Оглавление презентации
- План действий на полгода
- Оглавление дипломной работы
- Написанная первая аналитическая часть работы
- Описание стартапа и промежуточных результатов
- Дизайн
План действий на полгода

Написание текстов: 1 декабря — начало работы над 1 главой 26 декабря — финальная версия 1 главы 10 января — начало работы над кураторским текстом 27 января — финальная версия кураторского текста 20 февраля — начало работы над 2 главой 1 марта — финальная версия 2 главы 3 марта — начало работы над составлением и согласованием общего вида диплома 1 апреля — финальный вид текста
Продолжение работы над инсталляцией: 20 января — создание второй руки 25 января — финальная версия дизайна 30 января — склеивание рук и их наполнение тубой 1 февраля — монтаж инсталляции 3 февраля — печать промо материалов 10 февраля — доп. монтаж инсталляции


Разработка параллельной программы: 23 января — закупка материалов для мастер-классов 27 января — финальное утверждение расписания мастер-классов с художницей 30 января — финальный выбор даты экскурсии по городу от культурного центра Рельсы
Открытие проекта: 11 февраля — интервью с местными СМИ 15 февраля — пре-продакшн открытия 17 февраля — открытие
Предварительное расписание параллельной программы: 21 февраля — мастер-класс по созданию общего города из тубы 7 марта — мастер-класс: работа с созданием человеческой фигуры из тубы 21 марта — интерактивный мастер-класс по изучению истории Твери 4 апреля — экскурсия по городу Тверь
Оглавление дипломной работы
- Введение
- Глава 1. Исторический и Теоретический вопрос 1.1 Система — единое целое 1.2 Исторический контекст 1.3 Индустриальные арт-проекты Глава 2. Реализация стартапа 2.1 Кураторский текст 2.2 Информация о художнице 2.3 Информация о партнере 2.4 Документация реализации и монтажа 2.5 Организация открытия
- Заключение
Введение проекта включает в себя общее описание идеи, инсталляции, партнера.
Глава 1. Исторический и Теоретический вопрос
1.1 Система — единое целое В этом блоке поднимается тема кураторских проектов, создающих общность между разрозненными объектами. В нем подчеркивается мысль о том, что разные элементы могут проявляться как целое — единый организм.
1.2 Исторический контекст Эта часть посвящена городу, в котором располагается предприятие партнер. Блок повествует об истории индустриальных объектов в Твери, их влиянию на культуру и жизни людей.
1.3 Индустриальные арт-проекты В этом блоке собраны и описаны реализованные арт-проекты, на территории действующих предприятий.
Глава 2. Реализация стартапа
2.1 Кураторский текст Кураторский текст, посвященный проекту. Он включает в себя описания концепции инсталляции, художественного взгляда творца, а также социальный контекст в создании параллельной программы.
2.2 Информация о художнице Этот блок включает в себя интервью с художницей, сторонний взгляд на ее работы и описание ее деятельности.
2.3 Информация о партнере Эта часть, посвященная партнеру проекта — заводу Freeman. В ней рассказывается об истории предприятия, мотивации в участии в проекте, а также описываются цели, которых партнер хочет достичь этим проектом.
2.4 Документация реализации и монтажа Фото- и видео- документация монтажных работ.
2.5 Организация открытия Описание продакшн работ по организации и реализации мероприятия в честь открытия проекта.
Заключение является блоком, в котором суммируются все итоги работы и формулируется общий вывод.
1-я часть аналитическая часть работы
Система — единое целое
В этом проекте завод рассматривается как единый организм — большая система, работа которой обеспечивается деятельностью многих людей. В рамках данного блока внимание обращается на кураторские проекты, направленные на создание общности между разрозненными объектами. Через этот подход постепенно раскрывается мысль о том, что отдельные элементы, находясь во взаимодействии, могут проявляться как целое — единый организм.


