Андрей Рублев: переосмысление византийской традиции в русской иконописи
РУБРИКАТОР
1. Концепция 2. Новаторство Рублёва: техника 2.1 Цветовая палитра 2.2 Контур 2.3 Выражение лиц 3. Новаторство Рублёва: сюжеты 3.1 «Страшный суд» 3.2 «Троица» 4. Влияние византийского искусства 4.1 Тринитарность «Троицы» 4.2 Возрождение античных принципов 5. Влияние Андрея Рублёва на иконопись 6. Выводы
КОНЦЕПЦИЯ
Андрей Рублев (1360-1428) — один из величайших иконописцев России, творивший на рубеже 14-15 веков. Его работы, особенно знаменитая икона «Троица», продолжают вдохновлять и привлекать внимание исследователей и любителей искусства уже на протяжении многих веков. Изучая его творчество, человек не только погружается в мир русской иконописи, но и прикасается к вечным ценностям, которые продолжают быть актуальными и сегодня.
Житие Сергия Радонежского. Андрей Рублев и игумен Ефрем на строительстве нового Спасского собора, 1592
Несмотря на то, что Рублев творил в рамках византийской традиции иконописи, его работы отличались глубокой индивидуальностью и новаторством. Он сумел переосмыслить каноны и привнес в иконопись новые особенные черты.
Это произошло потому, что русский мастер, работая в условиях, отличных от бурного развития западных городов, предложил свое решение задач, с которыми столкнулись художники того времени. Его подход отличался от подхода западных мастеров, которые, стремясь к земному миру, иногда забывали о глубинном смысле искусства.
Однако подход Рублева отличался и от отечественного искусства, которое во многом следовало догматам византийской традиции. Он не просто копировал Византийские образцы, а переосмысливал их через призму русской души. На формирование мировоззрения Андрея Рублева во многом повлиял культурный подъем 14-15 веков, характеризующийся глубоким интересом к нравственным и духовным проблемам, и преподобный иконописец искал духовные истины, которые ложились в основу его работ.
Феофан Грек и Симеон Чёрный расписывают церковь Рождества. Миниатюра Лицевого летописного свода, XVI век
В результате, многие художники XV века отошли от идеалов древности, но Андрей Рублев, обладая способностью чутко чувствовать возвышенный мир, смог снова приблизиться к благородности древних идеалов, объединив их с русским началом. Он создал иконы которые не только отражали религиозные идеи, но и воплощали в себе глубокую духовность и гармонию.
Путем сопоставления поздних работ Рублева с другими христианскими произведениями разных эпох, в данной работе исследованы уникальные черты творчества русского иконописца и прослежено его влияние на последующее развитие иконописи.
Для реализации целей исследования использованы:
1. Иконографический анализ: изучение композиции, сюжета, символики икон Рублева в сравнении с другими произведениями византийского и русского искусства. 2. Стилевое исследование: анализ художественных особенностей работ Рублева, включая цветовую палитру, композиционные решения, манера изображения персонажей. 3. Исторический анализ: изучение влияния на работы Рублева византийской и русской культуры.
Икона преподобного Андрея Рублёва
Исследование творчества Андрея Рублева позволит лучше понять его роль в развитии русской иконописи, выявить его вклад в создание уникального стиля в искусстве.
НОВАТОРСТВО РУБЛЁВА: ТЕХНИКА
Цветовая палитра
Первое отличие, которое может заметить даже человек, не погруженный в искусство иконописи — это отличие в цветовой палитре икон Рублева и икон художников, придерживающихся византийских канонов.
1. Андрей Рублёв. Апостол Иоанн Богослов со своим учеником Прохором. Евангелие Хитрово, 1390-е 2. Из книги Византийские иконы Синая. Иоанн Богослов и Прохор на Патмосе. XV век.
Византийские каноны требовали в цветах сдержанности и строгости: использовались в основном темные цвета коричневых, золотистых и охристых оттенков. Не допускались полутона и цветовые переходы.
