Эволюция технологий создания «живых» растений в кино
Рубрикатор
1. Концепция 2. Практические эффекты 3. Гибридный подход 4. Компьютерные технологии 5. Заключение
Концепция
За последние десятилетия способы создания «живых» растений в кино значительно изменились, следуя развитию технологий спецэффектов и визуальных решений. В 1980-е годы, задолго до появления компьютерной графики, передача органического движения полностью опиралась на практические методы: механические конструкции, тросовые системы, аниматронику и тщательно выполненный реквизит. Эти способы обеспечивали материальность, физическую убедительность и непосредственное взаимодействие с актёрами. Характерным примером является «Магазинчик ужасов» (1986), где движение гигантского растения Одри II создавалось за счёт сложной координации кукловодов и механики, демонстрируя вершину возможностей практических эффектов своего времени.
В середине 1990-х начинает складываться гибридный метод, объединяющий практические конструкции и раннюю CGI. Хотя ранняя CGI имела заметные ограничения, именно в этот период компьютерная графика впервые стала расширять выразительные возможности традиционных спецэффектов.
В «Джуманджи» (1995) цифровые лозы и сцены стремительного разрастания растительности интегрируются в живую съёмку, дополняя физический реквизит. Франшиза «Гарри Поттер» использовала практические эффекты и комбинированные технологии в сцене с Гремучей Ивой и Дьявольскими силками. К мягким материалам и аниматронике применялась минимальная цифровая обработка. Эти примеры показывают, что физическая фактура оставалась важной, но всё чаще дополнялась пластичностью цифровой анимации.
Уже в «Гарри Поттер и узник Азкабана» (2004) растительные эффекты переходят к полноценной цифровой реализации. Гремучая Ива получает CGI-воплощение, что позволяет задать сложную динамику, гибкость и взаимодействие с движущейся камерой. В этот период цифровая органика становится самостоятельным инструментом, не зависящим от механики.
К концу 2000-х цифровые технологии достигают уровня, позволяющего создавать «живые» растительные структуры, основанные на симуляциях поведения и взаимодействия с окружением.
В «Руинах» (2008) цифровые лианы гибко взаимодействуют с актёрами и пространством, демонстрируя сложную динамику. Это стало следующим шагом после традиционной анимации — переходом к полностью цифровым CG-решениям.
Таким образом, развитие технологий от механических систем 1980-х к гибридным эффектам 1990-х и далее к цифровой органике 2000-х годов отражает как техническую эволюцию, так и изменение художественных стратегий: растительные эффекты становятся всё более реалистичными, динамичными и тонко интегрированными в живую съёмку.
Исследование нацелено на системный анализ эволюции технологий создания «живых» растений в кино. Особое внимание уделяется особенностям передачи движения, взаимодействия с живой съёмкой, интеграции цифровых элементов и поиску выразительных средств в разных технологических эпохах.
В качестве ключевых примеров рассматриваются фильмы «Магазинчик ужасов» (1986), «Джуманджи» (1995), «Гарри Поттер и философский камень» (2001), «Гарри Поттер и Тайная комната» (2002), «Гарри Поттер и узник Азкабана» (2004) и «Руины» (2008). Данная выборка демонстрирует три стадии развития эффектов: от полностью механических систем к гибридным и далее к цифровым процедурным симуляциям. Сравнительный подход позволяет выявить общие тенденции, понять эволюцию профессиональной практики внутри индустрии визуальных эффектов, а также определить, как изменения в технологиях влияли на эстетическое восприятие органики в кино. Исследование опирается на анализ производственных материалов, VFX-breakdowns, интервью участников съёмочного процесса, публикации в специализированных журналах (Cinefex, AWN, отраслевые интервью со студиями), а также на визуальный разбор ключевых сцен с растительными эффектами.
Практические эффекты
«Магазинчик ужасов» (1986)
Кадр из фильма «Магазинчик ужасов» (1986). Режиссер — Фрэнк Оз.
