует у читателей сложную смесь грусти, смеха и страха.
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Ключевые приемы, которые можно наблюдать в «Зомби 100» — контраст стилей (проработанные изображение мертвецов и упрощенные лица персонажей с карикатурными эмоциями), обман ожиданий (неоправданно радостная или спокойная реакция главных героев на происходящий вокруг хаос) и мимолетная насмешка над рабочими реалиями Японии.
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
Зомби 100, 2018 — Харо Асо
В манге «Человек-бензопила» обман ожиданий достигает абсурда. Автор наделяет главного героя совершенно нетипичной для персонажа сенэна мотивацией — в нем нет ни стремления стать сильнейшим, лучшим; нет грандиозной мечты. Все, о чем мечтает Дэндзи, настолько просто, что даже смешно — тепло поспать, вкусно поесть, прикоснуться к женскому телу. И то, на какие огромные жертвы ему приходится идти ради этого на протяжении всей истории — еще смешнее.
В какой-то момент абсурд достигает апогея, и смех читателей из обычного становится нервным, а после и вовсе пропадает — черная комедия обнажает жестокость общества и мира в целом, смесь ужаса и одновременно обыденности происходящего превращает смех в слезы.
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Напряженные, пугающие ситуации то и дело прерываются незначительными комментариями героев, что снижает градус страха.
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Кроме того, в манге используется контраст персонажей — в противовес неоднозначным Дэндзи и Пауэр, с помощью которых автор успешно и наращивает, и сбрасывает напряжение, можно поставить Макиму. Макима, будучи демоном, выглядит совершенно обычно, особенно на фоне остальной нежити с рогами, крыльями и бензопилами вместо голов.
Ее мотивы неясны, ее эмоции всегда выверены, реакции сдержанны. Эпизоды, где она проявляет свои демонические силы — в отличие от таких у Дэндзи или Пауэр — наполнены тишиной и гораздо менее динамичны, но именно это и делает все сцены с Макимой по-настоящему жуткими — и для этого ей вовсе не нужна экстраординарная внешность. И в итоге во всем этом хаосе именно она — спокойная и молчаливая — оказывается настоящим злом.
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
Человек-бензопила, 2018 — Тацуки Фудзимото
В «Черной науке» комедийные элементы работают точечно, шутки мимолетны, часто отсылают к массовой культуре.
Чёрная наука, 2013 — Р. Ремендер, М. Скалера
Чёрная наука, 2013 — Р. Ремендер, М. Скалера
Вместе с жестокостью и динамичностью происходящего «перерывы» на сатиру и сарказм обличают пороки конкретных персонажей и общества в целом.
Чёрная наука, 2013 — Р. Ремендер, М. Скалера
Чёрная наука, 2013 — Р. Ремендер, М. Скалера
В комиксе «Жуй» активно используется черный юмор на тему каннибализма, что способно повергнуть читателей сначала в ужас и шок, а после — вызвать нервный смех. Абсурдность происходящего начинает восприниматься как должное.
Жестокие сцены убийств, расчленения и поедания трупов контрастируют с обычными трудовыми буднями и шутками о большой нагрузке на работе и невыносимом боссе.
Жуй, 2009 — Дж. Лейман, Р. Гиллори
В «Жуй» одним из приемов для управления эмоциональным настроем читателей служит цветовая гамма фреймов: от тусклой, почти серой на напряженных и по-настоящему пугающих моментах, вызывающих отвращение — до яркой и теплой в повседневных комедийных ситуациях.
Жуй, 2009 — Дж. Лейман, Р. Гиллори
Жуй, 2009 — Дж. Лейман, Р. Гиллори
Жуй, 2009 — Дж. Лейман, Р. Гиллори
Жуй, 2009 — Дж. Лейман, Р. Гиллори
В «Хак/Слэш» большую роль в построении комедийного хоррора играет обман ожиданий, связанный с образами персонажей. Например, в самом начале мать главной героини предстает как милая, добрая женщина. Цветовая палитра в момент ее появления — довольно тусклая, серая, спокойная. Знакомство с этим персонажем не вызывает у читателей никаких подозрений.
