Содержание
[1] Концепция [2] Введение: с чего все началось или зарождение фотографии [3] Культура семейных фотоархивов [4] О бережном отношении к памяти [5] Мода на ностальгию [6] Вывод
№ 1 Концепция
В данном визуальном исследовании я изучаю и разбираю теорию того, что в первую очередь фотография является полноценной формой памяти, которая несет за собой огромный культурный пласт, а также доказываю входе своих изысканий феномен моды на ностальгию среди представителей нового поколения.
Стоит начать с того, что фотография с момента своего появления стала не только способом сохранения изображения как такового, но и особой формой памяти. Она позволила человеку "останавливать" время, фиксировать важные события, лица, эмоции и ценные моменты жизни.
Если раньше память существовала по большей части в словесной форме, как к примеру речь или письменность, а также позже проявлялась через живопись и иные виды традиционного искусства, то фотография стала первым наиболее точным способом визуально сохранить прошлое.
Со временем из фотографий начали собираться архивы, как правило семейные, которые передавались из поколения в поколение и становились неотъемлемой частью родословной истории и коллективной памяти.
Идея данного исследования появилась у меня благодаря ежегодной семейной традиции пересматривать старые фотографии за общими застольями. Родственники часто показывали мне снимки, сделанные ещё в те времена, когда не существовало всевозможных современных цифровых технологий, делились историями и с теплом отзывались о конкретном моменте, запечатленном на них.
Эти архивы хранились в альбомах и коробках долгие годы, отражая следы времени. При этом казались особенно неповторимыми и уникальными, что предавало им ценность и шарм. Сам процесс их просмотра и изучения становился своеобразным ритуалом погружения в ностальгию, способом возвращения к прошлому, к воспоминаниям о людях, местах и событиях. В отличие от современных цифровых снимков, старые фотографии воспринимались как настоящие материальные носители памяти, а не просто собрание пикселей на экране.
Со временем эта тема стала мне близка и интересна уже как представителю нового поколения. Несмотря на то, что сегодня люди ежедневно делают огромное количество снимков на телефон, многие из них быстро исчерпывают ценность и теряются среди обилия цифрового контента. Именно поэтому в какой-то момент жизни, будучи уже осознанной личностью, мне захотелось начать поддерживать данную семейную традицию коллекционирования материальных фотографий, чтобы в будущем делиться этим уже со своими детьми и их потомками. Так я стала создавать собственный архив воспоминаний: печатать фотографии, хранить их, собирать свои альбомы и коробки.Такой процесс позволяет иначе относиться к данному феномену памяти и придавать жизненным моментам большую эмоциональную ценность.
Особое внимание в исследовании уделяется современной тенденции возвращения молодёжи к эстетике прошлого. Сегодня многие подростки приобретают винтажные цифровые камеры, пленочные фотоаппараты, используют Polaroid, делают фотографии в фотобудках с близкими на память. Это можно рассматривать как проявление своеобразной ностальгии и стремления быть приверженцами прошлого, возвращение к чему-то родному и теплому. Многие таким образом обретают ощущение настоящего момента в эпоху постоянной цифровизации, где уже мало, что можно назвать искреннем. Нынешняя молодёжь всё чаще прибегает к формированию атмосферы, ежели чем к бездушным методам сохранения информации. Мода, как и сознание цикличны, от того каждое поколение стремится к ностальгии и саморефлексии через уже знакомые методы.
Данное исследование направлено на изучение фотографии как формы памяти и попытку понять, почему же человек продолжает возвращаться к ней даже в эпоху современности. Главный вопрос исследования заключается в том, что действительно ли фотография является бессмертной формой памяти, к которой будут обращаться снова и снова, сохраняя и продвигая её актуальность, несмотря на трансформацию и изменчивость мира.
№ 2 Введение: с чего все началось или зарождение фотографии
История фотографии начинается задолго до появления современных камер и цифровых технологий. Ещё до их изобретения люди стремились найти способ сохранить и запечатлеть окружающий их мир не только в памяти, но и отразить его в изображении.
На протяжении многих веков единственным способом фиксации человека, событий или природы оставались живопись и рисунок. Однако такие методы зависели в первую очередь от мастерства художника, его уникального "почерка" и виденья реальности. От того они не могли точно передавать реальность. Появление фотографии стало важным моментом в истории культуры, так подобный способ сохранения воспоминаний впервые позволил буквально «остановить» время и зафиксировать настоящий фрагмент жизни человека.
Из истории:
Основой будущей фотографии послужило создание камеры-обскура, устройства, известного ещё в древности. Его функция представляла из себя следующее: через небольшое отверстие свет проецировал изображение внешнего мира на поверхность внутри тёмного пространства. Однако долгое время люди не могли сделать это изображение постоянным.
