Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Концепция

Алхимия — загадочная и многогранная практика, сочетавшая в себе элементы химии, философии и духовности. Ее целью было превращение неблагородных металлов в благородные, а также поиск неуловимого философского камня, который, как считалось, дарует вечную жизнь.

Интерес данного исследования представляет тесная связь алхимии и искусства гравюры. В средневековые времена, когда грамотность была ограничена, сложнейшие идеи передавались именно с помощью гравюр. Иллюстрации были не просто декоративными, а несли в себе глубокий смысл, понятный зачастую только теми, кто был сведущ в алхимических преданиях. Гравюры служили учебным целям, изображая лабораторные приборы и приемы, необходимые для алхимических процессов. Но еще важнее то, что они были наполнены символическими образами, отражающими философские концепции и духовный путь алхимиков. Например, Уроборос — змея, пожирающая свой хвост, — символизировал цикличность жизни и вечное возвращение Вселенной.

Цель данного исследования — изучить эту связь и понять, как древние знания и верования были закодированы и переданы через века с помощью визуального искусства.

В исследовании будет рассмотрено назначение алхимической гравюры, а также, на примере трактатов XVI-XVII  веков, будут выявлены основные символы, отвечающие за цикличность и вечность, дуальность и процессы исцеления и трансмутации.

Содержание

1. Алхимия и искусство гравюры     1.1. Значение гравюры в развитии алхимии     1.2. Техники и материалы алхимической гравюры

2. Символика в алхимической гравюре     2.1. Циклы и вечность: уроборос и феникс     2.2. Дуальность и союз противоположностей     2.3. Исцеление и трансмутация

Итог Источники

1. Алхимия и искусство гравюры

big
Исходный размер 3334x1619

«The alchemist doctor», фрагмент, Гравюра Ю. Н. Тардье по картине Д. Тенирса младшего, 1640/1650.

Первые иллюстрированные оттисками алхимические рукописи были опубликованы в XIV  веке. Художники и последователи переносили в изображения знания, полученные алхимиками в ходе их практик, постепенно формируя язык символов и аллегорий.

1.1. Значение гравюры в развитии алхимии

Исходный размер 3334x1619

«Меланхолия I», фрагмент, Альбрехт Дюрер, 1514

Гравюры в алхимических книгах играли особую роль. В некоторых случаях изображения могли быть даже ценнее и значимее сопровождающего их текста. В первую очередь, иллюстрации служили инструментом обучения и исследования. Примером может стать демонстрация сложных процессов и оборудования, необходимых для экспериментов, облегчающая понимание практических аспектов алхимии.

Исходный размер 3000x1500

Алхимические инструменты на гравюрах, ок. 1681

Исходный размер 2852x2027

Схема алхимического аппарата, 1658

Исходный размер 5000x1624

Гравюры, изображающие алхимические лаборатории: «Distillato», Ян ван дер Страт, конец XVI в.//«An alchemist at work», Питер Брейгель старший, середина XVI в.

Кроме того, алхимические гравюры помогали шифровать и кодировать информацию. Зачастую изображения намеренно делались загадочными и метафорическими. Доктор гуманитарных наук Рожер Феррер Вентоса описывает дну из причин такой скрытности в своей статье «Код шифрования: Символический язык гравюр из книг по алхимии» следующим образом:

«В такого рода текстах лучше не говорить слишком прямо, чтобы глупые люди не разбирались в науке так же хорошо, как мудрые. Маскировка информации может обескуражить любопытных и непрошеных глаз.»

Однако главной причиной сокрытий истинных значений своих текстов было возможное гонение или цензура со стороны церкви и государства. Во времена религиозных войн и гонений интеллектуалам приходилось быть крайне осторожными, ведь в ином случае их ждала смерть. Здесь примером может служить впервые опубликованная в 1677 году книга «Mutus Liber» („Книга без слов“), содержащая 15  гравюр, которые изображают этапы создания философского камня. Произведение содержит только гравюры, текст в ней отсутствует вовсе.

Исходный размер 5000x1624

Сканы из книги «Mutus Liber», 1677, автор неизвестен

1.2. Техники и материалы алхимической гравюры

Исходный размер 3000x1500

Медная и деревянная пластины для оттисков: «Святое семейство с Иоакимом и Анной под деревом», Альбрехт Дюрер // «The Old Version», T. Hovenden

Основные техники, использовавшиеся в алхимических гравюрах — это ксилография (гравюра на дереве) и резцовая гравюра (на меди). Работая в технике ксилографии, гравер вырезал на деревянном бруске углубления, из которых не отпечатывалась краска. Такие гравюры выглядели грубее резцовых и менее детализированно, однако были гораздо доступнее.

