
рубрикатор:
(1) концепция (2) гипотеза исследования (3) изображение балов в живописи XIX-го века (4) изображение балов в кинокартинах XXI-го века (5) вывод
(1) концепция
Балы были как самыми красивыми, так одними из самых социально-важных мероприятий на протяжении многих веков. Как будущему продюсеру, мне интересно отследить визуальную эволюцию от наблюдения (статичного изображения балов в живописи) до полного погружения (использования сцен с балами в кино как инструмента для динамики и сюжетных поворотов).
(2) гипотеза исследования:
живописцы XIX-го века эстетизировали образ бала для изображения социального статуса и демонстрации идеального состояния общества своего времени, а современные репрезентации балов в кино, визуально следующие историческим прототипам, прежде всего введены в качестве поворотного пункта для развития сюжета и / или главного героя
(3) изображение балов в живописи XIX-го века

Адольф Менцель — Бал в Гротном зале в Новом дворце, 1854 г.
На полотне изображен праздник «Волшебство белой розы», состоявшийся летом 1829 г. по случаю дня рождения Шарлотты (дочери короля Фридриха Вильгельма III), ставшей императрицей Александрой Федоровной. Символом праздника была белая роза — любимый цветок девушки. На празднике было три «акта» — турнир рыцарей, показ картин и бал, за которым следовал ужин. По окончании вечера победители получили награду прямо из рук императрицы.
Даже спустя несколько лет об этом событии продолжали вспоминать его участники. На 25-й юбилей праздника Александре Федоровне прислали прислан альбом рисунков со сценами события, выполненный Менцелем. Среди них был и «Бал в гротном зале в Новом дворце» — здесь изображено начало действа, а именно момент появления Шарлотты (в центре картины).
Михаил Зичи — Бал в честь Александра II в Гельсингфорсе в здании вокзала, 1863 г.
Михай Зичи (или Михаил Александрович, как его звали в России) — художник, которому мы обязаны лучшим пониманием жизни двора в XIX в. Он, будучи в течение многих лет придворным художником, изображал на картинах императоров (Николая I, Александра II, Александра III и даже Николая II), и был известен не столько как портретист, сколько своими сюжетными картинами, иллюстрациями к книгам и к придворной жизни.
Например, на акварели «Бал в честь императора Александра II, организованный городом Гельсингфорсом в сентябре 1863 г. в здании железнодорожного вокзала» мы можем видеть императора Александра в левой части картины, окруженного людьми в таких же Андреевских лентах, как у него, и дамами в белоснежных блестящих платьях. Несколько дам склонились в реверансе перед ним. Зал на картине оказывается как бы разделен на две условные половины: справа — чиновники в темных мундирах с алыми Александровскими лентами, слева — дамы, сам император и приближенные к нему. Интересно, что некоторые герои картины, изображенные на переднем плане, обернувшись, смотрят прямо на нас, что создает иллюзию и нашего присутствия на этом вечере.
Роберт Александр Хиллингфорд — Бал герцогини Ричмонд, 1870 г.
Бал герцогини Ричмондской был устроен Шарлоттой Леннокс в Брюсселе за день до битвы при Катр-Бра (июнь 1815 года). Ее муж, IV герцог Ричмондский, был командиром резервных войск, защищавших город от возможного вторжения Наполеона.
Элизабет Лонгфорд, биограф и писательница, описывала его как «самый знаменитый бал в истории» и «блестящее мероприятие», на котором присутствовали все высокопоставленные офицеры армии Веллингтона. Вскоре после прибытия самого герцога бал был прерван сообщением о неожиданном наступлении Бонапарта, которое вынудило Веллингтона уйти и забрать своих офицеров, большинство из которых этой же ночью погибли. Это событие стало вечной темой для поэтов и художников.
Дочь герцогини Ричмондской писала следующее: «Знаменитый бал моей матери проходил в большой комнате на первом этаже слева от входа, соединенной с остальной частью дома прихожей. Им пользовался каретник, у которого был нанят дом, чтобы ставить экипажи, но его оклеили обоями до того, как мы туда приехали; и я помню бумагу с рисунком в виде шпалеры с розами».
Эдуард Мане — Бал-маскарад в Опере, 1873 г.
