ДНК код русского костюма
Рубрикатор
1. Концепция 2. Древнерусское влияние - Рубаха - Понёва - Пояс - Головные уборы - Обувь - Украшения - Орнамент 2. Винзантийское влияние - Религиозное влияние - Орнамент - Силуэт - Далматика - Оплечье и зарукавье 3. Татаро-монгольское влияние - Однорядка - Сарафан - Летник - Душегрея и шугай - Обувь (на каблуке, сафьяновые сапоги, валенки 4. Вывод 5. Источники
Концепция
Русский костюм — это самобытное явление культуры, сложившееся благодаря многовековой истории Российского государства. Его детали встречаются во многих сферах, где неожиданно возникают знакомые народные мотивы. В настоящее время увлеченность красотой русского костюма проявляется в коллекциях одежды всемирно известных модельеров, например, знаменитая коллекция Ив Сен-Лорана: осень-зима 1976 года. А также множество других, таких как Chanel, Valentino, John Galliano, Kenzo, Christian Lacroix… Но что же такого невероятного сделала история с русским костюмом, что он стал частью мировой культуры? Может быть, стоит задать себе вопрос: что такое русский костюм и из чего состоит тот образ, который сейчас ассоциируется с «русской народной модой»? Действительно ли только славянский вклад сделал его настолько самобытно привлекательным? Можно было бы так сказать, оставив без внимания несколько десятилетий веков и остановившись на этом. Однако, погружаясь в тему глубже, становится ясно, что культура никогда не стояла на месте, а развивалась вместе с историей, утягивая за собой и костюм, который приобретал всё новые и новые образы. Он заимствовал свой облик у наследия разных народов, теряя и обретая формы, украшения, вышивки, обувь и многие другие элементы, что в итоге привело к тому виду, который ярче всего демонстрирует русскую культурную идентичность.
Русская народная одежда в рисунках В.Гордеевой
На самом деле, история всегда шла своим чередом, разворачиваясь настолько непредсказуемым образом, что, возможно, именно это и сделало костюм столь необычным. Для нас, заинтересованных современников, всё начинается со сравнительно древних времён, когда славянские языческие племена заселили огромные территории на континенте. Они имели общий язык и язычество, которое было наиболее объединяющим фактором. Религия вообще во многом повлияла на внешний вид одежды даже после принятия христианства, когда византийская культура глубоко укоренилась в русской культуре, вытеснив значительную (хотя и не всю) часть прежней жизни. Нельзя также забывать и об азиатских чертах, привнесённых в костюм за почти три столетия татаро-монгольского ига. И даже это далеко не всё! Во времена Русского царства костюм достиг своего расцвета, но продолжал развиваться. Даже когда Пётр запретил его ношение дворянам и высшим чинам, заменив его европейскими стандартами, крестьяне продолжали хранить память веков, что поддержала и Екатерина Великая. Всего невозможно охватить несколькими строками, но становится понятным, насколько глубокие процессы лежат в основе формирования культуры, а точнее говоря, «ДНК кода русского костюма».
Перед началом исследования важно чётко обозначить цели наших поисков и подтвердить гипотезу о культурной многослойности феномена русского костюма:
— Является ли русский костюм, окончательно сформировавшийся в своей идентичности в 16–18 веках (и продолживший утверждаться в 18–20 веках), самостоятельным культурным феноменом славянства?
— Что составляет основу «ДНК кода» этого костюма и какие детали различных культурных наследий сумели пережить испытания временем и превратиться в единую уникальную сущность — русский костюм?
Поскольку мы коротко знакомимся с такой необъятной темой, нам стоит следовать течению эпох русской истории, начиная от древности славян и заканчивая периодом, когда русская традиция достигла своего пика под влиянием великой императрицы. Мы, конечно, не сможем осветить абсолютно всё, поэтому сосредоточимся лишь на ключевых исторических культурных особенностях костюма, сохранившихся до времен, когда русское государство стало активно искать свою идентичность, потерянную в европейских традициях. Чтобы понять, какие детали действительно пережили века и закрепились, мы рассмотрим не только одежды периода Русского царства и правления Екатерины II, но и обратим внимание на одежду вплоть до начала XX века, а иногда и позже (с некоторыми исключениями). Более того, данное исследование опирается именно на женские модели, так как они имеют более активные и яркие изменения с точки зрения исторической динамики.
Принцип подбора визуальных и текстовых материалов заключается в изучении трудов музеев, книг по истории костюма, экспозиций частных коллекций, современных реконструкций, фотографий, научных исследований, статей и множества других достоверных источников. Нас интересует именно период активного развития народного костюма, минуя этапы влияния европейских тенденций среди дворянства и полный отказ от стандартов советской эпохи.
