Original size 1140x1600

«Русские Сезоны» Дягилева как феномен в искусстве Серебряного века

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

Рубрикатор

Введение 1. Дягилев и «Русские Сезоны». 2. Становление. Первые выставки. 3. «Русские Сезоны». Ключевые спектакли. Заключение Список литературы Список иллюстраций

big
Original size 2480x1200

Введение

«Русские Сезоны» Сергея Павловича Дягилева — это один из самых уникальных и значительных культурологических проектов Серебряного века. Этот масштабный цикл театральных представлений, прошедший на европейской сцене, оказал огромное влияние на развитие искусства начала XX века. Осуществлённый благодаря колоссальной энергии и эстетическому чутью Дягилева, проект стал настоящим праздником русского искусства на международной сцене. Концепция «Русских Сезонов» заключалась в стремлении представить российскую культуру в её максимальной целостности и синтетичности. Это была уникальная площадка для выхода на авансцену не только русского искусства, но и самой России как культурной державы. Великолепие, новаторство и художественная глубина представлений оказали такое сильное влияние на западное искусство, что можно смело утверждать: без «Русских Сезонов» развитие европейской культуры XX века значительным образом замедлилось бы.

Феномен «Русских Сезонов» в контексте мировой культуры, представляет особый интерес для более детального рассмотрения. Именно поэтому была выбрана данная тема для визуального исследования. Целью работы является анализ формирования антрепризы Дягилева и её влияние на мировое искусство. Можно с уверенностью сказать, что «Русские сезоны» оставили значимый след в мировой культуре и до сих пор служат источником вдохновения для всех последующих поколений. Что особенно примечательно в «Русских сезонах», так это интеграция различных видов искусства в одно целое, где декорации и костюмы играли такую же важную роль, как музыка и танец. Александр Бенуа, Николай Рерих, Леон Бакст, а позже Пабло Пикассо и Анри Матисс оказывали колоссальное влияние на визуальную часть постановок, создавая истинные произведения искусства на сцене.

Этот проект превратил балет и театральное искусство в полноправных участников мирового культурного контекста и доказал, что именно твочество может стать мостом, соединяющим различные народы и эпохи. Ни в одном другом проекте Сергею Дягилеву не удалось столь убедительно продемонстрировать пленительную мощь и выразительность великой русской культуры. В исследовании сформулирован ключевой тезис, рассматриваемый по четко определенному плану. Так, структура визуального исследовательского проекта включает в себя как текстовую, так и визуальную составляющие. Работа разделена на главы и расскрывает основную тему в хронологическом порядке, что особенно важно в контексте исследуемого вопроса. В конце работы сформулирован вывод. Также прилагаются ссылки на визуальные источники и список литературы.

Актуальность темы и культурная значимость «Русских Сезонов» Дягилева подтверждаются их глубоким, продолжающимся влиянием на мировую арт-сцену. Эти представления оказали огромное воздействие на формирование понятия синтеза в искусстве XX века. Весь проект продемонстрировал важность поиска новых форм и материалов для выражения идей, привнес развитие театрального и балетного искусства, стал катализатором для создания новых стилей и направлений.

1. Дягилев и «Русские Сезоны».

Original size 1885x768

Родился Дягилев в 1872 году в Новгородской губернии, в семье, которая ценила искусство и культуру. Уже в юные годы он проявил интерес к театру, музыке и визуальным искусствам. С окончанием Императорского училища правоведения в Санкт-Петербурге и увлечением деятельностью петербургского кружка молодых художников, Сергей оказывается в эпицентре художественной жизни России конца XIX века. Наставником и другом Дягилева становится Александр Бенуа, с которым он основал альманах «Мир искусства».

Original size 2480x1350

Дягилев и Стравинский в аэропорту Лондона, 1926 год

Original size 2480x618

Участники Русских исторических концертов в Париже в гостях у Сен-Санса, Париж, 1907 год.

0

Пикассо и Дягилев, фото в мастерской Ковент-Гарден, Лондон, 1919 год / Вацлав Нижинский и Сергей Дягилев в Ницце, 1911 год.

2. Становление. Первые художественные выставки.

В 1905 году Дягилев был назначен куратором выставки русских портретов в Таврическом дворце. Невероятный успех выставки привлек внимание к талантливому организатору. Пожалуй, именно это событие стало ключевым в деятельности Дягилева, как начинающего антерпренера, и привело к созданию в будущем «Русских сезонов». Амбициозный Дягилев был полон энергии и идей по продвижению русской культуры за границы России, что стало поводом для первой выставки в Париже в 1906 году.

Original size 2477x547

Зал скульптуры на организованной Дягилевым выставке на Осеннем салоне в Париже, 1906 год / Здание Эрмитажного театра в Санкт-Петербурге, 1906 год.

