Какую роль играют времена года в живописи Ван Гога и Исаака Левитана?
Концепция
Временa года являются популярной темой в искусстве, и каждый художник прибегает к своему стилю и технике, чтобы изобразить их красоту и особенности. Ван Гог и Исаак Левитан — два выдающихся художника, которые изображали времена года, каждый в своей уникальной манере. Оба художника — Ван Гог и Левитан — на своих картинах изображают красоту природы. Однако их стиль и манера отличаются друг от друга. Ван Гог более экспрессивен и живописен, он использует яркие цвета и запоминающиеся формы, чтобы передать эмоции и движения в природе. Левитан же предпочитает более приглушенные и пастельные цвета, чтобы передать настроение и особенности каждого времени года.
Пшеничное поле с воронами. Винсент Ван Гог, 1890
Я выбрала именно эту тему, потому что мне стало интересно узнать как разные художники изображают времена года на своих картинах, но чтобы как-то сузить диапазон картин, которые мне необходимо просмотреть и изучить, а также творчество художников с которым необходимо ознакомиться. Я вспомнила двух деятелей, художественные произведения которых привлекли мое внимание ещё в детстве, когда мама «таскала» меня по музеям, потому что ей это всегда было интересно, а так же она хотела приобщить меня таким образом к искусству, а я просто ходила за ней и пыталась понять хоть что-то, но мне всегда нравилось читать фамилии художников, а так же я запоминала яркие картины, и какие-то интересные образы. И я очень хорошо помню картину Ван Гога «Пейзаж с домом и пахарем», которую я увидела лет в 10, и, которая мне сразу же понравилась, потому что мне показалось необычным, что художник изобразил местность, словно с высоты птичьего полета. А второй художник так же связан с детством, потому что я помню, как мы в 6 классе писали сочинение-описание по картине И. И. Левитана «Золотая осень». Мне был очень близок образ осени, который изобразил Левитан на своей картине, а именно золотая осень.
Пейзаж с домом и пахарем. Винсент Ван Гог, 1889
Но так же я выбрала этих двух художников ещё и по следующим критериям: Во-первых, я решила, что необходимо выбрать двух мастеров, которые творили приблизительно в одно и то же время. Во-вторых, выбрала художников из разных стран, чтобы понаблюдать зa влиянием места в котором творит человек. В-третьих, художники использовали разные стили, их произведения имеют сильную связь с природой и исследуют тему времен года. Ван Гог, являющийся одним из основоположников постимпрессионизма, славился своей яркой и эмоциональной палитрой, которая особенно хорошо передает настроения и энергию каждого времени года. Левитан, в свою очередь, известен своими пейзажами русской природы, которые чаще отражают меланхолию и тишину.
Немного о художниках
Автопортрет с отрезанным ухом и трубкой. Винсент Ван Гог, 1889
Винсент Ван Гог — голландский художник, постимпрессионист, прославился своими живописными пейзажами природы. В его работах переплетаются яркие цвета и насыщенные краски, что помогает ему передать эмоциональную суть времен года. Ван Гог изображает великолепие природы во всех ее проявлениях — от цветущих полей и яркого солнышка летнего времени, до замерзшей земли и покрытого снегом пейзажа зимы. Открывая мир внутреннего видения, Ван Гог придал особое значение временам года. Для него они стали символами эмоций, переживаний и жизненных изменений. Выбрав активные и яркие цвета, художник отразил на полотнах бурные эмоции и внутреннюю борьбу с собой.
Пшеничное поле под грозовыми тучами. Винсент Ван Гог, 1890
Ван Гог характеризовался своеобразным стилем, особенной кистью, яркими красками и мощным художественным выражением. Его работы отличались эмоциональностью и были часто окрашены в теплые оттенки. Однако, Ван Гог страдал от множества психических расстройств и эпизодов депрессии, что сказывалось на его работе. В 1890 году, он покончил с собой, оставив нам огромное количество произведений, которые стали настоящими шедеврами мирового искусства. «Винсент Ван Гог стал символом человека, вложившего в искусство всю свою душу — настолько глубоко, что в конце концов он сам потерял её. „Умирать тяжело, но жить еще тяжелее“, писал он о своей жизни."[2]
Звездная ночь. Ван Гог, 1889
Одна из самых известных работ Ван Гога, посвященная временам года — это его картина «Звездная ночь». В ней художник изображает звездное небо над деревней, что является типичным для пейзажа ночного лета. Но при этом Ван Гог использует яркие цвета и запоминающиеся формы, такие как колеблющиеся линии, чтобы создать эффект движения и живости, которые характерны для летнего времени года.
