Образ человека в искусстве Древнего Рима
Бюст Антонии Младшей, внучки Августа и матери императора Клавдия. Мрамор. Ок. 37-54 гг. н. э.
Анализ искусства любой страны предполагает углубленное понимание философии местного населения и осведомленность об отличительных особенностях временного промежутка. За счет погружения в искусство того или иного периода можно проникнуться философией людей того времени. Древний Рим является одним из государств, с которых начинается изучение истории искусств. Он закладывает фундамент, с помощью которого следующие поколения будут создавать свои собственные творения. Целью данного визуального исследования является анализ восприятия человека древними римлянами через призму искусства. Представление определенной группы людей о человеке неразрывно связано с искусством, через которое ненамеренно транслируется определенная мысль.
В контексте изображений древними римлянами человека стоит рассмотреть портретные скульптуры, посмертные маски, барельефы и скульптуры важных исторических личностей. В Древнем Риме продвигались идеи важности яркой реалистичности портрета человека, поэтому, отвергая философию греков об идеале индивидуума, римляне изображали людей такими, какие они есть на самом деле. Римская эпоха отражает принципы приближенности к человеку, а не к возвышенному идеалу. Теперь человек становится центром внимания, а не пантеон богов. Это не могло не отразиться в искусстве, так как оно неразрывно связанно с передачей мировоззрения.
Каждый раздел визуального исследования будет сопровождаться изображениями произведений искусства древнеримских мастеров и пояснением, почему это уместно в контексте темы. Всего в этом визуальном исследовании существует три раздела, которые необходимо рассмотреть в контексте разбора образа человека в искусстве Древнего Рима: посмертные маски, скульптурные портреты, надгробия. Именно они из всех форм искусства наиболее полно отражают взгляд римлян на человека, так как ни архитектура, ни декоративно-прикладное искусство не могут в полной мере раскрыть тему ввиду отсутствия запечатленных человеческих образов.
Также для визуального исследования подходят не все источники информации. В моем исследовании используются фотографии из музеев, с выставок, а также статьи, рекомендуемые научным сообществом. Кроме того, часто цитируемые книги, статьи или высказывания тоже были переработаны и усвоены для написания этой работы. Специальные библиотеки и галереи работ были задействованы для поиска материала, скачивания и цитирования.
Рубрикаторы:
1. Концепция 2. Посмертные маски 3. Скульптурные портреты 4. Надгробия 5. Вывод
Посмертные маски
Голова мужчины из Цере. Терракота. Кон. II–I вв. до н. э. Этрусское искусство.
Начать стоит с посмертных масок. Это первая форма изображения людей, использовавшаяся древними римлянами. Скорее всего, именно под вдохновением традициями этрусков появилась такая форма искусства. Посмертные маски изготавливались посредством нанесения на лицо материала, так что каждая такая маска с точность передавала черты лица человека. Этот вид скульптуры нужен был римлянам для осуществления ритуалов. Сам человек становился неким образом, физическим объектом. Римляне хотели увековечить память о своих предках.
Тогатус Барберини. Мрамор. I вв. до н.э
Портрет римляна, который держит в своих руках посмертные маски своих предков. Эта статуя доказывает важность традиций для народа. Посмертные маски показывали статус человека, его связь с предками. Только богатые и знатные люди могли позволить себе изготавливать маски для своей семьи. Такие маски помогали римлянам поддерживать боевой дух, так как каждый доблестный воин был похоронен с почетом и его посмертная маска хранилась дома и участвовали в погребальных процессиях.
Тогатус Барберини. Мрамор. I вв. до н.э
Тогатус Барберини. Мрамор. I вв. до н.э
Тогатус Барберини. Мрамор. I вв. до н.э
Слепки посмертных портретов. Дом Менандра. Попмеи.
Для алтаря предков римляне организовывали специальное пространство в доме. Как можно заметить из фотографии, оно было ярко украшено. Алтарь для посмертных масок вместителен, значит римлянам было не жаль места и материалов на постройку такого важного объекта. Такое место в доме служило и пользой, и украшением.
Скульптурные портреты
Римлянка. Мрамор. 30—50 гг. н. э.
Скульптурные портреты времен Древнего Рима являются чуть ли не важнейшим достоянием древнеримского искусства. В контексте темы исследования хочется сказать, что такие портреты стремились передать не только внешние отличительные черты, но и характер человека, его внутренний мир. В каждом произведении искусства — вполне конкретный римский гражданин. Такое внимание к деталям говорит о том, что римляне высоко ценили свою уникальность.
Голова императора Августа под покрывалом. Мрамор. Начало I в. н. э.