1. Феофан Грек. Икона Божией Матери из деисуса, из иконостаса Благовещенского собора Московского Кремля, конец XIV — начало XV вв. 2. Боголюбская икона Божией Матери, XII век
1. Свенская (Печерская) икона Божией Матери, XI–XII век 2. Избранные святые: Параскева, Варвара и Ульяна, конец XIV — начало XV века
Однако Рублев в своих работах использует светлые оттенки: желтый, голубой, розовый. В одеяниях и ликах святых можно заметить неброские переходы цвета от более светлого к более глубокому.
1. Андрей рублёв. Благовещение Пресвятой Богородицы, 1408 год 2. Устюжское Благовещение. 20–30-е годы XII века
1. Андрей Рублёв. Крещение господне, XV век. 2. Крещение Господне. Монастырь св.Екатерины, Синай, начало XIII в.
Рублев также отходит от канонизированных цветов одежд и форм на иконах. По византийской традиции одеяния Христа — хитон — изображалось вишневого оттенка. Рублев же, следуя своему видению, делает икону Богоматери более светлой, изображая рубаху Христа светло-золотистой.
1. Икона Божией Матери «Толгская», XIII век 2. Богоматерь Пименовская. Византия, 1380-е годы 3. Богоматерь Умиление (Белозерская), первая половина XIII века
Андрей Рублёв. Икона Богоматери Владимирской «Умиление», около 1408 года
Это заметно и в работе «Спас в силах». Овал позади красного ромба было приятно изображать темно-синим. Андрей Рублев, вновь освещая свою работу, изображает этот овал зеленым.
1. Андрей Рублёв. Спас в силах, 1410-е годы 2. Феофан Грек. Деисус, около 1405 года
Так, Рублев, отходя от канонов цветовой палитры, отходит и от установленного цветочно-аллегорического языка. Его работы характеризуются символами, имеющими более широкое значение, чем аллегория, что придает глубину его творениям.
Контур
Работы Рублева характеризуются не только мягкостью цветов, но и плавностью контуров. Художник не замыкает края предметов и не заостряет их, в отличие, например, от Феофана, творчество которого наполнено резкими и напряженными линиями. Для достижения подобного результата иконописец использовал прием лессировки, нанося поверх основного слоя краски еще один, полупрозрачный, на котором выписывал тонкие детали.
1. Андрей Рублёв. Преображение Господне, 1405 год 2. Феофан Грек. Икона «Преображение Господне», 1403 г.
Выражение лиц
Другой важной особенностью творчества Рублева является отход от канонов, предписывающих изображать аскетичные лики с характерными византийскими чертами: высокий удлиненный лоб, маленький рот, узкий нос с горбинкой, миндалевидные широкие глаза.
1. Святой Григорий Палама. Греция, нач. XV в. 2. Николай Чудотворец с житием. Синай, XIII в. 3. Николай Чудотворец. Новгород, XIII в. 4. Святой Пантелеимон, XIII в. 5. Ангел «Златые власы, XII в.
В ликах Рублева начинают прослеживаться славянские черты: мягкий округлый овал лица, светлые волосы и глаза, широкий лоб. Форма глаз перестает быть подчеркнуто большой, а черты перестают быть острыми и прямыми. Кроме того, различается и само выражение лиц: строгость сменяется мягкостью, радостью, воодушевлением.
1. Андрей Рублёв. Лик Евангелиста Иоанна Богослова, начало XV века 2. Андрей Рублёв. Ангел — символ евангелиста Матфея, начало XV века
1. Андрей Рублёв. Архангел Михаил. Из Деисусного чина («Звенигородский»), около 1430 года 2. Архангел Михаил. Ярославль, конец XIII века
1. Андрей Рублёв. Святой Апостол Павел, около 1410 года 2. Апостол Павел Из деисусного чина. Византия, 1387–1395 гг.
1. Андрей рублёв. Икона Иоанн Предтеча, начало XV века 2. Иоанн Предтеча из Деисусного чина. Константинополь, 1387–1395 гг.
Ярким примером служит «Спас» из Звенигородского чина. Рублев не вытягивает лицо, не увеличивает глаза для придания большей духовности лику. Наоборот, художник уменьшает детали, делая лик кротким и изящным. Иконописец избегает нарочитой торжественности, отдавая предпочтение спокойствию и умиротворению в иконах.
1. Андрей Рублёв. Спас из Звенигородского чина, рубеж XIV–XV веков 2. Христос Пантократор. Икона из монастыря Хиландар. 1260-е гг.
