Original size 1110x1747

AES+F и художники эпохи Возрождения

PROTECT STATUS: not protected
This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
big
Original size 1920x640

AHL, Episode 1, #18 2005, digital collage, edition pigment print on canvas, 150×450 cm; edition c-print on paper, 80×240 cm

Рубрикатор

1. Концепция 2. LAST RIOT 3. The Feast of Trimalchio 4. Allegoria Sacra 5. INVERSO MUNDUS 6. Заключение 7. Информационные источники

Концепция

АES+F — это группа российских художников, образовавшаяся в 1987 году. В их объединение входят: Татьяна Арзамасова, Лев Евзович, Евгений Святский и Владимир Фридкес, присоединившийся к коллективу в 1995-м году. AES+F создают работы с помощью традиционных фотографий, медиа, видео и цифровых технологий, определяя собственную практику как «социальный психоанализ», с помощью которого они обнаруживают и изучают ценности, пороки и конфликты современного мира. Коллектив создает миры переосмысливая аллегории и мотивы классического искусства. Они нашли собственный уникальный стиль, через который показывают, на что способен человек, его входящие в норму ценности. Работы AES+F имеют глубокий смысл, который каждый человек должен обдумать самостоятельно. Помимо этого, к каждой работе прилагается концепт,  на что они опирались при создании собственных произведений. АES+F совмещают переходящие художественные приемы и современные технологии, с помощью которых по-иному изображают действительность и указывают к чему может прийти человечество.

Одной из особенностей творчества AES+F являются эксперименты с выразительностью, что придает их работам оригинальность. Художники рассматривают различные аспекты современности через «призму» устоявшихся образов классического искусства, создавая эстетически красивые и провокационные образы в своих произведениях.

Почему AES+F берет прототипы для собственных произведений с объектов классического искусства? Почему они сосредоточены на эпохе Возрождения?

Original size 1812x1080

The Feast of Trimalchio, Arrival of the Golden Boat 2010, digital collage, c-print, Diasec®, 295×495 cm

Коллектив обращается к образам классического искусства, чтобы установить диалог с культурным наследием и, создав новые смыслы, адаптировать их к современным реалиям. Через образы в видеоинсталляциях они «критикуют» современное общество, показывая ее потребительство, насилие и технологии, которые приводят к нему. Использование устоявшихся образов из прошлого AES+F создают многогранные нарративы, над которыми можно задуматься и попытаться расшифровать. Они совмещают современный мир с объектами и смыслами из классического искусства.

Original size 1920x1080

The Feast of Trimalchio, Still #2-1-41 2010, still from 1-channel video, pigment InkJet print on Fine Art Barite paper, 32×57 cm, limited edition of 10

В своем визуальном исследовании я хочу провести параллель между картинами эпохи Возрождения и работами AES+F, которые переосмысляют художественные приемы и мотивы классического искусства. Они приобщают их к современному миру, тем самым раскрывая пороки общества через образы классического искусства.

LAST RIOT

В эмоциях героев первой части трилогии «The Liminal space» можно выделить сразу несколько отсылок на картины Микеланджело де Караваджо, на которых изображены смерть и насилие, однако, через мимику людей, показывает более иные эмоции, не следующие по канонам истории. Так, в картине «Юдифь и Олоферн» героиня, отрубающая голову, чувствует не триумф или страсть, а решимость и отвращение. Также в одной из первых вариаций картины «Давид с головой Голиафа» Караваджо Давид не изображен победителем, а наоборот, на лице юноши показаны печаль и сожаление. «Жертвоприношение Исаака» показывает твердость веры, за то что как раз и сражаются в мире AES+F. В полотне «Нарцисс» Караваджо изображает единственную реальность поглощенного собой человека.

Last Riot 2, Tondo #6 2005, digital collage, edition pigment print on canvas, D150 cm; edition c-print on paper, 80×80 cm│ «Юдифь и Олоферн» (1599) Микеланджело де Караваджо

Last Riot 2, The Carrousel 2007, digital collage, edition pigment print on canvas, 170×210 cm; edition c-print on paper, 80×99 cm│ «Жертвоприношение Исаака» (1603) Микеланджело де Караваджо

Last Riot 2, Tondo #23 2007, digital collage, edition pigment print on canvas, D150 cm; edition c-print on paper, 80×80 cm│ «Давид и Голиаф» (1599) Микеланджело де Караваджо

Original size 1200x230

Last Riot, Still #1-3-07 2007, still from 3-channel video, pigment print on Fine Art Baryta paper, 15×81 cm, limited edition of 10

Original size 800x969

«Нарцисс» (1597-1599) Микеланджело де Караваджо

AES+F, опираясь на мотивы и эмоции из классического искусства, создают ощущение безнадежности и надежды, слитых вместе в одном моменте. Инсталляция является частью трилогии рая, чистилища и ада, где выступает в виде последнего. На вершине горы ведут бесконечную битву подростки и дети, идентичность которых постепенно теряется. Мир, разрушающийся вокруг происходящих действий, указывает на саморазрушение людей и их увлеченность в битву, не понимающих, что это ни к чему не приведёт.