Фильм «Магазинчик ужасов» (1986) представляет собой пример использования практических спецэффектов для создания «живого» растения в полнометражном кино. Поскольку цифровые технологии в это время ещё не существовали в привычном современном виде, все визуальные задачи, связанные с движением и органикой плотоядного растения Одри II, были решены исключительно механическими, аниматронными и кукловодческими средствами.
Лайл Конуэй с практической моделью Одри II.
Работа над растением была поручена художнику и дизайнеру аниматроники Лайлу Конуэю, который разработал несколько вариантов Одри II — от небольших кукол, помещенных в цветочный горшок, до гигантской трёхметровой аниматронной конструкции для финальных сцен. Всего для фильма было создано семь разных размеров растения, каждый из которых снимали в разных моментах сюжета.
Конуэй разработал растение с полноценной артикуляцией и возможностью синхронизации губ, что было крайне сложной задачей для механического объекта таких размеров. В крупном варианте практически каждая зона «лица» Одри II имела собственные приводы и управлялась отдельными операторами.
Кадр из фильма «Магазинчик ужасов» (1986). Режиссер — Фрэнк Оз.
Практические модели Одри II.
Конуэй применял комбинированный подход: крупные движения обеспечивались механическими приводами, а мелкая артикуляция создавались ручным управлением, что позволяло достичь более органичной и живой актёрской игры растения. В итоге «Одри II» получала уровни выразительности, невозможные для одних лишь механических систем или классической кукловодческой техники.
Процесс создания практической модели Одри II.
Механические лозы, разработанные для Одри II, стали настоящим технологическим прорывом. Для создания внутреннего каркаса растения Конуэй сотрудничал со специалистами из Института атомной энергии, которые помогли разработать устойчивое и гибкое «ядро» конструкции. Благодаря этой инженерной доработке растение могло совершать плавные, непрерывные движения без рывков и механической угловатости.
Процесс создания практической модели Одри II.
Работа с финальной версией Одри II требовала участия до 40 специалистов, синхронно выполнявших движения разных сегментов растения. Это превращало каждое движение растения в коллективную актёрскую работу.
Процесс создания практической модели Одри II. / Съемка сцены.
Работа съемочной группы во время съемок.
Чтобы добиться органичной динамики движения, съёмочная группа использовала понижение частоты кадров. Поскольку крупные механические части растения двигались медленно и тяжеловесно, сцены с Одри II снимались на скорости 12/16 кадров в секунду, а затем ускорялись до стандартных 24 fps.
Поскольку все эффекты снимались в кадре, Одри II обладала очевидной осязаемостью и физическим присутствием, что усиливало взаимодействие с актёрами и интеграцию в пространство кадра. Растение отбрасывало реальные тени, имело вес, контактировало с объектами на площадке и реагировало на освещение.
Именно благодаря сочетанию аниматроники, кукловодства, инженерных решений и инновационных съёмочных приёмов Одри II считается одной из наиболее сложных и выразительных практических конструкций в истории визуальных эффектов.
Гибридный подход
Переходный период середины 1990-х и начала 2000-х годов стал моментом, когда индустрия визуальных эффектов постепенно отходила от полностью практических технологий и всё активнее интегрировала компьютерную графику. Особенно показательно это проявлялось в создании растительной органики. Механические эффекты обеспечивали вес, фактурность и физическую достоверность, тогда как цифровые инструменты позволяли формировать динамику и гибкость. Эти качества были недоступны для классической аниматроники. Гибридный подход стал мостом между эпохами, впервые позволив объединить материальность реальных объектов и пластичность цифровой анимации.
«Джуманджи» (1995)
Фильм «Джуманджи» (1995) стал одним из первых проектов, в котором растительная органика создавалась одновременно двумя ведущими студиями: Industrial Light & Magic (ILM), отвечавшей за цифровую графику, и Amalgamated Dynamics Inc. (ADI), занимавшейся физическими эффектами (аниматроникой и макетами).
