РУБРИКАТОР
• Рик Оуэнс: недочеловек, античеловек и суперчеловек • Мишель Лами — таинственная жрица современной культуры • Дуэт, порождающий магию творческого безумия • Эстетика нарушенного идеализма • Библиография
РИК ОУЭНС: НЕДОЧЕЛОВЕК, АНТИЧЕЛОВЕК И СУПЕРЧЕЛОВЕК
Американский дизайнер, известен своим поклонникам как «Властелин тьмы». Сначала он посещал художественную школу (абстрактная живопись экспрессионистов), потом пошел в ремесленное училище (шитье и модельное дело), а затем устроился на работу в какую-то неизвестную мастерскую, где занимался созданием «дешевых подделок».
«Я был в стельку пьян и вел себя хамовато», — сказал он, — «Я был груб. Ненавижу это. Но я был таким»
Переехав в Лос-Анджелес Рик стал, по его собственным словам, «тощим, белым готом, хлеставшим водку». Годы Оуэнса, проведенные в этом городе, полны алкоголя и размытости.
Он многое не помнит. Дошло до того, что ему требовалось выпить две рюмки водки для того, чтобы с утра встать с кровати. Однажды Рик проснулся под мостом на автостраде. Порой он отключался на три дня и не раз был близок к смерти.

Однако именно в Лос-Анджелесе будущий дизайнер повстречал человека, которому суждено было стать самым сильным двигателем механизма его жизни, девушка, столь же самобытная, как и он сам — Мишель Лами.
С ней Рика познакомил его бойфренд, с целью помочь возлюбленному строить карьеру в модном бизнесе. В середине 90-х Оуэнс уже постепенно начинает продавать одежду под своим именем, и Лами стала первой женщиной, которую он одевал. Посетители модного андеграундного кабаре, "Les Deux Cafes", владелицей которого была Мишель, заметили это, часто отмечая её наряды. Так, имя Рика Оуэнса начало набирать популярность.
Он начал одевать знаменитостей и заключил эксклюзивный контракт с Maxfield, лучшим дизайнерским магазином в Лос-Анджелесе. В 2002 году при поддержке главного редактора Vogue Анны Винтур он провел свой первый модный показ. Вскоре после этого перспективный молодой дизайнер находит итальянского инвестора и получает приглашение разрабатывать одежду для французского модного дома Revillon. Переехав в Париж, яркий дуэт Рика и Мишель уже вместе продолжает работать над концептуальной дизайнерской одеждой.
Он называет свой стиль «гланж» — смесь гламура и гранжа
Показы Оуэнса очень перформативны. На них модельер избегает конвенциональную внешность и предпочитает уникальных личностей. Но в сезоне SS14 Оуэнс пошел дальше и отказался от традиционных моделей вовсе. «Мы создаем свою собственную красоту», — заявил он. Для показа дизайнер отобрал 40 танцовщиц из университетских женских клубов, занимающихся степпингом — гибридом степа, черлидинга и военных учений. Вместе девушки устроили на подиуме перформанс, синхронно двигаясь в энергичном танце и не спуская с лица хмурых гримас, характерных для выступлений степ-команд.
Их внешняя агрессивность также отлично подходила под название коллекции — «Vicious» (рус.: беспощадный). Для обеспечения комфорта в движении танцовщицам создали соответствующую одежду — все имело свободный крой, вырезы по бокам, шнурки или застежки на молнии. Отход от привычной структуры шоу и желание Оуэнса воспеть женщин всех размеров и оттенков кожи пришлись точно на период накала разговоров о рутинности и однообразии в моде.
«Мне нравится использовать подиумы как средство для того, чтобы выпустить как можно больше положительной энергии, пока я нахожусь на Земле»
ПОКАЗ RICK OWENS SPRING/SUMMER 2014 READY-TO-WEAR
Сезон за сезоном Рик Оуэнс продолжает вводить в свои показы всё больше эпатажа. В 2015 году на неделе моды в Париже на подиуме Rick Owens вышли модели, к телам которых в разнообразных позициях были привязаны другие. У одних на плечах оказались чужие ноги, шеи других обхватывали чужие руки, третьи несли своих коллег словно рюкзаки.
Оуэнс объяснил, что в этом сезоне хотел показать заботу, сестринство и материнство: «Женщин, воспитывающих других женщин, женщин, становящихся женщинами, и женщин, помогающих другим женщинам — женский мир, о котором я так мало знаю и могу лишь удивляться ему». В этот вечер метафора того, что женщины берут на себя чужую ношу, была проиллюстрирована прямолинейно и во всех деталях: модели в буквальном смысле поддерживали друг друга с помощью ремней. Оуэнс назвал их «связующими ленточками». Человеческий груз также наводил на мысли о трудностях беременности — эта же концепция усиливалась за счет преувеличенных объемов силуэтов. Закрыла показ модель, которая не была обременена весом другого человека. Но когда она повернулась спиной, стали видны ремни на куртке, подытоживающие мысль о неизбежности момента столкновения с этим телесным соседством.
RICK OWENS SPRING/SUMMER 2016 READY-TO-WEAR
Местом показа мужской коллекции весна-лето 2018 был выбран Токийский дворец, построенный в 1937 году, он стал последним символом мира перед страшной войной. Оуэнс воздвиг в пространстве дворцового комплекса эстакаду. Модели медленно плыли вниз по лестнице как тени — путь по подиуму занимал около двух минут. «Это медленное шествие сначала шокировало и подавляло»,— писали позже в Twitter и блогах.