Портрет И. И. Левитана, В. А. Серов, 1893
Исаак Левитан, русский художник-пейзажист, родился 30 августа 1860 года, в Кибартаях, Литва. Он изображает русскую природу с большой эмоциональностью и глубиной. Левитан в своих работах часто использует более приглушенные и пастельные цвета, чтобы передать атмосферу определенного времени года. Картины Левитана, в свою очередь, передают спокойствие, меланхолию и тишину природы. Особенностью его творчества является трогательная гармония с окружающим миром, который сменяется сезонами. Левитан был способен передать на полотнах весеннее пробуждение природы, осеннюю меланхолию, а также зимнюю тишину. Его картины эмоционально переносят нас в разные времена года и позволяют проникнуться духом каждого из них.
Вечер. И. И. Левитан, 1877
Одной из самых известных работ Левитана, посвященных временам года, является картина «Вечер». На ней художник передает неповторимую эстетику смены времен года. Пыльные лучи солнца, окрашивающие поверхность земли в слабые оттенки желтизны, растворяются в скрытых сумерках. Это уникальное произведение искусства заставляет нас задуматься о скоротечности времени, о вечном движении жизни и неуловимости момента.
Как художники изображали времена года?
Чтобы понять как разные художники изображают времена года необходимо рассмотреть их картины по отдельности, а далее сравнить их.
Начнем с весны — времени пробуждения природы и новой жизни.
Персиковое дерево в цвету. Винсент Ван Гог, 1888
С первого взгляда на картину, мы видим множество насыщенных оттенков персикового цвета, которые характеризуют созревшие плоды. Но при этом на картине изображено весеннее время года и дерево с набухающими почками. Ван Гог изображает Персиковое дерево, предвещающее весну, а также символизирующее пробуждение природы и начало чего-то нового.
Март. И. И. Левитан, 1885
В данной работе мы наблюдаем радостный переход, что отражают яркие, не блеклые оттенки знаменующие начало нового времени года — весну, с которой появляются новые почки на деревьях, проталины. Все это говорит о начале нового жизненного цикла. Снег на картине становится холстом внутри холста, в котором видны рефлексы и отражения соседних объектов, что создает некий пестрый ковер на первом плане.
Персиковое дерево в цвету. Винсент Ван Гог, 1888 / Март. И. И. Левитан, 1885
Весна — время пробуждения природы и ее расцвета. Левитан и Ван Гог прекрасно передали эту неповторимую весеннюю атмосферу на своих полотнах. Ван Гог придает своим работам веселые и яркие цвета, передает созерцание распускающегося персикового дерева, полного грации и красоты. Левитан изображает самое начало весны, момент, когда появляются проталины, снег начинает потихоньку таять, и мы понимаем, что совсем скоро почки на деревьях станут набухать и начнется «новая жизнь».
Сад Добиньи (вариант 2). Винсент Ван Гог. Июль 1890. Художественный музей в Хиросиме
«Сад Добиньи» — это яркая и насыщенная работа, нa которой изображен прекрасный сад с пышными цветами и зеленью. Взгляд притягивает яркий желтый цвет, который Ван Гог так мастерски передал на своем полотне.
Берёзовая роща. И. И. Левитан, 1889
Композиция приближена к импрессионистическому видению, так как есть ощущение этюдного повествования, а также присутствует ощущение зрителя попавшего внутрь пейзажного повествования и чувствующего прикосновение травы, белизну стволов, которая отражает свет и делает световое звучание этого произведения более ярким. Контрасты светлого и темного, которые появляются не являются резкими, a наоборот формируются пестрым ковром.
Сад Добиньи (вариант 2). Винсент Ван Гог. Июль 1890. Художественный музей в Хиросиме / Берёзовая роща. И. И. Левитан, 1889
Ван Гог сосредотачивается на ярких и насыщенных цветах, в то время как Левитан создает более пастельные и приглушенные оттенки. Также, композиционные особенности картины играют важную роль. В «Саду Добиньи» Ван Гог использует наклонные линии и диагональные направления, что добавляет энергии и динамики. В то время как «Березовая роща» Левитана имеет более угловатую и симметричную композицию, что создает ощущение спокойствия и умиротворенности.
Красные виноградники в Арле. Винсент Ван Гог. 1888
Осеннее солнце словно расплавляет изображенное на картине: людей и деревья. Эффект был достигнут Ван Гогом, благодаря применению особой техники наложения мазков. Цветовая гамма наполняет полотно внутренней жизнью и светом. Ван Гог не использует смешение красок, наносит контрастные мазки и в основном использует тёплые тона, оставляя холодные для прорисовки теней.