Полотно «Бал-маскарад в парижской Опере» было написано после разгрома Коммуны, который глубоко потряс художника. Характерная ему ирония перерастает в очевидный сарказм: здесь и резкие срезы композиции, и намеренная заостренность силуэтов, и контрастные столкновения ярких и черных пятен — от этого сцена светских развлечений воспринимается мрачно и даже в какой-то степени зловеще.
Эдуард Мане с годами все отчетливее отображал социальный подтекст в своих работах и точно демонстрировал «дно» высшего общества. Данная картина показывает, что художник совсем не заботился о мнении «господ»: наоборот, он открыто выражал свое негативное отношение к миру, угрожавшему красоте и добру в его понимании.
Пьер-Огюст Ренуар — Бал в Мулен де ла Галетт, 1876 г.
Бал под открытым небом в солнечном в Мулен де ла Галетт на Монмартре — здесь все в духе импрессионизма. Написанные люди — друзья Ренуара: художники, модели, постоянные клиенты ресторанов — среди них и писатель Жоржа Ривьера, и художники Норбер Генетт и Франк-Лами (на переднем плане). На полотне Ренуар изображает толпу людей из всех слоев общества, которые радостно и приятно проводят время: кто-то танцует, кто-то общается, кто-то пьет и курит — здесь три отчетливых плана, знакомые, танцоры и оркестр вдалеке.
Особое значение здесь уделено свету, а именно бликам и солнечным лучам, которые словно пробираются через кроны деревьев, чтоб осветить толпу.
Чарльз Херманс — Bal masque, 1880 г
Изображенное место действия бала-маскарада позолоченными узорами и колоннами напоминает Королевский театр «Ла Монне» в Брюссели. Херманс акцентирует наше внимание на мезонине и балконах, украшенных привычными цветами-символами роскоши — красными и золотыми оттенками.
Переполненная сцена визуально «опьяняет» количеством движения и шума: разглядывая людей в костюмах и масках, можно заметить и танцы, и легкие беседы, и знакомства, и флирт. Художник акцентирует три пары на переднем плане (слева направо): девушка в белом, беседующая с пожилым и явно богатым мужчиной; нежная пара в черном — мужчина в цилиндре и дама с веером и букетом цветов; две молодые женщины-близнецы в рубиновых платьях, как будто выслеживающие своих следующих «жертв».
Исходя из настолько отчетливо прописанных деталей и черт лиц гостей, я могу предположить, сто Чарльз Херманс мог либо знать изображенных людей лично, либо списать их с четких прототипов, либо и вовсе сам был частым гостем подобных мероприятий. Ведь подобные маскарады были достаточно распространенным мероприятием, где царили веселье с шампанским, знакомства с роскошными женщинами и самые правдивые разговоры, становящиеся более доступными под маской анонимности.
Эдгар Дега — Бал с ужином (по Менцелю), 1880-е гг.
На картине парижский бал конца XIХго века.
Импрессионист Эдгар Дега показывает просторный зал с акцентными хрустальными люстрами. Мы видим много движения: веселые танцы дам в ярких вечерних платьях. Используя символику роскоши и праздника, художник добавляет в картину много света, свободы и воздуха.
Эухенио Лукас Вильямиль — Танцы во дворце, 1894 г.
Яркая и детальная картина Эухенио Лукаса Вильямиля «Танцы во дворце» (1894) позволяет окунуться в атмосферу аристократического бала. Мы видим несколько танцующих в центре залы, на которые смотрят собравшиеся великосветские персоны. Так как зритель располагается ближе к сидящим людям, чем к танцующим, хорошо видно, что на самом деле происходит на балу.
Танцы, несомненно, важная часть такого мероприятия, но в большей степени бал — это возможность наладить социальные связи (двое мужчин, стоящих позади рядов стульев), узнать светские новости (перешептывающиеся во втором ряду девушки), завести знакомство или встретиться с объектом своего интереса (на переднем плане — напряженная дама, взирающая на нас не то в поиске поддержки, не то смутившись, и склоненный над ней кавалер в лимонном наряде, явно что-то ей шепчущий).
Роберт Хиллингфорд — Трагедия на балу австрийского посольства, 1897 г.
На картине Роберта Хиллингфорда показана жуткая сцена происшествия на балу, где что-то только что случилось. В центре внимания — нарядные мужчины и женщины в красивом зале. Но по напряженным лицам и позам, а еще по тому, как все смотрят на людей на возвышении в центре, можно понять, что что-то явно не так.