Работа над растениями началась с поиска визуальной идеи, и здесь значительный вклад внёс дизайнер аниматроники Алек Гиллис (ADI). Он вспоминал, что вдохновением для дизайна плотоядных лоз стал небольшой четырёхлистный стручок, увиденный им на школьной научной ярмарке, куда он привёз свою дочь. Команда ADI также проводила собственное ботаническое исследование: изучались справочники по тропическим растениям, коллекции необычных видов, формы листьев и стеблей, чтобы создать органику, которая выглядела одновременно узнаваемой и пугающе иной.
Кадр из фильма «Джуманджи» (1995). Режиссер — Джо Джонстон.
Режиссёр фильма Джо Джонстон, в прошлом художник по спецэффектам ILM, стал связующим звеном между двумя студиями. Он активно координировал работу групп, стремясь добиться бесшовной интеграции практических моделей, аниматроники и CG-эффектов. С цифровой стороны проект сначала возглавлял супервайзер Стивен Л. Прайс, который, к сожалению, скончался во время съёмок. Позже на должность супервайзера визуальных эффектов пришёл Кен Ралстон. Несмотря на несколько проектов по созданию цифровых эффектов, в студии всё ещё оставался относительно небольшой отдел компьютерной графики.
«Когда я пришёл в отдел, там было около 30 человек. Всего через несколько лет их было уже больше 800», — вспоминает руководитель отдела анимации Кайл Балда.
Работа съемочной группы во время съемок.
Практические элементы создавались студией ADI под руководством Алека Гиллиса и Тома Вудраффа-младшего. Для сцен с «хищными цветами» были изготовлены полноразмерный макет из пенолатекса с внутренними металлическими каркасами. Эта модель использовалась для взаимодействие с актёрами, когда растение хватает ногу Питера Шепарда. Эта сцена была выполнена полностью практическими средствами: механическое щупальце, управляемое кукловодами, находилось внутри декорации буфета, что обеспечивало актёру реальный контакт, без привлечения CGI. Это усиливало достоверность сцены и позволяло избежать тогдашних ограничений компьютерной графики при крупном взаимодействии с объектами.
Практические модель растения. / Кадр из фильма «Джуманджи» (1995). Режиссер — Джо Джонстон.
Другие сцены требовали сложного сочетания технологий. Для эпизодов, где лианы опутывают машину полицейского Карла, применялись как механические риги, встроенные в декорации, так и CG-лианы. Использовались резиновые лозы, с которыми актёры могли взаимодействовать напрямую. Автомобиль физически «сминали» на съёмочной площадке, чтобы получить реалистичную деформацию металла. Там же ILM добавляли цифровые лианы, невозможные в реальности: быстрорастущие плети, мгновенно прорастающие в стенах и потолке дома.
Кадр из фильма «Джуманджи» (1995). Режиссер — Джо Джонстон.
Кадр из фильма «Джуманджи» (1995). Режиссер — Джо Джонстон.
«Гарри Поттер и философский камень» (2001)
Кадр из фильма «Гарри Поттер и философский камень» (2001). Режиссер — Крис Коламбус.
Через шесть лет стратегия гибридного подхода получила иное воплощение в фильме «Гарри Поттер и философский камень» (2001), где для создания дьявольских силков использовалась чрезвычайно крупная практическая конструкция, расширенная элементами CGI. Эта сцена появилась в общем графике лишь на позднем этапе производства, что потребовало от отдела аниматроники Ника Дадмэна сжатых сроков. Конструкция диаметром около 12 метров была изготовлена в течение восьми недель под руководством Гарри Полларда. Команда полностью вылепила и отлила все элементы растения. Внутри мягких ветвей размещались «soft mechanics» — кабельные системы, разработанные Крисом Бартоном, которые обеспечивали безопасное взаимодействие с актёрами.
Процесс съемки / Кадр из фильма «Гарри Поттер и философский камень» (2001). Режиссер — Крис Коламбус.