0

Каталог выставки «Salon d’Automne. Exposition de l’Arte Russe. Русская художественная выставка в Париже», Париж, 1906 год.

Первый сезон русского искусства был организован в 1906 году в Париже. Дягилев представил произведения русской живописи. Творчество русских художников произвело настоящий фурор, ведь до этого момента русское искусство не было представлено столь широко за границей. Все 12 залов Гран-пале были заняты более чем 800 экспонатами. В выставке приняли участие 103 художника. «Биржевые ведомости», сообщали: «Французам так понравилось наше искусство, преимущественно старое, что они решили ежегодно отводить русскому отделу целую анфиладу зал».[1] Эта выставка стала успешной ретроспективой, логичным продолжением Таврической выставки 1905 года.

Original size 2480x1600

Вид Казанского собора, Алексеев Ф.Я., около 1810 года.

Original size 2480x1600

Портрет писательницы В. И. Лизогуб, Тропинин В.А., 1847 год / Портрет великого князя Павла Петровича в детстве, Рокотов Ф.С., 1761 год.

Original size 2480x1123

Итальянская комедия, Бенуа А.Н., 1906 год / Бабы, Малявин Ф.А., 1905 год.

Original size 2480x1600

Автопортрет с женой, Матвеев А.М., около 1729 года.

Original size 2480x1052

Волшебство, Сомов К.А., 1902 год / Автопортрет с сестрой, Борисов-Мусатов В.Э., 1898 год.

Более 60 000 зрителей смогли посетить выставку, на которой были представлены работы русских художников ХIV–ХХ веков — иконы, живопись, графика, декоративно-прикладное искусство и народное ремесло. А также скульптура и произведения театрально-декорационного искусства.

Original size 2480x1123

«Во все время разговора он стоял позадь забора…», 1905 год, Билибин И.Я. / Шестикрылый Серафим, Врубель М.А., 1904 год.

Original size 2480x1123

Маска, Сомов К.А., 1905 год / Баба-яга, Обер А.Л., 1898 год.

В 1907 году Дягилев организует «Исторические русские Концерты» в Париже, которые знакомят европейскую публику с музыкой композиторов и музыкантов, таких как Римский-Корсаков, Стравинский, Рахманинов, Глазунов, Шаляпин, Литвин. Эти концерты становятся прелюдией к более широкому проекту, который впоследствии получит название «Русские Сезоны».

Original size 2480x1248

Участники «Русских исторических концертов в Париже» в гостях у композитора К. Сен-Санса, Париж, 1907 г.

Original size 2480x750

Пять исторических русских концертов С. Дягилева в Париже / Е. Лансере, Париж, 1907 год.

На следующий год Дягилев устраивает постановку оперы «Борис Годунов» Мусоргского в Опера Гарнье в Париже, с участием Федора Шаляпина в главной роли. Этот проект удостаивается большого успеха и вызывает интерес европейской публики к последующим мероприятиям. В 1908-1909 были исполнены оперы «Борис Годунов» Мусоргского, «Псковитянка» Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Бородина и другие.

Original size 2480x1233

Пять исторических русских концертов С. Дягилева в Париже / обл. худ. Евг. Лансере. Париж, 1907 год.

Original size 2480x802

Пять исторических русских концертов С. Дягилева в Париже / Евг. Лансере. Париж, 1907 год.

Original size 2480x1144

Федор Шаляпин / Модест Мусоргский / Николай Римский-Корсаков, около 1905 года.

Original size 2480x1350

Афиша к опере Борис Годунов / Эскиз декорации к опере Борис Годунов, Головин, Париж, 1908 год.

Original size 2477x1077

Федор Шаляпин в опере Борис Годунов, Париж, 1908 год.

Original size 2480x1209

Костюм к опере Борис Годунов, по эскизам Головина, Париж / Лондон, 1908 год.

3. «Русские Сезоны». Ключевые спектакли.

Официальный старт «Русских Сезонов» происходит в 1909 году с выступлениями в Парижской Опера Гарнье. Балетная труппа под руководством Михаила Фокина поражает зрителей выдающимися постановками таких балетов, как «Клеопатра», «Павильон Армиды» и «Шехеразада». Артисты балета Анна Павлова и Вацлав Нижинский получают восторженные отзывы за свои потрясающие выступления.

Original size 2480x1350

Балетная труппа Дягилева, Русские сезоны, Париж, 1909 год.

0

Эскизы костюмов Бакста к балету Клеопатра, 1908 год.

Original size 2480x1350

Леон Бакст, эскиз декораций к балету Клеопатра, Париж, 1908 год

Original size 2480x1018

Вера Фокина и Михаил Фокин, балет Клеопатра, Париж, 1909 год.

