
Советская семейная фотокнига традиционно воспринимается, как стандартный фотоальбом с архивными кадрами личной жизни, который зачастую задает образ «правильной» семьи позднего СССР. Анализируя примеры фотокниг, которых, на самом деле, не так много в отличие от архивных фотоальбомов, можно предположить, что образ, который транслировался в изданиях был не столько отражением реальности, сколько результатом культурных и идеологических норм того времени.
Отправной точкой исследования становится анализ фотокниги Оксаны Саркисовой и Ольги Шевченко «In Visible Presence», где через семейные архивы проявляется коллективный канон позднесоветской фотографии и устойчивые принципы. Далее исследование продолжает рассматривать четыре тезиса в ключе того, как современные издания переосмысляют позднюю советскую фотографию, отвергая ее правила. Постепенно рассматриваются то, как архив перестает быть альбомом и превращается в холст памяти, как смысл смещается с того, что изображено на то, какие книга вызывает эмоции, как современные фотокниги используют новые визуальные приемы и как современное переосмысление помогает по-новому взглянуть на прошлое, упомянув о настоящем.
В проблеме исследования скрывается то, что советская семейная фотография и альбом, в которых они хранились, считались нейтральными артефактами со стандартизированной обывательской жизнью. В современных фотокнигах этот архив перестает функционировать как закрытая семейная история и начинает рассматриваться как материал с личным художественным высказыванием. Это и приводит к радикальному изменению смысла фотокниг, наполненных новой структурой и смыслами.
Целью исследования является анализ авторских фотокниг и переосмысление устойчивых визуальных кодов. Важно выявить, какие художественные стратегии позволяют расширить или разрушить привычное понимание советской бытовой фотографии. А исследование новых форматов сможет показать, что архивная фотография перестает быть обычным статичным документом.
В формулировке гипотезы исследования хотелось бы заострить внимание на том, что современные фотокниги не только переделывают функции советской семейной фотографий, но и раскрывают их с новой стороны.
Таким образом, визуальное исследование строится на последовательном переходе и противопоставлении двух моделей: демонстрируя в начале пример «правильной» советской фотографии, а в последствии анализируя четыре тезиса, которые раскрывают новые форматы современных книг, в которых отвергаются устойчивые визуальные правила.
Зарождение визуальных норм
Начиная с хрущевской эпохи советский семейный фотоальбом начинает становится распространённой и довольно устойчивой формой бытовой визуальной культуры и коммуникации. Именно в этот период окончательно складывается «правильная» модель семейной фотографии за счет типовой структуры, приемов и интонации. Этот стиль очень строг и однотипен, но в то же время становится удивительно массовым, охватывающим совершенно разные социальные группы — от городских работников НИИ до сельских семей.
Роль семьи с каждым годом все больше и больше становится на важное место, а после окончания войны и вовсе идеализируется необходимость показывать благополучие, гармонию и стабильность. Фотоаппараты тоже становятся доступнее, модели «Смены» или «Зенита» позволяют людям самостоятельно документировать свою жизнь: поездка, праздник, утренник…
Благодаря этому семейные фотокниги перестают быть только чисто личными объектами, а начинают выполнять функцию визуального отчета о жизни семьи в соответствии с социальными нормами эпохи.
Модель «правильной» семейной фотографии
Фотокнига In Visible Presence (Оксана Саркисова, Ольга Шевченко) представляет собой не просто собрание семейных фотографий, но и попытку приблизиться к тому, как бытовая оптика советских людей фиксировала свою реальность и повседневную жизнь. В книге можно увидеть семейные снимки 1960-70х годов с определенными устойчивыми ритуалами, жестами, повторяющимися сюжетами.
Оксана Саркисова и Ольга Шевченко. In Visible Presence. Soviet Afterlives in Family Photos. 2024
In Visible Presence исследует единственную силу фотографических изображений, чтобы запечатлеть мимолетный момент, приближаясь к ним как к точкам оспаривания и возможности.