Декорации представляли собой широкую сетчатую платформу, натянутую над матами, на которую крепились щупальца и ветви. Управление осуществляла команда из сорока кукловодов, скрытых под сеткой и одетых в чёрное. Джон Ричардсон подключал к сегментам пневматические механизмы со сжатым воздухом, добавляя хаотичные рывки. CGI от MPC применялось умеренно: цифровые виньетки, атмосферные добавки, блики и умеренная дорисовка мелкой растительности обеспечивали сцене влажную тропическую фактуру и усиливали иллюзию жизненности.
Для визуальной выразительности была использована обратная съемка — ветви тянули с актёров, а кадры затем воспроизводили в обратном порядке, создавая иллюзию захвата.
Оригинальный кадр. / Обратно воспроизведенный кадр.
«Гарри Поттер и Тайная комната» (2002)
В следующей части франшизы, «Гарри Поттер и Тайная комната» (2002), гибридный метод достигает большей технологической слаженности. Сцена с Гремучей Ивой, атакующей автомобиль, была создана в сотрудничестве команды Джона Ричардсона с MPC. Практическая конструкция состояла из трёх частей и была выполнена из стеклопластика на стальном каркасе, покрыта резиновыми формованными элементами коры.
Основной ствол устанавливался на гидравлическую основу с электронным управлением, который перемещается по шести осям, что позволяло моделировать повороты, наклоны и вибрацию дерева.
Кадр из фильма «Гарри Поттер и Тайная комната» (2002). Режиссер — Крис Коламбус.
Автомобиль крепился к стволу болтами, чтобы он мог безопасно раскачиваться взад и вперед вместе с людьми внутри. Управление осуществлялось при помощи специальной системы, передающей движение миниатюрных моделей на полноразмерные элементы, а при необходимости движения программировались через компьютер. Все крупные взаимодействия между автомобилем и деревом снимались практически, чтобы сохранить правдоподобную физику ударов. А точность, контролируемая компьютером, обеспечивала безопасность актерам, находившимся внутри.
Cinefex Magazine. — 2002. — № 088.
MPC дополнила практическую основу полностью цифровыми элементами. Джулиан Манн разработал систему Cantilever. Она позволяет физически точно симулировать движение гибких стержней. Система имитирует движение тонких веток, которые гнутся и раскачиваются под влиянием гравитации и мощных взмахов крупных ветвей-паллардов. Эта система также управляла шелушением коры, падением листвы и выбросом мелких частиц в моменты удара, используя комбинацию процедурных систем и частиц в Maya.
В этих трёх фильмах воплощён переход от простого сосуществования практики и CGI к глубокой интеграции двух методов. Если в «Jumanji» CGI расширяет практические возможности, а в сцене с силками цифровые элементы лишь подчёркивают органичность огромной механической системы, то с ивой сложность распределения задач достигает технологической синхронности: механические риги, аниматроника и процедурная динамика существуют как единый инструмент, позволивший создать один из самых выразительных примеров гибридной органики начала 2000-х.
Компьютерные технологии
«Гарри Поттер и узник Азкабана» (2004)
Кадр из фильма «Гарри Поттер и узник Азкабана» (2004). Режиссер — Альфонсо Куарон.
В «Гарри Поттер и узник Азкабана» (2004) применение компьютерной графики для создания Гремучей Ивы выходит на принципиально новый уровень. В отличие от предыдущих фильмов, где дерево имело значительную механическую составляющую, в третьей части франшизы Ива была почти полностью реконструирована в цифровом виде.
Как отмечает супервайзер MPC Питер Муйзерс, дерево было не только переработано визуально, но и перемещено в новое окружение: вместо внутреннего двора Ива была «переселена» на выступ у тёмного леса, с видом на озеро. Это изменение потребовало создания совершенно нового цифрового окружения, которое органично сочеталось бы с живыми съёмками и динамичной камерой Альфонсо Куарона.
Брейкдаун VFX от студии MPC.
Брейкдаун VFX от студии MPC.
Для съёмок живых сцен на площадке был построен полномасштабный ствол дерева, однако все активные ветви, листья и элементы окружения были полностью цифровыми. MPC создала виртуальную иву на основе сканов макета, затем добавила несколько миллионов процедурно генерируемых листьев, а движение ветвей реализовала через ту же динамическую систему Cantilever. Эта система обеспечивала достоверность физического поведения веток как под влиянием собственного движения, так и при взаимодействии с персонажами.
