Original size 1140x1600

Эль Лисицкий и театральное строительство будущего

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Рубрикатор

1-2 Рубрикатор 3-8 Концепция 9-17 От листа к сцене: «Победа над Солнцем» 18-25 Комната как сцена: «Проун-комната» и абстрактные кабинеты 26-36 Город как театр: Wolkenbügel и массовые пространства 36-48 Спектакль информации: павильон СССР на Pressa и выставочный дизайн 49-50 Заключение 51 Библиография 52 Источники изображений

Концепция

Выбор темы обусловлен стремлением рассмотреть театрально-декорационное искусство начала ХХ века как поле, в котором радикально меняется само понимание пространства. Лисицкий занимает уникальное положение внутри этой трансформации: работая на стыке архитектуры, авангардной сценографии и выставочного дизайна, он превращает сцену в модель будущего города, а интерьер — в активную систему, подчинённую движению зрителя. Такой междисциплинарный характер наследия Лисицкого позволяет соединить эволюцию интерьера и театрального пространства — в единое исследовательское поле и проследить, как театральные эксперименты конструктивизма становятся основой архитектурного мышления модернизма.

Материал для визуального исследования отбирается по принципу выявления тех работ Лисицкого, где театральность выражена не только в прямой работе для сцены, но и в архитектурных и выставочных проектах, построенных как пространственные сценарии. Фигурины и «машины спектакля» для «Победы над Солнцем» рассматриваются как исходная точка, в которой персонаж становится конструкцией, а действие — системой перемещений. «Проун-комната» включается как пример того, как художественное пространство превращается в трёхмерную сценографию без актёров, где роль исполнителя принимает на себя сам зритель. Архитектурные проекты, такие как Wolkenbügel и трибуна Ленина, рассматриваются как масштабирование театральной идеи до уровня города, где пространство массовых действий мыслится через те же принципы динамики, ракурса и структурной ясности. Завершает подборка павильон СССР на выставке Pressa 1928 года — уже полностью реализованное «электромеханическое» пространство, где монтаж, диагонали и потоки информации создают непрерывную драматургию движения.

Структура выстраивается как развёрнутая логика перехода от плоскости к пространству, от театральных форматов к архитектурным. Последовательность визуального ряда показывает, как Лисицкий развивает единый принцип организации пространства, начиная с графической разработки персонажей, переходя к эксперименту с геометрией интерьера и завершая созданием публичных пространств и экспозиций, построенных как театры массовых коммуникаций. При этом рубрикация следует внутреннему движению материала — от экспериментальной сцены к городской утопии и далее к информационному спектаклю.

Текстовые источники подбираются по принципу опоры на реальные художественные и теоретические документы. Важнейшим является собственный текст Лисицкого «Россия: архитектура мировой революции», позволяющий понять авторскую логику и методы проектирования. Дополнительные сведения берутся из каталогов Tate, MoMA, Van Abbemuseum и исследований, посвящённых реконструкциям «Проун-комнаты» и павильона Pressa.

Ключевой вопрос исследования формулируется так: каким образом Лисицкий использует театральные и выставочные проекты для моделирования пространства будущего и каким образом театр в его работах превращается в архитектурный эксперимент? Выдвигаемая гипотеза заключается в том, что все эти разнородные проекты объединены единым пространственным языком — проун-логикой, которая позволяет художнику конструировать новое типологическое представление о театре как активной машине восприятия. Через анализ визуального ряда предполагается доказать, что Лисицкий фактически создаёт новый тип сценического мышления, где границы между театром, интерьером и архитектурой размываются, а зритель становится главным элементом «построения будущего».

От листа к сцене: «Победа над Солнцем»

Лисицкий начинает создавать театральное пространство с уровня персонажа и механического устройства. Фигурины, лишённые традиционной пластики и эмоций, представляют актёра как конструкцию, подчинённую динамическим осям, линиям и функциям. С каждым изображением усиливается ощущение, что персонаж — не индивидуальность, а движущийся элемент архитектурной машины.

Эль Лисицкий — Фигурины: «Победа над Солнцем», 1920–1923

Листы с «частями спектакльной механики» показывают, что действие у Лисицкого строится не вокруг текста, а вокруг пространственных модулей, движущихся по заранее рассчитанным траекториям. Спектакль конструируется как инженерный объект, и уже на этом этапе театр перестаёт быть декоративным и становится архитектурным.

Эль Лисицкий — The New Man, 1923 / Эль Лисицкий — An Old Man, 1923

Эль Лисицкий — Announcer, 1923 / Эль Лисицкий — Gravediggers, 1923

Эль Лисицкий — Sportsmen, 1923 / Эль Лисицкий — The Globetrotter, 1923

Эль Лисицкий — Sentry, 1923 / Эль Лисицкий — Anxious Ones, 1923

Эль Лисицкий — The Sentinel, 1923 / Эль Лисицкий — Part of the Mechanical Setting, 1923

Комната как сцена: «Проун-комната» и абстрактные кабинеты

Здесь фотографические и реконструкционные изображения показывают переход от плоских графических экспериментов к пространственным. «Проун-комната» демонстрируется со сменой ракурсов, что позволяет зрителю почувствовать, как геометрия стен, диагонали, объёмы и цветовые контрасты управляют движением взгляда и тела. Введение схемы или чертежа подчеркивает, что пространство создано по архитектурным законам и рассчитано для активного восприятия.

