
Рубрикация
🔘 Концепция 🔘 Выбор композитора XX века 🔘 Исследование локации 🔘 Публичное мероприятие 🔘 Заключение 🔘 Источники
Концепция
Санкт-Петербург — город, в котором история и культура переплетаются на каждом шагу. Исследование заброшенных зданий показывает, насколько важна память об исчезнувших архитектурных местах, которые, когда-то были центром культурной жизни города и исчезли. В рамках данного проекта будет предложено мероприятие, которое позволит воссоздать атмосферу Санкт-Петербурга из прошлого с помощью экспериментальных методов медиа-искусства, обращаясь к работам композитора и звукового художника Джона Кейджа, который известен своим новаторским подходом к музыке. Его идея отлично соотносится с атмосферой исчезающих объектов Санкт-Петербурга — зданий, которые, подобно звукам, когда-то были частью городского пространства, но постепенно исчезли, став тенями прошлого.

Слева направо: Виктор Малышев, Исаакиевский собор, 2019; Иванов И.А., Торжественный парад Санкт-Петербургского ополчения на торжественном построении у Исаакиевского собора, 1814.
Тема проекта является актуальной из-за исчезающих архитектурных памятников Санкт-Петербурга. Это не просто пустующие строения, но и носители истории и культурной части города. Вслед за каждым исчезнувшим зданием Санкт-Петербург теряет свою память и уникальность, а через звуковую инсталляцию, вдохновленную работами Кейджа, мы попытаемся вернуть интерес к этим утратам. В мире, где скорость изменений и исчезновения объектов растёт, переосмысление исторических и культурных слоев города становится особенно важным для осознанного восприятия окружающего пространства и сохранения культурного наследия.
Это уникальная локация, которая поможет переосмыслить утраченные культурные пространства. Значение данного здания не ограничивается только его архитектурными особенностями, оно также является символом культурной динамики своего времени. Кроме того, будет проведен анализ истории этого здания и его архитектора, который стал одним из основоположников современной культуры в Санкт-Петербурге и оказал значительное влияние на развитие архитектурного языка города. Анализ этих аспектов позволит глубже понять не только культурное наследие, но и механизм формирования общественного пространства в контексте городской среды.
Сергей Мельников, Третье место Поп ап/ Бюро окружного прокурора, 2021.
Его произведение и вклад в концептуальные методы восприятия тишины и случайности. Данные идеи Джона Кейджа найдут отражение в разработанной концепции мероприятия, где звуковые эффекты и моменты тишины будут символизировать пустоту исчезнувших зданий.
Сабина Мэттес, Джон Кейдж и Лоза, 1989.
Для анализа и создания концепции мероприятия будут использоваться как академические источники, исследующие творчество Джона Кейджа и его влияние на современные методы звукового искусства, так и исторические материалы о здании Санкт-Петербурга «Третье место». Работа с архивами, научными статьями, историческими справками и культурными исследованиями позволит более точно реконструировать образы исчезнувших объектов и создать звуковую картину Санкт-Петербурга прошлого.
Выбор композитора XX века
Родился в Лос-Анджелесе, штат Калифорния в 1912 году и к своим 30 годам приобрел популярность. Является одним из самых новаторских композиторов XX века, который радикально изменил представление о музыке и её границах. Его учителями были Арнольд Шёнберг и Генри Коуэлл.
Джон Кейдж был одним из первых кто исследовал концепцию тишины в музыке. Он освободил музыку от строгих канонов, рассматривая любые звуки, как случайность равноправными элементами музыкального произведения.
«Не существует такого понятия, как пустое пространство или пустое время. Всегда есть что увидеть, что услышать. На самом деле, как бы мы ни старались заставить всех замолчать, у нас ничего не получается.» — Джон Кейдж
В 1951 году Джон Кейдж познакомился с Книгой перемен (И Цзин), которая оказала решающее влияние на его творчество. Использование этой древнекитайской книги для принятия случайных решений стало основой его подхода к композиции. С тех пор он стремился к разрушению привычных границ между звуком и тишиной, исполнителем и слушателем. В книге Манулкина О.Б. написано: «Непредсказуемость конечного результата, по Кейджу, воплощала буддистскую идею неустойчивости и изменчивости бытия.» [1]


Кирилл Савельев, «И-Цзин. Китайская Книга Перемен.», 2018.