В 1910 году продолжаются успешные выступления в Париже. Балетные премьеры «Жар-птица», «Карнавал» и «Шахеразада» закрепляют за «Русскими Сезонами» статус культурного события первого порядка. Дягилев продолжает сотрудничать с ведущими художниками и композиторами своего времени.

Original size 2480x687

Рисунок Ж. Барбье. В. Нижинский в балете Шахерезада, Париж, 1910 год / Рисунок Л. Бакста, Вацлав Нижинский, 1910 год.

Original size 2480x1119

Л. Бакст, эскиз костюма к балету Голубой бог с Вацлавом Нижинским в главной роли, Париж, 1911 год.

Original size 2480x1168

Эскиз декораций Бакста к балету Шахерезада / Эбеновый раб, картина Бакста, Париж, 1910 год

Original size 2480x1021

Тамара Карсавина в балете Шахерезада, Париж, 1911 год

Original size 2480x1500

Наталия Гончарова, Город, эскиз декорации к балету Стравинского Жар-птица, 1926 год.

Original size 2480x1352

Леон Бакст, эскизы костюмов к балету Жар-птица, 1910 год.

0

Кощеево царство, эскиз декорации к балету И. Ф. Стравинского Жар-Птица, 1910 год / Эскиз декорации для постановки И. Ф. Стравинского Весна священная в Париже во время Русских сезонов, 1912–1913 год.

1911 год. Труппа покоряет Лондон, расширяя свое влияние и завоевывая сердца новой аудитории. К этому периоду относится премьера балета «Петрушка» на музыку Игоря Стравинского. Это произведение становится символом нового направления в балетной музыке и хореографии.

Original size 2480x1500

Александр Бенуа, эскиз декорации к балету Стравинского Петрушка, 1911 год.

0

Александр Бенуа, эскизы костюмов к балету Стравинского Петрушка, 1911 год.

Original size 2480x1074

Вацлав Нежинский в партии Петрушки в балете Петрушка, Лондон, 1911 год.

Original size 2480x887

Вацлав Нежинский в партии Петрушки в балете Петрушка, Лондон, 1911 год.

Original size 2480x1074

Игорь Стравинский, около 1920 года / Тамара Карсавина в балете Петрушка, 1911 год.

В 1912 году продолжается работа над балетными проектами. В этом году публике представляют «Послеполуденный отдых фавна» и «Дафнис и Хлоя». Экспериментальные постановки выдвигают на передний план такие фигуры, как Нижинский, чьи впечатляющие танцевальные интерпретации вызывают бурные обсуждения критиков и зрителей.

Original size 2480x1600

Русский балет Сергея Дягилева. Май–июнь, обл. худ. Л. Бакст, Париж, 1912 год

Original size 2480x1044

Л.Бакст, эскизы костюмов к балету Послеполуденный отдых фавна, 1912 год.

Original size 2480x748

Вацлав Нежинский, Послеполуденный отдых фавна, 1912 год

Одним из самых значительных событий 1913 года года становится премьера «Весны священной» Стравинского, которая вызывает огромный резонанс и признана одним из самых ярких событий в истории искусства начала XX века. Несмотря на скандалы, сопровождающие премьеру, это произведение закладывает основы модернизма в балете.

Original size 2480x821

Балет Весна священная, композитор Стравинский, художник Рерих, хореограф Вацлав Нежинский, 2013 год

Original size 2480x698

Костюмы для балета Весна священная, 2013 год.

Original size 2480x1350

Костюм для балета Весна священная, 2013 год.

С началом Первой мировой войны активность «Русских Сезонов» несколько снижается, но труппа продолжает свои гастроли. Несмотря на тяжелые времена, Дягилев старается поддерживать высокий уровень представлений, продолжая экспериментировать с музыкой и сценографией.

1915–1918 года. Этот период ознаменован сложностями, вызванными войной и революцией в России. Однако «Русские Сезоны» продолжают существовать, сохраняя свой статус ведущей международной балетной труппы. Благотворительные выступления и адаптация репертуара помогают труппе выжить в сложных условиях.

Original size 2480x883

Постановка хореографии, Русские сезоны, Париж, 2013 год / Дягилев с труппой Русские сезоны в Севилье.

После войны «Русские Сезоны» возобновляют активные гастроли по Европе и Америке, осваивая новые площадки и привлекая новых артистов. Дягилев становится признанным лидером балетного мира, его интуиция и художественное чутье продолжают привлекать лучших танцоров, композиторов и художников ко всему миру.

1919 год. В этом году умирает Сергей Дягилев, на волне успеха своих «Русских Сезонов». Его вклад в развитие мирового балета и его усилия по популяризации русской культуры за пределами России оставили неизгладимый след в истории искусства. Наследие Дягилева и его «Русских Сезонов» продолжает жить, вдохновляя поколения артистов и зрителей.

