Визуальное исследование на основе комиксов DC: The Golden Age (1993) (далее – «Золотой Век») и DC: The New Frontier (2004) (далее – «Новый Рубеж»).
Рубрикатор
– Введение – Концепция и методология – Актуальность – Глава 1. Индустриальный контекст: «Тёмный век» и его преодоление – Глава 2. Образ десятилетия: нарративные стратегии работы с послевоенной Америкой – Глава 3. Визуальный язык как идеологический инструмент – Глава 4. Контекст 9/11 и реконструкция идеала – Глава 5. Паратекстуальное измерение: авторская позиция и читательский опыт – Заключение – Список источников
Введение
Два произведения DC Comics обращаются к одному историческому периоду (послевоенной Америке 1940–1950-х годов). Тем не менее «Золотой Век» (1993) и «Новый Рубеж» (2004) создают разные образы эпохи. Первый разрушает миф о «золотом веке» супергеройства через послевоенную травму и политический скептицизм; второй заново создает идеализированный образ той же эры через ностальгическую эстетику и оптимизм. Расхождение между этими двумя произведениями не случайно, поскольку оно определяется исторической позицией из которой авторы смотрят в прошлое.
Центральный тезис исследования
Контекст создания произведения — культурный, политический и индустриальный — является первичным фактором, формирующим его визуальный язык, нарративные стратегии и идеологическое отношение к историческому прошлому. Используя теорию ностальгии (Светлана Бойм), теорию деконструкции/реконструкции в комиксах и концепции «исторической тоски» (Фредрик Джеймисон), данная работа исследует, каким образом визуальный нарратив превращается в инструмент переосмысления или романтизации исторической памяти.
Концепция исследования
Исследование опирается на три взаимосвязанных концептуальных блока:
1. Ностальгия как культурная конструкция. Светлана Бойм различает два типа ностальгии:
Реставрация – стремление к восстановлению утраченного прошлого, возможная идеализация «золотого века»; работает с прошлым как с абсолютной истиной.
Рефлексия – тоска по прошлому с осознанием его неповторимости и невозможности возврата; здесь допускается критическая дистанция.
«Новый Рубеж» тяготеет к ностальгии как реставрации через визуальную и нарративную идеализацию, тогда как «Золотой Век» демонстрирует скорее рефлективную, а местами — деконструктивную позицию.
2. Деконструкция и реконструкция в супергеройских комиксах.
Со времён «Хранителей» Алана Мура (1986) и «Возвращения Тёмного рыцаря» Фрэнка Миллера (1986) в комикс-критике утвердились понятия деконструкции, как разрушения жанрового мифа через реализм и моральную амбивалентность, и реконструкции, как возвращение к идеалистическим основам жанра.
«Золотой Век» вписывается в логику деконструкции, тогда как «Новый Рубеж» является одним из первых масштабных примеров реконструкции в постдарк-эпоху.
3. «Ностальгический образ» и постмодернистская историчность.
Фредрик Джеймисон описывает «ностальгический образ» как характерный для постмодернизма способ отношения к прошлому через пастиш – поверхностное воспроизведение стилей без критической дистанции.
Взятые вместе, оба комикса позволяют проверить этот тезис: являются ли они пастишем, или между ними есть принципиальное идеологическое различие?
Актуальность
Почему это важно сейчас
Вопрос о том, как СМИ обращается с историческим прошлым – идеализирует или критически переосмысляет его – приобрёл актуальность в культурном и политическом климате 2020-х годов. Подъём нарративов о «возрождении величия», спорные дебаты о возрождении исторической памяти, «войны культур» делают исследование механизмов визуальной ностальгии насущной задачей.
Комиксы как медиум занимают особое место в этом контексте: они формируют культурную память целых поколений читателей Америки, являются «народным» нарративом и одновременно продуктом массовой культуры с чётко выраженными индустриальными циклами. Периодизация «тёмного века» (1985–2000) и последовавшая за ним «реконструкция» в начале 2000-х дают редкую возможность сопоставить два режима работы с единым прошлым внутри одной издательской системы (DC Comics) и одного жанра.