1. Спас Нерукотворный. Новгород, XII век 2. Спас Нерукотворный. Ростово-Суздальская школа, первая половина XIV в.
Интересную деталь можно заметить в иконе Богоматери, авторство которой некоторыми исследователями приписывается Андрею Рублеву. Помимо упомянутых выше отличительных черт творчества иконописца (удлиненные глаза, светлые тонкие брови, мягкий овал лица с розоватым оттенком), художник специально анатомически неправильно изображает шею Святой Марии, подчеркивая ее духовную близость к своему Сыну. Кроме того, взгляд Богоматери направлен не на зрителя, как это можно заметить в иконах предшественников Рублева, а на Христа, что показывает великое, чистое и нежное материнское чувство Святой Марии.
1. Андрей Рублёв. Икона Богоматери Владимирской «Умиление», около 1408 года 2. Богоматерь Владимирская. Константинополь. Первая треть XII века.
НОВАТОРСТВО РУБЛЁВА: СЮЖЕТЫ
«Страшный суд»
До Андрея Рублева Страшный суд изображался как событие, призывающее раскаяться и трепетать, ожидать гнева праведных судей, на что указывают симметричность композиции и строгость ликов в работах мастеров, придерживающихся византийских традиций.
1. Икона «Страшный суд». Монастырь св. Екатерины, Синай, XII век 2. Византийская мозаика «Страшный суд», XII век 3. Икона «Страшный суд». Москва, Успенский Собор, конец XIV-начало XV века
Рублев же первым открыл этот сюжет с новой стороны: Страшный суд блаженный, милостивый и всепрощающий. Голова Христа приближается к излюбленной автором форме круга, символизирующей целостность и единство, волосы свободно ложатся, складки одежды динамичны. В позе Христа отсутствует нарочитая строгость: он внутренне спокоен и воодушевлен, поскольку не предвещается грозной расправы. Ту же динамику можно заметить и в фигурах ангелов. Сюжет Рублева объединяет все происходящее радостной, светлой атмосферой.
Андрей Рублёв. Фреска в Успенском соборе, Владимир, 1408 год
«Троица»
В «Троице» Рублева по-новому преподнесен ветхозаветный сюжет «Гостеприимство Авраама», служащий для художников возможностью изобразить Триединство.
Иконы византийских традиций сосредотачиваются на сюжетной детализации, подробно передавая обстоятельство появления ангелов перед Авраамом и его супругой Саррой.
1. Икона «Святая Троица». Москва, XIV век 2. Икона «Троица (Гостеприимство Авраама)», Греция, XIV век 3. Икона «Троица (Гостеприимство Авраама)». Из собрания Н. П. Лихачева, конец XIV в.
Однако Рублев, желая создать моленный образ, не изображает действие, а передает духовность картины. Иконописец сосредотачивается на фигурах ангелов и оставляет на картине только самые необходимые детали для передачи глубинного смысла.
Особенно и само расположение фигур: персонажи изображены близко к полям иконы так, что сюжетные действия становится сложно представить и внимание сосредотачивается исключительно на ликах. Кроме того, воплощая единство трех ангелов, Рублев, в отличие от других мастеров, не возвышает какую-либо фигуру над другой, что не создаёт в картине ощущения патриархального представления о появлении Бога в сопровождении двух ангелов.
Андрей Рублёв. «Троица», 1410 год
Особое внимание стоит уделить композиции произведения. В ранних «Троицах» преобладала осевая, симметричная композиция, благодаря которой сцена понималась как торжественный обряд. Рублев же использует круговую композицию: фигуры склоняются друг перед другом, что превращает образ Троицы в подобие дружеской трапезы. Взгляд зрителя не останавливается ни на одной из фигур, возвращаясь вновь в центр, за счет чего создается ощущение непрерывности и единства: иконописец не выделяет одну из фигур как Бога, передавая смысл, что божественное сквозит между фигурами.
Круговая композиция в «Троице»
То же ощущение подчеркивает и равенство ангелов по размеру и наружности. Уделяя внимание исключительно мелким деталям, Андрей Рублев не выделяет особенные черты каждого ангела: их внешность одинакова, различны только выражения ликов и жесты.