Original size 2480x1350

Антон Долин, Париж, 1923 год.

Заключение.

В начале XX века художественные границы мира стремительно размывались, порождая новый язык искусства — язык, который понимал каждый, кто стремился увидеть, услышать и осмыслить прекрасное. В этот ключевой период в Европе яркой вспышкой засверкали «Русские Сезоны» Сергея Павловича Дягилева. Их уникальность и влияние до сих пор вдохновляют культурологов и историков, превращая проект в неоспоримую жемчужину Серебряного века.

«Русские Сезоны» Дягилева представляли собой не просто художественные мероприятия, но и целую культурную миссию. В течение нескольких лет на лучших сценах Парижа, Лондона, Монако европейская публика получала возможность знакомиться с тем, что зародилось на просторах огромной Российский империи. Дягилев привозил на Запад не только самородные таланты — артистов балета, театральных постановщиков и музыкантов, но и целую плеяду художников, архитекторов, дизайнеров костюмов. Среди наиболее ярких представителей этого движения можно назвать таких великих деятелей, как Игорь Стравинский, который писал свои великие произведения для «Русских Сезонов», а также Вацлав Нижинский, чей танцевальный гений потрясал воображение публики. Сама идея Дягилева закрепила за Россией статус культурной державы, способным вызывать восторг и воскрешать древние сюжеты в новых интерпретациях.

Original size 2480x1350

Весна священная, постановка Пины Бауш, Париж, 2013 год

Сегодня, по прошествии более ста лет с момента проведения первых «Русских Сезонов», интерес к этому уникальному культурному феномену Серебряного века не только не угасает, но и продолжает расти. Проект Дягилева изучается в контексте диалога культур, влияния на глобальные художественные процессы и как подход, который предвосхитил модернистскую тенденцию к синтезу искусства. Таким образом, «Русские Сезоны» остаются актуальной и жизненно важной страницей культурной истории, вдохновляя поколения исследователей и творцов по всему миру.

Original size 2480x1350

Весна священная, постановка Пины Бауш, Париж, 2013 год

Bibliography
Show
1.

Беспалова Е. Р. Бакст и модернизм // Искусствознание. — 2014. — Вып. 3—4. — С. 235—275. Дата обращения 18.11.2024

2.

Варакина Г. В. Феномен синтеза искусств в эстетике Серебряного века (на примере антрепризы Сергея Дягилева) // Вестник славянских культур. — М., 2019. — Т. 51. — С. 243–256. Дата обращения 18.11.2024

3.

Схейен, Ш. Сергей Дягилев. «Русские сезоны» навсегда. — Москва: Азбука-Аттикус, 2014. — ISBN 978-5-389-12875-0. Дата обращения 18.11.2024

4.

Научная библиотека имени М. Горького (URL: https://library.spbu.ru/ru/novosti/324-sergej-dyagilev-velikij-impresario.html) Просмотрено 18.11.2024

5.

«Великий шарлатан»: чего боялся и о чем мечтал Сергей Дягилев (URL:https://style.rbc.ru/impressions/58e23f7b9a7947fabdb66151)Просмотрено 18.11.2024

6.7.

Коммерсантъ Стиль. Нижинский: человек и легенда. (URL:https://www.kommersant.ru/doc/3064461)Просмотрено 18.11.2024

8.
Image sources
Show
1.2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.14.15.

https://ar.culture.ru/ru/subject/italyanskaya-komediya (дата обращения 18.11.2024)

16.

https://ar.culture.ru/ru/subject/baby (дата обращения 18.11.2024)

17.

https://ar.culture.ru/ru/subject/avtoportret-s-zhenoy-3 (дата обращения 18.11.2024)

18.

https://ar.culture.ru/ru/subject/volshebstvo (дата обращения 18.11.2024)

19.

https://ar.culture.ru/ru/subject/avtoportret-s-sestroy (дата обращения 18.11.2024)

20.21.22.23.

https://ar.culture.ru/ru/subject/baba-yaga-1 (дата обращения 18.11.2024)

24.25.26.27.28.29.30.31.32.33.34.35.36.37.38.39.40.41.42.43.44.45.46.47.48.49.50.51.52.

http://museum.by/node/73465 (дата обращения 18.11.2024)

53.

https://dzen.ru/a/Zh0RgNyf6RS2IXTN (дата обращения 18.11.2024)

54.55.56.57.58.59.60.

https://rerih.org/library/5041(дата обращения 18.11.2024)

61.62.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

63.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

64.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

65.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

66.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

67.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

68.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

69.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

70.

https://dzen.ru/a/Y5eFTxJsgADIx6vJ(дата обращения 18.11.2024)

71.72.73.74.75.76.77.78.79.80.
«Русские Сезоны» Дягилева как феномен в искусстве Серебряного века
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more