Оглавление
Концепция Цель исследования Связь с ВКР Методология и этапы исследования Структура работы
Концепция
Почти каждому активному пользователю интернета в русскоязычном сегменте до 50 лет знакома фраза «верните мне мой 2007-й». Эта фраза, давно ставшая мемом, сочетает в себе одновременно и искренность, и иронию. За 2007 годом не стоит конкретного события или конкретной личности — это собирательный образ приятных и теплых воспоминаний о молодости для многих людей, которые сегодня проживают свой 4-й десяток. Относительно наших дней, многие взрослые воспринимают далекий 2007-й как более спокойное и благополучное время, но не экономическое благополучие подарило этой фразе такое распространение.
Начало 2000-х — это период расцвета эмо-музыки и эмо как субкультуры (хотя в России в те времена это называлось «альтернативой»). Слово «эмо» произошло от жанра музыки «эмоциональный хардкор», который отличается от «хардкора» смещением фокуса с насилия и политики на межличностные отношения и собственные эмоции (см. Глава 1). Многие взрослые до сих пор слушают группы своей молодости, однако это прослушивание больше не сопровождается вызывающими причёсками, узкими чёрными рваными джинсами, чёрными тенями под глазами и пирсингом. Симбиоз иронии и искренности в фразе про 2007-й как раз и случается из-за воспоминаний о своей субкультурной жизни в юности, на которую многие смотрят с умилением, ностальгической улыбкой и легким чувством неловкости из-за моды и музыки, которой увлекались раньше. «2007-й» это хорошие воспоминания о жизни, к которой уже не можешь вернуться, ведь ты уже слишком взрослый для «эмоционального хардкора» и длинной чёлки, закрывающей один глаз.
Пост-хардкор группа From First to Last в составе 2004–2005 гг. Их внешний вид ярко отражает моду эмо как субкультуры в начале 2000-х.
Видео, которое читатель мог видеть в начале этого лонгрида, — это популярный мем, где российский политик, Д. А. Медведев, говорит: «Я могу сказать только одно — никто никогда не вернётся в 2007-й год» [1], но его речь прерывается основной темой из песни «Сентябрь», написанной одной из самых знаменитых российских эмо-групп — группой Stigmata; цвет видео становится чёрно-белым, и на экране появляется надпись «to be continued» («продолжение следует»), взятая из популярного аниме «Невероятные приключения ДжоДжо».
Формат этого мема — это формат концовок серий вышеупомянутого аниме, знаменитого своей гротескностью и невероятными и сюрреалистичными сюжетными поворотами, где слова «to be continued» появляются в моменты максимальной напряженности и непредсказуемости, заставляя зрителя гадать, что же будет дальше. Таким образом, автор мема как бы ставит под вопрос слова Медведева — может быть субкультура эмо ещё не совсем пропала?
Чёрно-белый цвет видео также присутствует не случайно: частью моды эмо часто становились клетчатые или полосатые чёрно-белые, чёрно-розовые и чёрно-фиолетовые вещи, символизируя принятие как хороших, так и негативных эмоций. Таким образом, этот мем сочетает в себе основные элементы эмо-культуры, понятные каждому, кто когда-либо её касался.
Оливер Сайкс, фронтмен пост-хардкор и металкор группы Bring Me The Horizon, в полосатом чёрно-белом лонгсливе.
Джудит Мэй Фаталла в книге «Emo: How Fans Defined a Subculture», последней исследовательской работе, заинтересованной в поиске определения «эмо», утверждает, что субкультуры и популярная культура в целом изначально формируется в фандомах (сообществах фанатов), и только затем закрепляются в популярных медиа, но не наоборот [2]. Чтобы это подтвердить и найти определение эмо, Джудит изучала эмо-фандомы с помощью дискурс-анализа в различных социальных сетях (MySpace, YouTube, Tumblr, Reddit, и пр.). В частности, исследовательница уделяет много внимания мемам и шуткам, ведь, по её мнению, такие мемы и шутки могут существовать только в устоявшемся дискурсе, где все фанаты понимают, про что идет речь.
Обложка и оглавление книги «EMO: How Fans Defined a Subculture»
Описывая различные комментарии и разбирая споры фанатов об определении эмо Джудит не находит «финального» определения, и в заключительной главе пишет: «Определение эмо — это то, что фанаты и индустрия называют эмо, и теперь это включает в себя Lil Peep, Post Malone и их современников» [2]. Определение «Эмо — это эмо», очевидно, не является полноценным определением как культуры, так и музыкального жанра. Если вокруг эмо есть устоявшейся дискурс, и все фанаты понимают, про что идет речь, то почему Джудит не дает полноценное определение эмо?