Фрагменты «Троицы»
Кроме того, заметно, что Андрей Рублев использует в работе несколько тип перспектив: обратную и прямую, что создает ощущение «сферической линзы» и концентрирует еще большее внимание на фигурах ангелов.
Перспектива в «Троице»
Перспектива в «Троице». Фрагменты
Так, «Троица» Рублева, в отличие от икон предшественников, заключает в себе суть не почитания всесильного божества, а спокойного единения и согласия.
ВЛИЯНИЕ ВИЗАНТИЙСКОГО ИСКУССТВА
Тринитарность «Троицы»
В одно время с периодом творчества Андрея Рублева начало развиваться и получать распространение в Византии «палеологовское» изображение Ветхозаветной Троицы. Оно служило синтезом двух предшествовавших ему типов — «западного», где ангелы не имели отличительных черт, поскольку только намекали на явление триединого божества, и «восточного», где средний ангел преобладал над двумя другими, символизируя Бога в образе Иисуса Христа.
«Западный» тип: Встреча Авраама и трех ангелов. Гостеприимство Авраама. Мозаика собора Монреале. Палермо, Италия. XII в.
«Восточный» тип: Святая Троица. Роспись капеллы Богоматери в мон. ап. Иоанна Богослова. Патмос, Греция. Конец XII в.
Так, благодаря соединению двух смыслов, «палеологовый» тип в изображении трех близких по ликам ангелов воплощал тринитарность: в изображении Святой Троицы присутствовало не предзнаменование, а созерцание чуда.
При этом византийские художники не соотносили ангелов с тремя ипостасями Троицы, и потому именно произведение Андрея Рублева представляет собой идеал «палеологовского» типа: художник внимателен к деталям, и именно по жестам и выражениям лиц ангелы персонализируются. Символ «Троицы» русского иконописца многогранен и может быть интерпретирован тремя путями:
1. «Западный» тип: простое появление трех ангелов, как в библейских историях.
2. «Восточный» тип: традиционное для XIV–XV веков изображения Бога, возвышающегося над боковыми ангелами.
3. Теологический смысл: «Троица» символизирует единосущие, неразделимость и равенство трех лиц Божества: Бог-Отец, Бог-Сын и Бог-Святой Дух.
Возрождение античных принципов
Византийская империя переняла античное наследие, и особенности античного искусства коснулись и творчества Андрея Рублева. Особенностью античного искусства был акцент на лаконичности, ритме, композиции и пропорциях.
Ритм и пропорциональность можно проследить в древнегреческих рельефах: человеческие фигуры изображаются естественно, в различных позах. То же можно заметить и в работах Рублева: пропорции ликов приближаются к человеческим (вышеупомянутые черты отказа от продолговатых лиц с преувеличенными глазами), святые на иконах изображены в динамике (вышеупомянутый «Страшный суд»). Отказ же от множества деталей на примере «Троицы» сопоставим с античной традицией лаконичности.
Ариадна и Дионис. Рельеф древнеримского мраморного саркофага. начало III в. н. э. Лувр, Париж
Андрей Рублёв. «Рождество Христово», 1410-е годы.
Симметричность композиций, характерная для древних греков, широко использовалась во фронтонах, где движение, постепенно нарастая с богов, достигает к центру кульминации, поскольку наталкивается на спокойно и величественно стоящие фигуры в центре.
Западный фронтон храма Зевса. Первая реконструкция Трея, прорисовка.
Андрей Рублёв и Даниил Чёрный. Вознесение. Из Праздничного чина («Васильевский»), 1408 год
Кроме того, для древнегреческой живописи характеры работы с ясно выраженным композиционно-сюжетным центром, в частности, пирамидальным строем композиции. То же можно заметить на иконе Андрея Рублева.
Пирамидальная композиция «Преображения» Андрея Рублёва
ВЛИЯНИЕ АНДРЕЯ РУБЛЁВА НА ИКОНОПИСЬ
Андрей Рублев, благодаря своему уникальному миросозерцанию и способности проникнуть им картины, вдохновил многих иконописцев идеями цельности, единства и деятельной любви. При жизни и в ближайшие десятилетия его влияние сказывалось в основном на московской живописи.