Брейкдаун VFX от студии MPC.
Актёров снимали в павильоне на фоне синего экрана, используя вращающуюся качелю-риг, построенную командой Джона Ричардсона. Для крупного плана Эммы Уотсон использовалась вращающаяся стальная конструкция, на которой её фиксировали, снимая с частотой 50 fps, чтобы получить замедленные, более весомые движения. После этого MPC анимировала цифровые ветви, которые «врывались» в кадр, синхронизируясь с движениями актёров. Для дальних планов создавались цифровые дублёры Гарри и Гермионы, применявшиеся ограниченно — только в тех случаях, когда физическое воспроизведение трюков было невозможно.
Брейкдаун VFX от студии MPC.
В результате «Узник Азкабана» стал одной из первых картин серии, где CGI не просто дополнял практические эффекты, но формировал образ дерева как самостоятельного цифрового персонажа, обладающего пластичностью, которую невозможно было получить с помощью механики. Это ознаменовало переход к зрелому этапу цифровой растительной органики в крупнобюджетном кино.
«Руины» (2008)
Кадр из фильма «Руины» (2008). Режиссер — Картер Смит.
В «Руинах» (2008) создатели столкнулись с сложной задачей: лианы не имели традиционных черт монстров, но должны были выглядеть пугающе благодаря движению и поведению. Эта сложность была отмечена режиссёром Картером Смитом. Работа над визуальными эффектами была поручена австралийской студии Rising Sun Pictures (RSP), которая выполнила 110 CGI-шотов с участием лиан. Над проектом работали VFX-супервайзер Кен Макгоф, основная CG-группа включала также супервайзера анимации Малкольм Хэмпфри, который определял архитектуру процедурных систем и риг-подходов.
Брейкдаун VFX от студии Rising Sun Pictures (RSP).
Чтобы лианы могли менять форму от эпизода к эпизоду, RSP создала процедурную систему построения лиан: листья, бутоны, цветы и усики существовали как независимые элементы, которые могли свободно комбинироваться вдоль стебля.
Всего команда создала 540 возможных конфигураций растения.
На основе этого процедурного ассета строилась анимация: система Anim Layers позволяла отделить основное движение от вторичных колебаний и реакций на столкновения, чтобы добиться баланса между контролируемой актёрской игрой растения и его естественной физикой.
Брейкдаун VFX от студии Rising Sun Pictures (RSP).
Для крупных кадров лианам требовалась другая логика: не индивидуальное движение, а массовое, почти «роевое» поведение. Чтобы достичь этого, RSP создала систему Vine Mass, которая автоматически распределяла сотни листьев по поверхности и насыщала сцену естественной динамикой. Небольшие вибрации, дыхание и подрагивания создавались с помощью симуляций в Houdini. В более точных сценах анимация строилась по двухуровневой кривой: грубый уровень задавал общую пластику, а высокодетализированный — тонкие изгибы и жесты, которые придавали лианам ощущение живого намерения. Такой подход позволил работать с огромным количеством контроллеров, не перегружая аниматоров.
Брейкдаун VFX от студии Rising Sun Pictures (RSP). / Кадр из фильма «Руины» (2008). Режиссер — Картер Смит.
Также командой было разработано несколько софтов для корректной отработки движения лиан. SuperSpline позволяла лианам «проходить через узлы» кривой и легче обвивать предметы на площадке. Деформер SuperSpline Bones, который разбивал кривую на виртуальные кости, ускоряя вычисления и облегчая работу аниматоров с длинными, неоднородными формами. Mesh Driven Bones обеспечивала стабильное поведение листьев.
Кадр из фильма «Руины» (2008). Режиссер — Картер Смит.