Original size 1849x1393

Эль Лисицкий — Проун-пространство (Proun Space, реконструкция 1965), 1923

Original size 1849x1393

Эль Лисицкий — Проун-пространство (реконструкция оригинальной комнаты 1923 года), 1965

Original size 1849x1393

Эль Лисицкий — Проун-пространство (реконструкция оригинальной комнаты 1923 года), 1965

По сравнению с предыдущим разделом, где действие задаётся механикой, здесь сценарий создаётся самой геометрией интерьера. Сравнительное изображение другого абстрактного интерьера Merzbau Швиттерса усиливает понимание уникальности метода Лисицкого: его пространство не самоцельная абстракция, а «театр без актёров», в котором зритель является главным агентом.

Эль Лисицкий — Проун-пространство (схема), 1923

Original size 1024x745

Эль Лисицкий — Проун-пространство (схема), 1923

Original size 1849x1393

Курт Швиттерс — Merzbau (Ганновер), ок. 1923–1933

Город как театр: Wolkenbügel и массовые пространства

Лисицкий масштабирует найденные в театре принципы до уровня городской архитектуры. Разные перспективы Wolkenbügel создают эффект серии сценических мизансцен, возникающих при движении по городу. Виден переход от автономных внутренних пространство (Проун-комната) к гигантским конструкциям, предлагающим новый способ существования в городской среде — над уровнем улицы, на пересечении путей движения.

Original size 1199x1393

Эль Лисицкий — Wolkenbügel (публикация в журнале Faust), 1925

Эль Лисицкий — Wolkenbüгел (рисунок, отправленный Я. Й. П. Ауду), 1925

Original size 1487x1406
Original size 1849x1393

Эль Лисицкий — Горизонтальные небоскрёбы для Москвы (перспективы, планы, разрезы), 1924–1925

Эль Лисицкий — Горизонтальные небоскрёбы для Москвы (перспективы, планы, разрезы), 1924–1925

Эль Лисицкий — Горизонтальные небоскрёбы для Москвы (перспективы, планы, разрезы), 1924–1925

Эль Лисицкий — Горизонтальные небоскрёбы для Москвы (перспективы, планы, разрезы), 1924–1925

Дополнение изображением трибуны Ленина фиксирует идею «массовой сцены», в которой политическое действие превращено в архитектурный спектакль. В архитектурных проектах Лисицкого сохраняется театральная логика: пространство организует коллективное действие и подчиняет себе зрителя.

Original size 1849x1393

Эль Лисицкий — Wolkenbüгел (публикация в журнале Fronta), 1927

Спектакль информации: павильон СССР на Pressa и выставочный дизайн

Финальная серия изображений раскрывает, как Лисицкий превращает выставку в форму современного театра, основанного на потоках информации, монтажной логике и движении публики. Общие виды павильона демонстрируют динамическую организацию выставочного маршрута: диагональные пандусы, подвесные панели, ритм фотомонтажа.

Original size 1199x1393

Эль Лисицкий — Павильон СССР, выставка «Pressa» (коллаж), 1927–1928

Фотографии отдельных зон показывают, что каждый сегмент работает как самостоятельная сцена — зона печати, радио, строительства. Фотомонтажи, включённые в визуальный ряд, дополняют понимание принципов Лисицкого: экспозиция рассматривается как режиссура внимания в реальном времени. Идеи «электромеханического спектакля» становятся основой для архитектуры массовых коммуникаций.

Original size 1849x1393

Эль Лисицкий — Павильон СССР на «Pressa» (интерьер), 1927–1928

Original size 1849x1393

Эль Лисицкий — Павильон СССР на «Pressa» (интерьер), 1927–1928

Original size 1641x1036

Эль Лисицкий — Павильон СССР на «Pressa» (интерьер), 1927–1928

Original size 1648x1039

Эль Лисицкий — Павильон СССР на «Pressa» (интерьер), 1927–1928

Эль Лисицкий — Павильон СССР на «Pressa» (интерьер), 1927–1928

Эль Лисицкий — Павильон СССР на «Pressa» (модель «Женщина и пресса»), 1927–1928 / Эль Лисицкий — Павильон СССР на «Pressa» (интерьер), 1927–1928

Original size 1199x1393

Фриц Хельмут Эмкe — Рекламная марка выставки «Pressa», 1928

Original size 1199x1393

Эль Лисицкий — Флаг советского павильона выставки «Pressa» в Кёльне (вид на Рейн), 1928

Заключение

Эль Лисицкий формирует целостную пространственную концепцию, в которой театр, архитектура и выставочный дизайн становятся взаимосвязанными проявлениями одной идеи — организации движения зрителя в динамическом, конструктивно выстроенном пространстве. От фигурин к «Проун-комнате» и далее к городским утопиям и павильону Pressa прослеживается постепенное расширение масштаба, но не изменение принципов. Лисицкий выстраивает новое понимание театра как активной среды, способной моделировать будущее и формировать новое визуальное поведение человека.

Image sources
Show
1.

https://artgallery.yale.edu/collections/objects/51206 (Дата обращения: 20.11.2025)

2.3.

https://www.moma.org/collection/works/portfolios/62893 (Дата обращения: 20.11.2025)

4.

https://www.moma.org/collection/works/62893 (Дата обращения: 20.11.2025)

5.6.

https://my.tretyakov.ru/app/masterpiece/11267 (Дата обращения: 21.11.2025)

7.

8.https://www.flickr.com/photos/joanneum/12325089963 (Дата обращения: 21.11.2025)

8.

https://ap.chroniques.it/prounenroum/ (Дата обращения: 21.11.2025)

9.

https://www.theartnewspaper.ru/posts/2771/ (Дата обращения: 21.11.2025)

10.

https://drawingmatter.org/el-lissitzky-wolkenbugel/ (Дата обращения: 21.11.2025)

11.12.13.

https://www.fostinum.org/pressa-exhibition-in-cologne.html (Дата обращения: 21.11.2025)

14.
Эль Лисицкий и театральное строительство будущего
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more