СОВЕТСКОЕ ПОСЛЕ: ВЗГЛЯД ГОШИ РУБЧИНСКОГО
РУБРИКАТОР
РУБРИКАТОР
ГИПОТЕЗА
ИМПЕРИЯ ЗЛА 2008 РАСТЁМ И РАЗВИВАЕМСЯ 2009 ВЕЧНОЕ СОЛНЦЕ 2015 S/S 2016 A/W 2017 КАЛИНИНГРАД A/W 2018 ЕЛЬЦИН ЦЕНТР
СУББРЕНДЫ И ЛИЧНЫЕ РАБОТЫ ЛУКБУКИ
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ГИПОТЕЗА
Относительная внезапность прекращения существования Советского Союза и его глубокое и укоренённое присутствие во всех составляющих гражданской жизни стали причиной коллективной дезориентации. Советская система формировала не только политический ландшафт, но и повседневную реальность миллионов людей. Возникший вакуум не успел полностью заполниться новой идентичностью и до сих пор. В результате это стало ностальгической травмой для поколения пережившего распад, и источником уникальной анемои для молодого поколения, не заставшего эпоху на живую, но живущего в ее материальном и культурном наследии дополняемом фрагментарной памятью о ‘’большом и великом’’.
В своём визуальном исследовании я задаюсь вопросом: как современный человек переживает это постсоветское состояние? Можно ли выразить коллективную травму средствами искусства? Особенно интересно мне стало рассмотреть этот феномен на примере художника, чьё творчество становится способом осмысления прошлого. В его работах личная память переплетается с культурной, а художественный жест оборачивается диалогом с молодой постсоветской аудиторией. Через визуальные образы, символы и нарративы он обращается к тем, кто не знал Советский Союз напрямую, но чувствует его тень, живёт среди его следов — и ищет своё место между прошлым и будущим.
Ярким примером такого художника является Гоша Рубчинский — фигура, на пересечении моды, фотографии и визуального искусства. Его творчество с начала 2010-х годов стало визуальной летописью юности, растущей в постсоветской России. Основной темой его работ остаётся молодёжь, оказавшаяся в культурном ландшафте, насыщенном противоречиями между распадающимся наследием прошлого и неопределённостью будущего. В эстетике Рубчинского чётко прослеживается ностальгия по советским и 90-м артефактам: спортивная форма, уличная мода, архитектурные фрагменты эпохи, лозунги и типографика — всё это он перепридумывает и выносит в пространство актуальной культуры. Однако речь не идёт о прямом копировании или эстетизации прошлого ради тренда. Его работы становятся визуальной формой осмысления, в которой постсоветская травма и неопределённость выражаются через уязвимость и силу молодости. Он создаёт не просто модную одежду, но визуальный язык поколения, выросшего в условиях культурного разлома. Через героев своих съёмок и показов — юношей из окраин, со дворов, из провинции — он конструирует новое лицо постсоветской идентичности, одновременно уязвимое и вызывающее.
В своём исследовании я провожу параллели между визуальным языком Гоши Рубчинского и узнаваемыми символами из советской и постсоветской культуры, стремясь показать, как через простые, на первый взгляд, образы формируется сложное и многослойное высказывание.
Я включаю в работу подборку его проектов, в которых наиболее ярко проявляются отсылки к эпохе СССР: это и красные спортивные костюмы, напоминающие форму советских сборных, и стилизованные принты, навеянные работами советских супрематистов, и визуальные решения, перекликающиеся с фотографией и кино 80-х годов. Такие элементы, будучи встроенными в современный контекст, обретают новое звучание — они одновременно вызывают ностальгию и ощущение иронии, создавая эффект культурного резонанса. Эти образы становятся своеобразными кодами, через которые молодое поколение получает доступ к прошлому, не как к историческому факту, а как к эмоциональному и визуальному опыту.
ИМПЕРИЯ ЗЛА 2008
Империя Зла (2008) 8 марта 1983 года Рональд Рейган в публичном выступлении назвал СССР «империей зла». Дебютный показ Гоши Рубчинского прошедший на стадионе Сокольники в Москве и сочетающий в себе иронию над западным клишированным представлением о советском и постсоветском пространстве и эссенцию из: субкультурной уличной моды Москвы конца нулевых, поиска новой молодежной идентичности и напоминания о незавершенности процесса «перестройки»
Империя зла (2008) Стадион Сокольники
Империя зла (2008) Стадион Сокольники
Империя зла (2008) Стадион Сокольники
РАСТЁМ И РАЗВИВАЕМСЯ 2009
Растем и развиваемся (2009) Второй показ с названием отсылающим к советской агитационной культуре. Прошедший в церкви переоборудованной в советское время в спортивный зал.