Древнерусское влияние
Влияние древних славян стало основой современного русского костюма. Однако специфика заключалась в формировании культуры под воздействием множества соседних народов и фактической территориальной раздробленности, из-за чего костюмы значительно различались, но сохраняли общие черты, освещаемые в данном исследовании. Формирование происходило приблизительно с VI по XIII век, сохранив многие особенности вида, воспринимаемые нами сейчас как неотъемлемая часть русской культуры. Важно подчеркнуть, что исторический процесс делится на две эпохи: до принятия христианства в 988 году и после (без прямого влияния Византии).
Рубаха
1. Женская повседневная одежда 2. Праздничная женская одежда 3. Праздничная девичья одежда
Основной элемент русского костюма — рубаха. Нижняя достигала ступней, изготавливалась из выбеленного льняного полотна, с красной вышивкой по краям рукавов, горловины и подола, символизируя защиту от зла согласно языческим верованиям. Красный цвет использовался благодаря широкой доступности, став своеобразным символом славянской культуры. Вышивка постепенно утратила сакральное значение, оставшись декоративной чертой, распространившейся на плечи, грудь и рукава. К XX веку рубахи укоротились, приобрели новые оттенки, но сохранили функцию нижнего слоя одежды.
1. Рязанская девичья «краса». Начало ХХ века. 2. Девичий костюм — Скопинского уезда Рязанской губернии. Праздничный костюм молодой крестьянки. Начало ХХ века
Каталог торгов «La Création en Liberté: Univers de Denise et Paul Poiret», 2005 г.*
Понёва
Красочная верхняя рубаха («занавеска») была короче нижней, составляя многослойность, ставшую каноном традиционного одеяния. Однако не менее популярной была понёва (верхняя юбка сельских жительниц) из которой был составлен целый комплекс одежды. Она представляла собой юбку из трёх и более полотнищ ярких цветов, украшенная разнообразными узорами, в том числе и в клетку. Несшитые прямоугольные полотнища подгибались и крепились на тесьму, которая оборачивалась вокруг талии. Также существовала накидка «шушпан» («шушун», «сушун»)— распашная нагрудная одежда из тонкого сукна, надеваемая поверх нижних слоёв одежды.
1. Девичий костюм — Скопинского уезда Рязанской губернии. Праздничный костюм молодой крестьянки. Начало ХХ века 2. Праздничный костюм молодой крестьянки Новосильского уезда Тульской губернии. ХIХ век
Пояс
Выставка Ивана Коновалова «Яркий мир древних славян»
Значение пояса велико ещё с дохристианских времён: изначально он был оберегом от нечистой силы, часто расшивался красочными узорами. Пояс даже стал частью этикета, когда ходить без него означало «распоясаться», а позже просто закрепился как часть понёвного комплекса. Цвет и узор позволяли определить происхождение владельца и уровень благосостояния.
1. Костромская губерния. Конец XIX в. 2. Праздничный поневный комплекс одежды. Конец XIX– начало XX в. Тульская губ., Новосильский уезд 3. Праздничный сарафанный комплекс.1870–1880-е гг. Смоленская г.
Головные уборы
Рогатая кичка головной убор крестьянок района Богословщина Михайловского уезда Рязанской губернии. Конец XIX — начало ХХ века
Наиболее известен кокошник — традиционный женский убор, возникший около X века. Кокошник, предположительно произошло от слова «кокошь» («курица»), по всей видимости отсылаясь к красивому гребню различных форм, венчающий образ девушки или женщины. Изготавливался он из плотной бумаги и обтягивался тканью из ситца, а позже украшался узорами, бусинами и речным жемчугом. Географический фактор влиял на разнообразие форм и размеров, поэтому существовало множество вариаций. Изначально предназначенный исключительно для замужних дам, кокошник впоследствии потерял данное ограничение, став универсальным украшением женского гардероба. Помимо кокошников использовались и другие типы украшений: повойник, кичка, венец, убрус (старинный платок, покрывавший волосы и завершавший облик).
Формы кокошников: 1 — каргопольского типа; 2 — однорогий костромско-ярославского типа; 3 — однорогий владимирско-ярославского типа; 4 — псковского типа с шишками; 5 — новгородская кика; 6,8 — «моршень»; 7 — московская «кичка»; 9 — «шеломок». Рис. Е. Н. Федорченко
1. Нижегородский кокошник из парчи, шитый золотом и жемчугом. ХIХ в. 2. Кокошник Костромской губернии и шерстяная с тканым рисунком шаль. XІХ в. 3. Кичка и шитый золотом платок. Вторая половина ХIХ в.