Однако всего несколько страниц спустя оказывается, что эта милая женщина — жестокая убийца. В момент «разоблачения» автор использует яркую палитру и освещение, повергая читателей в шок и вызывая неподдельный страх.
Хак/Слэш, 2007 — Тим Сили
В момент появления другого персонажа — друга и напарника главной героини — его внешний облик контрастирует с повседневным окружением. Сначала это вызывает удивление, а после — смех, так как образ этого персонажа совершенно не подходит обстановке вокруг. Здесь для создания комедийного эффекта автор использует прием несоответствия. То же самое происходит с репликами персонажа и его взаимодействием с главной героиней — вопреки внешности, он неловок, и его поведение можно даже назвать «детским».
Однако вскоре читатели видят сцену, которая резко контрастирует со всем, что они видели до этого — персонаж совершает насилие, в композиции появляется динамика, палитра фреймов меняется, становится темной и мрачной.
Хак/Слэш, 2007 — Тим Сили
Хак/Слэш, 2007 — Тим Сили
Хак/Слэш, 2007 — Тим Сили
Также для создания комедийного эффекта в этом комиксе используется контраст параллельных событий: пока главная героиня находится в плену у сатанистов, ее напарник бродит по городу в поисках женщины на ночь.
Хак/Слэш, 2007 — Тим Сили
Комикс «Я Зомби» не отличается сложными шутками, но их простота контрастирует с мрачностью происходящего вокруг, и это помогает читателям снять напряжение в моменте.
Для создания комедийного эффекта создатели комикса активно используют стереотипы, связанные с культовыми монстрами — зомби, вампирами, оборотнями, привидениями — что легко находит отклик у читателей.
Я Зомби, 2010 — Роб Томас
Я Зомби, 2010 — Роб Томас
Я Зомби, 2010 — Роб Томас
Я Зомби, 2010 — Роб Томас
Я Зомби, 2010 — Роб Томас
Я Зомби, 2010 — Роб Томас
Я Зомби, 2010 — Роб Томас
В комиксе «Жизнь после смерти с Арчи» комедийный хоррор строится на несоответствии того, что видит и понимает читатель, и того, как ведут себя персонажи. Реакция персонажей зачастую неадекватна начавшемуся зомби-апокалипсису, что одновременно вызывает напряжение и смех. Авторы умело чередуют динамичные моменты с паузами, устраивая читателям эмоциональные «американские горки».
Жизнь после смерти с Арчи, 2013 — Р. Агирре-Сакаса, Ф. Франкавилла
Жизнь после смерти с Арчи, 2013 — Р. Агирре-Сакаса, Ф. Франкавилла
Жизнь после смерти с Арчи, 2013 — Р. Агирре-Сакаса, Ф. Франкавилла
Жизнь после смерти с Арчи, 2013 — Р. Агирре-Сакаса, Ф. Франкавилла
«Дэдпул» умело сочетает в себе вычурную жестокость с черным юмором и сломом четвертой стены, создавая абсурдность происходящего. Напряжение, создаваемые в сценах сражений, убийств, расчленений, снимается неожиданными репликами главного героя.
Читатель учится воспринимать насилие по отношению к главному герою через его же реакции на происходящее.
Дэдпул, 2013 — Б. Посен, Дж. Дагган
Дэдпул, 2013 — Б. Посен, Дж. Дагган
Дэдпул, 2013 — Б. Посен, Дж. Дагган
Таким образом, симбиоз хоррора и комедии осуществляется через такие визуальные и нарративные приемы, как: контраст стилей — переход от мрачных, детализированных изображений к более карикатурным или упрощенным; гротеск и гиперболизацию: преувеличение черт персонажей, их реакций; игру с ракурсами и композицией; цветовую палитру: резкие перепады от мрачных, приглушенных тонов к ярким, контрастным цветам; использование «визуальных гэгов»: отвлекающие элементы в кадре, неожиданные детали, контрастирующие с основным действием; двойственность персонажей, обман ожиданий, сатиру и пародию.
