Мистика пустоты: Взаимодействие тела с лиминальными пространствами
Photo by Alexander Rentsch, 2015
Впервые я услышал о лиминальных пространствах в сфере гейм-дизайна. Эта мистика «бесконечных» комнат манила меня своей пустотой и напряженностью: в один момент я чувствовал теплоту — воспоминания, словно я бывал в этих местах, что-то казалось мне здесь привычным и близким, но в другой момент я испытывал тревогу во всем теле, словно мне скручивает голову, и становилось страшно представить своё нахождение в этих лиминальных просторах.
Эти мысли натолкнули меня на идею исследования: взаимодействие тела с данными пространствами. В этой работе я рассматриваю лиминальные пространства как переходные/расслабляющие/напрягающие места, в которых наше тело словно меняет формы и перемещается между разными состояниями.
Визуальный ряд состоит из изображений и инсталляций, демонстрирующих взаимодействие тела и пространства в лиминальных зонах (коридоры, переходные пространства, пустые комнаты).
В начале исследования важно рассмотреть формирование телесности через призму дома как точки опоры и пространства безопасности. Затем фокус переключается на переходные, лиминальные пространства, в которых телесность подвергается трансформации, сталкиваясь с неопределённостью, размытием границ и необходимостью адаптации. И в заключительной части проводится разбор фотографий и современных мультимедийных инсталляций, которые визуально и концептуально раскрывают новые формы телесного опыта и взаимодействия с пространством, подчёркивая роль пустоты и перехода в современном искусстве.
I. ФОРМИРОВАНИЕ ТЕЛЕСНОСТИ: ОТ ПРИВЫЧНОГО ПРОСТРАНСТВА К ОСОЗНАННОМУ ВОСПРИЯТИЮ ТЕЛА
Сложно представить, насколько широкий спектр эмоций испытывает человек от какой-то вещи, слова, места, другого человека или даже от чего-то несуществующего и бесформенного. Наш мозг словно протаптывает нам дорогу, выстраивая воспоминания, которые оставляют за собой определённые эмоции — приятные или, наоборот, «тяжелые» для восприятия.
Телесность начинается с личного, эмпирического восприятия собственного тела: как оно ощущается, воспринимается и переживается в конкретных пространствах и ситуациях. Это нечто интимное и эмоциональное — физические ощущения, эмоциональные состояния, осознание границ тела и его взаимодействия с окружающим миром.
Fred Meller
1.1. Дом как первая точка опоры: телесность в привычном пространстве
Человек ощущает своё тело глубоко и многогранно, начиная с самого простого и привычного — своего дома. Дом — это не просто стены и крыша, это пространство, где рождается ощущение комфорта и безопасности. Как писал Гастон Башляр, «Дом — воплощение образов, дающих человеку опору или иллюзию устойчивости». Здесь скрывается целый мир: дом становится той точкой опоры, вокруг которой выстраивается наше внутреннее ощущение себя, своего тела и границ.
Человек, найдя кров, начинает чувствовать и сенсибилизировать границы своего убежища. Дом обживается не только в реальности, но и в мыслях, воспоминаниях, грезах — он становится частью внутреннего ландшафта, который мы носим с собой. Дом — словно огонь и вода, источник ярких образов, где переплетаются память и то, что выходит за ее пределы. В этом пространстве сосредоточены наши мысли, эмоции и фантазии. Особенно если дом сложен — с подвалами, чердаками, коридорами и укромными уголками — тогда он становится настоящим хранилищем воспоминаний, каждое из которых имеет свою особую текстуру и глубину.
Hedi Stanton
Но дом — это только начало. Все те пространства одиночества, где мы когда-либо испытывали страх, радость, тоску или умиротворение, оставляют в нас неизгладимый след. Эти места, будь то пустые коридоры, заброшенные улицы или безлюдные площади, становятся продолжением нашего внутреннего мира. Душа не стремится стереть эти воспоминания — напротив, она интуитивно чувствует, что именно эти переживания и пространства формируют нашу сущность, нашу телесность.
Телесность — это не только про тело, укрытое в доме, это про тело, которое движется, ощущает и взаимодействует с миром вне него. Вне дома тело сталкивается с иными пространствами — переходами, порогами, пустотами, где привычные границы размываются, а ощущения обостряются. Здесь тело становится одновременно и якорем, и парусом, оно чувствует одиночество и одновременно открывается новым возможностям. В этих промежуточных пространствах — между прошлым и будущим, между знакомым и неизвестным — раскрывается мистика пустоты, в которой тело обретает новые смыслы и переживания.
Inside Llewyn Davis, 2013
1.2. Внутренний ландшафт: память, эмоции и телесность дома
Внутренний ландшафт дома, по Гастону Башляру, — это не просто физическое пространство, а место, где переплетаются память, эмоции и телесность, формируя уникальный опыт бытия. Дом становится «царством души», пространством, в котором человек ощущает опору и устойчивость, а также место, где зарождаются и сохраняются образы счастливого пространства.
Башляр подчёркивает, что образы дома имеют пространственный, а не временной характер: они фиксируют непосредственное переживание, застывшее в неподвижности, и становятся «окаменелостями времени», которые хранят бессознательное. Таким образом, дом — это не просто укрытие, а хранилище внутреннего мира, где тело чувствует себя защищённым и в то же время открытым для воспоминаний и грез.
The Babadook
Подвалы, чердаки, углы и укромные места становятся символами различных эмоциональных состояний и аспектов телесного опыта. Подвал ассоциируется с землей и глубинами бессознательного, а чердак — с возвышенным, воздушным пространством, близким к мечтам и воображению. Эти части дома становятся своеобразными «микрокосмами» внутреннего ландшафта, где тело не просто существует, а проживает сложные эмоциональные и телесные состояния. Через эти пространства формируется ощущение уединения, безопасности, а иногда и тревоги — всё то, что составляет многогранность телесного опыта в домашней среде.
Башляр также отмечает, что дом — это живой организм, имеющий свою личность и характер, который резонирует с внутренним миром человека. В этом резонансе рождается поэтический образ, который связывает тело с пространством, памятью и эмоциями. Внутренний ландшафт дома становится фундаментом для формирования телесности, от которого начинается наше дальнейшее взаимодействие с внешними пространствами, в том числе лиминальными.
Robert Morris, Passageway, (1961-63)
II. ТРАНСФОРМАЦИЯ ТЕЛЕСНОСТИ: ЛИМИНАЛЬНЫЕ ПРОСТРАНСТВА КАК ЗОНЫ ПЕРЕХОДА И ПАУЗЫ
Лиминальные пространства — это переходные, промежуточные места, которые находятся между двумя состояниями. Эти пространства часто воспринимаются как жуткие или неуютные из-за их переходного характера и отсутствия ожидаемой многолюдности, неестественности и сюрреализма этих пространств. В этом исследовании пространства выступают физическими (например, коридоры, дверные проемы) или метафизическими (например, периоды личных изменений).
Коридоры, переходы, пустые улицы, заброшенные здания — становятся ареной для особых телесных переживаний. В этих местах привычные ориентиры исчезают, и тело оказывается в состоянии неопределённости и ожидания.
Toru Aoki
Визуальные образы тела в таких пространствах часто передают чувство растворения, растяжения или наоборот — напряжённой концентрации. Свет и тень, масштаб и пустота вокруг создают особую атмосферу, в которой тело выступает одновременно и субъектом, и объектом. Например, силуэты, едва различимые в полумраке коридоров, или одиночные фигуры на пустынных площадях, улицах или парковках вызывают ощущение мистики и трансформации.
2.1. Переходы и паузы: телесность в пространстве между
Визуальные нарративы, связанные с телом в лиминальных пространствах, часто строятся вокруг тем перехода, трансформации и неопределённости. Тело здесь — не просто физическая оболочка, а символический посредник между прошлым и будущим, между внутренним и внешним миром. Через визуальные метафоры — отражения, тени, зеркала, пустоты — это раскрывает, как тело переживает и выражает состояние «между».
Jürgen Albrecht 1/13, 2003
Представьте, как в школе во время урока вы выходите в уборную комнату. Ваше тело перемещается из напряжённой атмосферы кабинета в пустующий длинный коридор, где тихо и никого больше нет. Что вы испытываете в этот момент? Ваше тело словно растворяется в этом пространстве и этой тишине. Только вы, ваше тело и коридор.
