Пуантилизм и пиксель-арт
Рубрикатор 1. Концепция 2. Схожие черты a) Маленькие элементы; b) Чистые цвета; с) Объем и освещение; 3. Различия a) Размер; b) Применение; с) Контекст; 4. Судьба направлений 5. Вывод
Концепция
Пиксель-арт и пуантилизм — это два различных художественных направления, которые возникли в разные эпохи и в разных контекстах. Пуантилизм был популярен в конце XIX и начале XX века, в то время как пиксель-арт стал широко используемым в 1980-х годах с появлением компьютерных игр.
Пуантилизм — это художественное направление, которое появилось во Франции как следствие неоимпрессионизма. Жорж Сёра, один из выдающихся лидеров постимпрессионизма, стал создателем этого стиля. Он отвергал традиционную классическую художественную технику в пользу научного метода, основанного на теории цвета. Основная идея пуантилизма заключается в использовании маленьких точек разных цветов для создания изображения. Когда зритель рассматривает картину издалека, он видит не отдельные точки, а гармонично сочетающиеся цвета. Ученик Сёра, Поль Синьяк, продолжил дело своего учителя и внес в стиль свои особенности. Позже многие художники также попробовали свои силы в пуантилизме.
Жорж Сёра. «Маяк в Онфлёре», 1886
Первые примеры пиксель-искусства появились на экранах игровых автоматов в 1972 году в игре Pong. Визуальный стиль этой минималистичной теннисной аркады был составлен из маленьких цветных квадратиков — пикселей, которые являются наименьшим элементом в растровой графике и имеют ограниченную палитру цветов. Если раньше игровые студии использовали пиксель-арт из-за технических ограничений, то сегодня он используется для создания особой атмосферы, вызывающей чувство ностальгии.
Atari. «Понг» (Pong), 1972
Моё исследование направлено на выяснение возможной связи между пуантилизмом и пиксель-артом, несмотря на значительный временной промежуток между ними. Меня интересует вопрос, можно ли считать пуантилизм прародителем пиксель-арта.
Для достижения этой цели я планирую анализировать работы известных неоимпрессионистов XIX века, которые создавали картины в стиле пуантилизма, а также сравнивать их с первыми пиксельными играми на игровых автоматах и более поздними популярными играми. Я считаю, что сравнение пуантилизма и пиксель-арта может помочь мне как геймдизайнеру лучше понимать, как использовать цвет, свет и форму для создания визуальных эффектов в играх.
Письменные источники я буду отбирать исходя из релевантности, надежности и качественности статей, стараясь анализировать как можно больше материала.
Вначале я рассмотрю схожие черты двух стилей и исследую техники, применяемые авторами при создании произведений. Затем проведу анализ отличий между ними, исследую судьбу художественных направлений. В заключение подведу итог всего исследования и дам ответ на главный вопрос.
Схожие черты
Маленькие элементы
В обоих стилях изображения создаются путем сочетания множества маленьких элементов — пикселей в пиксель-арте и точек или мазков в пуантилизме.
Анри ван де Велде. «Женщина, сидящая у окна», 1889
Произведение Анри ван де Велде представлено множеством маленьких точек, каждая из которых имеет определенный цвет из палитры. Благодаря такой технике, на картине художника четко прослеживаются тени и мелкие детали, создавая богатство и глубину образов.
Nintendo. «Супер Марио Братья» (Super Mario Bros), 1983
Игровой экран легендарной игры «Супер Марио» также состоит из маленьких элементов, а именно пикселей. Каждый объект на экране четко определяется благодаря плотности пикселей.
Чистые цвета
Одной из основных характеристик пуантилизма является использование отдельных, чистых цветов, которые не смешиваются друг с другом на палитре.
Жорж Сёра. «Эйфелева башня. Париж», 1889
Джейсон Рорер. «Проход» (Passage), 2007
Когда зритель рассматривает картину на расстоянии, его глаза создают эффект смешения цветов. Аналогично, в пиксель-арте каждый пиксель имеет четко определенный цвет и не смешивается с другими пикселями, сохраняя свою отдельность и контрастность в изображении.
Объем и освещение
Оба стиля, пиксель-арт и пуантилизм, стремятся передать эффект объема и освещения. Этот эффект достигается путем использования контрастных цветов и определенного местоположения элементов, что помогает создать визуальную глубину и объемность.
Жорж Сёра. «Воскресный день на острове Гранд-Жатт», 1886
Картина «Воскресный день на острове Гранд-Жатт» впервые была представлена на выставке импрессионистов в 1886 году, вызвав шок и став открытием. Благодаря применению теории цвета, произведение оживает и приобретает многомерность при рассмотрении с расстояния. Мы видим и складки на платьях, и тени от людей и деревьев, и объемную листву. Художник достиг своей цели, передав колебание воздушной среды и прекрасную природу окружающего мира.
Freebird Games. «К луне» (To the Moon), 2011
В игре компании Freebird Games объем хорошо заметен на растительности. Пиксели темно зеленого цвета контрастируют с более ярким.
Различия
Размер элементов
Пиксель-арт и пуантилизм являются техниками рисования, которые используют множество точек для создания изображения. Однако в пиксель-арте каждый пиксель имеет одинаковый размер, а в пуантилизме используются разные размеры точек.
Пабло Пикассо. «Итальянка», 1917
Картина Пикассо состоит из средних и совсем маленьких мазков кистью.
Тоби Фокс. «Андертейл» (Undertale), 2015
В этой игре, как и во всех пиксельных играх, размер пикселя всегда одинаковый. Хотя в различных играх размер пикселя может отличаться — то быть больше, то меньше. Однако в одной и той же игре не может быть разных размеров пикселей одновременно.
Применение
Пиксель-арт широко используется в компьютерных играх, в то время как пуантилизм обычно используется для создания художественных картин.
Тео ван Рейссельберге. «Мужчина у румпеля», 1892
ConcernedApe. «Долина звездной росы» (Stardew Valley), 2016
Контекст появления
Неоимпрессионизм возник во Франции в 1885 году. Этот термин был введен, чтобы отличать творчество Сёра от импрессионистов. Также этот стиль называли пуантилизмом. В целом он возник как знак протеста импрессионизму, восхваляя научный подход к написанию картин.
Анри Эдмон Кросс. «Розовые облака». 1896 / Казимир Малевич. «Деревня». 1906
Пиксель-арт был необходимостью. Это был единственный способ создавать компьютерную графику.
Namco. «Пакман» (Pac-Man), 1980 / Konami. «Контра» (Contra), 1987
Судьба художественных стилей
Влияние пуантилизма прослеживается и в современном искусстве. Работы японской художницы Яёи Кусама часто состоят из точек и шарообразных форм.
Она создает инсталляции, картины и сотрудничает с модными домами.
Яёи Кусама. «Номер Ф» No. F, 1959 / Яёи Кусама. «Одержимость точками», 1997
Пиксель-арт возродил свою популярность в начале 2010 года. Игровые студии старались окунуть пользователей в атмосферу старых игр на автоматах и консолях. Из вынужденной меры пиксель-арт трансформировался в самостоятельную ветвь искусства. Появились художники, работающие в этом направлении.
Dennaton Games. «Горячая линия Майами 2: Неверный номер» (Hotline Miami 2: Wrong Number), 2015 / Лука Поуп. «Документы, пожалуйста» (Papers, Please), 2013
eBoy. «Рио» (Rio), 2011
Вывод
Несмотря на существующие различия между пиксель-артом и пуантилизмом, у них есть много общих характеристик. Оба стиля используют схожую логику для создания изображений, они не смешивают цвета и стремятся передать объемность и освещение в своих работах. Можно смело заявить, что пиксель-арт является эволюцией пуантилизма в эпоху цифровых технологий.
https://www.widewalls.ch/magazine/pixel-art (дата обращения 30.04.2023)
https://dtf.ru/avi/821794-piksel-art-ot-poyavleniya-do-nashego-vremeni (дата обращения 30.04.2023)
https://artrecept.com/zhivopis/stili/puantilizm (дата обращения 30.04.2023)
https://madrobots.ru/blog/post/pixel-art-history-pong/ (дата обращения 30.04.2023)
https://artchive.ru/georgesseurat/works/378112~Voskresnyj_den'_na_ostrove_GrandZhatt (дата обращения 30.04.2023)
https://tanjand.livejournal.com/2315502.html (дата обращения 08.05.2023)
https://impressionism.su/seurat/The_Lighthouse_at_Honfleur.html (дата обращения 02.05.2023)
https://medium.com/@socraticsol/ai-in-video-games-f9f7c8b53967 (дата обращения 02.05.2023)
http://art-and-houses.ru/2016/08/21/syora-sinyak-van-gog-puti-puantilizma/ (дата обращения 04.05.2023)
https://shazoo.ru/2015/09/07/33107/sekrety-sozdaniya-mario-i-samogo-pervogo-urovnya (дата обращения 04.05.2023)
https://muzei.club/ejfeleva-bashnya-parizh (дата обращения 04.05.2023)
https://gamin.me/games/passage (дата обращения 04.05.2023)
https://impressionism.su/seurat/A_Sunday_Afternoon_on_the_Island_of_La_Grande_Jatte.html (дата обращения 07.05.2023)
https://stopgame.ru/show/42169/to_the_moon_review (дата обращения 07.05.2023)
https://artchive.ru/pablopicasso/works/196657~Ital'janka (дата обращения 07.05.2023)
https://www.microsoft.com/ru-by/p/undertale/9pjggx9xjxpb?activetab=pivot:overviewtab# (дата обращения 07.05.2023)
https://risovanye.ru/teodor-van-reysselberge (дата обращения 08.05.2023)
https://3dnews.ru/959359/indihit-stardew-valley-doberyotsya-do-nintendo-switch-na-etoy-nedele (дата обращения 08.05.2023)
https://artchive.ru/artists/589~Anri_Edmon_Kross/works/378071~Rozovye_oblaka (дата обращения 08.05.2023)
https://arthive.com/ru/kazimirmalevich/works/462315~Derevnja (дата обращения 08.05.2023)
https://madrobots.ru/blog/post/pixel-art-history-pong/ (дата обращения 08.05.2023)
https://www.moma.org/collection/works/80176 (дата обращения 08.05.2023)
https://arttravelblog.ru/art-2/yayoi-kusama-xudozhnica-v-goroshek.html (дата обращения 08.05.2023)
https://artchive.ru/publications/3917~10_znakovykh_proektov_Jaei_Kusamy (дата обращения 08.05.2023)
https://www.pcgamer.com/hotline-miami-2-wrong-number-review/ (дата обращения 08.05.2023)
https://papersplea.se/ (дата обращения 08.05.2023)
https://joyreactor.cc/tag/8-bit/new/4 (дата обращения 08.05.2023)
