Армянская миниатюра Средневековья: духовная символика V–XVII веков
Армянская миниатюра V–XVII веков представляет собой уникальный феномен средневекового искусства, который демонстрирует синтез византийских, восточных и сугубо национальных художественных традиций. В эпоху глобализации, когда вопросы сохранения этнокультурного наследия приобретают особую остроту, опыт армянского средневекового искусства становится актуальной моделью культурной адаптации.
Данная тема выбрана для визуального исследования, поскольку миниатюра в этот период служила не просто украшением рукописи, но мощным инструментом сохранения национальной идентичности и «визуальным манифестом» духовной устойчивости народа в условиях постоянных исторических потрясений, нашествий и утраты государственности. Исследование позволяет проследить, как искусство трансформирует внешние влияния, сохраняя при этом свое уникальное ядро
Раздел 1. Истоки и Раннехристианский период (VI–VII вв.)
Уникальный образец резьбы по слоновой кости. Композиционная схема оклада с центральным образом Богоматери и сценами из жизни Христа перекликается с принципами построения ранних миниатюр: строгая симметрия, фронтальность и иератичность образов.
Оклад Эчмиадзинского Евангелия (989 г.) VI в. Из коллекции Матенадарана.
Гипотеза: Художественные решения миниатюристов становились «визуальным манифестом» духовной устойчивости. Адаптируя внешние влияния (византийские каноны, готику), мастера подчиняли их национальному ядру, создавая визуальный язык, который позволял культуре выживать даже при утрате государственности
1. Крещение Господне. Одна из четырех миниатюр из Эчмиадзинского Евангелия (989 г.) VI–VII вв. — наиболее ранних из сохранившихся. 2. Поклонение волхвов. Миниатюра из «Эчмиадзинского Евангелия». VI–V
Одна из четырех «финальных» миниатюр, приплетенных к рукописи 989 года. Демонстрирует раннехристианский стиль: плоскостность, локальные цвета и символизм. Река Иордан здесь может быть изображена аллегорически, что отсылает к псалмам.
Изображение отличается торжественной статичностью. Восточные костюмы волхвов (персидское влияние) и архаичная иконография подчеркивают древность памятника. Здесь доминирует монументальность, характерная для раннего периода.
В этом разделе мы наблюдаем формирование фундамента армянской эстетики. Визуальный язык здесь предельно лаконичен и монументален.
Эчмиадзинское Евангелие, миниатюра VI–VII веков
Эти листы (включая «Благовещение» к Захарии или Марии) являются эталоном доарабского искусства Армении. Лаконизм форм здесь сочетается с высокой экспрессией силуэтов, что создает «визуальный манифест» ранней веры.
Раздел 2. Эпоха Багратидов: «Золотой век» и монументальный стиль (IX–XI вв.)
Переход к эпохе развитого феодализма маркируется усложнением декора.
1. «Евангелие Мугни», 1060 год, Ованес Сандхкаванеци 2. Евангелие царицы Млке (862 год)
Памятник середины XI века, демонстрирующий богатую полихромию. В отличие от аскетичных ранних работ, здесь виден расцвет декоративного начала: сложные растительные и геометрические орнаменты, использование золота.
Древнейшая датированная рукопись. Миниатюры этого Евангелия отличаются классической монументальностью. Архитектурные кулисы (хораны) напоминают античные портики, что говорит о сохранении эллинистической памяти в армянском искусстве.
«Эчмиадзинскоe Евангелиe», 989 год
Рукопись создана в монастыре Бхено-Нораванк. Пример перехода к более декоративному стилю. Здесь активно вводятся орнаментальные заставки, а архитектурные обрамления (темпьетто) становятся важной частью визуального ряда.
1. Царь Гагик Карсский и его семья, миниатюра XI века из «Карсского Евангелия» 2. Заставка из армянской рукописи XII века
Редкий пример прижизненного царского портрета. Миниатюра имеет идеологическое значение, утверждая божественное происхождение власти Багратидов. Изображение отличается восточной декоративностью в передаче тканей (шелка с узорами).
Переходный период. Геометризация орнамента и строгость линий предвосхищают развитие стилей Высокого Средневековья. Заставка выполняет функцию «визуального входа» в священный текст.
Григор Мличеци. Портрет Григора Нарекаци. 1173 год.
Шедевр киликийской школы раннего этапа (Скеврский скрипторий). Образ святого поэта полон глубокого психологизма. Это уже не просто икона, а портрет конкретной личности, погруженной в мистическое созерцание.