Примером римского скульптурного портрета может послужить скульптура Августа, первого императора Древнего Рима. Скульптор стремился запечатлеть отличительные особенности внешности правителя. Например, орлиный нос. Творец не стремился скрыть недостатки — у правителя виднеются складки на лбу, морщины, свидетельствующие о его возрасте. Он неидеален, зато в выражении лица читается уверенность в своих силах и суровый нрав.
Август из Прима-Порта. Мрамор. I век
Еще одно произведение искусства, посвященное первому императору Древнего Рима, Августу. Эта статуя считается одним из ключевых свидетельств римского портретного искусства. Можно сказать, что эта статуя прославляет всю мощь римлян. Скульптуру Августа из Прима-Порта, скорее всего, создали в честь победы римлян над Парфией. И в подтверждение этому статуя приобретает героическое настроение. Здесь неоспорим образ великого императора. Он заносит руку, как будто готовясь отдать приказ, и помощью ему служат небесные силы.
Август из Прима-Порта. Мрамор. I век
Август из Прима-Порта. Мрамор. I век
Реконструкция оригинальной статуи Августа из Прима-Порта
В наше время была создана цветная копия великой статуи Августа из Прима-Порта. Эта репродукция с точностью повторяет силуэт и детали оригинала. С помощью рассмотрения цветной копии можно заметить, что древний скульптор обращал много внимания на изображения богов на лорике мускулате. В античные времена статуи раскрашивались, так что, вероятно, именно боги пестрели на одеждах императора. Эта деталь выполняет особую художественную задачу, заключающуюся в обожествлении образа императора. В контексте личности Августа стоит отметить, что это был почитаемый правитель, так что в подобном изображении его образа нет ничего удивительного.
Детальные сравнения копии и оригинальной статуи Августа из Прима-Порта.
Портрет римлянина в тоге. Мрамор. 1-я половина I в. — 2-я половина II в. н. э.
Кроме скульптур правителей, существуют также скульптуры и обычных людей. На фотографиях изображена статуя римлянина, одетого в тогу. Такие статуи обычно называют тогатусами. Тога — национальная одежда древних римлян. Тогу носили свободные люди. Без этого одеяния было бы стыдно придти на форум. Изображение такой национальной одежды говорит о том, что для римлян была важна собственная культура.
Статуя неизвестного мужчины в тоге. 1 век н. э.
Нельзя точно сказать, кто изображен на статуе, однако исходя из имеющегося материала становится понятно, что скульптор огромное внимание уделил складкам на тоге. Это еще раз подчеркивает, как римляне трепетно относились к своей национальной одежде.
Надгробия
Надгробие Вибии. Мелкозернистый голубоватый мрамор. Конец I века до нашей эры.
На надгробии римлян запечатлены не только имена и фамилии всех членов семьи, но и зачастую скульптурные портреты. В чем-то у этой традиции прослеживается сходство с погребальными масками предков, которые использовали для хранения и ритуалов. Это свидетельствует о том, что визуальный образ предков был предельно важен для римлян.
Этот рельеф является частью семейной гробницы. На нем мы может рассмотреть супружескую пару и их ребенка. У каждого члена семьи прослеживаются отличительные особенности внешности, они не идеальны. Супруг изображен с морщинами, сведенными бровями и большими ушами. Вероятно, это изображение близко к реальности. Образ супруги также не лишен морщин. Их шеи странно выпирают, как будто кожа на них свисает от старости. Примечательно, что римляне также делали скульптуры детские.
Надгробие супружеской четы с Виа Статилиа. Рим. Середина I века до н. э.
Еще одно надгробная скульптура. Сравнивая с предыдущим произведением искусства, можно заметить, что позы супружеских пар схожи. Мужчины традиционно отсылают своей позой на тогатусов. Это показывает их как активных и патриотичных граждан, знающих правила приличия. Женщины принимают скромную позу, прикладывая руку к лицу. На этом надгробии лицо супруги чуть более идеализировано, чем это было принято. При этом супруг выглядит живо и реально. В его лице присутствует определенное настроение и ассиметрия.
Надгробие супружеской четы с Виа Статилиа. Рим. Середина I века до н. э.
Рельеф семьи Рупилиев. Мрамор. I в. до н. э.
Еще одно надгробие с изображением супружеской четы. Лица супругов максимально приближены к реальности. Прослеживается эмоциональное настроение, характер с помощью мимики. Морщины подчеркивают возраст и реалистичность изображения. Позы супругов одинаковы. Образ конкретных людей в этой надгробной плите хорошо считывается, так как мимические морщины и эмоциональность, экспрессивность изображения выражают отличительные черты характера.
Рельеф семьи Рупилиев. Мрамор. I в. до н. э.
Надгробный горельеф Марка Гратидия Либана и Гратидии Хриты (т. н. Катон и Порция). Мрамор. Последняя четверть I в. до н. э.