Исходный размер 3000x755

Раскрашенные гравюры из алхимического трактата XVI века «Розарий философов». Выполнены в технике ксилографии.

Исходный размер 2545x755

Раскрашенные ксилографии из «Splendor solis», Соломон Трисмозин, ок. 1582

Несмотря на то, что резцовая гравюра была намного более затратной, алхимические гравюры, выполненные в этой технике, также не были редкостью. Например, изображения из уже упомянутой книги «Mutus Liber» были отпечатаны именно с медных пластин.

Исходный размер 1686x754

Фрагмент резцовой гравюры из книги «Mutus Liber», 1677, автор неизвестен

Исходный размер 5000x2500

Подробные резцовые гравюры из алхимического трактата «Cabala, Speculum Artis Et Naturae In Alchymia», автор Стефан Михельшпахер, 1615

2. Символика в алхимической гравюре

Алхимическая гравюра крайне богата на замысловатые символы. Часто те или иные элементы можно трактовать абсолютно по-разному. Изображая их, художники и граверы выстраивали многоуровневые произведения, веками служившие источником знаний для последователей алхимии.

Исходный размер 1517x1270

Эмблема книги «Amphitheatrum sapientiae aeternae», Heinrich Khunrath, 1595

Так, например, на эмблеме книги «Amphitheatrum sapientiae aeternae» зашифровано указание на три уровня знаний, которыми должен владеть мудрый алхимик: духовное знание (слева), искусство и технические навыки (по центру) и знание научное (справа).

2.1. Циклы и вечность: уроборос и феникс

Образ змея, пожирающего свой хвост — пожалуй, самый интересный и изучаемый. Точное его происхождение, в силу древности, установить невозможно, однако первые его изображения, датируемые 1600-1100 годами до н. э., пришли из Древнего Египта. Исконной его трактовкой считается репрезентация вечности и циклической природы жизни. В алхимии это значение сохранено: алхимики считали его отображением циклического процесса очищения элементов и преобразования их в философский камень или золото.

Исходный размер 2545x860

Уроборос на гравюрах из алхимических книг: «Atalanta Fugiens», Майкл Майер, 1617 // «Философский камень», Лукас Йенский, 1625

Существует не только классический вариант изображения уробороса. В алхимических гравюрах он зачастую варьируется. В книге «Doneum Dei» Абрахама Елеазара, например, можно встретить изображение двух закольцованных существ, пожирающих хвосты друг друга. Двойного уробороса можно трактовать как иллюстрацию взаимодействия противоположностей. Беря во внимание то, что в углах расположены алхимические знаки, обозначающие четыре стихии, можно предположить, что композиция изображает цикличное взаимодействие противоположных материй, необходимое для создания философского камня.

Интересной деталью здесь также являются короны, которые могут символизировать достижение высшего состояния в духовном или алхимическом процессе.

Исходный размер 2135x1203

Уроборос из книги «Doneum Dei», Абрахам Елеазар, 1735

Образ феникса по своему значению схож с уроборосом: он может представлять метафору превращения и возрождения, т. е. цикличности. Эта идея тесно связана с алхимическими принципами трансмутации и регенерации. Однако перерождающаяся из огня птица также может трактоваться как завершающая стадия Великого Делания — получение философского камня.

Исходный размер 2135x1167

Изображение феникса в книге «Jocus Severus», Майкл Майер, 1617

На гравюрах из алхимических книг феникса часто можно увидеть на вершине сложных многоуровневых композиций. Иногда он изображается с другими птицами: воронами, гусями, голубями, которые также являются важными символами. Как правило, птицы связываются с разными стадиями алхимического процесса.

Исходный размер 2135x1167

Фрагмент гравюры из «De Lapide Philosophorum», Andreas Libavius, 1616

2.2. Дуальность и союз противоположностей

Образы Солнца, Луны и Андрогина также занимают немаловажное место в алхимической символике. Солнце и луна представляют золото и серебро, мужское и женское — противоположные силы, которые должны взаимодействовать и дополнять друг друга в алхимическом процессе.

Исходный размер 2135x766

Раскрашенные гравюры из «symbola aureae mensae», Майкл Майер, 1617

Солнце и Луна являются центральными образами гравюр из «Розария философов», который считается одним из наиболее важных текстов европейской алхимии. Изображения здесь демонстрируют процесс приготовления философского камня (или достижения духовного совершенства). Солнце отвечает за мужское начало, Луна — за женское. Именно их сочетание позволяет достичь истинной цели.