Самым необычным эффектом стала сцена «роста под кожей», где заранее подготовленные 2D- и 3D-анимации лиан накладывались на кожу актёров через трекинг и деформацию, а финальный объём и «вздутость» дорисовывались светом и композитингом.
Кадр из фильма «Руины» (2008). Режиссер — Картер Смит.
Всё это делало растение одновременно реалистичным и тревожным, сохраняя визуальную правдоподобность телесных форм. В итоге The Ruins стал одним из первых фильмов, где растительный организм был создан не как фиксированная модель, а как динамическая система с собственным поведением — шаг, который обозначил новый этап в развитии цифровой органики.
Заключение
Анализ развития методов создания «живых» растений в кино показывает, что эволюция спецэффектов является постепенным переходом от материальных, осязаемых решений к всё более гибким цифровым инструментам. Практические эффекты обеспечивали реальность и физическое присутствие, но были ограничены по подвижности и масштабу. Гибридные подходы 1990–2000-х годов показали, что сочетание механики и CGI позволяет объединить сильные стороны обоих методов и делать сцены динамичнее. Современные цифровые технологии, как в «Руинах» или поздних частях «Гарри Поттера», открыли возможность создавать растительные существа как полностью процедурные системы, подвижные, адаптивные и способные реагировать на сцену в реальном времени.
Главный итог состоит в том, что ни один из методов не исчез полностью: практические эффекты продолжают задавать материальную основу, а CGI расширяет выражение и сложность. Современный киноязык строится именно на их комбинации, что позволяет растениям на экране выглядеть убедительно, живо и драматично, независимо от того, созданы ли они механикой, цифровой симуляцией или их сочетанием.
'The Ruins': Rigging Up a Scary Vine // Animation World Network (AWN). — 2008. — URL: https://www.awn.com/vfxworld/ruins-rigging-scary-vine (дата обращения: 10.11.2025).
Cinefex Magazine. — 1987. — № 030. — Архив Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/CineFex_1987/Cinefex-30-p1-img01.jpg (дата обращения: 10.11.2025).
Cinefex Magazine. — 1995. — № 064. — Архив Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/CineFex_1995 (дата обращения: 10.11.2025).
Cinefex Magazine. — 2002. — № 088. — Архив Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/cinefex_2002 (дата обращения: 19.11.2025).
Cinefex Magazine. — 2003. — № 093. — Архив Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/cinefex_2003 (дата обращения: 19.11.2025).
Cinefex Magazine. — 2004. — № 099. — Архив Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/cinefex_2004 (дата обращения: 20.11.2025).
Harry Potter and the Chamber of Secrets — MPCVFX — Официальная страница проекта. — URL: https://www.mpcvfx.com/en/filmography/harry-potter-and-the-chamber-of-secrets/ (дата обращения: 19.11.2025).
Harry Potter Behind the Scenes — VFX Breakdown [Видеозапись]. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=Y3InT2_cmFE (дата обращения: 19.11.2025).
Harry Potter Practical Effects You Thought Were CGI [Видеозапись]. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=uKKwq5GuU68&list=PLWN4RcjRp8bkVT_YyxUHdzJAg5cM8eMoz&index=11 (дата обращения: 19.11.2025).
Harry Potter Practical Effects You Thought Were CGI [Видеозапись]. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=uKKwq5GuU68&t=125s (дата обращения: 10.11.2025).
Jumanji | Industrial Light & Magic — Официальная страница проекта. — URL: https://www.ilm.com/vfx/jumanji/ (дата обращения: 15.11.2025).
Little Shop of Horrors — Making Of [Видеозапись]. — YouTube, 2020. — 1 видеофайл. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=LRjidaTIej4&t=526s (дата обращения: 10.11.2025).
Little Shop of Horrors — Making Of [Видеозапись]. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=LRjidaTIej4&list=PLWN4RcjRp8bkVT_YyxUHdzJAg5cM8eMoz&index=3 (дата обращения: 14.11.2025).
Making Jumanji: The Realm of Imagination [Видеозапись] // Special Features. — YouTube, 2022. — 1 видеофайл. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=vaBcOiXJD08 (дата обращения: 10.11.2025).