Эта группа отличается по форме от надгробий, рассмотренных выше. Здесь выражения лиц безучастны, они не выражают никакие эмоции. Мы, как зритель, едва ли можем понять, какими людьми были изображенные в статуе римляне. Изображение супруги как будто навеяно эллинистическим подходам к скульптуре. Однако группа несомненно римская. Об этом говорит тога и характерный жест рукой. Супруги повернуты друг к другу, и это может свидетельствовать об их приятной супружеской близости.
Надгробный горельеф Марка Гратидия Либана и Гратидии Хриты (т. н. Катон и Порция). Мрамор. Последняя четверть I в. до н. э.
Надгробный горельеф Марка Гратидия Либана и Гратидии Хриты (т. н. Катон и Порция). Мрамор. Последняя четверть I в. до н. э.
Вывод
Искусство Древнего Рима отображает философию народа. Римляне ценили ум, честность, целеустремленность, готовность вступить в бой и бороться до последнего. Именно эти качества позволили им стать великой империей, которая внесла огромный вклад в развитие человечества. Перечисленные выше черты характера развивались в том числе благодаря искусству. Образ человека в искусстве Древнего Рима увековечен в камне. Римлянин был убежден, что он — сверхчеловек, так он себя и создавал в искусстве. Римляне считали, что они характерные люди, заслуживающие заковать свой образ в камень со всеми тонкостями и нюансами внешности.
«Лучше быть первым в провинции, чем вторым в Риме.»
Гай Юлий Цезарь
Бритова Н. Н., Лосева Н. М., Сидорова Н. А. Римский скульптурный портрет: Очерки. — 1975.
Миронов В. Древний Рим. — Litres, 2010.
Емохонова Л. Г. Мировая художественная культура //М.: Академия. — 2001.
Соколов Г. И. Искусство Древнего Рима. — Искусство, 1971.
Васильев А. В. Маски предков (imagines) и их значение для римской аристократии в эпоху классической республики //Мнемон: Исследования и публикации по истории античного мира. — 2013. — №. 13. — С. 193-206.
Колпинский Ю. Д., Бритова Н. Н. Искусство этрусков и древнего Рима. — Изобразитель ноеискусство, 1982.
Motz T. The Second Life of the Barberini Togatus in Baroque Rome //Kunstgeschichte. Open Peer Reviewed Journal. — 2024.
Бюст Антонии Младшей, внучки Августа и матери императора Клавдия URL: https://www.flickr.com/photos/69716881@N02/17431928466/in/photostream/ (дата обращения: 13.11.2024).
Голова мужчины из Цере URL: https://www.meisterdrucke.us/fine-art-prints/Etruscan/146574/Portrait-of-a-Man,-from-Manganello,-Caere,-Italy.html (дата обращения: 13.11.2024).
Тогатус Барберини URL: https://www.romancoins.info/Caesar-Sculputure.HTML (дата обращения: 14.11.2024).
Тогатус Барберини URL: https://www.flickr.com/photos/69716881@N02/18004920618 (дата обращения: 13.11.2024).
Слепки посмертных портретов URL: https://holylandphotos.wordpress.com/2018/07/12/household-gods-and-christian-converts/?shared=email&msg=fail (дата обращения: 15.11.2024).
Римлянка URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=3944 (дата обращения: 13.11.2024).
Голова императора Августа под покрывалом URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=8268 (дата обращения: 13.11.2024).
Август из Прима-Порта URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=427 (дата обращения: 14.11.2024).
Август из Прима-Порта URL: https://www.artesvelata.it/ritratto-romano-imperiale/ (дата обращения: 14.11.2024).
Реконструкция оригинальной копии Августа из Прима-Порта URL: https://www.artesvelata.it/ritratto-romano-imperiale/ (дата обращения: 14.11.2024).
Портрет римлянина в тоге URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=4105 (дата обращения: 14.11.2024).
Статуя неизвестного мужчины в тоге URL: https://aeon.co/essays/lessons-from-ancient-rome-on-the-power-of-anonymity (дата обращения: 14.11.2024).
Надгробие Вибии URL: https://ancientrome.ru/art/artworken/img.htm?id=8576 (дата обращения: 15.11.2024).
Надгробие супружеской четы с Виа Статилиа URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=7766 (дата обращения: 14.11.2024).
Рельеф семьи Рупилиев URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=8671 (дата обращения: 14.11.2024).
Надгробный горельеф Марка Гратидия Либана и Гратидии Хриты (т. н. Катон и Порция) URL: https://ancientrome.ru/art/artwork/img.htm?id=2560 (дата обращения: 14.11.2024).