Наконец, сравнение «Золотого Века» и «Нового Рубежа» имеет смысл именно потому, что оба текста (несмотря на упразднение формата в 2000х) работают в формате Elseworlds – параллельных вселенных, освобождённых от обязательств перед каноном. Это позволяет авторам максимально свободно манипулировать историческим материалом, обнажая идеологические установки своего времени.
Глава 1. Индустриальный контекст: «Тёмный век» и его преодоление
«The Golden Age» («Золотой Век») — DC Comics, 1993 год. Д. Робинсон, П. Смит.
«The Golden Age» («Золотой Век») — DC Comics, 1993 год. Д. Робинсон, П. Смит.
Возвращение Текс Томпсона с войны: торжественный парад. Ирония: «героический» нарратив с первых страниц подрывается знанием читателя о его злодейской природе.
После выхода «Хранителей» Мура и «Возвращения Тёмного рыцаря» Миллера в 1986 году американский мейнстримный комикс вошёл в фазу «взрослого» преобразования жанра. Деконструкция стала некой индустриальной нормой: серьёзность означала темноту, в произведении однозначно должна была быть мораль. Именно в этой атмосфере в 1993 году появился «Золотой век» — и органично вписался в неё, предложив деконструкцию уже не мифологии Бэтмена, а всего института «золотого века» супергеройства.
«The Golden Age» («Золотой Век») — DC Comics, 1993 год. Д. Робинсон, П. Смит.
«The Golden Age» («Золотой Век») — DC Comics, 1993 год. Д. Робинсон, П. Смит.
Намеренное «снижение» культовых персонажей до бытового уровня — прямой жест деконструкции.
Спекуляция комикс-рынка начала 1990-х — пакетированные обложки, коллекционные карточки, фишки, спецвыпуски, массовые тиражи — закончилась в 1993–1994 гг.. Банкротство Marvel в 1996 году стало символическим концом эпохи. К 2001–2002 годам DC нуждалась в проектах, которые восстанавливали бы эмоциональную ценность «базовых» персонажей — тех самых, которых, благодаря деконструкции и коммерческому перегреву, успели забыть читатели.
«The New Frontier» («Новый Рубеж») — DC Comics, 2004 год. Д. Кук
«The New Frontier» («Новый Рубеж») — DC Comics, 2004 год. Д. Кук.
Сцена на «Острове Динозавров»: отряд «The Losers»(«Лузеры»). Установка тона: смерть и героизм без иронии, жертва как нечто значимое — анти-деконструкция с первого разворота.
Дарвин Кук начал работу над «Новым Рубежом» приблизительно в 2001–2002 гг., и первый выпуск вышел в марте 2004 г.. Это был сознательный контрнарратив: возвращение к «лучшим версиям» классических персонажей.
«The New Frontier» («Новый Рубеж») — DC Comics, 2004 год. Д. Кук
«The New Frontier» («Новый Рубеж») — DC Comics, 2004 год. Д. Кук. Сын Хэла Джордана смотрит в небо = первый взгляд на будущее и культурное осознание исторической преемственности в связи с событиями 9/11 (мой отец был героем и я тоже должен им стать). Взгляд, обращённый вверх — визуальная метафора «нового рубежа».
Оба произведения вышли в «prestige format» — 48–64 страниц, качественная бумага, твёрдая обложка или книжный формат. Это обычно считывается как сигнал «серьёзности»: читатель настраивается на «не-типичный» комикс. Но в 1993 году этот формат обычно использовался для «тёмных» альтернативных историй, а в 2003–2004 — для «событийных» авторских высказываний.
Глава 2. Образ десятилетия: нарративные стратегии работы с послевоенной Америкой
«The Golden Age» («Золотой Век») — DC Comics, 1993 год. Д. Робинсон, П. Смит.