Rising Sun Pictures (RSP) — The Ruins VFX Breakdowns [Видеозапись]. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=Y9qSU9IIsWE (дата обращения: 14.11.2025).
Rising Sun Pictures — The Ruins VFX Breakdowns [Видеозапись]. — YouTube, 2013. — 1 видеофайл. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=Y9qSU9IIsWE (дата обращения: 10.11.2025).
The Real Magic of «Harry Potter and the Prisoner of Azkaban» // Animation World Network (AWN). — URL: https://www.awn.com/vfxworld/real-magic-harry-potter-and-prisoner-azkaban (дата обращения: 19.11.2025).
This is How They Actually Made Jumanji — FX Breakdown [Видеозапись]. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=tiPi93_yDb8&list=PLWN4RcjRp8bkVT_YyxUHdzJAg5cM8eMoz&index=4 дата обращения: 11.11.2025).
Создание фильма «Джуманджи» (1995) / The Making of JUMANJI (1995) [Видеозапись] // VHS Line. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=jJd70omaiYg&list=PLWN4RcjRp8bkVT_YyxUHdzJAg5cM8eMoz&index=5 (дата обращения: 11.11.2025).
Cinefex Magazine № 030 (Little Shop of Horrors, 1987). — Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/CineFex_1987/Cinefex-30-p1-img01.jpg (дата обращения: 20.11.2025).
Cinefex Magazine № 064 (Jumanji, 1995). — Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/CineFex_1995 (дата обращения: 11.11.2025).
Cinefex Magazine № 088 (Harry Potter and the Chamber of Secrets, 2002). — Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/cinefex_2002 (дата обращения: 14.11.2025).
Cinefex Magazine № 093 (Harry Potter and the Philosopher’s Stone, 2003). — Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/cinefex_2003 (дата обращения: 18.11.2025).
Cinefex Magazine № 099 (Harry Potter and the Prisoner of Azkaban, 2004). — Internet Archive. — URL: https://archive.org/details/cinefex_2004 (дата обращения: 13.11.2025).
Harry Potter and the Chamber of Secrets — MPCVFX. — URL: https://www.mpcvfx.com/en/filmography/harry-potter-and-the-chamber-of-secrets/ (дата обращения: 21.11.2025).
Harry Potter Behind the Scenes — VFX Breakdown. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=Y3InT2_cmFE (дата обращения: 16.11.2025).
Harry Potter Practical Effects You Thought Were CGI. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=uKKwq5GuU68 (дата обращения: 18.11.2025).
Little Shop of Horrors (1986) — кадр из фильма. — IMDb. — URL: https://www.imdb.com/title/tt0091419/mediaviewer/rm1112124673/?ref_=ttmi_mi_23 (дата обращения: 19.11.2025).
Little Shop of Horrors (1986) — кадр из фильма. — IMDb. — URL: https://www.imdb.com/title/tt0091419/mediaviewer/rm2060048897/ (дата обращения: 15.11.2025).
Little Shop of Horrors — Making Of — материалы съёмочного процесса. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=LRjidaTIej4 (дата обращения: 21.11.2025).
Rising Sun Pictures (RSP) — The Ruins VFX Breakdowns. — YouTube. — URL: https://www.youtube.com/watch?v=Y9qSU9IIsWE (дата обращения: 13.11.2025).
The Real Magic of «Harry Potter and the Prisoner of Azkaban» — Animation World Network. — URL: https://www.awn.com/vfxworld/real-magic-harry-potter-and-prisoner-azkaban (дата обращения: 11.11.2025).
Фото: Магазинчик ужасов / кадр из фильма «Магазинчик ужасов» (1986), № 1505027. — Кинопоиск. — URL: https://www.kinopoisk.ru/picture/1505027/ (дата обращения: 12.11.2025).
Фото: Магазинчик ужасов / кадр из фильма «Магазинчик ужасов» (1986), № 1505046. — Кинопоиск. — URL: https://www.kinopoisk.ru/picture/1505046/ (дата обращения: 17.11.2025).