Другим примером может служить возвращение домой после тяжёлого рабочего дня. Пройдя через весь городской бум, бесконечное количество народа в метро и немного шумную улицу в вашем районе, вы заходите в подъезд, нажимаете кнопку вызова лифта и дожидаетесь его. Двери открываются, и что вы видите? Ведь это не просто пространство метр на метр, это тот самый переход и пауза, где вы ощущаете тишину и покой в своей голове. Словно момент перезагрузки и обновления.
Переходы и паузы — это особые пространства, в которых наше тело и сознание оказываются в состоянии неопределённости и трансформации. Термин «лиминальность» происходит от латинского слова limen — «порог», и обозначает состояние или место на границе между двумя мирами, состояниями или этапами жизни. В таких пространствах — будь то коридор, лифт, пустая комната или дверной проем — привычные ориентиры исчезают, и тело словно теряет привычные границы, погружаясь в особое состояние ожидания и перехода.
Если рассматривать с физиологической точки зрения, пороговое состояние тела может сопровождаться изменениями в нервной системе и восприятии: изменяется мышечный тонус, дыхание, сердечный ритм, а также повышается чувствительность к внешним и внутренним стимулам. Они создают ощущение растерянности или же усиленного присутствия в теле, что отражает двойственную природу лиминального состояния — одновременно напряженного и расслабленного. В психофизиологии пороговые состояния связаны с переходом организма между разными режимами работы, например, между расслаблением и стрессом, бодрствованием и сонливостью.
Jürgen Albrecht, Skulptur, 2000
В момент пребывания в лиминальном пространстве ощущение собственной идентичности становится размытым, как если бы мы находились между бодрствованием и сном. Это состояние сопровождается смешанными эмоциями: с одной стороны — покой и возможность передышки, с другой — тревога и неопределённость. Психологически лиминальность часто связана с кризисами и важными жизненными переходами, когда человек вынужден «перестраивать» свое «я», переживая фазу деконструкции и последующей реконструкции личности.
2.2. Нарративы перехода: тело как проводник между мирами
Все эти пространства представляют собой не только физические переходы между состояниями или местами, но и сложные символические нарративы, в которых тело становится посредником между мирами. В этих состояниях и пространствах привычные границы размываются, и тело оказывается на пороге между прошлым и будущим, внутренним и внешним, знакомым и неизвестным. Тело в таких переходных моментах не просто переживает изменения, оно активно участвует в процессе трансформации и смыслообразования, выступая проводником, который соединяет разные уровни бытия.
Re-experiencing Bruce Nauman’s Live-Taped Video Corridor (1970)
Мэри Дуглас в своей книге «Purity and danger» помогает окунуться в идею телесности, каким образом тело функционирует в этих переходных состояниях — она рассматривает тело как символическую площадку, на которой отражаются социальные нормы, представления о чистоте и нечистоте, порядке и хаосе. В её концепции «грязь» — это то, что находится не на своём месте, то, что нарушает установленный порядок. Лиминальные пространства, подобно «грязи», представляют собой зоны неопределённости и нарушения привычных классификаций, где устоявшиеся границы тела и пространства стираются или трансформируются.
В таких состояниях тело оказывается в положении «между», где оно одновременно и уязвимо, и открыто для новых смыслов. Переживание лиминальности связано с ощущением как чистоты, так и опасности — тело становится ареной борьбы между порядком и хаосом, между сохранением прежних границ и необходимостью их преодоления. Через эту призму можно рассматривать нарративы перехода как процессы ритуального очищения и обновления, в которых тело выступает не просто биологическим объектом, а активным субъектом, способным воспринимать, переносить и трансформировать опыт перехода между мирами.
III. ВИЗУАЛЬНОЕ ОСМЫСЛЕНИЕ ТЕЛЕСНОСТИ И ПУСТОТЫ В ЛИМИНАЛЬНЫХ ПРОСТРАНСТВАХ
Современное искусство активно использует эстетику лиминальных пространств для исследования телесности и пустоты. Работы художников и фотографов, а также визуальные практики в кино и видеоиграх создают образы, в которых тело становится центральным элементом переживания перехода и трансформации. Пустота в этих пространствах не просто фон, а активный участник, который взаимодействует с телом, усиливая ощущение одиночества, уязвимости и одновременно возможности обновления.
Визуальные образы лиминальных пространств часто строятся на сочетании знакомых архитектурных элементов — коридоров, лестничных пролетов, лифтов, пустых улиц — лишенных привычного контекста и функциональности. Это «искусственная пустота» создает эффект «между мирами», где пространство кажется одновременно реальным и нереальным, знакомым и чуждым.
3.1. Искусство лиминальных пространств как прием взаимодействия с телом
Toru Aoki, 2012
Именно эта работа Тору Аоки мне показалась релевантной, трогающей и идеально передающей то самое переходное состояние — минимализм, отсутствие «шума», ракурс, игра со светом и тенью. Мы одновременно видим и ничего, и детали — ощущение тишины, изоляции и внутреннего покоя. Даже простые объекты или фрагменты пространства в работе Аоки приобретают символическое значение, становятся визуальными метафорами состояния «между» — между светом и тенью, присутствием и отсутствием.
Джеймс Кейсбер — американский художник, известный созданием фотографий архитектурных моделей, которые он строит вручную и затем снимает, придавая им вид реальных, но в то же время странно отстранённых пространств.
Его работы изображают знакомые, но одновременно абстрагированные пространства, которые как бы лишены человеческого присутствия, но их структура, цвет и световая организация вызывают сильные ассоциации с телесным опытом — прохождением, ожиданием, перемещением.
Пространства напоминают декорации снов или воспоминаний: они стерильны, но в то же время наполнены тревогой, предчувствием или даже надеждой; они как бы «заморожены» во времени, что усиливает ощущение переходности и ожидания перемен.
3.2. Перформативные и инсталляционные практики: тело и пустота в визуальном искусстве
Тело чувствует себя более уязвимым в лиминальных пространствах из-за отсутствия привычного порядка и контроля, которые мы обычно ощущаем в доме. Размытые границы и неопределенность таких мест лишают тело чувства «своего» и вызывают неоднозначные эмоции и реакцию.
Как раз-таки инсталляция Брюса Наумана «Live-Taped Video Corridor» (1970) отлично отражает задумку размытия телесности.
Photo by Cobey Lusinger, Live-Taped Video Corridor, 1970
Инсталляция представляет собой узкий коридор длиной около десяти метров и шириной всего 50 см, в конце которого расположены два видеомонитора, подключенные к камере у входа. Верхний монитор показывает изображение посетителя, снятое сзади в реальном времени, а нижний — видеозапись пустого коридора с того же ракурса. При приближении к мониторам человек видит себя уменьшающимся на экране, что создаёт ощущение отчуждения и раздвоения восприятия собственного тела.
Проходя через этот тесный коридор, посетитель ощущает ограничение движений и одновременно становится объектом наблюдения, что вызывает чувство дезориентации и повышенной самосознательности. Науман намеренно сужает выбор действий зрителя, превращая его в зависимого участника, чьи движения и восприятие контролируются инсталляцией. Инсталляция исследует границы тела, восприятия и идентичности и создает уникальный опыт взаимодействия с пространством и собственным образом.
Bruce Nauman, Room with My Soul Left Out, Room That Does Not Care, 1984
«Room with My Soul Left Out, Room That Does Not Care» (1984) представляет собой архитектурную скульптуру из трёх взаимосвязанных коридоров, создающих пространство, наполненное чувством отчуждения и безразличия. Это место, где ощущается тяжелое, напряженное молчание и отсутствие заботы — пространство, которое не проявляет ни доброжелательности, ни враждебности, а скорее равнодушно к присутствию человека.
Через ограниченные и суженные коридоры Науман заставляет зрителя ощутить состояние перехода и неопределённости, характерное для лиминальных пространств. Инсталляция отражает экзистенциальное состояние «между» — между вниманием и равнодушием.
Antony Gormley, Model, White Cube Bermondsey, 2012 (Photographed by Benjamin Westoby)
Инсталляция Антони Гормли Model исследует взаимосвязь скульптуры и пространства, а также роль искусства в интерпретации мира. Эта работа представляет человеческое тело одновременно как объект и пространство, фиксированное место и расширение, материальную форму и вместилище эмоций и мыслей.