1. «Омовение ног», Московская школа, XV век 2. Благовещение. Ростово-Суздальская школа, XV век 3. Икона «Уверение Фомы». Московская школа, XV век
Однако, несмотря на то что последующие художники переняли некоторые черты творчества Андрея Рублева (более светлые краски, округлые лица, отказ от детализации сюжета), в искусстве 15-16 веков развилась тенденция изображения множества бытовых предметов, что отвлекало зрителя от духового и придавало произведениям более материальный и приземленный смысл.
1. Троица. Новгород, конец XV в. 2. Живоначальная Троица. Тверь. Рубеж XV–XVI вв. 3. Святая Троица. Муром. XVI в. 4. Троица Ветхозаветная. Иконостас церкви Святой Живоначальной Троицы. XVI в.
ВЫВОДЫ
«Андрей Рублев возродил античные принципы композиции, ритма, пропорций, гармонии, опираясь в основном на свою художественную интуицию», — писал искусствовед Михаил Алпатов.
И с этим нельзя не согласиться, поскольку Андрей Рублев, обладая уникальным миросозерцанием, действительно оставил в своих работах лучшие античные и византийские традиции, при этом наполнив их русским, национальным сопереживанием и видением. Его работы, проникнутые мягкостью, плавностью и добротой, идеями всеобщего единения и милосердия Божьего, были необходимы в сложные времена Татаро-монгольского ига и до сих пор поистине считаются шедеврами, поскольку проводят зрителей в мир возвышенного.
Преподобный Андрей Рублёв. Фрагмент иконы
Алпатов М. В. Андрей Рублев. — М.: Изобразительное искусство, 1972. — 206 с.
Гуляева Е. Ю. Синтез иконографии и рельефной перспективы иконы «Троица» Андрея Рублевва // Традиционное прикладное искусство и образование. 2018. № 2 (24).
Лазарев В. Н. Андрей Рублев и его школа. — М.: Искусство, 1966. — 386 с
Маякова О. «Троица»: что нужно знать о самой известной русской иконе [Электронный ресурс] // Культура.РФ URL: https://www.culture.ru/materials/257265/troica-chto-nuzhno-znat-o-samoi-izvestnoi-russkoi-ikone (дата обращения: 13.11.2024)
Портал cultura.ru. Андрей Рублев [Электронный ресурс] URL: https://www.culture.ru/persons/9638/andrei-rublev (дата обращения: 13.11.2024)
Портал Livejournal.com. Византия. Византийский канон [Электронный ресурс]. URL: https://sengeoculture.livejournal.com/11862.html (дата обращения: 13.11.2024)
Портал rublev-museum.ru. Троица Андрея Рублева [Электронный ресурс] URL: https://www.rublev-museum.ru/about/andrei-rublev/the-trinity-by-andrei-rublev/ (дата обращения: 13.11.2024)
Портал Shedevers.ru. История развития композиции [Электронный ресурс] URL: https://shedevrs.ru/kompoziciya/321-istoriya-kompozicii.html (дата обращения: 13.11.2024)
Ульянов О. Г. Андрей Рублев и его «Троица»: умозрение в красках. Видеолекция Президентской библиотеки в рамках проекта «Знание о России», посвященная 595-летию преставления иконописца Андрея Рублева (17.10.1428) // Президентская библиотека. М., 2023
Цветкова Е. «Страшный Суд» Андрея Рублева: призыв к Встрече [Электронный ресурс] // Правмир URL: https://www.pravmir.ru/strashnyj-sud-andreya-rubleva-prizyv-k-vstreche/ (дата обращения: 13.11.2024)
https://renesans.ru/russian_artist/rublev-a/i/01_big.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Facial_Chronicle_-_b.11,_p.172.gif (дата обращения: 13.11.2024)
https://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/75/Khitrovo_Gospels_02.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
http://www.vidania.ru/icons/sinai_vizantiiskie_ikony/ioann_bogoslov_i_prohor_na_patmose_640.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Deisusnaya_ikona_Bogoroditsy_Feofan.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Bogolubskaya_ikona.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%D0%A1%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_(%D0%9F%D0%B5%D1%87%D0%B5%D1%80%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F)%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D0%91%D0%BE%D0%B6%D0%B8%D0%B5%D0%B9_%D0%9C%D0%B0%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B8.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A1%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%9F%D0%B5%D1%87%D0%B5%D1%80%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D0%B0_%D0%91%D0%BE%D0%B6%D0%B8%D0%B5%D0%B9_%D0%9C%D0%B0%D1%82%D0%B5%D1%80%D0%B8 (дата обращения: 13.11.2024)
