Визуальные приемы создания динамики в комиксах DC

• Концепция
• DC Comics
• Макет
• Баблы
• Графика
• Выводы
• Источники

Комиксы стали важной частью культуры разных стран. Они, как и другие графические и текстовые произведения, отражают культурные аспекты, проблемы, эмоции и чувства. Сейчас существует миллионы различных комиксов, где каждый сможет найти себе то, что действительно оставляет след в душе и вызывает эмоции. Немного выше я упомянула именно о графических и текстовых произведениях не просто так. В наше время становится все больше поклонников именно фильмов и сериалов. Такая картина воспринимается гораздо проще, ведь нам не приходится додумывать какие то части или проектировать картинку в голове. Комиксы менялись и совершенствовались, а как мне кажется главной проблемой в эпоху когда уже появилось телевидение стала именно реализация динамичных сюжетов. Поэтому интересно и важно будет увидеть как авторы справлялись с этой проблемой и какие визуальные приемы использовали.

Для рассмотрения темы были выбраны работы внутри одного издательства DC Comics, так как они вбирают в себя сразу два наиболее динамичных по сюжету жанра, а конкретно детектив и комиксы про супергероев. К сожалению, рассмотреть оба жанра в одной работе не представляется возможным и стоит ограничиться самым ярким проявлением динамичных сцен, а именно комиксами о супергероях. Такой выбор помогает сузить круг материала внутри одного издательства, а также увидеть поближе такой яркий жанр со множеством битв движений и прочего, ведь многие привыкли смотреть произведения DC именно в кинематографе. Стоит также добавить, что в работе присутствует ограничение по году создания и выпуску комиксов, так как хотелось сконцентрировать внимание на становлении издательства и их раннему поиску лучшей картинки и графики. Для этого был выбран период с 1938 по 2001г.

Для анализа темы вкратце важно сказать об истории компании. Также, в исследовании будет рассмотрено несколько комиксов о супергероях издательства DC Comics, развороты которых взяты с онлайн библиотеки. Подробно остановимся на нескольких визуальных приемах, а конкретно на макете, баблах и графике. Именно рассмотрение полной картины поможет ответить на ключевой вопрос исследования: Какие очевидные и неочевидные приемы использует издательство DC Comics для показа динамики и сцен, которые в ином случае требовали бы вмешательства кинематографа. Кажется, что внутри одного издательства должны были бы использоваться примерно похожие или даже одни и те же приемы. К тому же сами приемы для читателя должны быть вполне очевидны и легко считываться (например использование диагонального расположения панелей для показа скорости и динамики битвы или использование штрихов и спидлайнов). А что еще использовалось, что было неочевидным и чаще использовалось для статичных сюжетов, или что встречалось редко или наоборот часто, поможет понять в процессе ответа на главный вопрос это исследование.

В начале стоит рассмотреть расположение панелей и их структуру, так как именно это является основным составляющим и первым, на что бросается взгляд, и из чего составляется вся картинка.

Здесь используются перекрывающие панели, которые точнее описывают какие-то моменты или раскрывают детали в динамичных сюжетах, где важно сконцентрировать внимание на каком-либо действии или происшествии. Помогает двигать фокус внимания и увеличивать необходимые детали.

Рисунок вне рамки удачно разрывает пространство показывая, что действие происходит в моменте. Также создается внезапность и акцент на картинке (так как она занимает большую часть страницы), таким образом читатель сразу воспринимает действие внезапным и очень динамичным и быстрым.

Пример с диагональной структурой расположения панелей. Такой прием в представленном контексте смог подчеркнуть каждого из героев в движении. Увеличение персонажа на всю панель помогает лучше погрузиться в динамику битвы или перемещения и эмоции персонажей в моменте, а диагональная структура добавляет ощущение динамики, так как в ином случае будет теряться ощущение скорости происходящей битвы.

Разрыв рамки помогает сместить фокус на динамичные сюжеты, которые буквально выходят за рамки и создают ощущение погруженности.

Слева: «Приключения Бэтмена том 1». 1992 г. Изд. «DC Comics» Справа сверху: «Чудо-женщина том 2». 1987 г. Изд. «DC Comics» Справа снизу: «Супермен том 2». 1986 г. Изд. «DC Comics»

Нетипичное статичное расположение панелей, которое напоминает раскадровку фильма. Такой прием тяжело применять для показа динамики, но автор удачно делает раскадровку важного момента чтобы можно было остановить взгляд на каждой важной детали. При этом такой прием удачно создает динамичную картинку в голове, когда человек не додумывает действие а глаз сразу проходит это как в фильмах.

Выводы по блоку:

Были рассмотрены совершенно разные примеры структуры макета в комиксах DC. Можно увидеть, что даже, казалось бы, статичные приемы могут неплохо отражать динамику или процессы благодаря правильному позиционированию, расположению контента и загруженности блоков, это смотрится гармонично и помогает погрузиться в битвы, путешествия и прочие динамичные сюжеты.

Сверху слева: «Боевые комиксы том 1». 1938 г. Изд. «DC Comics» Справа сверху: «Чудо-женщина том 1». 1942 г. Изд. «DC Comics» Снизу: «Зелёный Фонарь том 3». 1990 г. Изд. «DC Comics»

В более старых выпусках DC Comics использовались информационные баблы для описания действий, которые казались мелочью, но акцентировали внимание на динамику (мимолетные действия, описание эмоций или описание суперсилы), характеризующую персонажей. Такой вариант не создает особых эмоций, но помогает сложить картинку внутри мыслей читателя. Он также может вводить описание каких-либо сил супергероя, обьясняя сюжетную линию.