«JoJo’s Bizarre Adventure» и западное изобразительное искусство
Рубрикатор
Концепция Живопись Фэшн-иллюстрация Заключение Список источников
Концепция
«JoJo’s Bizarre Adventure» — это одна из самых популярных манг и аниме в мире. Люди со всего света положительно оценили произведение за сюжет, юмор и, конечно, оригинальный стиль изображения происходящего. Узнаваемость работ Хирохико Араки породила мем «Is That a JoJo Reference?», который используется при виде чего-то похожего на мангу и её персонажей. Влияние «Джоджо» настолько велико, что таких «референсов» действительно огромное количество:
Примеры «Джоджо референса» слева направо: «JoJo’s Bizarre Adventure», «The Disastrous Life of Saiki K.», «Mr. Osomatsu», «Gintama»
Но не все, кто знаком с Джоджо, помнят, что на самом деле Араки черпал вдохновение во многом у западных художников. Цвета, движение, композиция и другие приемы были умело заимствованы сенсеем. К примеру, знаменитая «поза Джоджо» появилась благодаря Тони Вирамонтесу:
«Body Conscious» Studies of Teri Toye, Тони Вирамонтес, 1963 / Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1988
Хотя упоминание «Джоджо референсов» доходит в некоторой степени до фанатизма, знакомство с мангой всё же сближает поклонников Араки с искусством. Сам сенсей неоднократно говорил в интервью о том, как вдохновлялся фильмами, музыкой, живописью. На вопрос кто для Араки является источником идей, он отвечал: «Все началось с Да Винчи. Мне было необходимо читать о таких людях». И все же в творчестве мангаки, рисующего в основном события XX века, не могли не отразиться работы художников этого же столетия.
«Мона Лиза», Леонардо да Винчи и фрагменты из «JoJo’s Bizarre Adventure»
«JoJo’s Bizarre Adventure» полон не только отсылок, но и неожиданных поворотов событий с участием странных персонажей. Герои обладают уникальными способностями, поэтому сюжет сложнее, чем кажется на первый взгляд. На протяжении шести частей разные поколения семьи Джостаров борется со злом. Это и вампиры, и люди из колонн, похожие на божеств, и так называемые люди со «стандами» (способностью воплощать свою жизненную энергию в любом виде). Само название произошло из-за сокращения имени и фамилии главных героев: Джонатан Джостар, Джозеф Джостар, Джотаро Куджо и так далее. По этой причине можно убедиться, что манга соответствует своему названию — в ней удивительно и причудливо всё: и визуальная составляющая, и история персонажей.
В этом исследовании мы рассмотрим, как западное искусство XX века сформировало стиль Хирохико Араки и повлияло на «JoJo’s Bizarre Adventure». Цель работы — понять, какие именно художники вдохновили мангаку и для чего он заимствовал их приёмы. Важно ответить на ещё один вопрос: почему по-прежнему используется понятие «Джоджо референс»? Ведь знакомые с творчеством Хирохико Араки понимают, что его манга в целом является данью уважения изобразительному искусству XX века, следовательно, позиция «весь мир — это Джоджо референс» неактуальна?
Живопись
На лекции для школьников Араки говорил, что ещё с детства любил работы Поля Гогена. Мангаке нравилось то, как французский живописец использовал непривычные цвета на своих картинах: например, окрашивал землю в розовый и деревья в голубой. Такой же приём Хирохико Араки применяет и в своих работах. Сочетание не совсем натуральных цветов создаёт ощущение неправильной, странной реальности.
Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 2013 / «У моря», Поль Гоген, 1892
Обложка 33 тома «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1993 / «Жёлтый Христос», Поль Гоген, 1889
У Араки, как и у Гогена, плоская заливка цветом преобладает над светотеневой моделировкой. Но есть отличие: в силу ограниченности материалов в жанре комикса, у сенсея присутствует контур и чёрная, чёткая, контрастная тень.
«У подножия горы», Поль Гоген, 1892 / Обложка 7 тома «Steel Ball Run», Хирохико Араки, 2006
Продолжая тему цвета, Араки отмечал, что наиболее выигрышным сочетанием является розовый и голубой. Он активно использует эти цвета в своих работах.
«JOJOVELLER», Хирохико Араки, 2013 / Обложка 54 тома «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1997
Такое же смелое использование цвета можно заметить и у Барнетта Ньюмана, на которого мангака тоже ссылался в своей лекции. Зачастую в работах Хирохико Араки можно заметить преобладание одного цвета или нескольких похожих оттенков:
Обложка «Так говорил Кишибе Рохан», Хирохико Араки, 2012 / «Onement I», Барнетт Ньюман, 1948
К слову, автор Джоджо упоминал Ньюмана в качестве примера воздействия на зрителя с помощью цвета и приданию ему смысла. В случае Араки, пусть и более тривиальном, красный усиляет ощущение опасности, приближения кульминации.
Обложка 45 тома «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1996 / «Vir Heroicus Sublimis», Барнетт Ньюман, 1950–1951
Обложка 33 тома «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1993 / «Yellow Painting», Барнетт Ньюман, 1949
Цвет стал основным инструментом Араки. При этом он одновременно не настолько важен на работах сенсея. Дело не только в том, что сама манга в целом продавалась без цвета. Ранее говорилось о том, как Хирохико Араки использует необычные цвета — такое разнообразие в итоге привело к тому, что у персонажей нет канонных и привычных красок. Это перекликается с шелкографиями Энди Уорхола, среди которых также нельзя выделить главную, эталонную по цветам — они лишь пробы. Так же и Араки может представить одного и того же персонажа по-разному.
Фрагменты работ Хирохико Араки, 2001–2013 / Без названия, Энди Уорхол, 1967
Если нынешний стиль Араки — это «голые» цвета и плоская реальность, то ранний — это мелкие узоры. Ещё тогда мангака не стеснялся добавлять яркости в свои работы. Как в «Мальчике и собаке» Жана-Мишеля Баския, Хирохико Араки выделяет фигуру Джотаро — огромное чёрное пятно — с помощью мелкого и цветного узора. Еще одна общая черта этих двух работ — это расположение персонажей. Собаки, обе черные, выделяются белым контуром.
«JoJo6251», Хирохико Араки, 1993 / «Boy and Dog in a Johnnypump», Жан-Мишель Баския, 1982
«JoJo6251», Хирохико Араки, 1993 / «Эшу», Жан-Мишель Баския, 1988
Любовь к узорам Араки прослеживается и в способе отображения суперспособностей персонажей. Одна из таких — Энигма — являет собой отсылку на творчество Маурица Корнелиса Эшера.
Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1995 / «Небо и вода I», Мауриц Корнелис Эшер, 1938
Если в «Метаморфозах» Эшера живое превращается в неживое, то в «JoJo’s Bizarre Adventure» объёмные люди переносятся на бумагу, становясь плоскими. Заимствованный приём помогает Араки понятно изобразить сам процесс изменения:
Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1995 / Фрагмент «Метаморфоз III», Мауриц Корнелис Эшер, 1968
В раннем творчестве Араки можно также заметить то, как он перекладывал узоры Густава Климта на своих персонажей — это и треугольники, и глаза, и завитки:
Скетчи, Хирохико Араки, 1987–1988 / Фрагмент «Портрета Адели Блох-Бауэр I», Густав Климт, 1907
Скетч, Хирохико Араки, 1988 / Фрагмент «Дев», Густав Климт, 1913
Ещё одну отсылку на Климта можно заметить в 4ой части манги:
Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1994 / «Поцелуй», Густав Климт, 1908–1909
Для того, чтобы показать действие еще одного станда — Wonder of U — Араки снова прибегнул к западным художникам, а именно к Рене Магритту. В данном случае он показывает самостоятельность, загадочность станда, его спокойность в силу разумности и возможность создавать странствующие по городу иллюзии. Здесь похоже всё: и композиция (расположение персонажей, домов) и сам дизайн станда.
Фрагмент страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 2020 / «Голконда», Рене Магритт, 1953
Еще один сюрреалист, почитаемый Араки — это Сальвадор Дали. Один из рисунков мангаки похож на картину «Археологический отголосок „Анжелюса“ Милле» — персонажи обеих работ склонили головы друг к другу. Возможно, так Хирохико Араки стремился передать тревожность, которая присутствует у Дали. Однако движение тел, голубой цвет, и отблески воды указывают на обратное — на безмятежность и спокойствие, что несвойственно при изображении жестокого злодея.
