Прочное наследие дадаизма в современном искусстве и культуре
КОНЦЕПЦИЯ ДАДА
Дадаизм — это движение в искусстве и литературе, которое возникло в начале 20 века и продолжилось до середины 1920-х годов. Оно характеризуется отрицанием традиционных ценностей и норм общества и искусства, а также использованием неожиданных и нелепых элементов, чтобы вызвать неожиданную реакцию зрителя или читателя.
Дадаисты считали, что рационализм и логика — главные причины вооруженных конфликтов, поэтому важнейшими ценностями дадаистского искусства были цинизм, отсутствие эстетической привязки, отрицание норм и иррациональность. Дадаизм возник как реакция на ужасы войны и бессмысленность уничтожения жизней людей.
Raoul Hausmann, Dada Cino (1920)
Дадаисты создавали широкий спектр произведений, которые характеризовались отказом от общепринятых правил и стандартов и использованием экспериментальных техник и материалов. Данное направление сильно повлияло на развитие современного искусства и продолжают радикально менять представление о том, что может считаться искусством в целом.
Марсель Дюшан рядом и реди-мейд «Фонтан».
Художники-дадаисты, групповая фотография, 1920 год.
Слева направо, задний ряд: Луи Арагон, Теодор Фраенкель, Поль Элюар, Клеман Пансерс, Эммануэль Фая. Второй ряд: Поль Дерме, Филипп Супо, Жорж Рибемон-Дессайн. Первый ряд: Тристан Тцара (с моноклем), Селин Арно, Франсис Пикабиа, Андре Бретон.
НЕОДАДАИЗМ + ПОП-АРТ
Неодадаизм возник в 1950-х годах как ответ на господство абстрактного экспрессионизма в мире искусства. Художники нео-дада стремились вновь ввести в свои работы повседневные предметы и образы, а также включить юмор и иронию. На этот подход сильно повлияла дадаистская практика использования найденных предметов, таких как знаменитая скульптура писсуара Марселя Дюшана под названием «Фонтан». Также это можно увидеть в работах Роберта Раушенберга, чьи «Комбинаты» включали найденные предметы и материалы в свои картины, стирая грань между искусством и повседневной жизнью.
Роберт Раушенберг, Монограмма (1955–1959)
Ливи (1955), Одалиск (1955–1958) Роберт Раушенберг
Художники-неодада также разделяли неприятие дадаизмом традиционных методов создания произведений искусства и рынка искусства. Они стремились бросить вызов представлению о том, что составляет искусство и что можно считать ценным.
Колонна из мусора и Мерц-картина (1923) художника-дадаиста Курта Швиттерса.
Mz 231. Мисс Бланч 23, выполненная из билетов. Курт Швиттерс (1923)
Влияние дадаизма на поп-арт можно увидеть в том, как художники поп-музыки включали в свои работы элементы поп-культуры и средств массовой информации. Как и дадаисты до них, поп-артисты отвергли идею высокой культуры и традиционные границы между искусством и повседневной жизнью. Они черпали вдохновение в рекламе, комиксах и голливудских фильмах, точно так же, как дадаисты черпали вдохновение в повседневных предметах и обломках современной жизни.
Дух нашего времени, Рауль Хаусманн. (1920)
«Мао» Энди Уорхол. (1972)
Одним из наиболее заметных влияний Дада на поп-арт было использование иронии и сатиры. Дадаисты часто использовали юмор и игру слов, чтобы подорвать серьезность и напыщенность традиционного искусства, а поп-артисты переняли этот подход в своих работах. Например, знаменитые картины Роя Лихтенштейна в стиле комиксов являются одновременно и прославлением массовой культуры, и комментарием к ней.
Тонущая девушка, Рой Лихтенштейн. (1963)
Поп-арт продолжил идеи дада, но принес в них более яркую и зрелищную грань. Он продолжал играть с промышленной эстетикой и потребительской культурой, но сделал это новыми инструментами и с опорой на актуальное время.
