Параллели в работах Мари Менкен и Никиты Лаврецкого
Концепция
Мари Менкен позиционировала себя как режиссёр-любитель. В этой связи занятен, например, факт, что между первым и вторым её фильмами есть разница в двенадцать лет: «Визуальные вариации Ногучи» («Visual Variations on Noguchi») был снят в 1945 году, тогда как следующие три работы — только в 1957. Может быть, именно из-за такого позиционирования Мари Менкен позволяла себе больше свободы и бунтарства, чем многие другие режиссёры. Она снимала преимущественно на ручную камеру, и кадр под её руководством то летает, едва успевая ловить изображение, то надолго останавливается на неподвижных объектах. Творчество Мари Менкен — это фиксация реальности с романтическим флёром, зарисовка моментов жизни.
Говоря о том, почему она начала снимать, Мари вспоминала: «В детстве, когда меня наказывали и запирали в комнате, я увлеченно играла с тенями моих ног и думала о значении личной драмы. В школе, скучая на уроках, я наблюдала за листвой или рисовала „мультфильмы“ на полях тетради.» (Пигалова, 2015) Будущая профессия стала логичным продолжением её наблюдения за миром. Искренность, почти детский азарт чувствуются во всей фильмографии Мари Менкен. Её обвиняли в дилетантстве, но в то же время фильмы режиссёрки расширяли границы кинематографа и открывали новые приёмы для её коллег.
«The Duel of the Bolexes» (реж. Мари Менкен, 1965)
Я увидела в этом параллель с Никитой Лаврецким. Молодой и не ставший ещё классиком, он уверенно начал карьеру киноэкспериментатора. Отвечая на вопрос об «эстетике Лаврецкого», Никита рассказывает, что не учился режиссуре ни у какого мастера, а только сам интуитивно нащупывал подходящие ему приёмы. Он говорит: «Мои первые короткометражки достаточно примитивны. Сначала я нашел три вида кадров, которые мне нравятся. На следующей короткометражке понял, что можно использовать, допустим, цвет для разных эмоций, или монтажные приемы». (Петрик, 2019) Несмотря на такой «непрофессионализм», его работы получают награды на фестивалях и высокие оценки от известных деятелей киноискусства.
«Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Как Мари Менкен исследовала мир, побуждала зрителя обратить внимание на растения в саду или свет фонарей, так Никита Лаврецкий заглядывает в души своих героев, а иногда — и себя самого. Кроме того, он, как и Менкен, не стремится к большим концепциям. Лаврецкий отмечает: «… я не против, если кто-то находит свои интерпретации, какие-то большие идеи об идентичности, о состоянии поп-культуры. Я просто таких больших идей боюсь. Я очень простой человек». (Петрик, 2019) Когда я заметила это сходство, я задалась вопросом: к каким приёмам могут интуитивно прийти два человека из разных эпох? Окажется ли в наблюдениях Менкен и работах Лаврецкого много общего или, напротив, на первый план выйдут различия, ведь в данном случае фильмы — это отражения индивидуальностей? На эти вопросы я и отвечала в процессе исследования.
Можно также заметить, что фильм «Никита Лаврецкий» во многом смонтирован из кадров, которые сам Никита не выстраивал и не снимал. Однако учитывая то, что режиссёр отобрал их для монтажа, а также частую их модификацию, я посчитала уместным включить этот фильм для рассмотрения.
Содержание
В четырёх разделах исследования выделены сходства приёмов, которые у мне удалось найти: 1. Статика 2. Свет 3. Искажения 4. Шум
Статика
Я заметила, что оба режиссёра используют резкое приближение статичного кадра. Правда, если у Менкен зритель будто получает возможность лучше рассмотреть объект, проникнуть в его суть, то у Лаврецкого этот приём играет на нагнетание атмосферы.
Сверху: «Визуальные вариации Ногучи» (реж. Мари Менкен, 1945). Снизу: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Сверху: «The Duel of the Bolexes» (реж. Мари Менкен, 1965). Снизу: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Сверху: «Визуальные вариации Ногучи» (реж. Мари Менкен, 1945). Снизу: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Сверху: «Арабеска для Кеннета Энгера» (реж. Мари Менкен, 1961). Снизу: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
В целом же, использование статичных кадров у Лаврецкого похоже даже на зарисовки Мари Менкен в фильме «Взгляд в сад» («Glimpse of the Garden»).
«Взгляд в сад» (реж. Мари Менкен, 1957)
«Взгляд в сад» (реж. Мари Менкен, 1957)
Свет
В работах Мари Менкен также много внимания уделено свету. В частности, ему полностью посвящён короткометражный фильм «Огни» («Lights»).
«Блокнот» (реж. Мари Менкен, 1962)
«Огни» (реж. Мари Менкен, 1966)
«Блокнот» (реж. Мари Менкен, 1962)
«Арабеска для Кеннета Энгера» (реж. Мари Менкен, 1961).
Никита Лаврецкий использует наблюдение за огнями не так часто, однако похожие кадры всё же находятся в его фильмах. Свет в картинах Лаврецкого так же гипнотизирует.