Растем и развиваемся (2009) Старообрядческий храм переоборудованный в 1950х в спортивный зал
ВЕЧНОЕ СОЛНЦЕ 2015
Вечное солнце (S/S 2015) Коллекция вдохновленная серией работ советского авангардного художника Тимура Новикова «Горизонт», символ солнца с картины «Восход» Новикова цитируется принтом на кофте.
1. Коллаборация Гоши Рубчинского и Тимура Новикова 2. Картина Тимура Новикова
1. Коллаборация Гоши Рубчинского и Тимура Новикова 2. Картина Тимура Новикова 1987
S/S 2016
Весна/Лето 2016 Очередная коллекция вдохновленная советской спортивной визуальной культурой и отношениями между Россией и Китаем. Принты ссылаются на советскую пропаганду как содержанием так и типографикой. Цветовая палитра коллекции сдержана в рамках «социалистической палитры»
Весна/Лето 2016
Весна/Лето 2016
A/W 2017 КАЛИНИНГРАД
Осень/Зима 2017 Коллекция вышедшая в коллаборации с немецким брендом Adidas. Показ проходил в символично выбранном Калининграде в здании Областного центра культуры молодежи. Основной лейтмотив коллекции футбол и фанатское движение. Аутфиты коллекции изобилуют отсылками на советскую культуру и моду разных периодов, принты состоят из оммажей на советских художников авангардистов, крой и палитра ссылаются на различную униформу и распространенные элементы одежды социалистического блока.
1. Осень/Зима 2017 2. Сотрудник советской милиции
1. Осень/Зима 2017 2. Советская спортивная форма
1. Осень/Зима 2017 2. Лев Яшин (футболист)
1. Осень/Зима 2017 2. Летняя парадно выходная форма ВВ СССР
1. Осень/Зима 2017 2. Казимир Малевич. Супрематизм. 1915—1916
Областной центр культуры молодёжи, Калининград. Место проведения показа a/w 2017
Заставка показа a/w 2017 в Калининграде
A/W 2018 ЕЛЬЦИН ЦЕНТР
Осень/Зима 2018 Коллекция вышедшая в коллаборации с немецким брендом Adidas и английским брендом Burberry. Шоу проходившее в Ельцин центре (Екатеринбург) сопровождалось музыкальным экспериментом-импровизацией отсылающим своим содержанием к проекту Поп-Механика Сергея Курехина. Принты этой коллекции вдохновлены советским художником Эриком Булатовым. Основные темы повествования — период «Перестройки», сложность международных отношений, идеологизация молодежи. Показ коллекции завершается хоровым исполнением песни «Гудбай Америка» — «Наути́лус Помпи́лиус»
1. Картина Эрика Булатова 2. Осень/Зима 2018
1. Осень/Зима 2018 2. Казимир Малевич. Спортсмены. 1930-1931.
Осень/Зима 2018
1. Осень/Зима 2018 2. Дружинники ДНД
1. Закрывающее шоу коллекции Осень/Зима 2018 2. Сергей Курёхин Поп-Механика
Интерьер Ельцин центра с картиной Эрика Булатова
СУББРЕНДЫ И ЛИЧНЫЕ РАБОТЫ
Художественная фотография Гоши Рубчинского
Анонс о выпуске книги ДЕНЬ ПОБЕДЫ 2025
1. Принт РАССВЕТ 2. Оконная решётка лучи
Художественный кадр из промо-ролика MOSCOW RASSVET
Съемка мерча скейтшопа ОКТЯБРЬ
РАССВЕТ
ЛУКБУКИ
Лукбук коллекции «СПОРТ» 2015
Лукбук коллекции «СПОРТ» 2015
Лукбук коллекции «СПОРТ» 2015
1. Лукбук ГР 2. Спортивная форма советских волейболистов
1. Осень/Зима 2017 2. Эль Лисицкий. Сборник «Для голоса», 1923
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Таким образом, визуальное наследие постсоветского пространства остаётся живым и активным полем переосмысления для современных художников и зрителей. Через работы Гоши Рубчинского можно проследить, как личная и коллективная память трансформируются в язык, понятный новому поколению — поколению, которое не застало Советский Союз, но выросло среди его теней. Это исследование стало попыткой зафиксировать не только формы выражения постсоветской травмы, но и способы преодоления культурной неопределённости через визуальное высказывание. В этих образах — одновременно боль утраты, поиски идентичности и возможность построения нового взгляда на прошлое.