1. Каргопольский свадебный девичий венец-коруна, вышитый жемчугом и цветными камнями-стеклышками. ХІХ в. 2. Женская рубашка и запан. Кичка (подобная повойнику) и ситцевый платок. Начало ХХ в.
Обувь
Русская обувь прошла сквозь века почти неизменной. Наиболее распространены были лапти — плетёные изделия из молодого дерева, дополняемые онучами (полосками ткани) для защиты ног. Такая обувь была доступна каждому слою населения, несмотря на недолговечность (износ происходил за неделю). Конечно были и другие виды обуви, например знакомые нам сапожки, которые трансформировались на протяжении веков, подстраиваясь под моду, однако пришли они немного позже вместе с кочевыми народами Ближнего Востока. Эти формы обуви остались символическими элементами традиционной культуры.
Женский крестьянский праздничный костюм Сапожковского уезда Рязанской губернии. Конец XIX —начало ХХ века. «Поэзия народного костюма» Мерцалова М.Н., 1988 год
Украшения
1. Рясны. Бисер. ХIХ век 2. Выставка Ивана Коновалова «Яркий мир древних славян»
Речной жемчуг широко использовался в женских украшениях, особенно северных регионов, подчёркивая богатство и статус владелиц. Южане предпочитали стеклянные, бронзовые и янтарные бусы, а также бисерные аксессуары, такие как рясны (украшения височной части головного убора), сохранившиеся вплоть до XX века.
1. Нагрудные украшения — цепи из бисера. ХIХ век 2. Позатылень с ряснами. Бисер, стеклярус. Брянский уезд, Орловская губерния. Начало ХХ века
Орнамент
Орнаменты вышивки на одежде — это отдельная большая тема, однако её всё же стоит коснуться. Ближе всего южнорусскому населению была геометрическая вышивка с разнообразными мотивами: от зооморфных и антропоморфных до архитектуры и небесных тел. Эти рисунки не только имели защитную функцию, но и выражали пожелания благополучия, плодовитости и здоровья. Такие орнаменты стали визитной карточкой древнеславянского искусства, дожившей до наших дней.
Покрывало на свадебную повозку; внизу- кумач с тамбурной вышивкой, ХІХ в., д. Зародовичи Бежецкий у. Тверская губ. (ИЭ, собр. Г. С. Маслова в 1945 г. Рис. Г. В. Шолоховой)
Византийское влияние
Религиозная символика
С момента принятия православия Византийская культура начала активно проникать в русскую жизнь. Сначала наиболее восприимчивыми оказались князья и княгини, но вскоре изменения затронули и горожан.
Самым заметным новшеством стало распространение крещения и обычай носить нательный крест, ставший обязательным атрибутом внешнего вида каждого православного человека. Кресты выполнялись в разных стилях и формах: иконографические и абстрактные, с круглыми ободками, вытянутыми концами и множеством декоративных элементов.
1. Крест нательный. XI — середина XII в. Сплав медный, литьё. С окружностями на концах и дугами в средокрестии 2. Крест нательный «корсунский». XII — первая треть XIII в. Яшма, металл белый, выпиливание, шлифовка, ковка, литьё, пайка 3. Крест нательный. Конец XI — начало XII в. Шифер, выпиливание, сверление, шлифовка, гравировка 4. Креста-энколпиона фрагмент. Первая треть XIII в. Сплав медный, литьё 5. Крест-энколпион. Конец XII — первая треть XIII в. Металл белый, литьё, гравировка, золочение
Орнамент
Другая важная особенность византийского влияния — использование роскошных материалов и богатая отделка одежды. Импортированные дорогие ткани демонстрировали насыщенность оттенков и яркость рисунков. Одежда представителей знати украшалась шелковыми нитями, золотыми узорами, драгоценными камнями и жемчугом, нередко воплощавшими религиозные сюжеты.
1. Византийская ткань VIII века. Брюссель. Музей 2. Византийская ткань VII–VIII веков нашей эры. Москва. 2. Византийская ткань VI века нашей эры. Рим. Латеранский музей
Силуэт
Одежды обладали длинными линиями и свободным покроем, приближаясь к трапециевидному силуэту. Верхние слои иногда дополнялись широкими удлиненными рукавами, похожими на одежду времен Русского Царства. Особенностью византийских одежд были роскошные декоративные полосы вдоль края изделий и рукавов, подчеркивающие торжественность и элегантность образа.
1. Прообраз византийского наряда: Михаил Нестеров. Святая равноапостольная княгиня Ольга (1892). 2. Адаптация рукавов и трапециевидной формы: «Русские сезоны» С. Дягилева. Сцены из балета«Жар-птица»
Далматика
Далматика — длинная женская одежда, закрывающая всё тело, является важным элементом византийской культуры и символизирует императорскую власть. Эта нарядная верхняя одежда обильно украшена драгоценными камнями и золотым шитьём, подчёркивая высокий социальный статус владельца.
