Изображение внешнего облика Христа от I—го до XX—го века.
Концепция
Иисус Христос — одна из самых известных личностей в мировой культуре, искусстве и религии. Вокруг Его фигуры со временем собиралось много различных групп людей. Одни верят в Него как в Божьего Сына и пророка, другие же ставят под сомнение слова о Его силе и происхождении. Но вне зависимости от точки зрения, о Христе известно практически каждому. Мы знаем о философии, которую он выдвинул, о Его предположительной биографии, о путешествиях. Но знаем ли мы, как Он выглядел? Как представляли Его люди в разные исторические эпохи? Соответствует ли видение художников с имеющимися фактами о Нём?
В данном исследовании я хочу проследить хронологию изменений в истории христианства и понять, какие факторы повлияли на преобразование внешности Христа в искусстве. Существует ли образец того, как Он выглядел на самом деле? Приводя примеры из исследований и произведений искусства, я постараюсь разобраться в этой теме.
«Раннее христианство. Зарождение»
Вначале стоит отметить, что в | веке нашей эры каких-либо фресок, картин и икон в христианстве не существовало. В то время связь между Ветхим Заветом и Новым Заветом была значительно крепче. Вторая заповедь из Ветхого Завета, которую произносит Моисей, гласит: «Не сотвори себе кумира и никакого изображения того, что на небе вверху, и что на земле внизу, и что в воде ниже земли; не поклоняйся им и не служи им.» (Исх. 20.4–5).
Таким образом, первые христиане предпочитали никак не изображать внешний облик Сына Божьего. Вместо этого использовали символические предметы. Например, ихтис (в переводе «рыба», являет также собой аббревиатуру), якорь или павлин.
Ихтис. (в переводе — «рыба») — символ Христа. Деталь мозаичного пола в Патриаршей базилике (храме) епископа Феодора. Город Аквилея, Италия. Первая четверть IV века.
Равеннская мозаика VI века нашей эры, изображающая лозу и павлина. Символизирует Христа.
«А что же говорилось в самом Новом Завете?»
Как ни странно, но ни в Новом Завете, ни в Ветхом почти не упоминается внешность Христа. Любые описания Его облика в Библии представляют собой скорее не буквальный, а философский смысл. Тем не менее, в Священном Писании Иисус изображён как простой человек, сын бедного плотника, странствующий философ. «Не Иосифов ли это сын?» (от Луки. 4:22), «Не плотник ли Он, сын Марии, брат Иакова, Иосии, Иуды и Симона?» (от Марка. 6:3).
Поэтому в Него поначалу верили отнюдь не многие. Судя по Писанию, внешний вид Его не впечатлял людей и не особенно напоминал «божественный».
«Первые изображения Спасителя в раннем христианстве»
Уже во II–VI веках нашей эры начали появляться раннехристианские изображения Иисуса. Смотря на древние фрески, мы можем понять, что изначально облик Иисуса весьма соответствовал его национальному происхождению. Рождённый на территории Галилеи (нынешняя Палестина) и проживший около 30-ти лет в Египте, Христос обладает характерными чертами внешности. У Него мы наблюдаем загорелую кожу, восточный тип лица, тёмные глаза и волосы.
Изображение Христа и апостолов. Катакомбы Домитиллы, Рим. IV век.
Мадонна с младенцем. Катакомбы Присциллы, Рим. III век.
Также Его часто изображали в виде предшествовавших Ему богов и персонажей. Например, «Добрый Пастырь» очень напоминает образ Гермеса Криофора, так же несущего ягнёнка на своих плечах. Это связано с тем, что многим народам уже был примерно знаком образ Христа, но через других, более близких и древних богов. Кроме того, между Иисусом и, к примеру, Гором (сыном Осириса) действительно есть некоторое сходство в характеристиках.
Слева-направо: 1)Статуэтка этрусков.VI век до н. э. 2)Гермес Криофор.IV–V век до н. э. 3)Добрый Пастырь Иисус Христос. Середина IV века н. э. 4)Добрый Пастырь Иисус Христос.III век н. э.
Здесь мы можем наблюдать, как уже в раннем христианстве образ Христа становится всё более «литературным». Чем больше христианское течение распространяется на территории Греции и Рима, тем чаще Иисуса изображают в соответствии с местным и художественным представлением о Нём. Также мы можем увидеть уже привычный нам, устоявшийся облик Христа — с длинными волосами и бородой. Такой внешний вид больше всего ассоциировался у людей с образом «странствующего философа».
Иисус Христос, фреска. IV век нашей эры. Катакомбы Коммодиллы, Рим.
«Византия и период иконоборчества»
В IV веке нашей эры Римская империя разделилась на Восточную и Западную, это привело и к разделению христианской церкви на православную и католическую. Восточная Римская Империя стала называться Византия. Это государство стало основой православного христианства.