Во-первых, в книге встречается характерная фронтальность съемки. В большинстве фотографий фигуры расположены строго по центру, лицо смотрит в камеру. Такая фронтальная манера будто выполняет негласный договор с фотографом — быть правильным, понятным, читабельным.
Во-вторых, в книге есть устойчивая композиционная фигура: отец — мать — ребенок. Из-за этого семейный фотографии становятся более структурными, и каждый человек на них занимает функционально «правильное» место внутри кадра.
Оксана Саркисова и Ольга Шевченко. In Visible Presence. Soviet Afterlives in Family Photos. 2024
Фоны и интерьер вокруг формируют особую материальность: семья через них демонстрирует порядок, достаток, уют. Но при внимательном рассмотрении видно, что предметы играют не только бытовую роль, но и символическую, они создают ощущение стабильности, показывают, что в «правильной» советской семье все должно быть именно так.
Если продолжать ветку «правильной» советской семьи, то важно отметить и наличие в нем отдыха и путешествий. Берег моря, санатории, лагеря — здесь фотографии становятся уже не такими постановочными и переходят в более свободный режим: появляется движение, смех, групповые кадры с неплотной композицией. Однако сравнивая с современными фотографиями в социальных сетях, все равно остается желание зафиксировать момент как «правильный».
Оксана Саркисова и Ольга Шевченко. In Visible Presence. Soviet Afterlives in Family Photos. 2024
Таким образом, исследование советской фотографий в издании In Visible Presence позволяет увидеть советскую изображения не только, как память о конкретных людях, но и как визуальный язык эпохи. Внимание к композиции, позам, бытовым деталям и повторяющимся сюжетам раскрывает скрытую структуру того, как советская семья формировала свое изображение.
Как современные фотокниги переосмысляют фотографии СССР
Современная фотокнига, которая переосмысляет фотографии СССР старается никогда не работать с ними буквально. У авторов нет смысла восстановить «как оно было» и вернуть их в первоначальный бытовой контекст. Вместо этого современный автор использует архивные советские снимки как сырой материал, который можно переосмыслить, разобрать на части и выстроить с ним новую визуальную структуру. Если советский фотоальбом отражал ритуал, как надо показывать жизнь, то современная фотокнига пытается продемонстрировать то, что находилось между кадрами — эмоции, пустоты, забытые зоны… Такой архив становится не документом, а холстом для творчества и самовыражения. В этом разделе исследуются основные характеристики современных фотокниг с советскими изображениями, подкрепляя все это конкретными примерами.
Архив перестает быть альбомом и превращается в холст памяти
Юлия Бориссова. «Адрес». 2020
Современные авторы стараются уходить от отображения стандартных семейных архивов и воспроизводить их, учитывая то, «а что было между постановочными кадрами?». В зине Юлии Бориссовой «Адрес» соединяются документальные фотографии улиц и домов с кадрами из семейного архива, рисунками и коллажами, передавая разрыв личной истории.
Юлия Бориссова. «Адрес». 2020
Книга сочетает три источника изображений — архивные семейные фотографии, собственные дневниковые снимки автора и цифровые пейзажи. Такая комбинация говорит за автора, что она родилась в СССР, попутешествовала и оказалась в России. Книга оформлена так, чтобы передать это ощущение изменения эпохи и движения. Например, изображения на разворотах разделяются пополам, располагаясь у края страниц, будто бы мир находится в движении и мы «проезжаем мимо него». Интересно также, что выбор бумаги в фотокниге разнообразен: архивные и дневниковые снимки напечатаны на матовой бумаге, а цифровые ландшафты на глянцевой.
Юлия Бориссова. «Адрес». 2020
Таким образом, эта фотокнига — пример того, как семейный фотоархив превращается в художественную форму, где фотография становится не просто документов, а фабулой, средством исследования памяти.
Юлия Бориссова. «Адрес». 2020
Смысл смещается с того, что изображено на то, какие ощущения можно испытать
Алла Мировская. «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса»
Выставка «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса» в рамках фестиваля «Проектируя будущее: памяти Николая Федорова», музей—библиотека им. Н. Федорова, Москва, октябрь–ноябрь 2021 г.