Золотая осень. И. И. Левитан, 1895
Радостная по настроению работа, которая знаменита, благодаря своему контрасту насыщенного голубого цвета небa и реки и золотистым оттенкам леса. «„Левитан показал нам то скромное и сокровенное, что таится в каждом русском пейзаже, — его душу, его очарование“, — писал Михаил Нестеров."[3]
Красные виноградники в Арле. Винсент Ван Гог. 1888 / Золотая осень. И. И. Левитан, 1895
Картина «Красные виноградники в Арле» Ван Гога — это настоящий взрыв ярких и насыщенных красок. Художник, как всегда, смело экспериментирует, использовав различные оттенки красного, оранжевого и желтого для изображения листвы и гроздей винограда. «Золотая осень» Левитана, напротив, воспринимается намного более спокойно и умиротворенно. Ван Гог, используя короткие и быстрые мазки кисти, создает видимость движения и живости. Картина полна эмоций, она переполнена энергией осени, олицетворяющей переход и изменение в природе. Кисть Левитана, напротив создает мягкие и плавные переходы цветов, передавая нам теплые оттенки золотистой осени. Левитан изображает покой и гармонию природы, украшая свою картину золотистыми полями и прудами, окруженными умиротворяющими деревьями. Картина Левитана передает спокойствие и ностальгию, характерные для осенней поры.
Снежный пейзаж на фоне Арля. Винсент Ван Гог, 1888
Художник изобразил блеск и свет, упрощающий формы. Эффект солнца улучшает контуры композиции и уменьшает нюансы цвета, а также контрастность.
Зимой в лесу. И. И. Левитан, 1885
Нa картине очень четко выражено настроение зимнего одиночества. Левитан использует серые оттенки, которые передают неприятные ощущения холода и мрака. Белый снег усиливает ощущение серости. Смотря на волка, мечущегося по лесу намного сильнее ощутимо чувство пустоты и одиночества.
Золотая осень. И. И. Левитан, 1895 / Снежный пейзаж на фоне Арля. Винсент Ван Гог, 1888
Эмоциональный настрой произведения «Снежный пейзаж на фоне Арля» Винсента Ван Гога передается широкими мазками и богатой гаммой холодных оттенков. Сравнивая с картиной Ван Гога «Зиму в лесу» Левитана, можно заметить абсолютно противоположные приемы работы с пейзажем. У Левитана лесной пейзаж выставлен как меланхоличная симфония белого и серого, деревья выглядят сонными, словно замерли в зимней тишине. Блуждающий волк кажется нам одиноким, из-за чего нарастает чувство пустоты.
Лето, осень, зима и весна — каждое время года имеет свой неповторимый характер, свою особую атмосферу. Левитан и Ван Гог мастерски передавали эти оттенки сезонов на своих полотнах, подарив нам возможность увидеть мир их глазами.
Заключение
Проведя сравнения картин двух художников, посвященных временам года, можно сделать вывод о том, что каждый творец изображает времена года внося свое личное видение, но при этом их работы насыщены яркими красками и выразительными композициями, которые помогают передать не только внешнюю красоту природы в разные времена года, но и эмоциональное состояние художников.
Владимирка. И. И. Левитан, 1892
Винсент Ван Гог / Анастасия Чудова. — Москва: Издательство АСТ, 2019. — 160 с. : ил. — (Шедевры живописи на ладони).
Кузова, Н. В. Жизнь и творчество Винсента Ван Гога / Н. В. Кузова. — Текст: непосредственный // Молодой ученый. — 2015. — № 16 (96). — С. 462-465. — URL: https://moluch.ru/archive/96/21660/ (дата обращения: 06.12.2023).
Левитан Исаак Ильич— Текст: электронный // culture.ru: [сайт]. — URL: https://www.culture.ru/persons/8242/isaak-levitan (дата обращения: 06.12.2023).
Русский пейзаж в 6 вопросах. — Текст: электронный // arzamas.academy: [сайт]. — URL: https://arzamas.academy/mag/557-landscape (дата обращения: 06.12.2023).
С чего начался русский пейзаж. — Текст: электронный // arzamas.academy: [сайт]. — URL: https://arzamas.academy/materials/1595 (дата обращения: 06.12.2023).
https://artchive.ru/vincentvangogh (дата обращения 06.12.23)
https://artchive.ru/isaaclevitan (дата обращения 06.12.23)