Исходный размер 1381x466

Раскрашенные гравюры из алхимического трактата «Розарий философов», XVI век

Андрогин же воплощает в себе идеал гармонии и целостности. Считается, что причиной разделения полов был первородный грех, а изначальное и подлинное бытие было андрогинным (сочетавшим в себе мужское и женское). Гермафродит, согласно философам, является образом грядущего, очищенного мира.

Исходный размер 2914x1569

Раскрашенная гравюра из «Atalanta Fugiens», Майкл Майер, 1617

Исходный размер 1962x1020

Надпись на одной из гравюр трактата «12 ключей» Бразилия Валентина (1599): «Я рождён мужчиной и женщиною вместе», обозначающая ртуть-серный состав философского камня.

2.3. Исцеление и трансмутация

Трансмутация и исцеление — важнейшие процессы в алхимической практике. Эти понятия отражают стремление к превращению и усовершенствованию как материальных веществ, так и духовного самосознания. Трансмутации чаще всего ассоциируется с превращением неблагородных металлов в благородные. В гравюрах она часто изобралажась с помощью сосудов.

Исходный размер 2989x713

Раскрашенные ксилографии из «Splendor solis», Соломон Трисмозин, ок. 1582

В книге «Splendor solis» содержится семь гравюр, изображающих сосуды с различными существами внутри. Эти гравюры символизируют семь стадий алхимического процесса: черная птица может означать процесс кальцинации или начало алхимического процесса, павлин — этап, когда материал проявляет различные цвета, король и королева же символизируют, уже описанное ранее, ключевое для алхимического процесса взаимодействие противоположностей.

Исходный размер 2989x713

Раскрашенные ксилографии из «Splendor solis», Соломон Трисмозин, ок. 1582

Регенерация, в свою очередь, часто представляется в виде кадуцея — жезла, обвитого двумя обращёнными друг на друга змеями. Этот символ не был изобретен алхимиками, он, как и уроборос, появился еще в Античности.

Исходный размер 2500x834

Кадуцей в «Cabala, Speculum Artis Et Naturae In Alchymia», Стефан Михельшпахер, 1615

Исходный размер 2718x750

Кадуцеи в «Emblemata volsinnighe uytbeelsels» Gabrielem Rollenhaguim, 1615

Итог

Подводя итог данного исследования, можно с уверенностью сказать, что алхимическая гравюра — это не просто часть изобразительного искусства, это визуальное пособие, полное тайн и загадок. Различные символы, такие как уроборос, феникс, андрогины, змеи и луны, несут в себе множество значений, уходящих корнями в духовные, философские и научные традиции. Их многоуровневость делает алхимические гравюры неисчерпаемым источником для изучения, предоставляя каждому поколению ученых и искусствоведов возможность найти что-то новое и неизведанное.

Библиография
Показать полностью
1.

The Golden Game: Alchemical Engravings of the Seventeenth Century, Stanislas Klossowski

2.3.4.

https://www.wiki93.ru/index.php/Rosarium_philosophorum (дата обращения 20.11.2023)

Источники изображений
Показать полностью
1.2.

https://en.wikipedia.org/wiki/Melencolia_I (дата обращения 19.11.2023)

3.

https://imglib.ru/archive/img/qlj7plvd.jpeg (дата обращения 19.11.2023)

4.5.6.

https://imglib.ru/archive/img/0ng07i41.jpeg (дата обращения 19.11.2023)

7.8.9.

https://picryl.com/media/mutus-liber-0de54b (дата обращения 19.11.2023)

10.

https://picryl.com/media/mutus-liber-2ff356 (дата обращения 19.11.2023)

11.

https://picryl.com/media/mutus-liber-b8c932?action=upgrade (дата обращения 19.11.2023)

12.13.14.

https://www.wiki93.ru/index.php/Rosarium_philosophorum (дата обращения 19.11.2023)

15.

https://www.alchemywebsite.com/images/SS09.jpg (дата обращения 19.11.2023)

16.

https://www.alchemywebsite.com/images/SS20.jpg (дата обращения 19.11.2023)

17.

https://www.alchemywebsite.com/images/SS21.jpg (дата обращения 19.11.2023)

18.19.20.21.22.23.24.25.26.27.

https://www.alchemywebsite.com/images/SA01.jpg (дата обращения 21.11.2023)

28.

https://www.alchemywebsite.com/images/SA04.jpg (дата обращения 21.11.2023)

29.30.31.

https://commons.wikimedia.org/wiki/Category:Splendor_Solis (дата обращения 21.11.2023)

32.33.34.35.
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше