Сон и сновидение

Концепция

Сон на картинах старых мастеров

Сон: 19 и 20 век

Сновидения в живописи

Заключение

Источники

Сон — состояние волнующее по природе своей. Момент, когда человек исчезает из реального мира, погружаясь в глубокую иллюзию. Момент, когда человек теряет способность контролировать что-либо. Сон, как аффект, сон, как невозможность выбора, сон, как таинство. В визуальном искусстве тема сновидений затрагивалась множеством мастеров, от Франсиско де Гойи до Анри Руссо. Сон будоражил человеческое сознания, как далекое пространство для самых смелых, или даже страшных фантазий. Сон ассоциируется не просто с переходом в другое состояние, но более того, некоторой репетицией смерти, с иным миром, в который мы можем попасть, только не находясь в сознании. Интересно то, насколько по-разному художники интерпретируют само состояние сна в своих работах, момент, когда человек погружается в состояние сна и, конечно, все то что происходит за пределами реальности, внутри человеческого сознания, когда человек спит.

В своем визуальном исследовании я хочу рассмотреть изображение сна и сновидений в картинах мастеров 16, 17, 18, 19 и 20 века. Мне интересно, как изображение спящего человека, так и мифологические или религиозные сюжеты, связанные со сном. Момент, когда спящий человек стал интересен для изображения на полотнах, когда сон стал ассоциироваться с состоянием иллюзии и момент, когда художники стал изображать сюжеты из снов. Также мне интересно рассмотреть мифологическую основу, на которой в последствии были выстроены сюжеты о таинстве сна. О снах рассуждал Платон и Гомер, среди древнегреческих богов даже есть практически точная персонификация сна в лице бога Гипноса. И о Гипносе и Танатосе, братьях близнецах, сне и смерти, была сложена не одна легенда и написана не одна картина. Позже, в 19 и 20 века, сны станут едва ли не главным вопросом психоанализа, множество работ им посветят Зигмунд Фрейд и Карл Густав Юнг. Но почему сны и состояние сна — столь важная материя для художников?

Сон воспринимается художником как пограничное состояние, момент, когда человек находится где-то между жизнью и смертью. Момент, когда любое создание становится особенно уязвимым, особенно откровенным и честным и особенно интересным для рассмотрения. Во сне нам раскрывается особенный мир, который недосягаем для нас в обычное время. И сама ночь так сильно ассоциируется у нас с мистическими процессами как раз благодаря таинству сна. Будто бы весь знакомый нам мир засыпает ночью, открывая пространство для неизведанного и необъяснимого.

На одной из ранних картин Рафаэля изображен известный мифологический сюжет. Сюжет поэмы «Пуника», где к юному воину во время сна приходят двое: добродетель и наслаждение. Рафаэль на своей картине изобразил рыцаря, спящего в тени дерева, и двух женщин, пришедших к нему в иллюзии. Две реальности предстают в одной плоскости, мы одновременно видим и спящего и его видение.

Картина «Спящая Венера» была начата Джорджоне, но он успел написать лишь фигуру, после его скоропостижной кончины ее дописывал Тициан. Здесь сон изображен предельно реалистичным, но от того не менее загадочным. Ключевая загадка сна здесь в безмятежности и нейтральности происходящего.

На картине Доменико Фетти, как и у Рафаэля, мы одновременно видим основной сюжет, то есть уснувшего Иакова, и его сон: пришедших к нему ангелов.

На картине Хосе де Рибере известный библейский сюжет об Иакове изображен совсем в другой канотации, нежели в работе Доминико Фетти. Иаков значительно очеловечен и представлен в образе пастуха. Лестницу и ангелов мы уже не видим в столь фигуративном обличии. Здесь композиция достаточно четко разделена на земную реальность и небесное видение: внизу мы видим человеческий мир, наверху картины — божественный.

Доменико Фетти — предположительный автор картины. На ней, вопреки традиции времени, изображен на библейский сюжет, а реальная девушка. Мы не видим сна, но сдержанная улыбка на лице героини, очевидно навеяна увиденным сюжетом. Вероятно, речь идет о приятной фантазии, которая пришла девушке.

Картины Яна Вермеера чаще всего изображают бытовые сюжеты. Мы видим девушку, уснувшую за столом. Графин, расположенный на переднем плане картины, намекает нам на причину сна героини. Здесь на сюжет сна может указывать разве что меланхоличная поза женщины.

«Ночной кошмар» — серия картин Фюсли, одного из самых ярких представителей романтизма. В сюжетах Фюсли акцент скорее на сновидении, чем на спящем человеке. Художник опирался на английскую литературу, в которой часто рассказывалось о страшных кошмарах, монстрах и приведениях. Жуткий сюжет, парящий над человеком, не дает нам уверенности в том, что человек только лишь спит, а не находится без сознания или вовсе мертв.

«Los Caprichos» — серия гравюр Франциско Гойи, наполненная не только мифическими, но и социальными мотивами. В первую очередь социальными. Но «Сон разума рождает чудовищ» считается едва ли не главной из Гравюр Гойи. Разум героя на картине затуманен, и он видит ни то сон, ни то ведения.

В картинах Пьера Нарсиса Герена сюжеты перекликаются с античными, сплетаясь воедино.