Но больше на образ Иисуса Христа повлиял период Византийского иконоборчества. В VIII веке нашей эры и в начале IX века появилось религиозно-политическое движение, направленное против почитания икон.
Ранее я упоминала вторую заповедь Моисея о том, что не стоит создавать себе кумира и, тем более, молиться изображениям. Иконоборцы аргументировали свои взгляды и действия тем, что молитвы иконам, рисункам или статуям святых является идолопоклонничеством, основываясь на данной ветхозаветной заповеди.
Несмотря на то, что догмат иконопочитания был утверждён, но период иконоборчества всё же оставил в истории христианства значительный след. В это время было уничтожено множество икон, фресок, мозаик, скульптур и расписных алтарей.
«Фигура Христа в эпохи средневековой Европы и раннего Возрождения»
Облик Христа также активно менялся с распространением Его учений в Европе. Для начала хотелось бы отметить, какие особенности внешности постепенно появляются у Иисуса Христа. Его черты стали всё больше напоминать европейские, а не восточные, на некоторых изображениях изменился также цвет кожи глаз и волос. С чем это может быть связано?
Неизвестный миниатюрист, англичанин, «Псалтырь Эймсбери», 1240-е годы.
Историки и искусствоведы выделяют здесь несколько вариантов.
Вспомним, например, образ Христа в виде Гермеса. Можно предположить, что людям было бы проще воспринимать Иисуса, если бы он был похож на них самих.
Таким образом, устанавливается более крепкая связь народа и религии. Но есть ли у данного явления обратная сторона?
Конечно, есть.
Христианство стало основой европейской средневековой культуры и оказывало большое влияние на общество. Практически любая религия в то или иное время становилась неким инструментом в сфере экономики и политики. И христианская религия, увы, не исключение.
Со времён раннего христианства образ Спасителя всё больше и больше переходил от «странствующего философа» и мудрого плотника из бедной семьи до «идеала человека» и «Царя Царей». Это привело не только к тому, что понимание сути Христа стало более разнообразным и художественным, но и к тому, что это скорее отдаляло простых людей от Бога, чем сближало их с Ним. Изображение Христа в дорогой одежде и с другой национальной принадлежностью могло даже исказить само понимание Библии и историю её создания.
Более того, несмотря на то, что некоторые ордены старались придерживаться гуманистических идей Христа, многие правители использовали Его фигуру, например, для того, чтобы утвердить свою власть и «избранность».
Исходя из этого, я прихожу к выводу, что передача исторически недостоверной информации может быть как оправдана художественным стилем, так и может являться заблуждением, приводящим к определённым последствиям.
Но всегда ли присутствуют преимущественно негативные стороны в изображениях Христа, не соответствующих Его историческому прообразу? Совершенно нет.
«Эпоха Ренессанса»
Эпоха Возрождения характеризуется возвращению к гуманизму и культуре античности. Творцы всё больше изучают особенности перспективы, динамики, эстетики человеческого тела.
Более того, в уже упомянутых выше произведениях искусства, мы можем заметить интересную деталь. В иконописи и изобразительном искусстве начали появляться интересные цветовые решения. Мы всё чаще видим Христа, одетого в красный или вишнёвый хитон и голубой гимантий.
Перуджино. «Вручение ключей апостолу Петру». 1481 год, Ватикан.
Изучая этот аспект в истории, я заметила, что такие одежды могли позволить себе, в основном, богатые люди. Тогда как же художник мог прийти к такому выбору, раз в Библии упоминается, что Христос был беден?
Жан Фуке. «Мадонна в окружении Серафимов и Херувимов», 1452 год.
Во-первых, мы видим, как авторы картин подчёркивают статус Христа, Сына Божьего. Во-вторых, эти цвета были выбраны не случайно. В них кроется определённый смысл. Красный цвет символизирует божественный огонь и кровь Христа, иногда символизирует Святого Духа, а голубой — чистоту, стремление к Богу и мудрость, откровение. Символизм появился и в других цветах.
Например, зелёный — это цвет вечной жизни, природы и обновления, белый — невинность, святость и чистый свет, содержащий в себе все цвета радуги. Такой символизм цветов стал, можно сказать, традицией в иконописи и изобразительном искусстве, сохранившейся по сей день.
Леонардо да Винчи «Тайная ве́черя», 1498 год.
В таких случаях, даже несмотря на некоторую историческую недостоверность, мы видим, как художники Ренессанса стремятся выразить глубину мысли через детали, символизм и цвет.
«Образ Христа в изобразительном искусстве XX—го века»
Образ Иисуса в искусстве XX века получил разнообразные интерпретации у различных художников, так как именно XX век интересен своими новаторскими подходами и стилями.