https://en.m.wikipedia.org/wiki/File:Piatnitsa,_Varvara,Uliana(14-15_c, _GTG).jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Annunciation_from_Vasilyevskiy_chin_(1408, _Tretyakov_gallery).jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%D0%91%D0%BB%D0%B0%D0%B3%D0%BE%D0%B2%D0%B5%D1%89%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5_%D0%A3%D1%81%D1%82%D1%8E%D0%B6%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B5_-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
http://www.vidania.ru/picture/shigri/icona-bogoyavleniya-gospodnya-shigry2.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://www.miloserdie.ru/wp-content/uploads/2016/01/193-420x600.jpg?x41640 (дата обращения: 13.11.2024)
https://www.sofija.ru/catalog/izdelia/ikony/svyatie-liki/ikona_ikona_bozhiey_materi_tolgskaya/ (дата обращения: 13.11.2024)
https://www.icon-art.info/masterpiece.php?mst_id=1253 (дата обращения: 13.11.2024)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/ikonopis/drzh_2116/index.php (дата обращения: 13.11.2024)
https://renesans.ru/russian_artist/rublev-a/bogomater-vladimirskay.shtml (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:SpasVSilah_Dionisiy_1500.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://foma.ru/feofan-grek-hudozhnik-epohi-preobrazheniya.html (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Spas_v_silakh_(15th_c, _Tretyakov_gallery).jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Transfiguration_(Annunciation_Cathedral, _Kremlin).jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://foma.ru/feofan-grek-hudozhnik-epohi-preobrazheniya.html (дата обращения: 13.11.2024)
https://www.arts-dnevnik.ru/russkie-ikony/ (дата обращения: 13.11.2024)
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Saint_Nikolas_XIII_c.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://vk.com/@-51561269-istoriya-ikonopisi-vizantiya-chast-4 (дата обращения: 13.11.2024)
https://commons.m.wikimedia.org/wiki/File:Sarcophagus_Ariadne_Louvre_Ma1346.jpg#mw-jump-to-license (дата обращения: 13.11.2024)
https://lavra.ru/photo/424/ (дата обращения: 13.11.2024)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90%D1%80%D1%85%D0%B0%D0%BD%D0%B3%D0%B5%D0%BB_%D0%9C%D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%B8%D0%BB_(%D1%8F%D1%80%D0%BE%D1%81%D0%BB%D0%B0%D0%B2%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%B8%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D0%B0_XIII_%D0%B2%D0%B5%D0%BA%D0%B0) (дата обращения: 13.11.2024)
https://igorminakov.ru/issledovaniya/rekonstruktsii-i-eksponirovaniya-khrama (дата обращения: 13.11.2024)
http://xn--b1aeckksgb.xn--p1ai/%D0%B1%D0%B8%D0%B1%D0%BB%D0%B8%D0%BE%D1%82%D0%B5%D0%BA%D0%B0/%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B2%D0%BD%D0%B5%D1%80%D1%83%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B5-%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%BE/%D0%B7%D0%B0%D0%BB-3/ (дата обращения: 13.11.2024)
https://www.icon-art.info/masterpiece.php?mst_id=930 (дата обращения: 13.11.2024)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/ikonopis/drzh_2110/index.php (дата обращения: 13.11.2024)
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Pantokrator_13cent.jpg (дата обращения: 13.11.2024)
https://www.icon-art.info/topic.php?lng=ru&top_id=204&mode=img&page=1 (дата обращения: 13.11.2024)
https://hramsergiy74.ru/news/svyataya-troitsa-ot-zhivopisi-katakomb-do-vizantijskih-mozaik-i-otkroveniya-andreya-rubleva.htm (дата обращения: 13.11.2024)
https://blog.mediashm.ru/?p=4076 (дата обращения: 13.11.2024)