Посетитель входит в скульптуру через «ступню» и путешествует по взаимосвязанным внутренним камерам, где приходится менять темп движения, изгибать тело и подстраиваться под сложную, но четкую геометрию конструкции. Взаимодействие с данной инсталляцией будто становится метафорой «темного внутреннего пространства тела», где навигация по лабиринту сопровождается ожиданием и воспоминаниями, а свет, проникающий внутрь, направляет и ведет дальше, тем самым создавая глубокое ощущение погружения и телесного осознания.
Antony Gormley, Model, White Cube Bermondsey, 2012 (Photographed by Benjamin Westoby)
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Переходя через эти пространства, тело учится не только существовать в границах привычного, но и открываться новым формам присутствия — там, где исчезают ориентиры, возникает возможность для иной, более тонкой чувствительности. В лиминальных местах, где дом уже не защищает, а улица еще не принята, возникает особое напряжение: именно оно становится точкой роста, пространством для внутреннего диалога и переосмысления себя. Здесь пустота — не отсутствие, а приглашение к вниманию, к поиску новых способов быть и ощущать.
Возможно, именно в этих промежуточных состояниях рождается подлинная телесность — не как набор границ, а как процесс, как движение между, как опыт, который не завершен и не может быть завершен. Пространство становится не просто фоном, а активным участником формирования идентичности, где каждый шаг, каждый взгляд, каждое колебание света и тени — часть бесконечного становления.
Башляр Г. Избранное: Поэтика пространства / Гастон Башляр. — М.: Республика, 1999. — 352 с.
Antony Gormley. Model [Электронный ресурс] // Antony Gormley Official Website. — Режим доступа: https://www.antonygormley.com/works/making/model (дата обращения: 22.05.2025).
Antony Gormley. Model Exhibition [Электронный ресурс] // Antony Gormley Official Website. — Режим доступа: https://www.antonygormley.com/works/exhibitions/model (дата обращения: 22.05.2025).
Bruce Nauman at Hamburger Bahnhof [Электронный ресурс] // Whitehot Magazine. — Режим доступа: https://whitehotmagazine.com/articles/2010-bruce-nauman-hamburger-bahnhof/2086 (дата обращения: 22.05.2025).
Bruce Nauman’s Live-Taped Video Corridor [Электронный ресурс] // Are.na. — Режим доступа: https://www.are.na/block/2638231 (дата обращения: 22.05.2025).
Douglas M. Purity and Danger: An Analysis of Concepts of Pollution and Taboo / Mary Douglas. — London: Routledge, 1966. — 224 p.
Re-experiencing Bruce Nauman’s Live-Taped Video Corridor, 1970 [Электронный ресурс] // Linnea West. — Режим доступа: https://linneawest.com/re-experiencing-bruce-naumans-live-taped-video-corridor-1970/ (дата обращения: 22.05.2025).
Antony Gormley Model. URL: https://www.antonygormley.com/works/making/model
Bruce Nauman Room with My Soul Left Out, Room That Does Not Care, 1984. URL: https://whitehotmagazine.com/articles/2010-bruce-nauman-hamburger-bahnhof/2086
Bruce Nauman Live-Taped Video Corridor, 1970. URL: https://linneawest.com/re-experiencing-bruce-naumans-live-taped-video-corridor-1970/
James Casebere Photographs. URL: https://www.jamescasebere.com/photographs
Fred Meller. URL: http://fredmeller.co.uk/index.html
Hedi Stanton Portfolio. URL: https://www.hedistanton.com/portfolio
Jürgen Albrecht. URL: https://www.flickr.com/photos/151241810@N07/with/36227716094
Michael Asher Installation, Pomona College Museum of Art, February 13–March 8, 1970. URL: https://eastofborneo.org/articles/michael-asher-there-is-never-enough-time-to-get-everything-said/
Robert Morris. URL: https://www.are.na/block/2638231
Toru Aoki Photography. URL: https://azurebumble.wordpress.com/2012/01/16/toru-aoki-photography/
