Арт Брут в музыкальной индустрии
Концепция
Исследование посвящено связям андерграундной музыкальной культуры с маргинальными и пограничными ответвлениями в искусстве. В этой работе я привожу в пример самых популярных и известных массовой культуре музыкальных артистов, вышедших из не легитимного культурного контекста.
И все-таки, способно ли маргинальность бытийности артисткой сути по новому завораживать массовое сознание или все-таки оно навсегда будет пограничным? Чем-то между приемлемым и отрицаемым одновременно, чем-то, что будет тонко ходить и играть с этой гранью, забирая на себя внимания наблюдателей.
IC3PEAK
IC3PEAK — российский музыкальный дуэт, созданный Анастасией Креслиной и Николаем Костылевым. Дуэт исполняет электронную музыку, иногда дополняя её элементами хип-хопа и рока.
Жанры: экспериментальная музыка, электроника, витч-хаус, электроник-рок, хорроркор
Массовое признание в России и СНГ группа получила за трек «Смерти больше нет» в 2018 году, после релиза альбома «Сказка», где артисты затрагивают темы жизни и бытия, в иронии гнетущей реальности, которая не оставляет выходов, кроме томного наблюдения или побега из нее.
SHORT PARIS
Shortparis — российский музыкальный коллектив, состоящий из современных художников из Санкт-Петербурга, стилистически определяют себя как пост-поп, поп-нуар, авант-поп, позиционируют себя оппозицией современной музыкальной сцене. Группа основана в 2012 году.
Живые выступления группы тяготеют к перформативным практикам современного искусства. Ставя под сомнение систему клубных концертов, Shortparis активно выступает на неподготовленных площадках.
Жанры: поп-рок, электронная музыка, авангардная музыка, экспериментальная музыка, пост-поп, авант-поп, пост-дарквейв, пост-индастриал[1], арт-панк.
По мнению руководителя журнала «The Quietus» Джона Дорана, Shortparis является своеобразным продолжением провокативных стратегий Сергея Курёхина. Доран характеризует группу как «амбициозную, напыщенную, невероятно претенциозную, эротичную, волнующую, не поддающуюся классификации, смутно девиантную, приятную для танца и полную революционного потенциала»
4 ПОЗИЦИИ БРУНО
4 Позиции Бруно» — российская электронная группа из Екатеринбурга, образованная Александром Ситниковым и Антоном Клевцовым в 2002 году.
«Главное, по-моему, — что „4 Позиции Бруно“ выдающимся образом работают с подспудной и нежелательной культурной памятью. Их музыка перемалывает и переплавляет в новые формы все то, что кроется где-то в сознании у почти каждого гражданина. Военные марши, услышанные на 9 мая. Саундтрек к поездке в такси. Загадочные сказки на ночь, доносящиеся из радиоприёмника. Собственно, и треки „4пБ“ нередко похожи на путешествие в закрома памяти. Их музыка — как акустический психопортрет такой мамлеевской реальности. Страшноватый, да. Но страшно увлекательный». — Александр Горбачёв
Жанры: электронная музыка, экспериментальная музыка, IDM, арт-поп, пост-индастриал, эмбиент, нойз.
МАКУЛАТУРА
Макулатура — российская хип-хоп-группа, основанная Евгением Алёхиным и Константином Сперанским (творческий псевдоним, настоящая фамилия — Строкольский) в городе Кемерово в 2003 году. Хотя в основном коллектив функционирует как дуэт, в разное время к концертной и студийной работе основатели привлекали большое количество сессионных музыкантов, в том числе Павла Додонова и Феликса Бондарева. Сами авторы определяют жанр своих произведений как «социально-бытийный реп».
Жанры: осознанный хип-хоп, абстрактный хип-хоп, альтернативный хип-хоп, рэп-рок
FAKE TRAILERS
Fake Trailers — один из самых интересных и концептуально цельных проектов на стыке музыки, видеоарта и псевдокинематографа. Это не просто музыкальный коллектив и не просто видеостудия. Это лаборатория жанровых симулякров, работающая с образом трейлера как самостоятельной художественной формы.
Проект, который переосмысливает рекламный продукт как самостоятельный арт-объект, работает с памятью зрителя о киноязыке, создаёт уникальную эстетическую территорию, где музыка и видео неразделимы.
В эпоху, когда клипы часто превращаются в маркетинговые конвейеры, Fake Trailers делают обратное — используют язык маркетинга против самого маркетинга.
ХАСКИ
Хаски — российский рэп-исполнитель, поэт, композитор, актёр. Известен необычной манерой исполнения песен, мрачными текстами и сложной рифмовкой с использованием ассонанса и аллитерации
HOFFMANITA
Hoffmanita — одна из самых необычных фигур в современной русскоязычной альтернативной сцене, артистка, которая соединяет панк-эстетику, интернет-иронию и арт-перформанс в цельный, легко узнаваемый образ.
Её творчество существует на пересечении музыки, визуального стиля и культурного комментария, поэтому рассматривать его только в рамках жанровой принадлежности было бы упрощением.