«Мы хотели создать композиции, напоминающие живопись эпохи маньеризма и барокко, и особенно Караваджо <…> Мы чувствуем, что современная визуальная культура очень похожа на культуру эпохи барокко: всё чрезвычайно выразительно, образно, очень наглядно и основано на образах, но в то же время очень декадентски»

Last Riot 2, The Bridge 2006, digital collage, edition pigment print on canvas, 170×210 cm; edition c-print on paper, 80×99 cm│ «Снятие с креста» (1525–1528) Якопо Понтормо

Last Riot 2, The Tank & Waterfall 2006, digital collage, edition pigment print on canvas, 100×200 cm; edition c-print on paper│ «Юдифь, убивающая Олоферна» (1612-1613) Артемизия Джентил

The Feast of Trimalchio

Во второй инсталляции из трилогии «The Liminal space» AES+F можно выделить отсылки на «Эдемский сад» Питера Рубенса и Яна Брейгеля Старшего, где изображается момент, предшествующий вкушению запретного плода и грехопадение человека. Несмотря на это, на картине изображен рай на Земле, который воплощают AES+F у себя в инсталляции. Помимо этого присутствуют отсылки на алтарный образ Рогира ван дер Вейдена «Снятие с креста» (1435–1440), где нарушаются каноны голландской живописи и Дева Мария падает в обморок и находится в том же положении, что и Христос. Можно также рассмотреть композицию картины, в которой руки Иисуса и Девы Марии направлены к черепу Адама, что символизирует искупление грехов. Также можно рассмотреть картину Рафаэля Санти «Три грации» откуда AES+F тоже взяли образы. По задумке на в композиционном мотиве присутствуют три обнаженные женские фигуры, через которые автор передает идею единства и совершенства.

The Feast of Trimalchio, Still #2-1-14 2010, still from 1-channel video, pigment InkJet print on Fine Art Barite paper, 32×57 cm, limited edition of 10│ «Три грации» (1503-1505) Рафаэль

The Feast of Trimalchio, Still #2-1-08 2010, still from 1-channel video, pigment InkJet print on Fine Art Barite paper, 32×57 cm, limited edition │«Снятие с креста» (1435—1440) Рогир ван дер Вейден

Original size 1200x675

The Feast of Trimalchio, Still #2-1-17 2010, still from 1-channel video, pigment InkJet print on Fine Art Barite paper, 32×57 cm, limited edition of 10

Original size 1024x661

«Эдемский сад с грехопадением человека» (1615) Питер Пауль Рубенс и Ян Брейгель Старший

Так, AES+F через отсылки к эпохе Возрождения показывают мир на острове в дорогостоящем отеле, где «господа» занимают место «слуг». Это приурочено к социально-экономическим процессам в мире, где всё циклично. Остров создает единство между героями инсталляции, они забывают собственное положение и периодически меняются ролями. AES+F исследует культурные, геополитические, гендерные и расовые проблемы, создавая из этого единое повествование.

ALLEGORIA SACRA

В проекте AES+F присутствует отсылка к картине Джованни Беллини «Священная аллегория». На картине Беллини совмещает в одном месте известные образы христианства и древней мифологии: апостол Павел, Иов, святой Себастьян, Платон, святая Катерина, Мадонна и кентавр мирно существуют в одном пространстве. Они ожидают решение «высшего суда», то, куда их направят — Рай или Ад. Именно эти образы христианства и древней мифологии изображаются и самими AES+F.

Allegoria Sacra, Knight and Death 2012, digital collage, c-print (160×224 cm in Diasec®, 110×142 cm on Fine Art Barita Paper)│ «Священная аллегория» (1490–1500) Джованни Беллини

Original size 1920x1080

Allegoria Sacra still #3-1-29 2011, still from 1-channel video, c-print on Fine Art Barita paper, 32×57 cm, limited edition of 10

Original size 1280x1023

«Мадонна с младенцем, Иоанном Крестителем и святой Елизаветой» (1433-1516) Джованни Беллини

В третьей части трилогии «The Liminal space» AES+F в картине Джованни Беллини «Священная аллегория» интерпретировали образы пассажиров международных аэропортов. Именно в таких местах, по мнению художников, люди становятся похожими состоянием души и тела, потому что их объединяет общее стремление — конечная цель поездки. Они соединяют воедино социально-политические проблемы — от идентичности одних от других до смены гегемонии и климатических изменениях. AES+F соединяют, как в картине Беллини, разные социальные группы, которые стремятся, в рамках аэропорта, к одной цели — достигнуть конечной точки собственного путешествия.

Original size 1200x580

Allegoria Sacra, Snow Elegy 2013, triptych, digital collage, c-print (295×590 cm in Diasec®, 120×240 cm on Fina Art Barita Paper)

Original size 778x1080

«Престол Святого Иова» Джованни Беллини (1487)

«Священная аллегория» (1490-1500)│«Престол Святого Иова» (1487) Джованни Беллини│ Святой Себастьян

Original size 772x1080

Allegoria Sacra, Sebastian and Cannibals 2012, digital collage, c-print (224×160 cm in Diasec®, 142×110 cm

INVERSO MUNDUS

В инсталляции переосмысливаются карнавальные гравюры XVI века в жанре «мир вверх дном». В них визуализировались фламандские пословицы и поговорки, высмеивающие глупость и греховность людей, которые не думают о собственном предназначении. Так, на картине «Мир вверх дном» (1551) Питера Брейгеля Старшего изображено 40 фламандских пословиц: от жизни в роскоши до неоправданного риска. Помимо этого присутствуют отсылки на гравюры «Праздник дураков» (1559) того же художника и анонимного автора гравюры «Человеческая глупость» или «Мир, перевернутый с ног на голову» (XVII в.), где двойственный смех разрушает иерархию и лишает убеждений в чем-либо. В изображениях «карнавал» сближает людей. В нем сочетается низкое и высокое, глупое и мудрое, ничтожное и великое. Помимо этого в инсталляции имеется отсылка на картину Леонардо да Винчи «Тайная вечеря» (1495-1498), где изображаются чувства и реакции апостолов на заявление Иисуса о предательстве одного из них. Такие трактовки картин и гравюр используют AES+F, чтобы показать потребительское общество, которое ради собственных желаний и амбиций могут привести мир в хаос.

Original size 700x444

«Человеческая глупость, или Мир, перевернутый с ног на голову» (XVII в.) Анонимный

Original size 1200x225

Inverso Mundus, Still #3-16 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 22,5×120 cm (9×47.5 in), edition of 10

Original size 1200x445

Inverso Mundus, Still #3-01 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 52×140 cm (20.5×55.125 in), edition of 10

Inverso Mundus. Stillage #4 (2017)│Inverso Mundus. Stillage #1 (2017)

Original size 1024x725

«Мир вверх дном» (1551) Питер Брейгель Старший

Original size 800x601

«Праздник дураков» (1559) Питер Брейгель Старший

На трехканальных видеоинсталляциях персонажи меняются местами в социальной и гендерной роли. Происходит хаос, в котором социальные условности переворачиваются. AES+F показывает предрассудки современного человека, которые меняются и гиперболизируются: гибридные животные — искусственно выведенные питомцы для прихоти людей, социальное неравенство, достигшее больших размеров и властные механизмы, предчувствующие наступающий конец. Привычные устои общества становятся сатирой на потребительское общество.

Original size 1200x225

Inverso Mundus, Still #3-23 2015, pigment InkJet print on FineArt Baryta paper, 22,5×120 cm (9×47.5in), edition of 10

Original size 1024x534

«Тайная вечеря» (1495-1498) Леонардо да Винчи

Заключение

Проводя параллель между работами арт-группы AES+F и художниками эпохи Возрождения, можно заключить, что они успешно совмещают христианские и мифологические прототипы, что позволяет им более точно и наглядно передать насущные темы в видеоинсталляциях. Образы из классического искусства для AES+F более точно передают формирование человеческой идентичности в современном мире, то, к чему люди стремятся и чего хотят. Постановка кадров выверена так, чтобы наверняка показать то, с чего было взят образ, что позволяет зрителю более глубоко погрузиться в происходящие действия в работах AES+F.

Информационные источники

Image sources
Show
1.

https://aesf.art/ (Дата обращения 25.10.2024)

2.3.4.5.6.7.8.9.10.11.12.13.14.

https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Das_Narrenfest.jpg (Дата обращения 10.11.2024)

15.16.
AES+F и художники эпохи Возрождения
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more