«JOJOVELLER», Хирохико Араки, 2013 / «Археологический отголосок „Анжелюса“ Милле», Сальвадор Дали, 1935
Араки вновь использует чужие приёмы, чтобы показать действие стандов. На этот раз это деформация часов из «Постоянства памяти» Дали:
Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1992–2004 / «Постоянство памяти», Сальвадор Дали, 1931
Араки таким образом пытается передать читателю правильное настроение при прочтении манги. Ему удаётся понятно объяснить принцип действия способностей стандов и показать необычность вселенной Джоджо с помощью заимствования приёмов.
Фэшн-иллюстрация
Огромное влияние на узнаваемость Джоджо оказали фэшн-иллюстраторы, в особенности Антонио Лопес и Тони Вирамонтес. Интересные и не всегда понятные фигуры персонажей стали визитной карточкой Араки и его манги. Именно в «JoJo’s Bizarre Adventure» герои, встающие в позу в абсолютно неподходящий момент, стали нормой.
Изображенные Лопесом мужчины скривили лица — и это можно понять, ведь они модели — для них свойственно выглядеть необычно. Хирохико Араки срисовывает эти гримасы для того, чтобы его герои тоже выглядели нетипично на фоне персонажей из других произведений.
Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1988–1997 / «'Antonio’s People' Mike Morino & Terry Riley», Антонио Лопес, 1983
Лопес подарил персонажам манги не только «Джоджо-позы», но и запоминающуюся внешность. Араки выбрал для своих персонажей всё самое необычное: ядовито-розовые волосы с черными пятнами, черная помада, пятна на скулах, монокль и странная прическа.
Фрагмент страницы манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1998 / Пакет для «Bloomingdale», Антонио Лопес, 1984
Фрагмент страницы манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1988 / «'Antonio’s People' Billy Idol», Антонио Лопес, 1986
Фрагмент страницы манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1988 / Missoni Italy Campaign, Антонио Лопес, 1985
Больше, чем Лопеса в Джоджо, пожалуй, только Тони Вирамонтеса. Араки вдохновляется им при рисовании персонажей. Такие странные позы всё равно хорошо вписываются в сюжет:
Фрагмент страницы манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1988 / Без названия, Тони Вирамонтес, 1984
Фрагменты страниц манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1989–2002 / Nina Ricci Haute Couture, Тони Вирамонтес, 1984
Фрагмент страницы манги «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 1988 / «California Dreamer», Тони Вирамонтес, 1986
При заимствовании дизайна для своих персонажей, Араки не только берёт какие-либо элементы одежды или позы, но и цвета, способы изображения текстур. Даже складки на платке Карса и модели идентичны.
Обложка 3 тома «JoJo’s Bizarre Adventure», Хирохико Араки, 2005 / «Bold, Beautiful & Damned», Тони Вирамонтес, 1981
Скетч, Хирохико Араки, 1989 / Без названия, Тони Вирамонтес
Также заметно сходство между набросками мангаки и работами Вирамонтеса. Они лаконичны, точны, зачастую динамичны, в них нет ничего лишнего.
Скетчи, Хирохико Араки, 1992–1999
«Claudia Huidobro», Тони Вирамонтес, 1984 / Christian Dior Haute Couture, Тони Вирамонтес, 1986, Hubert De Givenchy, Тони Вирамонтес, 1984
Так, Хирохико Араки подчеркивает необычность персонажей яркими и фантастическими образами, странными позами, а не только описанием внутреннего мира.
Заключение
Мы можем сделать вывод, что Хирохико Араки действительно часто обращается к западному искусству. Это и Гоген, и Дали, и Климт, и многие другие. Он вдохновляется ими для того, чтобы сделать свою мангу неповторимой, а героев — выделяющимися. Сочетание всех этих приёмов создают собственный стиль Араки, к чему он ранее и стремился. «JoJo’s Bizarre Adventure» — это проводник между искусством и далекими от него людьми. Поклонники действительно понимают, что многое в манге — это отсылки и заимствования. И то, что понятие «Джоджо референс» всё ещё существует, означает, что стиль Араки работает — он запоминающийся и узнаваемый.