Раздел 3. Высокое Средневековье: Киликия и Великая Армения (XIII в.)
Расцвет, синтез с готикой, появление нарративности и динамики.
1. Вход Господень в Иерусалим. Миниатюра из Ахпатского Евангелия. Миниатюрист Маркаре, 1211 год 2. Миниатюра Григора, 1232 год
Миниатюрист Маркаре. Пример искусства Великой Армении, отличного от Киликии. Здесь больше народной непосредственности и экспрессии, фигуры приземистые, но очень живые.
«Таргманчац Евангелие». Пример драматического стиля, где эмоциональность достигается через цвет и линию. Предвосхищает расцвет киликийской живописи.
Человек, несущий рыбу. Армянская рукопись 1211 года. Художник Маргаре.
Деталь Ахпатского Евангелия. Уникальный жанровый мотив, вплетенный в священный контекст. Демонстрирует наблюдательность художника и интерес к реальной жизни, что характерно для искусства XIII века.
1. Миниатюра, 1260 год 2. Миниатюра Тороса Рослина 1262 год
Период наивысшего расцвета Киликийского царства. Изысканность линий, богатство палитры и использование золотого фона свидетельствуют о высоком статусе заказчика и мастерстве скриптория.
Рослин — вершина киликийской миниатюры. В его работах появляется несвойственная ранее передача объема и движения, реалистичная трактовка драпировок, что говорит о влиянии византийского палеологовского ренессанса и западного искусства.
Миниатюра Тороса Рослина, 1266 год
Работа позднего периода мастера. Сложная многофигурная композиция, глубина пространства и эмоциональный контакт между персонажами. Рослин мастерски вводит нарративность, превращая миниатюру в связный рассказ.
1. Миниатюра из Евангелия принца Васака (1270 год) 2. Давид Анахт, рукопись 1280 года
Работа демонстрирует изысканность придворного стиля. Часто в таких рукописях на полях изображались святые воины или геральдические символы, отражая рыцарскую культуру Киликии.
Светская (философская) рукопись. Изображение философа Давида Непобедимого показывает, что миниатюра иллюстрировала не только Евангелия, но и научные труды, сохраняя античное наследие мысли.
Леон II, королева Керан и их пятеро детей (1272 год)
Знаменитый ктиторский портрет из Евангелия царицы Керан. Образец синтеза культур: одежды по западной моде, но иконография армянская. Символ политической и культурной адаптации армянской элиты.
Евангелист Матфей. Армянская рукопись 1287 года (Приписывается Торосу Рослину)
Классический тип портрета евангелиста. Внимание к деталям интерьера (письменные принадлежности, пюпитр) и задумчивый лик святого подчеркивают интеллектуальный труд создания Писания.
1. Манускрипт, 1287 год 2. Миниатюра 1283 года, Британская библиотека
Вероятно, из Евангелия Васака. Пример виртуозного владения орнаментом и цветом. Киликийская школа здесь демонстрирует идеальный баланс между изображением и декором. Деталь той же рукописи (Скевра или Ромкла). Богатые заставки (хораны) с птицами и фантастическими существами. Символика райского сада.
1. Заставка с изображением актера. Армянская рукопись 1290 года. Художник Торос. 2. Ованес Аркаехбайр, «Уничтожение Ада» (Сошествие во ад) (конец XIII в.)
Маргиналии (рисунки на полях) часто содержали светские сюжеты — актеров, музыкантов, мимов. Это свидетельство живой городской культуры Киликии, проникшей на страницы священных книг.
Ованес (брат царя) работал в уникальной манере. Его миниатюры очень малы, но невероятно детализированы. Сцена наполнена динамикой, сломанные врата ада изображены графично и убедительно.
Заставка. Армянская рукопись 1304 года
Рубеж веков. Переход к более геометризованному и «сухому», но технически безупречному стилю, который будет характерен для поздней Киликии.
Раздел 4. Позднее Средневековье (XIV–XV вв.)
Региональные школы, экспрессия, влияние готики и миграции.
Миниатюра, XIII век, Киликия
Общий пример стиля развитого средневековья. Тонкая проработка лиц и использование лазури как символа небесной сферы.
1. Св. Георгий. Армянская рукопись 1323 года. Художник Торос Таронаци. 2. Миниатюра Тороса Таронаци, Гладзор, 1323 год
Гладзорская школа. Торос Таронаци вводит богатейшую орнаментику («ковровый стиль»). Образ святого воина актуален в эпоху монгольских нашествий, символизируя небесную защиту.