В 1952 году Джону Кейджу приходит идея создать произведение под названием 4'33''. Это композиция, в которой исполнители не играют никаких нот в течение 4 минут и 33 секунд, а вместо этого слушатели «слушают тишину». Композиция состоит из трёх частей, где в результате музыкальным материалом становятся звуки окружающей среды: шум публики, звуки природы или городского пространства. Кейдж писал, что это произведение иллюстрирует его убеждение в том, что тишина как таковая не существует — всегда присутствуют звуки, которые можно воспринимать как музыкальные.
Выступление в Кельнском художественном клубе в 1986 году перед «Шимпфтухом» Зигмара Польке. Видео Клауса фон Бруха
4'33'' вызвало бурные споры в музыкальном сообществе и за его пределами. Оно разрушило традиционные представления о музыке как упорядоченном звуковом искусстве, предлагая вместо этого идею восприятия любых звуков как искусства.
Премьера произведения состоялась в концертном зале Маверик, Вудсток, штат Нью-Йорк, 29 августа 1952 года. Концертный зал на открытом воздухе был выбран как часть контекста, позволяющего слушателям услышать звуки природы и аудитории. После премьеры произведение исполнялось в самых разных местах, от академических залов до уличных перформансов.
Дион Огаст, концертный зал «Маверик», 2006.
Исполнитель (например, пианист) выходил на сцену, открывал крышку рояля или пианино и начинал считать время. Все три части произведения (с паузами между ними) обозначены только длительностью, и ни одной ноты не исполняется. При этом «исполнение» могло сопровождаться звуками аудитории (кашель, шорохи), шума окружающей среды (пение птиц, гул машин), что Кейдж считал частью музыки. Пример одного из живых выступлений представлен на 5 минуте видео.
На премьере (29 августа 1952 года) реакция была неоднозначной и негативной. Многие зрители были в шоке или разочарованы, хотя позже работа приобрела культовый статус. Изначально задумывалось, что произведение тишины заострит внимание на посторонних звуках, но зрителями было услышано, что в первой части произведения был звук ветра, во второй шум дождя, а в третьей — бормотание прочий гул аудитории.
В дальнейшем данное произведение стало одним из самых обсуждаемых произведений Кейджа, открывая вопросы о том, что является музыкой, а что — тишиной.
Исследование локации
В Санкт-Петербурге до сих пор существуют полуразрушенные здания, что сохранили богатую историю. Одним из таких мест является особняк Гурьевых-Нарышкиных, нынешнее название «Третье место». Был построен в первой трети XIX века Гаральдом Эрнестовичем Боссе для князя Петра Васильевича Лопухина.
Сергей Мельников, Третье место Поп ап/ Бюро окружного прокурора, 2021.
Сергей Мельников, Третье место Поп ап/ Бюро окружного прокурора, 2021.
Впоследствии, в середине века, здание приобрел Эммануил Дмитриевич Нарышкин, обер-камергер и известный благотворитель. Именно он инициировал масштабную перестройку особняка, которая придала ему тот облик, который во многом сохранился до наших дней.
Сегодня особняк представляет собой здание, которое сохраняет отпечатки своей богатой истории и архитектурной ценности.
Сергей Мельников, Третье место Поп ап/ Бюро окружного прокурора, 2021.
Его фасад, хотя и поврежден временем, все еще демонстрирует элегантность и детали эклектики XIX века: полуразрушенная лепнина, колонны и кованые элементы напоминают о былой роскоши. Внутренние интерьеры сильно пострадали, однако местами сохранились фрагменты лепных украшений, старинных каминов и паркетных полов. [2]
Олег Еверзов, Особняк «Третье место», 2021.
Гаральд Боссе уделял особое внимание деталям и гармоничному сочетанию различных архитектурных стилей. В работе над особняком Нарышкиных он, вероятно, стремился объединить классическую строгость с декоративной насыщенностью.
Особняк также сочетает в себе черты нескольких эпох и рук мастеров. Построенный для князя Лопухина, он был существенно преобразован Гаральдом Боссе для Нарышкиных, что и закрепило его нынешний облик.