Сам Оуэнс признавался: на новую коллекцию его вдохновило увлечение лэнд-артом, британским скульптором Энди Голдсуорти, а также — творчество авангардиста Владимира Татлина. Рик Оуэнс, в котором по идее течет кровь древних индейцев племени апачей, всегда смотрел на мир через призму индейской эсхатологии, именно поэтому модели его новой коллекции полуголые, обвязанные лоскутами тканей и обрывками полиэтилена ступают по пустыне, которой стала Земля по вине человека. Этих людей тяжело назвать счастливыми, они выжили, но продолжают выживать.
Spring 2018 Menswear Collection
МИШЕЛЬ ЛАМИ — ТАИНСТВЕННАЯ ЖРИЦА СОВРЕМЕННОЙ КУЛЬТУРЫ
Мишель прекрасно знает, как недостаток информации может разжечь общественный интерес, и поэтому принципиально не называет дату своего рождения, хотя и известно, что на свет она появилась во французском департаменте Юра. Однажды женщина обмолвилась, что родилась в год обезьяны, так что поклонники уже высказали свои предположения о годе ее рождения — 1944.
Впрочем, есть другие более интересные магические версии: слухи о том, что она — алжирская ведьма трех тысяч лет от роду, воспитанная волками — биография Мишель Лами соткана из мифов и полуправды. На протяжении 60-70-х годов она работала адвокатом, увлеченно изучала труды философа-поструктуралиста Жиля Делёза и участвовала в парижских протестах. Однако адвокатскую контору Мишель покинула, не вынеся череды дел о сексуальных преступлениях. В молодости Мишель Лами также была танцовщицей кабаре и в 1979 году переехала в США. Её жизнь окутана тайнами и легендами.
Известно, что в ранние годы жизни Лами была дизайнером, певицей, художницей и даже рэпером. В 90-х Лами считалась одной из знаковых фигур андеграундной культуры Лос-Анджелеса, будучи владелицей успешного кабаре-ресторана «Les Deux Cafes». Мишель Лами всегда что-то изобретала, она славилась эксцентричным и авангардным вкусом. В 1990 году она запустила собственную линию одежды Lamy, которая перестала функционировать после ее возвращения в Париж.
В начале 2000-х в Лос-Анджелесе Мишель знакомится с Риком Оуэнсом. Сначала это было деловое сотрудничество — яркий переросло в роман, так что уже в 2003 году Лами с Оуэнсом умчались в Париж, где карьера Рика стремительно пошла в гору с помощью партнерши, а в 2006 году пара сочлась браком — на тот момент Мишель было 62 года, а Рику — 45.
«До встречи с Риком я всегда что-то мастерила и перестраивала. Например, вместе с архитектором Фрэнком Израэлем мы сделали пристройку к дому в Лос-Анджелесе. Потом я задумала превратить автомобильную парковку в Голливуде в ресторан Les Deux Cafes, который всем очень понравился. Это было в 1996 году, но я до сих пор рада, что был тот опыт»
Мишель как настоящий эксцентрик и новатор отвергает любые укоренившиеся в обществе стереотипы и «нормы» — сложившиеся и навязанные. Художница не боится перелистнуть страницу такой сложной и насыщенной книги, как жизнь в том возрасте, в котором многие женщины, выросшие под гнетом эйджизма и среди постоянной гонки за молодостью, в надежде успеть достичь главных целей жизни в пределах третьего десятка лет, отказывают себе во всем новом и неизведанном, направляя дискриминацию по признаку возраста против самих себя.
«С Риком началась совершенно новая страница в моей биографии, но я продолжила делать то, что любила»
То, чего многие не знают об их паре — прежде чем стать Лами стала женой Оуэнса, она была его начальницей. Единственная вещь, о которой она никогда не говорит, и вещь, которая больше всего ее определяет: она французский модный дизайнер. В 1983 году в Los Angeles Times написали о том, что Пэтти Дэвис, дочь Рональда Рейгана, была одета в Lamy, в том числе футболку «со швами, которые видно на лицевой стороне». В 1987 году за счет розничных продаж она заработала 6 миллионов долларов. Странно, что можно сутками читать о ней материалы и не увидеть ни одно упоминание о том, что раньше Лами занималась тем, что Рик Оуэнс делает сейчас. Что она устроила его на первую настоящую работу в дизайнера и ощутимо повлияла на его подход к сотворению искусства.
Сегодня она контролирует марку и руководит вместе с мужем брендом Rick Owens, являясь музой и живим воплощением его эстетики
Лами также производит мебель под маркой Rick Owens, разрабатывает украшения для Loree Rodkin, играет в музыкальной группе LAVASCAR вместе со своей дочерью-художницей Скарлетт Руж, рожденной в браке с художником Ричардом Ньютоном, и снимается в клипах таких исполнителей, как FKA twigs и Black Asteroid. В течение двух лет Лами выступала инициатором арт-проекта под названием Bargenale, в рамках которого настоящую баржу во время Венецианской биеннале превращали в инсталляцию, сочетающую в себе музыку, еду и искусство. Она стабильно без особых усилий наполняет свою жизнь интереснейшими людьми.
Благодаря своей междисциплинарной и межкультурной притягательности Лами является идеальным примером современного культурного эрудита — художница не в традиционном понимании слова, а творчески всеядный мыслитель. Ее нельзя отнести к какой-либо категории, так как сама Лами их отрицает, поэтому все ее работы собираются в то, что называется «Lamyland» — личную творческую вселенную.