Хотя изначально далматика связана с византийской культурой, её образы и стилистику переняли представители русской знати, начиная с княжеских родов. Например, подобные наряды можно увидеть на иконах и фресках, изображающих великих русских князей и княгинь. Таким образом, далматика вошла в русский костюм как показатель статуса и благородства, демонстрируя связь между византийской имперской властью и русским правящим классом.
1. Императрица Ирина. Франгмент мозаики XII в. Константинополь. Храм св. Софии 2. Портрет Николая II и Александры Фёдоровны в костюмах царя Алексея Михайловича и царицы Марии Ильиничны. 1903 год
Оплечье и зарукавье
Оплечье и зарукавье являются съемными деталями костюма, служащими для роскошного украшения верхней одежды. Оплечье округлой формы покрывало плечи и застёгивалось в одной из сторон. Оно традиционно воспринималось как символ императорской власти, однако со временем вошло в гардероб знатных женщин, превратившись в модный и престижный аксессуар (зарукавье же стало некоторым дополнением).
1. Боярыня у окна. Константин Егорович Маковский. Живопись, 1885 год 2. Литография. Царица в выходном наряде. 19 век 3. Боярышня у окна (с прялкой). Константин Егорович Маковский. Живопись, 1890-е
Татаро-монгольское влияние
Татаро-монгольское иго, продолжавшееся с XIII по XV век, оказало значительное воздействие на русский костюм, одновременно сохранив его самобытность. Процесс изменений протекал постепенно, затрагивая последующие столетия вплоть до XVIII века.Отдельные предметы подверглись изменениям, например, появление распашной одежды, ранее отсутствовавшей. Были введены новые элементы, такие как сарафан и однорядка, которые теперь прочно ассоциируются с русским стилем.
Костюм приобрёл дополнительную выразительность и богатую орнаментальную отделку. Силуэт стал чётким, подчёркивающим статность фигуры. Русское царство отметило пик формирования классического национального костюма, открыв путь для последующей европеизации и модернизации.
Однорядка
Однорядка представляла собой распашную одежду без воротника с длинными рукавами и подолом. Её легко можно было различить по наличию пуговиц, которые проходили практически по всей длине изделия (ближе к XIX веку пуговицы стали делать сплошными, чтобы проще надевать и снимать наряд). Длина рукавов же превышала длину рук, поэтому их не надевали, а пропускали через специальные отверстия и завязывали сзади, визуально удлиняя фигуру.
1. Великая Княгиня Ксения Александровна (1875–1960) в маскарадном костюме Боярыни XVII века на балу 1903 г. 2. Эскиз однорядки 3.Елизавета Васильевна Мусина-Пушкина, урождённая графиня Капнист, 1903 г
Сарафан
«Чарка меду» Константин Маковский (1890)
В 17 веке довольно популярными стали сарафаны. Они представляли собой платья с открытыми вырезом на плечах, надеваемое поверх рубашки или рубахи «горничной» с длинными узкими рукавами и прорезями (или же обычной рубахи). Чаще всего форма была трапецеобразной, но встречались и прямые модели. Прямые сарафаны состояли из цельных частей ткани, стянутых внизу и собираемых в красивые складки. Лямки пришивались на уровне груди, а нижний край украшался узором.
Ефимова Л.В. «Русский народный костюм. Государственный исторический музей». 1. Праздничная одежда. Север России. Вторая половина XVIII в. 2. Праздничная одежда. Север России. Конец XVIII — начало XIX в. 3. Праздничная одежда. Север России. Начало XIX в. 4. Праздничная одежда. Тверская губ. Первая половина XIX в. 5. Свадебная одежда крестьянки, Вологодская губ., Сольвычегодский у. Середина XIX в. 6. Одежда крестьянки. Архангельская губ. Конец XIX в.
Летник
Летник считался верхней праздничной нераспашной одеждой с довольно характерными широкими рукавами. Одним из ярчайших примеров летника можно считать костюм княгини Елизаветы Федоровны на бале 1903 года. Это специфичный вид одежды, который однако сохранился в сознании общества как русский костюм.
1. Эскиз Летника 2. Графиня Софья Александровна Ферзен в маскарадном костюме Боярыни XVII века. 3.Великая княгиня Елизавета Федоровна. Лист IХ из «Альбома костюмированного бала в Зимнем Дворце»
Душегрея и шугай
Ефимова Л.В. «Русский народный костюм. Государственный исторический музей». Праздничная одежда. Центр России. Первая половина XIX в.