В современных фотокнигах главный упор не заключается в том, чтобы показать, кто и что изображено на фотографии. Здесь, наоборот, важны ощущение времени, какое напряжение читается в позах или белых пустотах или какие элементы эпохи неожиданно становятся ключевыми. Сегодня эти фотографии читаются не как хроника определенного периода, а как живой визуальный язык эпохи, от которого каждый зритель чувствует свою эмоцию.
Выставка «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса» в рамках международного фестиваля ФОТОПАРАД в Угличе, август 2017 г.
Выставка «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса» в рамках фестиваля «Проектируя будущее: памяти Николая Федорова», музей—библиотека им. Н. Федорова, Москва, октябрь–ноябрь 2021 г.
Например, в книге Аллы Мировской «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса» этот принцип проявляется особенно ясно: семейные снимки из советского периода не иллюстрируют конкретные события, а становятся частью визуальной метафоры, которая связывает личную историю автора с ощущением космической бесконечности.
Алла Мировская. «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса»
Алла Мировская. «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса»
Алла Мировская. «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса»
Автор соединяет архивные фотографии с изображениями звездных туманностей, космоса и планет. Это усиливает эффект масштаба: космос встраивается в советский бытовой сюжет, и привычная домашняя сцена оказывается включенной в огромную вселенную. Таким образом, Мировская предлагает читателю не смотреть на прошлое привычным взглядом, а проживать его заново так, как она ощущается сегодня.
Алла Мировская. «Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса»
Большинство современных альбомов использует приемы, которые были невозможны внутри советского альбома.
Борис Михайлов. «Лурики». 1982.
Современные фотокниги активно используют художественные приемы, которые редко можно было встретить в советском семейном альбоме. Однако возможным родоначальником такого приема стал Борис Михайлович в позднем СССР в серии «Лурики», где автор намеренно нарушает стандартизированные правила и превращает архивные снимки в пространство для эксперимента. Фотографии раскрашиваются вручную, усиливаются цвета и контуры, акцентируются бытовые предметы или даже неловкость поз.
Борис Михайлов. «Лурики». 1982.
А теперь рассмотрим, как такие приемы используются в современных изданиях. Так, в фотокниге «Ветка имени» Аллы Мировской, семейный, городской, природный архивы обретают новую форму. В этом проекте собраны архивные фотографии яблонного сада в Москве в районе Коньково. Автор использовала нестандартный подход, используя не только архивные и современные фотографии, показав, как район смог сохраниться сквозь года, но и целый арт-проект, который демонстрирует настоящую память о месте.
Алла Мировская. «Ветка имени». 2022.
«Проект „Ветка имени“ посвящен очень важной теме — взаимоотношениям между растениями и людьми в большом городе. Он рассказывает о старом яблоневом саде, расположенном на Юго-Западе Москвы. Это проект-музей, свидетельство и память о месте, которое автор любит и знает с детства. Среди многих других Алла Мировская задается важным вопросом: зависят ли растения от человека или же человек зависит от растений?»
Книга художника «Ветка имени». Сделана вручную, май 2022 г.
Цифровое бессмертие. Так выглядят ветви яблонь в фотоархиве, из которого с помощью специальной программы формируются визуальные 3Д-модели. Лето 2021 г.
В этом проекте архивные фотографии, изображения старого сада, скульптурные слепки, коллажи, графические элементы объединены в один визуальный поток, который помогает превратить память о месте и времени. В «Ветке времени» фотография перестает быть просто частным архивом, она становится средством вопросов, насколько время скоротечно и почему природа так подвластна человеческим рукам?
Алла Мировская. «Ветка имени». 2022.
Алла Мировская. «Ветка имени». 2022.
Фотокнига о СССР впервые начинает говорить о том, о чём молчала
Елена Холкина. «Девушка перед озером».