Концепция социальной скульптуры, разработанная Йозефом Бойсом, исходит из представления об обществе как о целостном живом организме, в котором отдельные люди, действия и процессы образуют взаимосвязанную систему. В рамках этой идеи множество не является простой совокупностью индивидуумов: напротив, оно функционирует как единое тело, где каждый элемент влияет на общее состояние структуры. Подобно тому как в биологическом организме клетки выполняют различные функции, но действуют согласованно, в социальной скульптуре человеческая деятельность — мысли, язык, жесты, труд, формы взаимодействия — становится материалом художественного формообразования. Искусство в данном случае понимается не как создание автономного объекта, а как непрерывный процесс организации и трансформации социальных связей. Единство возникает не за счёт унификации, а через согласованное взаимодействие различий.
Йозеф Бойс рассматривал общество как пластичную форму, находящуюся в постоянном становлении. В этом контексте каждый человек выступает не пассивным наблюдателем, а активным участником, способным вносить вклад в общее «тело» социальной скульптуры. Индивидуальные действия, будучи включёнными в коллективный процесс, приобретают значение, выходящее за пределы личного опыта, и начинают работать на уровне целого. Социальная скульптура — модель, в которой общество проявляется как единый организм — чувствующий, изменяющийся и способный к саморефлексии. Искусство здесь становится не внешним по отношению к жизни явлением, а внутренним механизмом её преобразования. Через диалог, участие, совместное действие и ответственность формируется пространство, где коллективное творчество становится способом существования общества.
В этом расширенном понимании искусства цель художника заключается не в создании законченной формы, а в инициации процессов, способных активировать творческий потенциал множества. Социальная скульптура, таким образом, представляет собой не объект, а динамическую систему, в которой общество осознаёт себя как целое и получает возможность целенаправленного изменения.
Проект Йозефа Бойса «7000 дубов» — это социальная скульптура, в которой искусство понимается как процесс коллективного преобразования общества, а не как создание отдельного художественного объекта. Через совместное действие — высадку деревьев — Бойс объединяет экологическое, социальное и историческое измерения, рассматривая общество как целостную, живую систему, способную к самовосстановлению.
Центральным в проекте становится не эстетический результат, а реальный, длительный эффект, проявляющийся в изменении городской среды, общественных связей и коллективной памяти. Каждый участник проекта включается в общее действие, где индивидуальный вклад приобретает значение только в составе множества, формируя единый организм социальной скульптуры. «7000 дубов» — модель искусства, в которой множество людей, действий и процессов объединяются в целое, направленное на преодоление исторической травмы, формирование ответственности и создание более гуманного будущего.
В 1972 году на «Документе-5» Бойс открыл «Бюро прямой демократии», где в течение 100 дней обсуждал с посетителями идею прямой демократии через референдум. «Бюро» было точной копией перенесенного из Дюссельдорфа офиса, где Бойс проповедовал свои идеи людям с улицы. В 1972 году в рамках выставки documenta 5 Йозеф Бойс реализовал проект «Бюро прямой демократии через референдум», который стал одним из наиболее показательных примеров его концепции социальной скульптуры. Вместо традиционного художественного объекта Бойс развернул в выставочном пространстве функционирующий офис, представлявший собой точную копию его дюссельдорфского «Бюро», где он на постоянной основе обсуждал с гражданами идеи прямой демократии.
Перенос этого пространства в контекст международной художественной выставки принципиально смещал границы искусства, превращая его из формы репрезентации в форму общественного действия. На протяжении всех ста дней выставки Бойс ежедневно присутствовал в «Бюро», вступая в прямой диалог с посетителями. Обсуждения касались политического устройства общества, механизмов участия граждан в принятии решений и возможности реализации прямой демократии через референдум. Существенным являлось то, что в этом процессе не существовало разделения на художника и зрителя в привычном смысле: каждый участник диалога становился соавтором происходящего, вовлечённым в формирование общего пространства мысли и действия.