Отсутствие единого определения субкультуры и жанра — не единственная проблема исследования. Книга Джудит построена на «левой» риторике: описывая комментарии на платформах Reddit и 4chan, Джудит называет стремление получить цельное и единое определение эмо гейткипингом и проявлением маскулинности.
Сравнивая фанатов, которые погружены в творчество группы и разбираются в музыке, с фанатами, которые только интересуются внешностью артистов и модой, Джудит прибегает к сравнению первых с маскулинностью, а последних — с феминностью и описывает это как устоявшаяся идея в обществе, что таковой не является. Фанатство, в данном контексте, означает присвоение себя к определённой группе. У каждой группы есть необходимые критерии для вступления в неё. В случае с фандомами, критерием является искренняя заинтересованность в творчестве групп. В нелюбви к позёрству нет ничего маскулинного или неэтичного — человек не может быть фанатом группы, песен которой он толком не слышал. Будучи излишне заинтересованной в разоблачении злостного патриархата в субкультуре, Джудит не прибегает к разбору музыки групп и фокусируется только на 3-х самых популярных поп-эмо-группах (из которых только 2 имеют отношение к хардкору), опуская все поджанры эмо-музыки и группы, которые основали направление.
Джудит права, что мемы, как и любые карикатурные обобщения, могут существовать только в сформированном дискурсе, однако из-за существующего несогласия фанатов о терминах, стоит предположить, что существует не один дискурс эмо или все-таки этот дискурс ещё не сформирован.
Автор, будучи заинтересованным в данной субкультуре и являясь её частью на протяжении многих лет, понимает юмор и мемы, которые в этой культуре существуют, однако понимание иронии не означает согласия с посылом шутки или идеи. Наблюдая юмор на тему эмо, исследователь часто видит непонимание или незнание юмориста о музыкальных традициях жанра и истории эмо-музыки в целом. Замечая эти незнания, юмор становится понятным, тем не менее, карикатуры и мемы, созданные такими авторами не отражают действительности. Ярким примером такой неточности может быть приписывание группы с «эмо»-стилем одежды к эмо как к жанру, игнорируя их музыку. В 1 главе автор подробнее опишет моду эмо, и покажет, что такой стиль был един для многих направлений рок- и метал-музыки начла 2000-х.
Несмотря на несогласие фанатов об определении эмо как субкультуры и эмо как жанре музыки, эмо во всех его проявлениях продолжал развиваться и эволюционировать, порождая новые жанры и влияя на музыку и популярную культуру в целом. На сегодняшний день эмо живет и как отдельная культура, и как частичка в других субкультурах и музыкальных стилях, и данное исследование нацелено продемонстрировать это, предварительно разобравшись в терминах.
Цель исследования
Данное исследование направлено на выдвижение цельного определения «эмо» и изучение влияния эмо-культуры на современных исполнителей электронной музыки и рэп-исполнителей.
Связь с ВКР
Для написания альбома в жанре мидвест-эмо, необходимо понимать контекст, в котором жанр существует в наши дни. Таким образом, данное исследование поможет автору лучше погрузиться в культуру и историю жанра, что позволит более осознанно подойти к созданию альбома.
Методология и этапы исследования
Для определения эмо автор использует культурологический анализ, обратившись к истории появления и развития эмо-хардкора, проанализировав музыкальные тропы, присущие жанру, а также лирику и моду, с целью дальнейшего сравнения работ эмо-групп и поиска взаимосвязей.
После получения единого определения, автор изучит влияние эмо на электронную музыку и рэп, так как они являются одними из самых известных направлений популярной музыки в наши дни, помимо рок-музыки. Для каждого из направлений будет произведен анализ с фокусом на нескольких исполнителей, максимально отражающих влияние эмо на соответствующее направление.
Для изучения взаимосвязей и влияния одних исполнителей на других, автор обратится к интервью музыкантов и документальным фильмам об эмо на YouTube, а также в различных журналах и интернет-ресурсах, чтобы получать наиболее актуальную информацию.
Структура работы
Введение Глава 1: В поисках эмо Глава 2: Эмо и электронная музыка Глава 3: Эмо и рэп Заключение