В фотокниге Елены Холкиной «Девушка перед озером» привычное советское издание становится художественным экспонатом, который демонстрирует то, о чем традиционный советский альбом молчал. Авторская фотокнига превращается в «конструкцию памяти», где прошлом, настоящее и личный опыт объединены в единый визуальный поток. Книга разделена на три типа фотографических изображений, в основе которых лежит «идея циклических исторических процессов и того, как общие социальные проблемы проявляются через личную историю».
Елена Холкина. «Девушка перед озером».
Елена Холкина. «Девушка перед озером».
Книга демонстрирует, что фотографии не только документ, но и самостоятельный материал: верстка, контраст печати, цветность, последовательность разворотов. Все это работает на восстановление ощущения времени, которое потерялось с распадом СССР. Вместо стандартной хроники можно увидеть личный дневник поколения: детство, улицы, черно-белые портреты, поблекшие цвета. Автор смело сочетает в книге разные материалы и масштабность верстки: иногда на нескольких разворотах подряд можно увидеть одну и ту же фотографию, которая усиливает эмоциональное состояние читателя.
Елена Холкина. «Девушка перед озером».
«Что касается дизайна книги, вдохновение пришло из цветовой палитры Тарковского и кинематографического способа повествования, а также от образа поезда Виктора Пелевина, который интерпретируется в макете путем разделения изображений пополам и размещения их близко к краям страницы, чтобы имитировать то, как человек видит мир из движущегося поезда».
Елена Холкина. «Девушка перед озером».
Фотокнига старается сдвинуть акцент с событий на эмоции, которые можно испытать от изображений. В фотокниге автор не старалась передать «правильную» советскую постановку, она хотела переложить свой опыт, опыт своих родных на страницы и показать то, что семейный фотокнига часто могла скрыть порой не всегда положительные эмоции: одиночество, растерянность, потерю…
Заключение
Таким образом, советские снимки в современных фотокнигах переживают второе рождение. Они перестают быть просто архивом из прошлого и обретают материал для разговора о настоящем. Авторы, которые рассмотрены в этом визуальном исследовании, во время создания изданий на себе чувствовали и переживали моменты из прошлого, которые до сих пор существуют внутри них. Поэтому, подтверждая гипотезу, можно сказать, что современная фотокнига работает не с событием или хронологией, а с переживанием и внутренней памятью.
Список источников
Кристина Сергеева. Я так вижу: что такое зин, фотокнига и artist’s book. 2025. Skillbox Media. (https://blog.skillbox.by/foto/ja-tak-vizhu-chto-takoe-zin-fotokniga-i-artist-s-book-skillbox-media-2/). Просмотрено 20.11.2025
Библиотека иностранной литературы. Изображения памяти: советские фотоальбомы. 2021. [видеоэссе] // YouTube. (https://youtu.be/TLnwp87ZyV4?si=WHax72VAKlEv_yRq). Просмотрено 15.11.2025
Ольга Бубич. Елена Холкина: «Я не хочу и не пытаюсь делать книги для всех». 2018. (https://www.photographer.ru/cult/market/7643.htm). Просмотрено 21.11.2025
Елена Холкина. Девушка перед озером. (https://www.offonroad.com/books/the-girl-in-front-of-the-lake). Просмотрено 20.11.2025
Борис Михайлов. 10 «Луриков» Бориса Михайлова. 1982. (https://russiainphoto.ru/exhibitions/1220/#1). Просмотрено 12.11.2025
Алла Мировская. Старые семейные фотографии и объекты глубокого космоса. (http://alla.mirovskaya.tilda.ws/old_family_photos). Просмотрено 15.11.2025
Оксана Саркисова и Ольга Шевченко. In Visible Presence. Soviet Afterlives in Family Photos. 2024. (https://www.photoeye.com/bookstore/citation/MI185). Просмотрено 12.11.2025
Юлия Бориссова. Адрес. 2020. (https://shop.solyankagallery.ru/zine/tproduct/598245321-630768561491-adres). Просмотрено 05.11.2025
Алла Мировская. Ветка имени. 2022. (http://alla.mirovskaya.tilda.ws/vetka_imeny). Просмотрено 17.11.2025