Эта трагедия случилась в 1810, когда Наполеон женился на австрийской Марии Луизе. Праздники в честь этой свадьбы шли один за другим. В стороне не остался и князь Шварценберг — он тоже устроил роскошный прием и пригласил более тысячи гостей. Был выстроен временный павильон с галереей вместимостью в полторы тысячи человек. Важное уточнение: павильон полностью был сделан из дерева. На стенах были сотни картин, на окнах висели лёгкие шторы из муслина и шёлка. В центре павильона освещала толпу огромная люстра, которую дополняли многочисленные бронзовые светильники и тысячи свечей.
В разгар веселья ветер опрокинул один из светильников на шелковую штору. Ее быстро потушили, но огонь уже успел добраться до ткани, которой был задрапирован потолок. Треск пламени заглушала музыка, так что большинство гостей осознал происходящее только тогда, когда с потолка на посыпался огненный дождь.
Вильгельм Гаузе — Императорский бал в Вене, 1900 г.
На картине изображен придворный бал во дворце Хофбург. В центре внимания аристократы, собравшиеся вокруг императора Франца Иосифа. Прием организован в честь начала нового века.
Отдельное внимание хочу уделить костюмам мужчин — здесь и они тоже одеты в яркие наряды, что было редкостью, ведь, опираясь на вышеописанные картины, чаще всего мужчины на балах были в строгих черных костюмах.
(4) изображение балов в кинокартинах XXI-го века
Ван Хельсинг (Стивен Соммерс) — 2004 г.
Бал-маскарад в фильме «Ван-Хельсинг» представляет собой огромный зал готического замка, обставленный множеством статуй и массивными колонами и ярким светом, отражающимся в золотых обрамлениях роскошного декора. Акробаты, перелетающие через просторы зала, канатоходцы, факиры, ходулисты, оперная солистка и большой струнный ансамбль создают еще больше движения и придают жизни этому мероприятию.
Наряды гостей в преимущественно темных тонах — выделяется лишь Анна, одетая в ярко-красное платье и являющаяся акцентом среди зловещей толпы.
Бал является одной из основных сюжетных точек, в которой Ван Хельсинг и Дракула сталкиваются, демонстрируя свою силу и почти отзеркаливая действия друг друга. Ван Хельсинг спасает принцессу Анну, в то время как Дракула крадет Франкенштейна для завершения своей миссии. Сцена также демонстрирует зрителю, что масштаб злодеев (вампиров) гораздо больше, чем представлялось ранее (сцена с отражением в зеркале).
Гарри Поттер и Кубок огня (Майк Ньюэлл) — 2005 г.
По моему мнению, Снежный бал — одна из самых красивых сцен киновселенной. Зал украшен в соответствии с «особенностями» учебного заведения: статуи магических существ и талисманов Хогвартса по периметру, три новогодних елки внушительных размеров и, конечно же, множество сосулек и фигур изо льда на потолке и стенах Хогвартса. Бал полностью выдержан в холодных тонах — единственными теплыми оттенками являются костюмы волшебников.
С точки зрения влияния на сюжет, холодные оттенки могут служить еще и усилением «холода» во взаимоотношениях двух главных героев — Рона и Гермионы, ведь именно с этой сцены «официально» начинается их романтическая линия. Она пришла на бал с Виктором Крамом, участником турнира, что крайне не понравилось влюбленному в нее Рону. По окончании танцев между героями случился первый любовный конфликт из-за ревности: Рон покинул бал, оставив Гермиону плакать на лестнице. Интересный факт: в одной из последующих частей франшизы уже повзрослевшие вспоминают Снежный бал и сами называют его «их началом».
Алиса в Стране чудес (Тим Бертон) — 2010 г.
Казалось бы, в фильме Тима Бертона было бы логичнее взять более «безумную» сцену в качестве примера, однако эта лично мне нравится больше — ведь с нее все начинается.
Бал в аббатстве Эскотов приурочен к планируемой свадьбе Хэмиша и Алисы (планируемой всеми, кроме нее самой). Он проходит под открытым небом, а цвета сцены спокойные — пудровый, бежевый, голубой и бледно-зеленый оттенки. Смею предположить, что колористика здесь играет важную роль, это некая антитеза: пастельные тона — своеобразное «затишье», введенное для того, чтобы вызвать доверие зрителя и лишить его мыслей о надвигающейся «буре» (и чтобы эффект неожиданности сработал с большей вероятностью и силой)
Для сюжета здесь, конечно, ключевой поворот для всего фильма — дерзко-свободолюбивая Алиса, которая даже не особо собиралась на этот прием, даже не думает принимать предложение Хэмиша, и вместо этого убегает вслед за кроликом с часами, которого видит лишь она. А дальше, как все мы знаем, падает в нору и попадает непосредственно в Страну чудес.