Душегрея напоминала своим видом укроченный чуть ниже талии прямой сарафан с пышными драпировками со спины. Епанечку (альтернативное название) надевали поверх сарафана. Она сшивалась с толстыми небольшими перекрёстными лямками и была дополняющим элементом в нарядом образе горожанки и крестьянки. Шугай во многом похож на душегрею, однако у него не было открытой спины; отличительно чертой были сужающиеся рукава. Шугай мог быть также и меховым на случай холодной погоды.
1. Праздничная одежда. Нижегородская губ. Первая половина XIX в. 2. Зимняя одежда. Север России. Первая половина XIX в. 3. Праздничная одежда. Север России. Первая половина XIX в. 4. Конец XVIII века
Обувь
Виды обуви на Руси XI–XV века
Уже в XIII веке на Руси знали о существовании сафьяновых сапог благодаря кочевым народам ближней Азии. Дело в том, что слово «сафьян» (тонкая козья кожа) происходит из тюркских языков, что могло бы свидетельствовать об отношениях славян с кочевыми народами Востока ещё в X–XIII веках. Благодаря кочевникам русский костюм пополнился такой практичной и тёплой обувью, как валенки. Именно они придумали использовать валяную шерсть для создания обуви, одежды и утепления жилища (юрты). Таким образом, татаро-монгольская культурная интеграция подарила русскому костюму незаменимый характерный элемент одежды.
Кроме того, в XVII веке начали создавать образцы сапог с высоким и низким каблуком разной формы, добавив новое измерение в обувную моду.
1. Мастерская В. П. Хворова. Казанская губерния. ХIХ век. Сафьян. Русский музей 2. Сапоги Торжок, Тверская губерния. До 1892 — собрание Л. Рикарда-Абенхаймера, Германия. Первая половина ХIХ века. Вышивка золотными нитями по сафьяну. Русский музей 3. Сапоги Казанская губерния. ХIХ век. Сафьян, шелк. Русский музей
Константин Иванов. Валенки деда Афанасия. 1977–1984. Калининградский областной музей изобразительных искусств, Калининград
Вывод
Русский костюм — настолько разностороннее явление, что его невозможно описать влиянием одной эпохи или одной культуры. Его облик складывался столетиями, впитывая не только культурный опыт, но и детали, способные адаптироваться к прежним костюмным привычкам, устоям и эстетическим представлениям. Так, например, в облачении происходили не только нововведения, но и развитие старых элементов, таких как постепенное удлинение и расширение рукавов или изменение дизайна сапог. Богатство орнамента становилось всё более роскошным, а ассортимент тканей — шире благодаря отношениям с другими народами и государствами.
Удивительно, насколько многозначно звучит словосочетание «русский костюм»: оно включает не только исходные древние славянские традиции, но и позитивное взаимопроникновение культур, не уничтожающее, а дополненное друг другом. Такой симбиоз помогает осознать, что русская культура и её костюм — это наследие множества народов, соседствующих или исторически связанных.
Русский костюм претерпел ряд адаптаций, породивших национальные одежды в европейских условиях. Петровские реформы не отменили костюм, а наоборот, способствовали будущему росту интереса к русской культурной идентичности и дали возможность взглянуть на неё сквозь призму господствующего европейского стиля. Именно Екатерина II инициировала это направление в развитии русского костюма.
Портрет императрицы Екатерины II в русском костюме. Н. х., посл. треть XIX в.
1. Орлов П. Н. Портрет неизвестной в придворном русском платье 1835 г. 2. Тропинин В. А. Портрет Е. И. Карзинкиной. (Стилизация европейского платья под русский сарафан)
Несмотря на достижение пика культурной идентификации, русский костюм продолжает развиваться и в наши дни, проявляясь в работах современных дизайнеров, переосмысляющих старые элементы под требования нового времени и новую аудиторию. Традиционные элементы одежды, укрепившиеся в массовом сознании в результате долгого процесса культурного синтеза, стали буквальным воплощением всей русской культуры и её дальнейшего развития. Примером служит знаменитая коллекция Yves Saint Laurent Haute Couture осень-зима 1976 года, вдохновлённая русским костюмом.
Поэтому можно смело утверждать, что «русский костюм» — это явление вечного развития культуры и моды, адаптирующееся под любые мировые явления, при этом сохраняя свою самобытную историческую сущность.
Источники
Большая российская энциклопедия/ КОКОШНИК [Электронный ресурс]. URL: https://old.bigenc.ru/ethnology/text/2079577 (дата обращения: 20.05.2025).
Карта слов/ Значение слова «убрус» [Электронный ресурс]. URL: https://kartaslov.ru/значение-слова/убрус (дата обращения: 20.05.2025).