Ричард Гамильтон. Так что же делает наши сегодняшние дома такими разными, такими привлекательными? (1956)
Роберт Раушенберг. «Retroactive II», 1964
Сто банок с супом «Кэмпбелл» Энди Уорхол (1961—1962)
ФЛЮКСУС
Манифест участников. (1963)
Идеология дадаизма значительно повлияла на многих представителей движения Флюксус (лат. fluxus — «поток жизни»). Прежде всего, оба движения основаны на идее, что искусство должно нарушать традиционные границы и создавать неожиданные эффекты. Дадаисты и флюксисты выражали это через использование нестандартных и непривычных материалов в своих работах. Все они использовали неожиданные комбинации объектов и форм, чтобы вызвать смех или шок у зрителя, изобретали захватывающие перформансы.
Дадаисты — Хуго Балль в кубистическом костюме и танец Софи Тойбер-Арп. (1916, 1917)
Джордж Мачунас. Флюксус. 1961. Фото: Джордж Мачунас, Дик Хиггинс, Вольф Фостел, Бенджамин Паттерсон, Эммет Уильямс на Международном фестивале новой музыки «Флюксус» разрушают рояль. 1962, Германия
Оба движения были связаны с политической и культурной критикой. Дадаисты отвергали традиционные ценности и институты и взывали к анархии и революции. Флюксисты также отвергали традиционные ценности и институты, хотя и с более акцентом на потребительском обществе и коммерциализации культуры.
Генри Флинт и Джек Смит возле музея современного искусства в Нью-Йорке, 1963.
Наконец, оба движения выражали идеи, опираясь на сюрреализм и эксперименты с формой и содержанием. Дадаисты создавали работы, которые были безумными и гротескными, наблюдая за тем, как непредсказуемые объединения объектов могут перевернуть зрителя с ног на голову. Флюксисты также использовали сюрреалистическую эстетику в своих перформансах, но делали больший акцент на повседневных объектах и визуальных образах, но нисколько не уступали в безумии.
Софи Таубер-Арп и ее сестра Эрика Таубер (1921)
Флюксус. Нам Джун Пайк «Дзен для головы» (Выполняя композицию Ла Монте Янга 1960 № 10)
В одной из своих пьес на фестивале Флюксус Дик Хиггинс выходил в зал и начинал кричать, используя не абстрактное слово, а физиологию человека. Интересно что в Финляндии в конце 80-х был создан целый ансамбль «крикунов», где крик превратился в самостоятельный музыкальный инструмент.
Обложка: Intermedia, Fluxus and the Something Else Press.
ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ С ПУСТОТОЙ
Роберт Раушенберг «Белые картины» (1953)
Дадаизм оказал значительное влияние на развитие авангардной музыки в 20 веке. Композиторы-авангардисты, такие как Джон Кейдж, Карлхайнц Штокхаузен и Пьер Булез, были вдохновлены принципами дадаизма и стремились создать новые звуки, которые бросали вызов традиционным музыкальным формам. Кейдж, например, создал «4'33», состоящую из четырех минут и тридцати трех секунд тишины, бросая вызов понятию «музыка».
Штокхаузен и Булез, с другой стороны, экспериментировали с электронной музыкой и новыми формами нотации, которые позволили добиться большей свободы и гибкости в музыкальной композиции.
Джон Кейдж
Концепция пустоты в работах Раушенберга: стирание рисунка Виллема де Кунинга.
Стертый рисунок Де Кунинга
УЛИЧНОЕ ИСКУССТВО
Наследие дадаизма можно увидеть во многих современных произведениях стрит-арта, ведь искусство, по мнению дадаистов, это часть общественного. Уличные художники повсеместно продолжают использовать иронию, сюрреализм и абстрактный экспрессионизм для создания произведений с сильным политическим и культурным посылом. Например, Бэнкси, прославившийся своими политическими граффити и мульти-медийными произведениями, использует дадаистские элементы, в том числе словесные игры и неожиданные сочетания изображений.