Изображения вида Камеры-обскура
Главной задачей изобретателей XIX века стало создание способа моментально зафиксировать увиденное и сохранить его материально.
Развитие фотографии в целом представляет собой захватывающий и длительный путь технических достижений, творческого разнообразия и социокультурного влияния.
Начиная с момента создания первых снимков в начале 19-го века, фотография претерпела ряд значительных изменений, формируя то виденье данной сферы, которую мы хорошо знаем по сей день.
Так спустя время одним из первых людей, сумевших приблизиться к решению этой задачи, стал французский изобретатель Жозеф Нисефор Ньепс.
В 1826 году его руками была создана самая первая фотография под названием «Вид из окна в Лей Грас» (View from the Window at Le Gras) в мире, о которой нам известно.
«Вид из окна в Ле Гра» Нисефор Ньепс 1826 год.
На данной фотографии запечатлена обычная улица, точнее даже силуэт этой улицы . Она была сделана с использованием процесса под названием "гелиография", который Ньепс разработал вместе со своим партнером Луи Дагером, который также внес не малый вклад в историю. Этот процесс включал в себя применение покрытой битумом медной пластины, которая затем была экспонирована солнечным светом и обработана химическими веществами, чтобы транслировать и фиксировать изображение.
Интересно, что для создания этой фотографии потребовалось около восьми часов экспонирования, так как технология фотографии в то время была ещё очень плохо развита, и сам по сути процесс был весьма медленным. Вид, изображенный на снимке, был видом из окна дома самого Ньепса.
Таким образом данный эксперимент стал историческим моментом и отправной точкой в дальнейшем развитии фотографии как направления в искусстве и материального сохранения памяти.
«Boulevard du Temple» Луи Дагер 1838 год.
Как я упомянула ранее, Луи Дагер также внес свой вклад в историю развития фотографии. По сути его работу в 1838 году также можно отнести к одной из первых, но уже по большей части к рукотворной.
Он создал первое известное фотографическое изображение, под названием "Boulevard du Temple". Акцентной деталью данного снимка является даже не вид городской улицы, как может показаться, а еле заметный силуэт человек, который чистит обувь прохожему.
Это стало первым документальным портретом, где был зафиксирован образ реального человека.
Не столь известный эксперимент с фотографией был проведен также американским фотографом Робертом Корнелиусом в 1839 году. На фотографии изображен сам Корнелиус, и она получила название "Self-Portrait".
Что интересно, по большей части именно благодаря данному снимку, а точнее его названию, в последующем в истории устоялся термин "селфи", который по сей день массово используется людьми по всему миру при описании действия, во время которого человек фотографирует собственноручно сам себя*
Это селфи было сделано в самые ранние годы истории фотографии, когда технические возможности были в своем зародыше и процесс съемки был достаточно длительным.
На фотографии Роберт изображен с выражением серьезности и глубоких размышлений, что делает этот снимок еще более удивительным, учитывая, что фотографирование в то время требовало статичности и длительных экспозиций.
Фотографии из книги Ролана Барта «Camera Lucida» 1997 год.
Философ Ролан Барт в книге "Camera Lucida" писал: "Моя первая находка была следующей: то, что фотография до бесконечности воспроизводит, имело место всего один раз; она до бесконечности повторяет то, что уже никогда не может повториться в плане экзистенциальном."
«Событие в ней никогда не выходит за собственные пределы к чему-то другому; фотография постоянно сводится к упорядоченной совокупности (corpus), в которой я испытываю нужду, к телу (corps), которое я вижу.»
Таким образом, фотография стала не просто техническим открытием, к которому человек так стремился, а новым и полноценным способом сохранения материальной памяти. Человечество впервые получило возможность фиксировать реальные моменты жизни и возвращаться к ним спустя время.
Постепенно фотография вошла в повседневную жизнь людей: на снимках начали запечатлевать людей, важные исторические события и ценные моменты для каждого. Именно так появились первые семейные архивы, ставшие частью культуры.
№ 3 Культура семейных фотоархивов
С развитием данной сферы в XIX веке, снимки постепенно начали становиться частью повседневной жизни человека. Если первые из них воспринимались как технический эксперимент, то позже мастера довели создание фотографии до своеобразного идеала.
Именно в этот период интерес к фотографии начинает массово развиваться и набирать обороты. Так первыми, кто мог себе позволить данную "технологию" стали по большей части высокопоставленные люди при деньгах, представители светского общества и правящие династии, так как иметь в коллекции модель фотоаппарата того времени было весьма дорогостоящим приобретением.
Фотографии из семейного архива рода Романовых
Одним из известных примеров по-настоящему "богатого" фотоархива в истории является коллекция снимков семьи Романовых.
Фотографии из семейного архива рода Романовых
