Концепция
С древнейших времен ювелирные изделия являются неотъемлемой частью человеческой культуры. Их значение далеко выходит за рамки эстетической функции — они отражают статус и богатство владельца, участвуют в обычаях и ритуалах, рассказывают о личной и социальной идентичности. Однако, в данном исследовании ювелирные изделия рассматриваются с иной точки зрения — как носители личной, траурной и религиозной памяти.
Украшения — это не просто материальный атрибут, показатель статуса, но продолжение души человека, физическое хранилище чувств и воспоминаний.
Сегодня, когда цифровая культура вытесняет материальные формы хранения воспоминаний, украшения приобретают новое значение: они становятся физическими якорями памяти. Медальоны с изображением глаз, траурные кольца, сакральные реликвии в отличие от облачных хранилищ, обеспечивают не только сохранность данных, но и контекстуальную, эмоциональную близость воспоминаний.
Изделия, которые носят на теле, прижимают к сердцу, передают из рук в руки, обретают статус интимных и защищенных предметов, что делает их идеальными сосудами для драгоценных воспоминаний.
Исследование посвящено украшениям как телесным архивам, в которых память запечатлена в материальном: в гладкости металла, в тусклом блеске эмали, драгоценных камней. Эти предметы — не просто украшения, это физическое воплощение глубоко личного, интимного и невидимого — чувств человека, его скорби, любви и веры.
Ювелирные формы памяти остаются на границе между личным и социальным; между тем, что можно показать, и тем, что прячется внутри. Медальон с портретом возлюбленного, перстень с инициалами покойного, реликварий с частицей святыни — это не только художественные формы, но атрибуты эмоциональной вовлечённости. Через них человек не просто помнит, он телесно проживает свои привязанность, утрату, благоговение.
Исследование включает три части. Первая посвящена украшениям как хранителям личных воспоминаний, интимным знакам любви. Эта часть исследования фокусируется на викторианских ювелирных практиках, также включает современные рефлексии на тему сохранения интимного через ювелирную форму.
Вторая часть исследует траурные украшения — материальные выражения скорби. В разделе рассматривается, как сложное внутреннее переживание находит внешний облик.
Заключительная часть посвящена сакральным украшениям — реликвариям, медальонам с изображением святых, предметам, в которых форма становится мостом между человеком и духовным, человеком и трансцендентным.
Цель исследования — попытаться проследить, как память и чувства становятся формой. Как украшения позволяют удержать то, что иначе исчезло бы без следа.
Особое внимание в исследовании уделено рассмотрению визуальной типологии материальных форм, которые помогают сохранять нематериальное: чувства, память, веру.
Внутри каждого экрана существует своя система смысловых и пластических соответствий — схожести форм, символов, материалов: медальоны соединяются с медальонами, броши со змеями — с другими изображениями змей, эмаль — с эмалью.
1. Украшения как интимные знаки памяти и любви
Глаза возлюбленного
Во второй половине XVIII в. в Великобритании в моду вошли ювелирные украшения с миниатюрным изображением одного лишь глаза. Эти украшения стали символом интимной привязанности. Тайные возлюбленные обменивались портретами глаз — самой интимной чертой, знакомой только близким. «Глаз возлюбленного» смотрел на владельца даже в разлуке, передавал чувства, которые невозможно было выразить словами. Украшения не просто напоминали о человеке — они воплощали сам взгляд, делая из украшения сосуд памяти.
В культуре XVIII в., до появления фотографии, люди стремились передать частичку себя. Так, до «глаз» популярны были медальоны с прядями волос — предметы обожания, которые целовали, хранили у сердца.
Во времена королевы Виктории смысл «глаза возлюбленного» изменился: теперь он выражал семейную привязанность. Виктория заказывала миниатюры с глазами детей, друзей, родных.
Медальон «Глаз возлюбленного» с жемчугом и гранатом, XIX в. / Медальон «Глаз возлюбленного» с жемчугом, XIX в.
Брошь «Глаз возлюбленного» с жемчугом и слезой, XIX в. / Брошь «Глаз возлюбленного» с жемчугом, XIX в.
Драгоценные камни, обрамлявшие миниатюры, имели своё значение и усиливали эмоциональный посыл украшения. Гранаты символизировали дружбу, жемчуг — слёзы, чистоту или смирение, коралл защищал от сглаза, бирюза считалась камнем, который улучшает общение, вдохновляет и приносит внутреннее спокойствие.
Каждое из таких украшений было не только взглядом, заключённым в драгоценную форму, но и зашифрованным посланием, в котором камни усиливали эмоции, вложенные в образ.
«Глаз возлюбленного», XIX в. / «Глаз возлюбленного» с гранатом, XIX в. / «Глаз возлюбленного», XIX в. / Брошь «Глаз возлюбленного» с бирюзой, XIX в. / Брошь «Глаз возлюбленного» с кораллом, XIX в.
«Глаз возлюбленного» со змеей, XIX в. / Брошь «Глаз возлюбленного» со змеей, XIX в.
Пегги Хоторн, 1793 г. / «Глаз возлюбленного», окруженный наперстянками, 1835 г. / кольцо «Глаз возлюбленного», XIX в.
Браслет «Глаз возлюбленного» с жемчугом, XIX в. / Браслет с миниатюрой, XVIII–XIX вв. / Браслет «Глаз возлюбленного» с жемчугом, 1830 г.
Шкатулка «Глаз возлюбленного», XVIII в. / Ожерелье «Глаз возлюбленного», XVIII в.
Глаз — излюбленный образ сюрреалистов, пограничный между внутренним «я» и внешним миром. Так и в картине Магритта «Глаз» он становится сосудом интимной памяти и наблюдения, объединяя любовный дар, портрет и символ времени.
В броши «Глаз времени», созданной Сальвадором Дали можно увидеть продолжение традиции «глаз возлюбленного». Часы в форме глаза были разработаны художников в качестве подарка для его жены.
Рене Магритт, Фальшивое зеркало, 1928 г.
Сальвадор Дали, Глаз времени, 1949 г.
Тейлор Свифт, обложка альбома «Влюбленная», 2019 г. / Рене Магритт, Глаз, 1932–1935 гг.
Современные интерпретации продолжают развивать историческую традицию, сочетая иронию и новый взгляд на мемориальную функцию.
Дэвид Майкл Джуэлс создают миниатюры глаз на перламутре, изображая как людей, так и домашних животных. По их словам: "Люди любят своих питомцев больше, чем когда-либо, поэтому мы решили объединить это с классической темой"[2].
Шотландский художник Деррик Гилд комбинирует элементы портретов разных эпох и художников. Тем самым, его работы становятся интерпретацией старых образов, новым взглядом на память через фрагменты.
Кадры из сериала «Бриджертоны», 1 сезон 3 серия
Кадры и костюм из сериала «Чужестранка», 1 сезон 4 эпизод
Дэвид Майкл Джуэлс, 2019–2023 гг.
Деррик Гилд, «Битва чувств», 2025 г. / Деррик Гилд, фрагмент картины «Виндзорская красавица», 2025 г. / Деррик Гилд, «Новая жемчужина», 2025 г.
Дэвид Майкл Джуэлс, 2017–2018 гг.
Деррик Гилд, Клара с глазом Антониса ван Дейка, 2019 г. / Птичий глаз, 2025 г. / Разумное существо, 2025 г.
Фатима Ронкильо, Офелия: Рука с глазом любовника, водосборы и бабочки, 2020 г.
