Эволюция технологий создания оборотней в кинематографе.

• Концепция
• "Американский оборотень в Лондоне" 1981 г.
• "Ван Хельсинг" 2004 г.
• "Человек-волк" 2010 г.
• Заключение

В кино первой половины XX века не было технологических возможностей для создания натуралистичного перехода между человеческой и звериной формой, поэтому использовалась резкая монтажная склейка, соединяющая кадр с актером до наложения грима и после, что в последствии формировало иллюзию обращения. Подвижность кинематографа, зависящего от прогресса, полностью изменила методы создания SFX и VFX.

Выбранная тема меня заинтересовала своей связью с ирреальным, что требует оригинальности подхода команд супервайзеров к визуальным и техническим решениям, которые меняются с течением времени благодаря открытиям новых возможностей для кинопроизводства. В своем визуальном исследовании я анализирую развитие технологий специальных и визуальных эффектов на примере трех фильмов, демонстрирующих изменения методики съемочного процесса, когда главным в кадре выступает обращенный человек-волк. Я рассматриваю работу механики движения, дизайн оборотней, их пластику, а также способы разработки и воплощения трансформации, которая может иметь различную форму: использование аниматроники, грима или компьютерной графики, но несмотря на расхождение вариаций демонстрации монстров, цель супервайзеров остается одна - правдоподобное изображение вымышленного существа.

"Американский оборотень в Лондоне" 1981 года стал знаковым и инновационным не только для жанра ужаса, к которому также добавилась комедийность, но и для всей киноиндустрии, отличившись созданием знаменитой сцены трансформации главного героя в оборотня, что в последствии подарило дизайнеру и создателю грима Рику Бейкер первую премию "Оскар" за лучший грим и прически.

Уникальность кинокартины заключается в ее детальной проработке момента обращения, который становится дефиницией всех возможностей грима, натуралистично изображающего метаморфозы тела, которые раньше оставались за кадром, давая зрителям лишь результат изменений, что не способно вызвать такое же количества эмоций. Фильм подарил новое дыхание специальным эффектам и самому образу оборотня.

Перевоплощение персонажа происходит в освещенной, по настоянию режиссера, комнате, что придает сцене запоминающуюся индивидуальность, так как до этого в фильмах намеренно выставляли приглушенный свет, который создавал пугающую атмосферу и скрывал многие детали, которые в картине Джона Лэндиса становятся главными, усложняя работу супервайзерам, но в то же время добавляя реалистичности.

Первый кадр начала обращения в человека-волка - изменение руки. Она начинает растягиваться, а позже обретает форму больше похожую на лапу животного. Для воплощения эффекта было создано две руки, одна из которых изначально была продолжением настоящей руки актера, а другая подменяла первую между шотами. Перед командой стояла задача - наглядно показать перемены в форме конечности, чего было бы тяжело добиться, используя привычный латекс. Руки, а также потом ноги и лицо были сделаны из уретанового эластомера, который больше напоминает резину и легче поддается деформации. Средний план позволил оставить механизм, вытягивающий руку и пальцы при помощи штосселя, за кадром, откуда им управляла команда.

Для удобства сначала были отсняты кадры одной из конечных форм трансформации, где у героя больше всего волос, чтобы постепенно можно было уменьшать их количество, не тратя время на подготовку разных стадий грима для всего тела.

После рук у героя начинает видоизменяться все тело. Поскольку Джон Лэндис отказался от идеи оставить вид получеловека, передвигающегося на ногах, было решено полностью менять торс и ноги, используя созданные отдельные части, приближая существо к более демоническому виду. Мутация сделанного тела, которое положили на фанеру для нужной высоты, включает в себя движение костей под кожей, чего добились созданием позвоночника-марионетки.

Лицо Дэвида полностью трансформируется последним, хотя до этого оно также деформировалось гримом: постепенно пропадают брови, парик более густой, появляются накладки с акриловыми зубами, и нос обретает животную форму. Из-за того, что метаморфозы тела произошли раньше, пришлось проделать отверстие в полу, куда прятался актер, оставляя только руки и голову на поверхности.

Предпоследняя стадия: изменение головы было выполнено благодаря использованию тянущегося материала, который быстро теряет свою форму, но этого все равно хватило на момент съемки. Главную роль сыграла не только великолепная работа над тремя головами монстра, которые были изготовлены на основе слепка лица Дэвида Нотона, но и сложный механизм, выталкивающего части подготовленных масок ликантропа.

Первая голова дублирует стадию трансформации, при которой использовался грим, вторая же повторяет последний этап "вытяжения" первой, но к этому также добавляются увеличенные клыки из акрила, третья же фактически не была использована, но была изготовлена для крупного плана пасти оборотня.

Рик Бэйкер принял решение "закрыть" глаза чудовищу из-за опасения, что они не будут выглядеть столь правдоподобно. Сменные головы вылепили с сощуренными от боли глазами, что только добавило реалистичности специальным эффектам.

Аниматроник управлялся пятью людьми: несколько человек отвечали за движение пасти, другие за вытяжение маски, и еще одна рука, продетая внутрь, была необходима для подвижности шеи. Это стало возможно сделать с помощью кабелей, присоединенных к марионетке. Прикрученные алюминиевые поршни отвечали непосредственно за вытяжение главных сегментов, а большие шприцы с замененными иглами на трубки, закачивающие воздух внутрь морды оборотня, позволили придать плавности процессу искажения.