Русский традиционный костюм: иллюстрированная энциклопедия / Н. Соснина, И. Шанина. СПб., 2006. [Электронный ресурс]. URL: https://psv4.userapi.com/s/v1/d/g7b6Al3K1-GbSNdLI6drVErxNu2yXGv8KIebVLprYcjRFv0B4bni3qhFzigYY3a-MDeMDVOsV3vmNfff25PC9_k4wz3JP8-0G2aFcSXLCs4WaOFhQ69znw/Russkiy_traditsionny_kostyum_Illyustrirovannaya_entsiklopedia__Avt_N_Sosnina_I_Shangina_SPb_-2006.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Ярмарка Мастеров/ Кожаные изделия средневековой России. Часть 2. [Электронный ресурс]. URL: https://www.livemaster.ru/topic/508651-kozhanye-izdeliya-srednevekovoj-rossii-chast-2 (дата обращения: 20.05.2025).
Орнамент русской народной вышивки / Г. С. Маслова., 1978 [Электронный ресурс]. URL: https://psv4.userapi.com/s/v1/d/K3A1Oh9GjinV4ysvYaISn6CsQiisjvcAS2sKcos6FLQyMDYkrS2xZfnR1WJNpT5T2IU3j9yqfneuaTUsevxF6cfXvQwj7biYtasWzaGat9MJEGh4dvSsNQ/Maslova_G_S_-_Ornament_russkoy_narodnoy_vyshivki.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Культура.РФ/ ПОЧЕМУ НА РУСИ НОСИЛИ КОКОШНИКИ? / Марьяна Скуратовская [Электронный ресурс]. URL: https://www.culture.ru/s/vopros/kokoshnik (дата обращения: 20.05.2025).
LIVEJOURNAL/ Как одевались «москвичи» XI века? [Электронный ресурс]. URL: https://moya-moskva.livejournal.com/4954423.html (дата обращения: 20.05.2025).
Мир костюма/ Как одевались «москвичи» XI века? [Электронный ресурс]. URL: https://mir-kostuma.com/rus/item/32-slavs-suit (дата обращения: 20.05.2025).
Русский исторический костюм для сцены / Гиляровская. 1945. [Электронный ресурс]. URL: https://psv4.userapi.com/s/v1/d/n5LK3kuZmP66OZYw2IcYVqywa9EeWxyMVSeXa0BdF6DFyxia_N0ou33AMirQX0-k5f_YjYb85TD6Th8_D8DXj4LW2sCWgSrdrfBe_PeTgsM4LSZTY1GbZA/Russkiy_istoricheskiy_kostyum_dlya_stseny_Gilyarovskaya_1945.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Женщины Древней Руси/ Н. Л. Пушкарева, 1989 [Электронный ресурс]. URL: https://www.booksite.ru/fulltext/zhenshini/text.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Древняя одежда народов восточной Европы/ М. Г. Рабинович., 1986 [Электронный ресурс]. URL: https://djvu.online/file/IZJy6Qojm4HEU (дата обращения: 20.05.2025).
Поэзия народного костюма / М. Мерцалова. 1988. [Электронный ресурс]. URL: https://psv4.userapi.com/s/v1/d/K5X1WsmDNbWDHqvLkZrLzV9rLBLrYDbiGmvO4BWcMI8kPETAuOT6rrd7n5E4U1n_ujuzdUo8KV9WszmFMnOHYI-4M6MADNYhs35hlk6axgVQeXANbQwG7w/Mertsalova_-_Poezia_narodnogo_kostyuma_1988_pdf.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
«ИСТОРИЯ РУССКОГО КОСТЮМА»Учебное пособие [Электронный ресурс]. URL: https://irbis.amursu.ru/DigitalLibrary/AmurSU_Edition/11147.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Научный журнал «Костюмология»/ Женский русский народный костюм в отечественной живописи XIX века/ Широких Анастасия, Сайганова Е.А., Исковских Е.И., 2018 [Электронный ресурс]. URL: https://kostumologiya.ru/PDF/06IVKL218.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Костюм разных времён и народов. Том 1: Древний Египет — Европейское Средневековье, Возрождение / М. Мерцалова., 1993 [Электронный ресурс]. URL: https://psv4.userapi.com/s/v1/d/QMyxz_mdUXChHZAd2SkA18D2p6oIbAu3j2LwDyAVXOz0WgzND_g0n2VWpMHoGPG9UygOuvbwr3kx4NCFMn_iX-ZPq1_fwHgDqLRkegi3c1KRzFlx/Mertsalova_M_Kostyum_raznykh_vremyon_i_narodov_Tom_1_Drevniy_Egipet_-_Evropeyskoe_Srednevekovye_Vozrozhdenie.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
БЛОГ ИСТОРИЧЕСКОГО МУЗЕЯ/ «Последний бал Российской империи»: маскарад 1903 года/ АННА ФИЛАТОВА., 2023 [Электронный ресурс]. URL: https://blog.mediashm.ru/?p=9549 (дата обращения: 20.05.2025).