«Христос и женщина, уличённая в прелюбодеянии.» — одна из работ Макса Бекмана с библейским сюжетом. На ней хорошо видна творческая манера мастера — отказ от традиционных канонов изображения святых и библейских сюжетов, грубость форм, цветовой контраст и гротескность. Возможно, привыкшим к образу Христа эпохи Возрождения, будет немного тяжело узнать Спасителя на этой картине. Здесь он не похож практически ни на одну из интерпретаций Иисуса до этого. Но именно такая особенность в подходе автора делает эту картину уникальной.
«Христос и женщина, уличённая в прелюбодеянии» Макс Бекман. 1917 год.
К тому же, Макс Бекман — художник, вынужденный эмигрировать из Германии гитлеровского режима сначала в Голландию, а потом в США. Этот факт, как по мне, придаёт картине ещё большего смысла и символизма.
С развитием церкви и искусства мы учимся узнавать Христа не только по уже устоявшимся, знакомым канонам, но и по силуэту, сюжету картины, настроению. Христос чаще предстаёт перед нами в новом неожиданном обличии, но всё так же эти изображения доносят до нас Его философию и сюжеты Нового Завета.
«Распятие» Пабло Пикассо, 1930 год.
Картина Пабло Пикассо «Распятие.» может сбить с толку невооружённый глаз. Из-за игры форм и цвета многие люди, возможно, не увидят здесь ни распятие, ни самого Христа. Однако, не стоит спешить. На изображении присутствуют все ключевые персонажи упомянутого события, но автор обращается к нашей внимательности и к нашим чувствам.
Исследователи до сих пор спорят о её символизме. С одной стороны, в общей композиции и отдельных фигурах видны мотивы «Распятия» Маттиса Грюневальда (1470 — 1528). С другой стороны, Пикассо добавляет и массу других элементов, которые различить возможно не сразу. Например, римского военнослужащего, протыкающего ребро Христа, солдат, играющих в кости и т. д. Всё это отсылает нас с событиям из Библии, а солдаты, хочу отметить, весьма заметны в картине благодаря выразительным шлемам, которые тогда носили римские военные.
Данная работа Пикассо является отличным примером передачи смысла через чувства и атмосферу, навеянные картиной, а не через буквальное отражение событий.
Более того, художник невероятно совместил несколько способов изображения Христа в своём произведении — уделение внимания к историческому контексту и к библейскому сюжету. Присутствие мотивов художников Ренессанса, яркое выражение чувств и мыслей через необычные формы, цветовые решения.
«Распятие» Маттис Грюневальд, 1470–1528 годы. Работа, вдохновившая Пикассо.
«А что же думают учёные?»
Учёный Ричард Нив заинтересовался реконструкцией возможного портрета Христа. Он работал с черепами, найденными на территории Иерусалима, которые принадлежали современникам Иисуса.
Проведя множество исследований, учёный установил, какой возможно могла быть форма черепа Христа, какая у Него была форма губ, носа и глаз, какие параметры тела.
Сравнение между предположительной реконструкцией внешности Христа и образом, устоявшимся в культуре.
Как мы видим, представление об Иисусе Христе у художников и учёных порой расхожи.
Мы с вами изучили, как со временем менялось отношение церкви к искусству, как творческие люди сами меняли свои взгляды на изображения святых. Сравнивая между собой перечисленные примеры, я хочу перейти к общему выводу.
Заключение
Подводя итоги, хочу сказать, что данное исследование не предусматривает поиск единственной правды или истины. Моей целью было проследить хронологию событий и реформ, понять, какие социальные, религиозные и политические факторы повлияли на внешнее изображение Христа в искусстве. Исходя из приведённых мною примеров, мы можем понять — облик Иисуса всё время преобразовывался под влиянием изменений в канонах, культуре, социуме, политике и времени.
Но есть ли у нас конкретный пример того, как выглядел Иисус на самом деле?
Не совсем, так как после Его смерти до нас дошло лишь малое количество достоверных данных о Нём, мы можем лишь предполагать.
А есть ли истинно верный способ изображения Христа в искусстве?
Несмотря на важность внимания к историческим фактам, культуре и времени, в которых был написан Новый Завет, я могу сказать, что отличающиеся друг от друга изображения Иисуса Христа не всегда препятствуют восприятию Писаний и Его философии. Возможность по-разному интерпретировать облик Спасителя также расширяет наше представление о Нём.
Художники, в зависимости от мотивов создания произведения искусства, могли предпочитать как выражение своих мыслей через соблюдение канона и исторической достоверности, так и через метафору и литературный образ. Каждый из этих способов изображения имеет своё значимое место в истории искусства и христианства.
Библиография