Дюшан «L.H.O.O.Q.»(1964)/ Бэнкси «Улыбка Мона Лизы»(2006)
антивоенные работы Бэнкси «Bomb Love»(1998), «Голубь мира» (2005)
Дадаизм напрямую связан с политической и социальной революцией. Он воспринимался как средство протеста против традиционных искусственных стилей и форм и как средство глобальной гармонии и равенства. Венгерский художник Мохой-Надь, Ласло (1895-1976) предложил использование дадаистских приемов в политическом и активистском искусстве. Мохой-Надь был одним из основоположников концептуального искусства, где идея являлась ключевым элементом создания произведения и преуспел как художник-новатор.
Мохой-Надь Ласло, Фотограмма (1940, 1939, 1939)
Кинетический световой модулятор, Махой-Надь (1922–1930)
Современное политическое искусство и активизм заимствуют приемы и принципы дадаизма, такие как использование неожиданных сочетаний, критическое отношение к принятой реальности, экспериментальный подход к материалам и формам, протест против власти, угнетения и неравенства.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Искусствовед В. Гартман писал в послесловии к книге Г. Рихтера «Дада. Искусство и антиискусство»: «Дада было вирусом свободы, мятежным, анархичным и высокоинфекционным. Беря свое начало с лихорадки в мозгу, оно поддерживало эту лихорадку живой в новых поколениях художников. Мы собирались определить вклад дада в культурную историю. Это он и есть». Дадаизм прежде всего призван был выразить протест, направленный как на живописные традиции, так и на общественный строй. Его история ограничена шести годами, которые оставили глобальный след и стали удобрением для других стилей, культурных и политических явлений.
Е. Ю. Андреева. Всё и Ничто. Символические фигуры в искусстве второй половины XX века (https://www.labirint.ru/books/287268/)
Дада — искусство и антиискусство. Вклад дадаистов в искусство XX века. (2022). Россия: Гилея.
Бычков В. В. Дадаизм // Бычков В. В. Эстетическая аура бытия. — М.: Издательство МБА, 2010.
Гудимова С. А. Манифесты дадаизма (обзор) // Вестник культурологии. 2013. № 3 (66). URL: https://cyberleninka.ru/article/n/manifesty-dadaizma-obzor (дата обращения: 22.05.2023).
Дадаизм в Цюрихе, Берлине, Ганновере и Кёльне: Тексты, иллюстрации, документы. / Отв. ред. К. Шуман, пер. с нем. С. К. Дмитриева.М., 2002.
Меньшиков Леонид Александрович Развитие антимузыки от концерта к перформансу: становление жанра в арт-проектах Бенджамина Паттерсона // Philharmonica. International Music Journal. 2019. № 1. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/razvitie-antimuzyki-ot-kontserta-k-performansu-stanovlenie-zhanra-v-art-proektah-bendzhamina-pattersona (дата обращения: 22.05.2023).
Кожаринова Анна Ростиславовна Мусор как продукт культуры: от утилизации к эстетизации // Горизонты гуманитарного знания. 2017. № 3. URL: https://cyberleninka.ru/article/n/musor-kak-produkt-kultury-ot-utilizatsii-k-estetizatsii (дата обращения: 23.05.2023).
Липов А. Н. Джон Милтон Кейдж. «4,33» — пьеса молчаливого присутствия. Тишина, или анархия молчания? Часть 1. . // Культура и искусство. — 2015. — № 4. — C. 436-454. DOI: 10.7256/2222-1956.2015.4.15062
Higgins H. Fluxus Experience. Berkeley; Los Angeles; L.: University of California Press, 2002
АУДИОКУРС Что такое и кто такие дада? https://arzamas.academy/courses/131/1 (Читает Константин Дудаков-Кашуро)
allpainters.ru/napravleniya/dadaizm.html
adindex.ru/publication/gallery/29.04.2013/98705.phtml
artchive.ru/encyclopedia/2799~Dada
MUSEUM OF CONTEMPORARY ART (CHICAGO)
ru.wikipedia.org/wiki/Флюксус
magisteria.ru
artuzel.com/content/fluksus-fluxus
myartbroker.com/artist-banksy/