Анна Каренина (Джо Райт) — 2012 г.
В экранизации «Анны Карениной» 2012 года московский бал имеет такое же колоссальное значение, как в романе Л. Н. Толстого и воспроизведен вполне детально.
Надо отметить, что в романе и в фильме состоялось несколько балов, но главным и судьбоносным становится большой бал в Москве, на котором Кити рассчитывает получить предложение (или хотя бы объяснение) от Вронского. Ей важно, чтобы все присутствовали при этом, все принимали участие, она чувствует, что этот вечер переменит ее судьбу. Многие сцены фильма Джо Райта сняты нарочито театрализовано и даже гипертрофировано: отлаженные движения главных героев и массовки, попадание в такт музыки и резкая смена положений с самого начала фильма как будто готовят нас к кульминационному моменту — балу, который изменит жизни нескольких человек. Однако то, что в других сценах может восприниматься искусственно и излишне «постановочно», прекрасно вписывается в специфику бала как такового, что хорошо видно в фильме Райта. На балу каждый занимает строго отведенное ему место, все танцы заранее известны, к началу вечера Кити уже знает, с кем будет танцевать все три вальса и почти уверена в том, что мазурку (для девушек — самый важный танец на балу, так как он допускал более личные темы разговора и определял дальнейшее распределение пар за ужином) она будет танцевать с Вронским.
Кити появляется в светлом пышном платье, украшенном розовыми акцентами, со сложной и изящной прической и белыми цветами в волосах — все это подчеркивает ее нежный возраст. Каренина — полная противоположность: экстравагантное черное платье, выбившиеся из-под легкой черной шляпки темные непослушные кудри. Она осознает свою зрелую и уверенную привлекательность, ловит на себе взгляды Вронского и предчувствует радостную беду. Вронский, вопреки ожиданиям света, приглашает на мазурку замужнюю Каренину. Кити (в романе) замечает, что они как будто перестают видеть всех окружающих во время этого танца. В фильме это показано буквально: камера следит за главной парой, все остальные постепенно замедляются, замирают, наконец исчезают. Несколько секунд Анна и Вронский танцуют причудливый и страстный танец только вдвоем под замедлившуюся музыку. После темп нарастает, появляются другие пары, мы видим Кити, которая со страхом, стыдом, ужасом и тревогой неотрывно смотрит на Анну и Алексея. Кадры сменяются очень быстро, к музыке примешивается недовольный шепот сплетничающей толпы и учащенное дыхание Кити. Наконец Анна уступает место Кити и стремительно удаляется с бала, чувствуя, что совершила ужасное.
Анна Каренина (Джо Райт) — 2012 г.
Другой важный вечер, который изображен в фильме, происходит уже в Петербурге. Светское общество во главе с кузиной Вронского Бетси Тверской не переставая судачит о завязывающихся отношениях Карениной. Первым на балу появляется Вронский, который, как видно, бывает всюду, где может встретить Анну. Он в неизменном белом костюме, как и на первом балу, составляет контраст с Карениной (и как будто сближается с образом Кити). Не дождавшись Карениной и осознавая свое компрометирующее поведение, он уезжает. После этого появляется Анна в ярком гранатовом платье, как всегда экстравагантном. Вронский, словно почувствовав, возвращается на бал. Анна ведет себя более развязно, чем на первом балу, курит и заигрывает с Алексеем. Однако, увидев, что он его чувство серьезнее, чем она предполагала, пугается и начинает его избегать. Она выпаливает болезненную для нее просьбу — ехать в Москву и жениться на Кити, просит спокойствия для себя. Диалог с Вронским оказывается поворотным — их обоюдные чувства раскрываются, погибель героини неизбежна. Даже появление мужа Анны не удерживает ее от соблазна быть там, где Вронский.
Золушка (Кеннет Брана) — 2015 г.
Здесь место действия собрано по всем канонам стереотипного бала: высокие потолки, огромные люстры, позолоченные стены и колонны, яркие пышные платья на девушках и строгие костюмы на мужчинах, акцентный пол с гербом королевства и, соответственно, принц, за чье внимание борются дамы.
