Рубрикатор
I. Концепция II. Античность и сложение канона в Древней Греции и в Древнем Риме (ордерная система, основные архитектурные памятники, культура предметно-пространственной среды в Римской империи) III. Каролингское Возрождение и романский стиль IV. Готический стиль как антитеза античности V. Итальянское Возрождение VI. Первая школа Фонтенбло VII. Барочный классицизм и неоклассицизм во Франции VIII. Екатерина II и становление классицизма в России IX. Заключение X. Библиография XI. Источники изображений
I. Концепция
Классицизм как художественная парадигма является результатом многовекового культурного, философского и политического диалога с античным наследием. Античные эстетические принципы, включая пропорционирование, гармонию и антропометрическую соразмерность, послужили методологической базой для формирования новых эстетических программ. На протяжении различных исторических периодов, от эллинистических театров до палладианских вилл, классицизм выполнял функцию рационализации архитектурного пространства, превращая его в средство выражения государственной идеологии и философской мысли.
Данное исследование ставит своей целью проследить генезис классицистического языка, начиная с античности и до его зрелых воплощений в европейской и российской архитектуре. Однако путь от античных образцов до парадных анфилад Санкт-Петербурга не был линейным. Ренессанс, возрождая античные пропорции и ордера, наполнял их гуманистическим пафосом. Французский классицизм XVII века, напротив, подчинял архитектуру рациональности и идее абсолютной монархии. Просвещенный классицизм екатерининской эпохи символизировал имперский порядок через призму разумности и ясности.
Цель исследования — выявление ключевых стадий становления и развития классицистического образца, иллюстрируя, каким образом античные архитектурные и художественные принципы подверглись трансформации и приспособлению к изменяющимся историческим и культурным обстоятельствам.
II. Античность и сложение канона в Древней Греции и в Древнем Риме
Иллюстрация классических ордеров, Циклопедия, 1728 год.
Ордер представляет собой целостную архитектурную систему, основанную на стоечно-балочной конструкции. Он включает несущие элементы (колонны) и несомые (антаблемент — архитрав, фриз, карниз), объединённые строгими пропорциями, формами и декоративными правилами. Важной особенностью ордера является не только конструктивная, но и художественная функция: он задаёт внешний облик здания, ритм, масштаб и характер декора, превращая конструкцию в выразительный архитектурный язык.
Дорический ордер в Парфеноне, 447−438 годы до н. э., Акрополь.
Дорический ордер в храме Гефеста, 460—420 годы до н. э., Афины.
В Древней Греции сложились три основных типа ордеров. Дорический ордер возник в материковой Греции и считается наиболее ранним. Он отличается простотой, массивностью и минимальным декором. Ионический ордер сформировался в Малой Азии, вероятно под влиянием как дорики, так и восточных традиций. Он более лёгкий, изящный и декоративный, имеет несколько вариантов (в том числе малоазийский и аттический). Коринфский ордер появился позже — в V веке до н. э. — и развивает ионический, отличаясь прежде всего богатой растительной капителью.
Ионический ордер в Эрехтионе, 421-407 годы до н. э, Акрополь.
Коринфский ордер в храме Зевса Олимпийского, II в. н. э, Афины.
Главная особенность римского ордера — его частичная утрата первоначального конструктивного смысла. Ордер часто становился декоративной оболочкой, накладываемой на более сложные конструкции (например, арки и своды), то есть превращался в средство оформления стены и организации пространства, а не только выражение конструкции. Это связано с развитием новых инженерных форм — бетона, арок и сводов, которые не требовали классической стоечно-балочной системы.
Купол Пантеона, 118-128 годы н. э, Рим.
Система римских ордеров включала как переработанные греческие, так и собственные типы. Помимо дорического, ионического и особенно широко применявшегося коринфского ордера, римляне использовали тосканский ордер — более простой вариант дорического, происходящий из этрусской традиции (без каннелюр и триглифов). Позднее сформировался также композитный ордер, объединяющий черты ионического и коринфского.
Амфитеатр Арена-ди-Верона, ок. 30 года н. э, Верона.
Колизей (амфитеатр Флавиев), 80 годы н. э, Рим.
Города строились по четкой регулярной схеме, с прямыми улицами (кардо и декуманус), центральными площадями (форумами), а также с обилием общественных зданий, терм, базилик и сооружений для развлечений. Значительное внимание уделялось инженерным решениям, таким как строительство дорог, акведуков и систем канализации. Ключевую роль играло использование новых материалов и конструкций: римский бетон, арки, своды и купола позволяли создавать большие перекрытые пространства. Ордер при этом часто становился декоративным элементом.
В интерьерах активно применялись мозаики, фрески, мраморная облицовка, скульптура, мебель и утварь — всё это формировало насыщенную предметную среду, отражающую статус и вкус владельца. Особенно показательны жилые дома (домусы) с атриумами и перистилями, где архитектура, сад и декоративные элементы образовывали единое художественное пространство.
III. Каролингское Возрождение и романский стиль
Каролингское возрождение VIII–IX веков — первый осознанный этап обращения Средневековья к античности, который можно рассматривать как раннюю форму «протоклассицизма». В культурной политике Карл Великий стремился восстановить величие Римской империи в христианском контексте, что выразилось в заимствовании античных архитектурных форм: базиликального плана, ордерных элементов, симметрии и пропорциональности. Такое обращение к античности было связано и с задачами государства — укреплением порядка, централизации и образованности.
Собор Санта Мария дель Фьоре, 1296–1436 годы, Флоренция.
Показательный пример — Палатинская капелла в Ахене, ориентированная на Сан-Витале в Равенне. Её центрическая композиция, чёткая геометрия, ритм аркад и колонн создают ощущение строгой упорядоченности пространства. Аналогично, монастырские ворота в Лорше оформлены как триумфальная арка: фасад строится по принципам симметрии и античных пропорций, формируя ранний тип «упорядоченного фасада».
Палатинская капелла, 788—805 годы, Ахен.
Лоршский монастырь, ок. 800 год, Лорш.
IV. Готический стиль как антитеза античности
Готический стиль возник в середине XII века на севере Франции и уже к XIII веку распространился по Центральной Европе, позже — в Италии и Восточной Европе. Его развитие было тесно связано с католической церковью, которая определяла идейное содержание искусства. Готика резко отличается от романской архитектуры. Готические, в отличие от романских массивных зданий с толстыми стенами, стремятся к лёгкости и открытости: это достигается за счёт больших окон, устремлённых вверх башен и развитого каменного декора.
Шартрский собор, 1194–1260 годы, Шартр. (справа) / Собор Нотр-Дам-де-Пари, 1163–1345 годы, Париж. (слева)