«Третье место», Художественная ярмарка Третьего места, 2023.
Несмотря на общее состояние, особняк остается функциональным и используется как пространство для выставок и культурных мероприятий, что подчеркивает его значимость как исторического объекта.
«Третье место» слева направо: Художественная ярмарка Третьего места, 2023; Скрытое, 2024.
Концепция «третьего места» была впервые описана американским социологом Рэем Ольденбургом в его книге «The Great Good Place». Ольденбург объясняет, что у каждого человека есть первое место — это дом, где мы живём, и второе место — работа или учёба, где мы проводим большую часть времени. [3] Третье место — это пространство, которое находится между домом и работой. Такие места создаются для отдыха, развлечений и общения, но их значение гораздо шире.
Рэй Ольденбург, Третье место, 2014.
«Третье место — якорь в жизни общества. Он объединяет людей, способствуют творческому взаимодействию и развитию демократии» — Рэй Ольденбург.
Данный памятник архитектуры является символом культурного наследия Санкт-Петербурга, напоминая о богатой истории города и жизни его аристократических слоев. В современном контексте здание, хоть и в полуразрушенном состоянии, служит пространством для выставок и мероприятий, что позволяет ему оставаться живой частью городской жизни.
Особняк привлекает внимание к проблемам сохранения исторических зданий, становясь местом диалога о важности реставрации и ответственном отношении к архитектурным памятникам. Он объединяет жителей и гостей города, предлагая площадку для творчества, обмена идеями и культурного развития.
«Третье место», Скрытое, 2024.
Таким образом, «Третье место» — это не просто памятник архитектуры, но и пространство, что делает его идеальной площадкой для интеграции современных форм искусства, которые могут возродить утраченные слои городской жизни. На этой основе особняк позволяет объединить историческую атмосферу с экспериментальным подходом к звуковому искусству, что напрямую соотносится с идеями Джона Кейджа, новаторского композитора XX века.
Публичное мероприятие
История «Третьего места» оживает благодаря искусству. Публичное мероприятие станет символическим мостом от прошлого к настоящему.
«Третье место», Частичная собственность, основанная на НФТ, 2024.
Для реализации мероприятия наиболее подходящим временем года является осень. Данное время года символически перекликается с темами утраты и преобразования, которые лежат в основе проекта. Осенние листья, тусклый свет и прохладный воздух усиливают эмоциональную связь с концепцией темы.
1. Экраны и дисплеи размещены по периметру зала, высотой в рост человека или выше, демонстрируют видео с музыкантами и архитектурные образы (синий цвет); 2. Динамики размещены по углам зала для равномерного распределения звука по залу (красный цвет); 3. Картины на стенах (зеленый цвет); 4. Освещение и маршрут (стрелочки); 5. Места для отдыха зрителю (желтый цвет).
Михайлова Мария, Стейдж-план, 2024.
Заключение
Проект предлагает уникальный подход к осмыслению исчезающих архитектурных памятников Санкт-Петербурга, используя возможности медиа-искусства и концептуальные идеи Джона Кейджа. Через сочетание звуковых инсталляций, вдохновленных его философией тишины и случайности, и исторического исследования заброшенного здания «Третье место», создаётся мост между прошлым и настоящим города.
Работа над этим проектом не только позволяет переосмыслить значимость утраченных культурных объектов, но и подчёркивает важность сохранения исторической памяти в условиях стремительных изменений городской среды. Интеграция звука как символа архитектурной пустоты открывает новые возможности восприятия пространства и культурного наследия, обращая внимание на важность связи между исчезающими объектами и идентичностью города.
Манулкина О. Б. Джон Кейдж: паломничество в страну востока // Известия Российского государственного педагогического университета им. А. И. Герцена. Выпуск № 146. 2012. С. 168-174.
Третье место. История проекта [Электронный ресурс]. URL: https://third.place/#hystory (дата обращения: 17.11.2024).
Ray Oldenburg, The Great Good Place: Cafés, Coffee Shops, Bookstores, Bars, Hair Salons, and Other Hangouts at the Heart of a Community: Marlowe, 1998. — 336с.