Ассоциация

В арт-играх, как и в ассоциативном ненарративном кино, нет прямой логики, заданных целей или последовательности действий, так что эта форма органично выглядит и ощущается в цифровом пространстве.

В двух эпизодах игры Overseas используется единый принцип ассоциативной формы. Вместо событийной логики игроку предлагаются разрозненные звуковые и визуальные фрагменты.

В «Священной роще» это короткие шаманские мелодии, откликающиеся на прикосновение к деревьям, а в «Чернодырске» — ругань персонажа и появление чёрной дыры. Эти элементы не связаны причинно-следственно, однако в сочетании формируют целостное эмоциональное впечатление.

Фильмы «Койяанискаци», «Опера-Муфф» и «Фильм» объединяет характерная для ассоциативной формы работа с чередованием образов: кадры сменяются быстро или медленно, но всегда так, чтобы один визуальный мотив рифмовался с другим.

В «Койяанискаци» эта смена устроена особенно плавно, что подчёркивают Дэвид Бордуэлл и Кристин Томпсон:

Плавная смена кадра характера для большинства арт-игр, и к этому приёму исследование ещё вернётся в главе об абстрактной форме.

В арт-играх The Night Journey, Proteus и Southbank Portrait игрок перемещается внутри пространств, которые меняются постепенно и непрерывно. Одно визуальное состояние вытекает из другого, и переход между средами воспринимается так же естественно, как в фильмах, построенных на цепочке ассоциативных образов.

В Southbank Portrait заложенные образы можно распознать после прочтения файла README.txt от разработчика, в котором описана идея проекта:

«Пейзажи в игре сгенерированы из фотографий, которые я сделал в районе Саут-Банк в Мельбурне... Откройте файл photos.jpg, чтобы увидеть все использованные снимки. Аудио также было записано в том же месте».

«Фильм» Брюса Коннера и «Опера-Муфф» Аньес Варды используют ассоциативную форму иначе, чем «Койяанискаци». Их видеоряд короче и динамичнее, а структура строится на чередовании самостоятельных эпизодов.

Коннер монтирует найденные кадры (found footage) — от научной хроники до вестернов и военной съёмки, разделяя их серыми экранами и надписями вроде The End (Конец), что одновременно прерывает и структурирует поток разрозненных образов.

Варда сочетает уличную съёмку, телесные образы и метафорические вставки, создавая серию отдельных фрагментов, которые объединяются за счёт общего ритма и интонации.

По схожему принципу устроены Utopias, Data Mutations и Overseas.

В Utopias игрок исследует девять самостоятельных миров; в Data Mutations девять эпизодов связаны одной темой — данными, но при этом каждый из них интерпретирует её по-своему; Overseas состоит из четырёх визуально и эмоционально разных частей.

Как и в фильмах Коннера и Варды, все эти эпизоды могут существовать как отдельные игры, но только вместе они формируют цельное высказывание.

В «Восходе Скорпиона» зрителя сначала погружают в байкерскую жизнь и их визуальную среду. Однако по ходу фильма этот ритм постепенно нарушается.

Возникает двойной видеоряд, где на переднем плане всё ещё действуют байкеры, но в то же время за ними — наслоенный пласт культурных и визуальных ассоциаций. Помимо основного изображения появляются фотографии, комиксы, нацистские плакаты.

В The Night Journey наложение образов друга на друга стало полноценной механикой. Если игрок зажимает пробел, на основной визуальный ряд проецируется яркое, мигающее изображение — воспоминание-ассоциация главного героя.

В фильме «День матери» в видеоряд встроены отдельные фразы, не образующие диалог и не формирующие связный рассказ. Их обрывочность создаёт пространство для интерпретации. Приём побуждает зрителя самостоятельно соотносить текст с происходящим на экране.

В играх Mountain, Utopias и Data Mutations краткие высказывания не поясняют события, и игрок сам определяет, как соотносятся эти фразы с его опытом прохождения.