Золушка — ярчайший пример фильма, где бал будто становится отдельным актером и полностью переворачивает сюжет. С самого начала зрителя готовят к тому, как важен этот бал — сестры постоянно его обсуждают, а их мать напоминает им, что там они встретят своего мужа (принца). Кульминацией, конечно, становится приезд Золушки на бал, где спустя несколько примерок хрустальная туфелька идеально подходит именно ей
Маленькие женщины (Грета Гервиг) — 2019 г.
Сестры Мег и Джо приходят на бал в дом Мистера Лоуренса: дом украшен цветами и арками с хвойными ветками, поддерживающими новогоднюю атмосферу. Мятные обои, выдержанные тона, рифленые белые колоны. У стены небольшая группа музыкантов. Мужчины одеты в строгие черные костюмы, а женщины — в разноцветные платья, раскрывающие их индивидуальность. Мег одета в темно-лиловое платье украшенное белыми кружевами и серебряными серьгами — фиолетовый цвет наряда может говорить о творческой натуре и высоким стремлениям. Джо носит красное платье и украшена ярким румянцем, подчеркивающим ее взрывной, непокладистый характер.
Первый бал фильма сразу переворачивает сюжет: у Джо завязывается диалог с Лори — сыном мистера Лоуренса. Позже их начинают связывать теплые дружеские отношения, которые вскоре перерастут в романтические.
Круэлла (Крэйг Гиллеспи) — 2021 г.
В данном фильме целых три сцены бала, каждый из которых имеет огромное значение для сюжета.
Первый, самый величественный и зрелищный бал зритель видит глазами еще маленькой Эстеллы: яркие и пышные платья, «сказочные» декорации с акцентом на торты и пирожные (и прочие угощения, которые представляются детям при слове «бал»), антикварные канделябры и жирандоли по периметру зала и огромный подиум с цветочными качелями в центре — словом, максимально эстетизированная под детское восприятие мира локация.
Здесь героиня окончательно влюбляется в индустрию моды и дает себе негласное обещание заниматься этим делом до конца жизни. Красивая картинка быстро сменяется первым печальным сюжетным поворотом: мать Эстеллы погибает прямо у нее на глазах, после чего девочка остаётся сиротой и отправляется в Лондон.
Круэлла (Крэйг Гиллеспи) — 2021 г.
Черно-белый бал в модном доме — светский маскарад в преддверии новой коллекции одежды Баронессы («икона» мира моды, помешанная на своем величии), направленный на демонстрацию статуса и освещение в газетах. Однако и здесь происходит резкий сюжетный поворот: строгий дресс-код нарушает таинственная незнакомка, сжигающая белую мантию.
Тут зритель впервые знакомится с настоящей личностью уже знакомой героини — Круэллой. Освещая черно-белую обстановку эффектным появлением в ядрено-красном платье, она тут же завоевывает внимание Баронессы, отвлекая ее от кражи, происходящей этажом выше. Преступление заканчивается провалом, а вот для главной героини начинается новый жизненный этап под названием «месть»: Круэлла неожиданно узнает, что ее мать погибла отнюдь не случайно — Баронесса намеренно натравила на нее своих собак.
Круэлла (Крэйг Гиллеспи) — 2021 г.
Кульминация фильма — финальный и самый важный для Баронессы бал, к которому Круэлла и ее команда готовились несколько месяцев.
Место действия — Хеллман Холл, по совместительству тот самый замок из экспозиции фильма. Вместо ярких красок и тортов здесь теперь царит мрак — невероятно красивая метафора как взросления, так и жажды мести. На мой взгляд, важной визуальной деталью является то, что из прежнего места сохранился только черно-белый пол и множество свечей — пол в цвет волос главной героини, а свечи олицетворяют одну из самых запоминающихся ее реплик: «люблю подливать масло в огонь».
И, конечно, к сюжетному повороту. На момент проведения бала Баронесса была уверена, что Круэллы давно нет в живых (ведь она лично собственными руками сожгла дом, заперев девушку там). Каково же было ее удивление при виде гостей: все до одного были в образах Круэллы. И, конечно, среди них была пряталась и она сама. План команды сработал безотказно: Баронесса сталкивает Эстеллу (!) с уже известного обрыва, но на этот раз не безнаказанно — ее тут же арестовывают за убийство. Через несколько минут появляется Круэлла, которой по наследству перешел и этот дворец, и модный дом, и в целом все владения Баронессы.