Каталог Меднолит/ Древняя Русь. Элементы одежды: воротники, ожерелья, оплечья, барма, опястье [Электронный ресурс]. URL: https://mednolit.com/drevnyaya-rus-elementy-odezhdy-vorotniki-ozherelya-oplechya-barma-opyaste (дата обращения: 20.05.2025).
Русский народный костюм / Л. В. Ефимова. М.: ГИМ, 1989. [Электронный ресурс]. URL: https://psv4.userapi.com/s/v1/d/xndwn8_x-PhOqFVfG6XVefIDM097pvyikTuADQFBADLg5qoB5axMVAXqk54xHtRXkon0WixfnQJtwwFeFL0ng6kaJZknTON0Nk1r08cSDLPdwygeCSrHdg/Efimova_L_V_-Russkiy_narodny_kostyum_GIM-_1989_v_1.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Русский народный костюм / Л. В. Ефимова. М.: ГИМ, 1989. [Электронный ресурс]. URL: https://psv4.userapi.com/s/v1/d/OI3F83FMfOebd4X80LG6e9qwvdDxuu0Qa5HKrkTeJ6wslsybJdirkVWrZNFk9T7VX20avAipPB5GEGulZDCQVx8eWN6FGH8q74FP8FG5PzS1sCfiYiNr3Q/Efimova_L_V_-Russkiy_narodny_kostyum_GIM-_1989_v_2.pdf (дата обращения: 20.05.2025).
Культура.РФ / Валенки: обувь царских дворцов и модных подиумов [Электронный ресурс]. URL: https://www.culture.ru/materials/168744/valenki-obuv-carskikh-dvorcov-i-modnykh-podiumov (дата обращения: 20.05.2025).
Мир костюма/ Костюм славян и Древней Руси (6-13 века) [Электронный ресурс]. URL: https://mir-kostuma.com/rus/item/32-slavs-suit (дата обращения: 20.05.2025).
https://www.jasenka-nasaotcina.cz/zivot-slovanu/slovanske-symboly/clanky-prispevky/item/49-slovanska-symbolika-v-dennim-zivote (дата обращения 20.05.2025)
https://psv4.userapi.com/s/v1/d/K5X1WsmDNbWDHqvLkZrLzV9rLBLrYDbiGmvO4BWcMI8kPETAuOT6rrd7n5E4U1n_ujuzdUo8KV9WszmFMnOHYI-4M6MADNYhs35hlk6axgVQeXANbQwG7w/Mertsalova_-_Poezia_narodnogo_kostyuma_1988_pdf.pdf (дата обращения 20.05.2025)
https://rusorn.ru/%D0%BF%D0%BE%D0%BD%D1%91%D0%B2%D0%B0 (дата обращения 20.05.2025)
https://psv4.userapi.com/s/v1/d/g7b6Al3K1-GbSNdLI6drVErxNu2yXGv8KIebVLprYcjRFv0B4bni3qhFzigYY3a-MDeMDVOsV3vmNfff25PC9_k4wz3JP8-0G2aFcSXLCs4WaOFhQ69znw/Russkiy_traditsionny_kostyum_Illyustrirovannaya_entsiklopedia__Avt_N_Sosnina_I_Shangina_SPb_-2006.pdf (дата обращения 20.05.2025)
https://moya-moskva.livejournal.com/4954423.html (дата обращения 20.05.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/folk_art/t-2603/index.php (дата обращения 20.05.2025)
https://old.bigenc.ru/ethnology/text/2079577 (дата обращения 20.05.2025)
https://kulturologia.ru/blogs/220912/17139/ (дата обращения 20.05.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/folk_art/v-5122_v-5124_v-5121/index.php (дата обращения 20.05.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/folk_art/v-8680_abvg/index.php (дата обращения 20.05.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/folk_art/v-5137/index.php (дата обращения 20.05.2025)
https://psv4.userapi.com/s/v1/d/K3A1Oh9GjinV4ysvYaISn6CsQiisjvcAS2sKcos6FLQyMDYkrS2xZfnR1WJNpT5T2IU3j9yqfneuaTUsevxF6cfXvQwj7biYtasWzaGat9MJEGh4dvSsNQ/Maslova_G_S_-_Ornament_russkoy_narodnoy_vyshivki.pdf (дата обращения 20.05.2025)
https://museum-sp.ru/collection/russkoe-narodnoe-i-dekorativno-prikladnoe-iskusstvo-xvii-xxi-vv/narodnaya-odezhda-i-kostyum (дата обращения 20.05.2025)
https://rusorn.ru/понёва (дата обращения 20.05.2025)
