Рубрикатор
- Введение
- Калифорния как новая визуальная среда
- Свет, который убирает тени
- Бассейн как модель искусственной природы
- Цвет как конструкция пространства
- Идеальная Калифорния: от реальности к визуальному мифу
- Заключение
- Список источников
Введение
Во второй половине ХХ века цвет перестаёт быть лишь средством для передачи реальности и становится самостоятельным инструментом для формирования визуального опыта. Особенно это прослеживается в работах художника Дэвида Хокни и в его Калифорнийский период творчества.
Исследование рассматривает, как цвет в калифорнийском периоде Хокни становится инструментом создания новой визуальной реальности — искусственной и идеализированной.

Наш современник — британский художник, график и звезда поп-арта, влиятельнейший художник ХХ века. Родился в 1937 году в рабочей семье в Бредфорде, Йоркшир. Он был четвёртым ребёнком из пятерых. Семья была самой обыкновенной и очень религиозной. Сам художник охарактеризовал свою семью, как «семью радикалов из рабочего класса». Учился Хокни — плохо, но с детства любил рисовать делал комиксы для школьной газеты. Отец — художник любитель, заметив талант ребёнка, отдал сына в школу искусств, а затем — в Королевский колледж в Лондоне.

Дэвид Хокни
Калифорния как новая визуальная среда
В 1964 году художник переехал из Англии в Калифорнию. Это стало переломным моментом в его творчестве. Калифорния стала для британского поп-арта воплощением «далёкого калифорнийского гламура» и новой визуальной культуры потребления.
«Всякий раз, когда я покидал Англию, цвета становились сильнее на фотографиях. Калифорния всегда влияла на меня цветом. Из-за света вы видите больше цвета, люди носят более красочную одежду, вы замечаете это, это не выглядит ярко: здесь больше цвета в жизни».
Дэвид Хокни, «Так я это вижу», Лондон 1993, стр. 47
Особую роль в этом периоде занимает мотив бассейна. Поверхность воды, ярко-голубые плоскости, отражения и солнечный свет становятся символами искусственно созданной среды, где природа подчинена эстетике модернизма. Хокни интересует не столько сам объект, сколько возможность через цвет передать состояние пространства и восприятия.
Свет, который убирает тени
Калифорнийский свет становится основой новой палитры Хокни. В отличие от рассеянного британского освещения, калифорнийское солнце создаёт резкие тени и усиливает насыщенность цвета. Именно поэтому в работах художника начинают доминировать открытые голубые, розовые и жёлтые оттенки.
Дэвид Хокни, «Большой всплеск», 1967
«Большой всплеск» – самая большая и яркая картина из серии «всплесков». Для изображения всплеска воды многие пользуются техникой хаотичного разбрызгивая красок или имитации брызгов используя большие кисти и энергичные движения. Но Хокни использовал тонкие кисти и кропотливо воссоздавал каждую каплю подбирая прозрачность наложения красок и положение воды. Для передачи двух секундного явления ему потребовалось 2 недели и даже написания дома позади заняло меньше времени.
В работе солнце делает пространство почти искусственным: поверхность бассейна выглядит слишком яркой и плоской, а белый всплеск воды напоминает графический знак, а не реалистичное движение.
Дэвид Хокни, «Питер выбирается из бассейна Ника», 1966
Под воздействием жёсткого солнечного света тени у Хокни перестают быть серыми. Они становятся самостоятельными цветовыми плоскостями. Художник намеренно упрощает пространство: тени выглядят почти вырезанными из бумаги, а цвет начинает заменять реалистическую глубину.
Дэвид Хокни, «Калифорнийский коллекционер произведений искусства», 1964
Модернистская архитектура Лос-Анджелеса становится важной частью визуального языка Хокни. Простые геометрические формы домов, стеклянные поверхности и открытые пространства усиливают ощущение плоскости.
Бассейн как модель искусственной природы
Дэвид Хокни, «Большой всплеск», 1967
В серии всплесков Хокни исследует не саму воду, а взаимодействие света и поверхности. Всплеск изображён почти схематично: белые линии и пятна выглядят искусственными и декоративными. Художника интересует не реалистичность изображения, а визуальный эффект солнечного света, который превращает движение воды в графический образ. Хокни фиксирует краткий момент движения воды. Однако сам всплеск изображён с почти графической точностью и выглядит как декоративный знак. Контраст между неподвижной архитектурой и мгновенным движением воды подчёркивает искусственность пространства.
Дэвид Хокни, «Ник Уайлдер», 1966
В послевоенной Калифорнии бассейн становится символом нового образа жизни. Он ассоциируется с богатством, отдыхом и модернистской архитектурой. В отличие от природных водоёмов, бассейн полностью контролируется человеком: его форма, цвет и поверхность искусственно сконструированы. Именно поэтому бассейн становится центральным образом калифорнийского периода Хокни. Художника интересует не только сам объект, но и идея искусственной среды, где природа превращается в эстетический элемент.
Дэвид Хокни, «Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)», 1972
В «Портрет художника (Бассейн с двумя фигурами)» вода изображается как идеально чистая и почти нереальная поверхность. Голубой бассейн выглядит более искусственным, чем окружающий пейзаж. Прозрачность воды позволяет Хокни превратить бассейн в пространство визуального эксперимента: тело пловца и отражения растворяются в системе голубых и бирюзовых оттенков. Вода перестаёт быть природной стихией и становится частью геометрически организованной среды.
Дэвид Хокни, «Литография воды, сделанная из толстых и тонких линий, размывки зеленого, светло-синего и темно-синего цветов», 1978-1980