Жанры: дарк-электроника и киберпанк-саунд — агрессивные синты, индустриальные фактуры, ритмика, напоминающая о раннем рейве; панк-подход — принцип DIY, сырая подача, намеренная небрежность; хип-хоп/трэп-элементы — битмейкинг, речитатив, структура треков.
Она часто работает с монотонной, почти гипнотической манерой исполнения, что превращает песни в своеобразные мантры — жёсткие, саркастичные и иногда провокационные.
Связи в визуальном коде
IC3PEAK — СКАЗКА
IC3PEAK — СКАЗКА
SHORTPARIS — СТРАШНО
SHORTPARIS — СТРАШНО
SHORTPARIS работают с визуальным как с формой арт-протеста. В клипе «Страшно» очень четко поднимается политическая проблематика миграции в России. Группа не боится высказывания, а смело с ним работает и показывает нам это через танцы актеров не славянской национальности в финальных сценах клипа. А также держит зрителя в напряжении неся в себя изначально образ тех, кто пришел расправиться с меньшинством тех, кто наводит ужас, а не танцует.
IC3PEAK идет в визуальном в повествовании гиперболизированных образов милого и ужасного одновременно, чему во многом соответствуют их мрачные песни, спетые высоким милым тембром вокалистки, однако содержание повествует об ужасе бытия, в котором артисты чувствуют себя комфортно «я из страшной русской сказки все равно откуда ты, не боюсь дневного света, здесь и так хватает мглы» — трек Сказка.
fake_trailers Прикольный+Glycine ejay 64
Fake Trailers «Kutikula» DJ.MAIKUS videoremix
Fake Trailers «Kutikula» DJ.MAIKUS videoremix
Отдельного внимания заслуживает творчество Леонида Котельникова — Fake Trailers. Клипы тяжело назвать музыкальными в классическом понимании. Видео составляющее скорее ближе к видео арту, с элементами авангарда и обращения к отвратительному, продолжение его перформативной поэзии.
Через визуальное он транслирует свою философию: сочетание абсурда и трагедии, «шутовского» взгляда на серьёзные вещи. Эти видео помогают усилить образ «странствующего поэта-умышленника»: визуализация его внутреннего мира, его экзистенциальных тем.
Они работают как визуальные мини-перформансы, часто с сильной личной и эмоциональной нагрузкой.
Хаски — Колобок
Хаски — Колобок
Хаски — Kanye West Diss
Клипы Хаски можно понимать как современный арт-брют: сырой, необработанный визуальный язык, построенный на дрожащей «грязной» камере, резких обрывочных монтажах и почти телесной жестокости изображения. Они действуют как прямой выплеск внутреннего психического давления — не рассказ, а нервный импульс.
Хаски показывает людей «низов» — рабочих, подростков, потерянных фигур окраин — не как социальные типажи, а как живые, часто болезненные тела; мир в его клипах выглядит одновременно бытовым и ритуальным, будто съемка ведётся внутри коллективного кошмара. Гротеск, религиозные и государственные символы, образы загрязнённой городской среды сталкиваются в хаотических, экстатических сценах, превращая видеоряд в визуальный припадок. Всё это делает его клипы ближе к психографике и дикому выражению внутреннего опыта, чем к традиционному музыкальному видео.
HOFMANNITA — КАНИСТРА
HOFMANNITA — КАНИСТРА
HOFMANITA — Лапки
Макулатура — Исход
Макулатура — Исход
Макулатура — Нейт Диаз
Все артисты работают с визуальном, как с вызовом к нормальности, уходя от конвенционального подхода к воспритиятию. Клипы становятся провокацией внимания смотрящего, они заставляют нас быть в напряжении и часто обращают внимание на отвратительное, как форма восприятия закрытых запретных чувств. А там где нет обращения к отвратительному, визуальный сторителлинг держит нас в саспиенсе происходящего, так например группа Макулатура работает с психологической драмой, обращая внимание зрителя к отчуждающим мотивам в визуальном рассказе.
Визуальное, уходящее в формы неприятного изображения сильнее цепляют внимание и также органично взаимодействуют с формой музыкального творчества артистов. Так Хофманита в клипе Канистра поет о том, что хочет машину, чтобы ехать и разбиться, говоря о том, что не боится, а является самой смертью. Клип отражает это в образе обугленной девушки, которая не несет в себе ничего эстетичного, а является паронормальной психоневрологической формой жизни.
Общие черты визуального кода заключаются в мрачном и экзистенциальном подходе к составляющей повествования и напряжения сюжета.
Ни один из выше описанных клипов не оставляет зрителя в состоянии покоя, все они провоцируют сознание, раскрывая табуированные социальные темы — отчуждения, дискриминации, крика экзистенции.
Поэтический стиль
У всех выбранных музыкальных проектов при всей разности звука и персонажей прослеживается единая поэтическая ось: они пишут как свидетели разрыва, использующие язык не для описания мира, а для фиксации его трещин.
Их речь часто фрагментарная, «рваная», построена на обломках повседневной лексики, жаргоне, анти-лирике. Смысл в ней рождается из столкновения противоположных, местами несовместимых тонов — высокого и низкого, трагического и бытового, ритуального и уличного.