Не могу не сказать про кольцевую композицию картины: 3 основных сюжетных поворота происходят на балах, но первый и последний из них — в Хелл (ман) холле.
P. S. я смотрела этот фильм около 25 раз и знаю почти все реплики и кадры наизусть, но сцены с балами готова пересматривать вечно, потому что при каждом новом просмотре замечаешь детали, на которые раньше не обращал внимание.
вывод:
Проведенное исследование полностью подтвердило изначальную гипотезу: несмотря на визуальную схожесть, репрезентация бала в двух видах искусства, преследует абсолютно разные цели.
В живописи XIX века бал представлен как идеализированный и статичный образ с роскошными залами и костюмами, а также с визуальной метафорой гармонии.
Для кино же бал — средство повествования, динамичная и эффектная сцена для раскрытия характеров героев и движения сюжета.
Андрюхина С. А., Горощенова О. А. Культурные традиции русского бала XIX века //Молодежный вестник ИрГТУ. — 2021. — Т. 11. — №. 2. — С. 88-96.
Захарова О. Ю. Русский бал XVIII-начала XX века: танцы, костюмы, символика. — Центрполиграф, 2010.
Калитина Н. Н. " Эпоха реализма» во французской живописи XIX века. — 1972.
Колесникова А. В. Бал в истории русской культуры //автореф. дис.… канд. культурол. наук: 24.00. 02. — 1999.
Никитина Е. А. Бал как культурная практика //Человек в мире культуры. — 2012. — №. 2. — С. 50-53.
Всероссийский семинар имени Орлова: Всероссийский семинар имени Орлова П.М. «Новые информационные технологии в автоматизированных системах» [Электронный ресурс] / ВСЕРОССИЙСКИЙ СЕМИНАР ИМЕНИ ОРЛОВА. — Режим доступа: https://vsdn.ru/museum/catalogue/exhibit9408.htm. (дата обращения: 11.10.2025).
Ball at the Opera: Ball at the Opera [Электронный ресурс] / Web Gallery of Art. — Режим доступа: https://www.wga.hu/frames-e.html?/html/z/zichy/11ball.html. (дата обращения: 11.10.2025).
Бал в Зимнем дворце: Бал в Зимнем дворце [Электронный ресурс] / LiveJournal: Mysea. — Режим доступа: https://mysea.livejournal.com/5917983.html. (дата обращения: 11.10.2025).
Masked Ball at the Opera: Masked Ball at the Opera [Электронный ресурс] / National Gallery of Art. — Режим доступа: https://www.nga.gov/artworks/61246-masked-ball-opera. (дата обращения: 11.10.2025).
Renoir: Renoir [Электронный ресурс] / Musée d’Orsay. — Режим доступа: https://www.musee-orsay.fr/fr/agenda/expositions/presentation/renoir-renoir. (дата обращения: 11.10.2025).
Paintings: Paintings [Электронный ресурс] / Musée d’Orsay. — Режим доступа: https://www.musee-orsay.fr/en/collections/paintings. (дата обращения: 11.10.2025).
Dinner at the Ball: Dinner at the Ball [Электронный ресурс] / The Art Archive. — Режим доступа: https://www.artchive.com/artwork/dinner-at-the-ball-edgar-degas-1879/. (дата обращения: 11.10.2025).
Dance at the Palace: Dance at the Palace [Электронный ресурс] / Artvee. — Режим доступа: https://artvee.com/dl/dance-at-the-palace/. (дата обращения: 11.10.2025).
Masked Ball: Masked Ball [Электронный ресурс] / Gallerix. — Режим доступа: https://gallerix.org/storeroom/1152475213/N/1054244392/. (дата обращения: 11.10.2025).
Court Ball in Vienna by Gause: Court Ball in Vienna by Gause [Электронный ресурс] / World History Encyclopedia. — Режим доступа: https://www.worldhistory.org/image/17463/court-ball-in-vienna-by-gause/. (дата обращения: 11.10.2025).
Кадры из фильмов: Кадры из фильмов [Электронный ресурс] / КиноПоиск. — Режим доступа: https://www.kinopoisk.ru. (дата обращения: 11.10.2025).
Кадры из фильмов [Электронный ресурс] / Rutube. — Режим доступа: https://rutube.ru/. (дата обращения: 11.10.2025).