Евангелие Есаи Нчеци. Глубокие синие и красные тона, характерные для Гладзора. Композиция насыщена деталями, персонажи имеют выразительные, немного укрупненные черты лица.
1. Миниатюра Григора Сукиасанц, Солхат (1332 год) 2. Миниатюра Саргиса Пицака (1331 год)
Крымская школа (Сурхат). Пример искусства диаспоры. Стиль становится более народным, упрощенным, но сохраняет традиционную иконографию. Свидетельство миграции скрипториев.
Саргис Пицак — последний крупный мастер Киликии. Его стиль плоскостный, графичный, лишенный объема, но невероятно декоративный. Это сознательный отказ от эллинизма в пользу восточной орнаментальности.
1. Миниатюра Григора Татеваци (1378 год) 2. Евангелие XIV века, миниатюрист Григор
Вероятно, Татевская школа. Характерна экспрессия и некоторая примитивизация форм ради усиления духовного содержания.
Великий богослов и художник. Его миниатюры в Татевской школе отличаются минимализмом цвета и акцентом на рисунке. Это интеллектуальная живопись, где каждый элемент — богословский знак.
Портрет Григора Татеваци, 1449 год
Посмертный или поздний прижизненный образ великого вардапета. Изображен в позе учителя, с книгой. Памятник уважения к наставнику и символ непрерывности образовательной традиции в монастырских университетах.
Заставка. Армянская рукопись XIV века. Художник Григор Татеваци.
Орнаментальная заставка Татеваци. В отличие от пышных киликийских узоров, здесь орнамент более строгий, часто монохромный или с ограниченной палитрой, но с мощной энергетикой линии.
Аварайрская битва, миниатюра XV века
Иллюстрация к историческому труду или Гимнарию. Сцена битвы 451 года (Вардананк) в XV веке воспринималась как актуальный призыв к стойкости веры в условиях иноземного ига. Патриотический манифест.
Раздел 5. Искусство Нового времени и колоний (XVI–XVII вв.)
Джульфинская школа, влияние персидской миниатюры и народного искусства.
1. Миниатюра Казара Бабердци, 1619 год 2. Закария Гнунеци, «Рождение и поклонение волхвов» (XVI век)
Искусство скрипториев Новой Джульфы (Исфахан). Явное влияние персидской миниатюры в трактовке пейзажа и цветов, но сюжеты остаются строго христианскими. Адаптация стиля среды обитания.
Поздняя школа озера Ван. Стиль становится более схематичным, цвета — яркими и контрастными. Возвращение к плоскостности, но уже с влиянием народного лубка.
Сотворение мира. Миниатюрист Малназар, 1637–1638 годы
Яркий представитель Джульфинской школы. Сцена Сотворения трактована очень живо, почти сказочно. Бог-Отец изображен в виде старца, создающего животных. Это искусство, ориентированное на сохранение идентичности в иранском окружении, полное жизни и наивного обаяния.
Блок 4. Заключение
Взаимодействие с византийскими и восточными традициями стало ключевым фактором развития армянской миниатюры. Этот синтез позволил мастерам интегрировать иноземные элементы (от византийского золота до готических арок), не теряя собственной идентичности. Миниатюра функционировала как визуальная проповедь и «место памяти», кодируя идеи веры и культурной устойчивости в периоды утраты государственности. Эволюция от лаконизма ранних веков к нарративной сложности позднего Средневековья демонстрирует способность армянского искусства к постоянному обновлению при сохранении духовного ядра.
Арутюнова-Фиданян В. А. Повествование о делах армянских» (VII в.). Источник и время. — М.: Индрик, 2004. — 272 с.
Дариева Ц. От молчания к гласности. Реконфигурация памяти об армянской утрате в постсоциалистической Армении // Этнографическое обозрение. — 2008. — № 3. — С. 128–132.
Казарян Д. Г. Армянские амулеты в виде свитка // Scriptorium slavicum. — 2024. — № 2. — С. 87–97.
Пиотровский М. Б. Эрмитаж земной и небесный. — Санкт-Петербург: Редкая книга из Санкт-Петербурга, 2025. — 80 с.
Свирин А. Н. Миниатюра древней армении. — Москва: Искусство, 1939.
Симян Т. Ереванский государственный университет: семиотика пространства, интеллектуальный ландшафт, социальная память. — Ереван: Издательство ЕГУ, 2021. — 102 с.
Юзбашян К. Н. Армянские рукописи в петербургских собраниях. — С.-Петербург: Дмитрий Буланин, 2005. — 344 с.
Якобсон А. Л. Армянские хачкары. — Ереван: Айастан, 1986.