Поэзия телесности и хромой метафоры является объединяющей. Боль, грязь, угроза, усталость, мистика урбанизма, экстаз и его распад — всё это превращается в язык, где эмоция приоритетнее структуры.
Они используют маргинальные или лиминальные пространства, такие как: окраины, подворотни, промзоны, коммуналки, в качестве метафоры внутреннего состояния.
Общий эстетический жест — ход в противовес канону: отказ от гладких рифм, от нарратива героя, от классического 'я' в поэтической форме. Вместо этого работает форма голоса пустоты, срыва, фрустрации, повтора. Поэзия приобретает спиритуальную форму, местами словно заговорную, эзотерическую.
Их поэзия является документом эпохи распада, в котором они не ищут красивые формы, напротив — пытаясь выжить в языке, трансформируя его в инструмент обнажающего скрытое, пугающее нутро.
Общие черты дивергентного состояния
У таких разнородных проектов прослеживается единый художественный вектор. Они используют эстетику психической дивергенции — состояния, в котором сознание оказывается расколотым, повышенно чувствительным, противоречивым или находящимся на грани гиппер-контроля.
Черты психопоэтики, которые работают с образом сознания, выходящего за рамки нормального. В работах артистов повторяются несколько ключевых художественных признаков, описанных ниже.
Фрагментация субъекта — лирический герой предстает раздробленным, расщеплённым на голоса, маски, внутренние импульсы. Речь часто нелинейна, рваная, напоминает внутренний поток сознания или навязчивые мысли.
Гиперчувствительность к внешнему — мир воспринимается, в качестве агрессивного, давящего, избыточного. Образ города или социальной группы становится триггером для эмоциональных перегрузок, тревоги, параноидальных настроений.
Эстетизация аномального — проекты используют символику бреда, галлюцинаций, телесной деформации, навязчивых ритуалов, что превращает психические отклонения в метафоры внутреннего протеста и творческого несоответствия нормам.
Аффективная крайность — эмоции в их эстетике выведены на пик: отчуждение, депрессия, истерика, мистический экстаз, холодная апатия — сменяют друг друга резко, демонстрируя нестабильность внутреннего состояния.
Переопределение реальности — тексты и визуальные среды конструируют собственный 'альтернативный психический мир' — логика, время, тело и социальные структуры смещены, помещающие нас в пространство дивергентного сознания, испытывающего мир не так, как требует конвенциональный мир.
Объединяющим мотивом этих проектов становится не изображение конкретных клинических расстройств, а исследование состояния сознания, которое сопротивляется нормализации, живет на пересечении тревоги, гиперосознанности, эмоциональной перегрузки и творческой дерзости.
Это делает их эстетики своеобразными художественными моделями «отклоненного», дивергентного восприятия и превращает психические разломы в источник поэтической силы.
Нож. Любимец муз, небес посланник: интервью с Леонидом Котельниковым aka fake_trailers // Нож. — 2021. — URL: https://knife.media/kotelnikov-1 (дата обращения: 25.11.2025).
Нож. Who is Leonid Kotelnikov? Исчерпывающее интервью с Леонидом Котельниковым — последней надеждой русского андеграунда // Нож. — 2023. — URL: https://knife.media/kotelnikov-2 (дата обращения: 25.11.2025).
Киселёв, И. «Хаски»: между смертью и славой // Colta.ru. — 2022. — URL: https://colta.ru/articles/husky-interview (дата обращения: 25.11.2025).
Shortparis: визуальная эстетика и сценические перформансы // Music.ru. — 2021. — URL: https://music.ru/shortparis-visual (дата обращения: 25.11.2025).
IC3PEAK: границы цифрового ужаса // Meduza. — 2020. — URL: https://meduza.io/features/ic3peak (дата обращения: 25.11.2025).
Макулатура: поэзия урбанизма и нарратива // Русский рэп-блог. — 2022. — URL: https://rap-blog.ru/makulatura (дата обращения: 25.11.2025).
Hofmanita: женская агрессия и уязвимость в музыке // Wonderzine. — 2023. — URL: https://wonderzine.com/hofmanita-article (дата обращения: 25.11.2025).
4 позиции Бруно: социальный поэт и визуальный андерграунд // Afisha Daily. — 2022. — URL: https://daily.afisha.ru/4-pozicii-bruno (дата обращения: 25.11.2025).
CCPUL DES ACC. Leonid Kotelnikov / fake_trailers: interview + visual analysis. — 2021. — URL: https://cculdesacc.com/articles/leonid-kotelnikov.en (дата обращения: 25.11.2025).
Sova.pizza. IC3PEAK: тьма и цифровая эстетика // SOVA. — 2021. — URL: https://sova.pizza/ic3peak-interview (дата обращения: 25.11.2025).
The Flow. Shortparis: нюансы сценического перформанса и визуальной идентичности // The Flow. — 2022. — URL: https://the-flow.ru/features/shortparis-visual (дата обращения: 25.11.2025).