https://vladmuseum.ru/upload/iblock/787/69.%20Нагрудные%20кресты%20древнерусского%20времени%20из%20археологических%20коллекций%20ГВСМЗ.pdf (дата обращения 20.05.2025)
https://uzor.ra-dina.ru/vizantiyskiye-ornamenty-na-tkani (дата обращения 20.05.2025)
https://i.pinimg.com/originals/81/43/dc/8143dce7ed6b39ce3bbefec725b3c43a.jpg (дата обращения 20.05.2025)
https://top-antropos.com/religion/hristianstvo/item/160-svjataja-knjaginja-olga (дата обращения 20.05.2025)
https://www.livemaster.ru/item/40256438-vintazh-19-vek-litografiya-tsaritsa-v-vyhodnom-naryade-antikv (дата обращения 20.05.2025)
https://artchive.ru/konstantinmakovsky/works/350639~Bojarynja_u_okna (дата обращения 20.05.2025)
https://artchive.ru/konstantinmakovsky/works/350672~Bojaryshnja_Etjud_k_kartine_Khmelem_obsypajut (дата обращения 20.05.2025)
https://artchive.ru/konstantinmakovsky/works/350821~Bojaryshnja_u_okna_s_prjalkoj (дата обращения 20.05.2025)
https://blog.mediashm.ru/?p=9549 (дата обращения 20.05.2025)
https://www.gazetametro.ru/articles/roskoshnye-kostjumy-poslednego-bala-rossijskoj-imperii-porazhali-krasotoj-i-soderzhali-bednjakov-02-04-2023 (дата обращения 20.05.2025)
https://lamanova.com/19_bal_1903.html (дата обращения 20.05.2025)
https://ru.wikipedia.org/wiki/Мусин-Пушкин, Владимир_Алексеевич(1868)#/media/Файл: 1903_ball_-_Eliz._Vas.Kapnist(Musina-Pushkina).jpg (дата обращения 20.05.2025)
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/Файл: Konstantin_Makovsky_–A_Cup_of_Honey (1890s).jpg (дата обращения 20.05.2025)
https://vatnikstan.ru/archive/kollekcziya-shabelskoj/?ysclid=mb8zdu2yi2369148964 (дата обращения 20.05.2025)
https://psv4.userapi.com/s/v1/d/IKSLEeJAuYquv8PIYLbj6T6D5m0gxssc7ip64pWtu4xBoTMcBi_2nJCCgr5vTAOpLCrPXdfNdAKlOHp_P38XdVx7lEwpJ2MW7YOFPNL5OGtBKgUv/Efimova_L_V_-Russkiy_narodny_kostyum_GIM-_1989_v_1.pdf (дата обращения 20.05.2025)
https://psv4.userapi.com/s/v1/d/OpEURtyKkFGqIrT58G1WNpC-G4sQLBh4y7U1E_pSF-Au2BNdNDyzaDwKJF-84NWhSg1YU9S5KiwLE_E2WH5XkUHfgHUgCR0qGBS_40HAg-zLKCNH/Efimova_L_V_-Russkiy_narodny_kostyum_GIM-_1989_v_2.pdf (дата обращения 20.05.2025)
https://i.pinimg.com/originals/6f/30/11/6f301176a054157a0f00ba6ad3df2107.jpg (дата обращения 20.05.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/folk_art/v-3258/index.php (дата обращения 20.05.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/folk_art/v-3153_ab/index.php (дата обращения 20.05.2025)
https://rusmuseumvrm.ru/data/collections/folk_art/v-3247ab/index.php (дата обращения 20.05.2025)
https://starina.net/m/BDLwQa (дата обращения 20.05.2025)
https://drive.google.com/file/d/0B5omZTOeJaAiUXl1OG5oeGszb28/view?resourcekey=0-5ht_TVaRHRdU1aTvj-BP4A (дата обращения 20.05.2025)
https://gallerix.ru/storeroom/74839858/N/333275894 (дата обращения 20.05.2025)
https://blog.mediashm.ru/?p=2714&ysclid=mb9566ik5b939653130 (дата обращения 20.05.2025)
https://tropinin.museum-online.moscow/entity/OBJECT/249?ysclid=mb95926t78563039816 (дата обращения 20.05.2025)
Видео: Показ коллекции Yves Saint Laurent осень-зима 1976/1977. Центр моды и дизайна DЗ https://vk.com/video-156800839_456239038 (дата обращения 20.05.2025)
https://artchive.ru/konstantinmakovsky/works/350672~Bojaryshnja_Etjud_k_kartine_Khmelem_obsypajut (дата обращения 20.05.2025)