Списки источников
https://dtf.ru/anime/18582-jojo-s-bizarre-adventure-i-tvorcheskiy-put-hirohiko-araki (дата обращения: 09.05.2023)
https://jojowiki.com/Reference_Gallery (дата обращения: 09.05.2023)
https://www.comipress.com/article/2006/06/30/387.html (дата обращения: 08.05.2023)
https://www.comipress.com/article/2006/07/25/516.html (дата обращения: 08.05.2023)
https://www.comipress.com/article/2007/04/29/1896.html (дата обращения: 08.05.2023)
https://www.thecollector.com/what-inspired-hirohiko-araki-manga-artist/ (дата обращения: 08.05.2023)
https://marcbarham.medium.com/vir-heroicus-sublimus-man-heroic-and-sublime-by-barnett-newman-1f8409424b82 (дата обращения: 10.05.2023)
https://www.moma.org/collection/works/61239? (дата обращения: 10.05.2023)
https://arthive.com/ru/escher/works/200075~Metamorfozy_III (дата обращения: 11.05.2023)
https://jojo-news.com/2021/12/06/kappa-magazine-interview/ (дата обращения: 09.05.2023)
https://jojowiki.com/Reference_Gallery (дата обращения: 09.05.2023)
https://jojowiki.com/List_of_References_to_JoJo (дата обращения: 09.05.2023)
https://www.tumblr.com/jojosbizzaretitties/674287549527818240/stunning-fashion-illustrations-from-the-80s (дата обращения: 10.05.2023)
https://myanimelist.net/forum/?topicid=1495658 (дата обращения: 09.05.2023)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9C%D0%BE%D0%BD%D0%B0_%D0%9B%D0%B8%D0%B7%D0%B0#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: Mona_Lisa, _by_Leonardo_da_Vinci, _from_C2RMF_retouched.jpg (дата обращения: 10.05.2023)
https://jojowiki.com/JOJOVELLER (дата обращения: 09.05.2023)
https://jojo.fandom.com/ru/wiki/%D0%A2%D0%BE%D0%BC_62?file=Volume_62.jpg (дата обращения: 09.05.2023)
https://www.nga.gov/collection/art-object-page.46624.html (дата обращения: 10.05.2023)
http://ru.artsviewer.com/gauguin-313.html (дата обращения: 10.05.2023)
https://24.media.tumblr.com/tumblr_mdkdpkYh1I1qeq23ko1_1280.jpg (дата обращения: 10.05.2023)
https://www.sartle.com/artwork/vir-heroicus-sublimis-barnett-newman (дата обращения: 10.05.2023)
https://antelucanhourglass.tumblr.com/image/64550353184 (дата обращения: 10.05.2023)
https://www.moma.org/collection/works/61239?installation_image_index=2 (дата обращения: 10.05.2023)
https://www.widewalls.ch/magazine/street-art-legends-best-of-basquiat-art/boy-and-a-dog-in-a-johnnypump-1982 (дата обращения: 10.05.2023)
https://artchive.ru/jeanmichelbasquiat/works/384324~Eshu (дата обращения: 10.05.2023)
https://arthive.com/ru/escher/works/200052~Nebo_i_voda (дата обращения: 10.05.2023)
https://arthive.com/ru/escher/works/200075~Metamorfozy_III (дата обращения: 11.05.2023)
https://en.wikipedia.org/wiki/Portrait_of_Adele_Bloch-Bauer_I#/media/File: Gustav_Klimt_046.jpg (дата обращения: 10.05.2023)
https://gallerix.ru/pic/K/2002691672/1146789394.jpeg (дата обращения: 10.05.2023)
https://ru.m.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB:Gustav_Klimt_016.jpg (дата обращения: 10.05.2023)
https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D0%B4%D0%B0_%28%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%B0%29#/media/%D0%A4%D0%B0%D0%B9%D0%BB: %D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D0%B4%D0%B0.jpeg (дата обращения: 10.05.2023)
https://artchive.ru/salvadordali/works/316529~Arkheologicheskij_otgolosok_Anzheljusa_Mille (дата обращения: 10.05.2023)
https://www.singulart.com/en/blog/2019/09/10/the-persistence-of-memory-and-salvator-dalis-contribution-to-surrealism/ (дата обращения: 10.05.2023)
https://superradnow.wordpress.com/2012/05/04/bloomingdales-the-art-of-the-shopping-bag/ (дата обращения: 10.05.2023)
https://www.palaisgalliera.paris.fr/en/work/claudia-huidobro-1984-tony-viramontes (дата обращения: 10.05.2023)