«Амерыкан бой» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Слева: «Музыка для глаз в красном мажоре» (реж. Мари Менкен, 1961). Справа: «Poetry» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Сверху: «Арабеска для Кеннета Энгера» (реж. Мари Менкен, 1961). Снизу: «Амерыкан бой» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Слева: «Арабеска для Кеннета Энгера» (реж. Мари Менкен, 1961). Справа: «Poetry» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Слева: «Блокнот» (реж. Мари Менкен, 1962). Справа: «Белорусский психопат» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Слева: «Огни» (реж. Мари Менкен, 1966). Справа: «Сашин ад» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Искажения
Рассматривая, в том числе, и «Никиту Лаврецкого», Максим Селезнёв пишет: «…оказавшись на сеансе современного хоррора, прежде всего испытываешь перцептивную дезориентацию, неисправность эмоционального радара.» (Селезнёв, 2021) Фильмы Лаврецкого сбивают с толку, путают чувства. На усиление этого эффекта работают и визуальные приёмы: например, тонирование кадра. Мари Менкен тоже использовала этот эффект, но намного реже. Её кинематограф более созидателен.
Слева: «Энди Уорхол» (реж. Мари Менкен, 1965). Справа: «Сашин ад» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
«Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Слева: «Экскурсия» (реж. Мари Менкен, 1968). Справа: «Белорусский психопат» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Слева: «Блокнот» (реж. Мари Менкен, 1962). Справа: «Амерыкан бой» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
«Детский фильм» (реж. Никита Лаврецкий, 2022)
Похожее происходит и с двойной экспозицией, хотя стоит отметить, что этот приём активно работает и в нескольких фильмах Менкен.
Сверху: «Скорее! Скорее!» (реж. Мари Менкен, 1957). Снизу: «Сашин ад» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
«Сашин ад» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Сверху: «Иди иди иди» (реж. Мари Менкен, 1962–1964). Снизу: «Детский фильм» (реж. Никита Лаврецкий, 2022)
«The Duel of the Bolexes» (реж. Мари Менкен, 1965).
«Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Шум
Наконец (и это, пожалуй, главное сходство), и у Менкен, и у Лаврецкого камера часто движется стремительно, захватывая по пути текстуры и посторонние объекты, смазывая картинку. Такие кадры выглядят «шумно», без контекста бывает трудно разобрать, что на них происходит. В случае Мари Менкен это побочный эффект от использования ручной камеры, Лаврецкий же иногда намеренно искажает кадр для управления эмоциями зрителя.
Сверху: «Визуальные вариации Ногучи» (реж. Мари Менкен, 1945). Снизу: «Детский фильм» (реж. Никита Лаврецкий, 2022)
Сверху: «Борьба» (реж. Мари Менкен, 1964). Снизу: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Сверху: «Взгляд в сад» (реж. Мари Менкен, 1957). Снизу: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Слева: «Взгляд в сад» (реж. Мари Менкен, 1957). Справа: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Слева: «Иди иди иди» (реж. Мари Менкен, 1962–1964). Справа: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Слева: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019). Справа: Слева: «Энди Уорхол» (реж. Мари Менкен, 1965)
Сверху: «Иди иди иди» (реж. Мари Менкен, 1962–1964). Снизу: «Никита Лаврецкий» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Сверху: «Арабеска для Кеннета Энгера» (реж. Мари Менкен, 1961). Снизу: «Сашин ад» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Слева: «Иди иди иди» (реж. Мари Менкен, 1962–1964). Справа: «Poetry» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Слева: «The Duel of the Bolexes» (реж. Мари Менкен, 1965). Справа: «Poetry» (реж. Никита Лаврецкий, 2015)
Сверху: «Блокнот» (реж. Мари Менкен, 1962). Снизу: «To Ruth: » (реж. Никита Лаврецкий, 2012)
Сверху: «Арабеска для Кеннета Энгера» (реж. Мари Менкен, 1961). Снизу: «Сашин ад» (реж. Никита Лаврецкий, 2019)
Вывод
Стоит признать, что сходств в работах Мари Менкен и Никиты Лаврецкого оказалось меньше, чем я предполагала. Размытые кадры или игры со светом можно обнаружить в работах обоих режиссёров, однако количество общих приёмов не велико. Для себя я выделила два фактора, повлиявших на это. Во-первых, фильмы Менкен и Лаврецкого преимущественно принадлежат к разным видам кино. Если Менкен в фильмах наблюдает за миром: его природой и явлениями, то Лаврецкий в основном снимает игровое кино с пристальным вниманием к действиям героям. Интересно, что наибольшее число параллелей с работами Менкен оказалось именно в «Никите Лаврецком» — документальном фильме. Во-вторых, как я и предполагала в начале исследования, две самостоятельные личности в творческих исканиях пришли к разным приёмам. Из этого можно сделать вывод, что режиссёры не просто брали ходы, которые лежат на поверхности, но находили наилучший способ выразить своё индивидуальное «я».
Ссылки
