Изображение домашней рутины в работах художников XXI века

В современном мире, наполненном однообразием рутины, существует тенденция эскапизма в искусстве для отвлечения от приевшейся реальности, однако изображение домашнего быта, несмотря ни на что не теряет популярность. Отчасти это связано с тем, что художникам нравится рассматривать обыденные ритуалы с новых точек зрения, открывать и изучать новые стороны рутины, как позитивные, так и негативные. Однако всё же гораздо большей причиной популярности современных иллюстраций с бытовыми сюжетами является возможность более интимной рефлексии. Дом — это место диалога с собой и уязвимости, благодаря чему изображение домашней рутины помогает зрителю поглубже «заглянуть» в душу художнику и, возможно, открыть что-то новое в обыденных вещах, или даже ассоциировать с собой и своей жизнью. Современные иллюстраторы находят множество интересных визуальных решений в изображении бытовых сюжетов, их работы выразительны и нередко гротескны. Такой необычный подход к изображению обыденных вещей является желанием как пустить зрителя в свою «зону комфорта», так и обратить внимание на позитивные и негативные мелочи жизни.

Для визуального исследования мною были изучены проверенные статьи различных авторов, изучающих как само явление повседневности и быта, его отличительные черты, так и специфику искусства XXI века в целом. Более того, я проанализировала портфолио художников и их комментарии с целью понимания характерности работ. С большинством художников я не была знакома до исследования, поэтому, находя иллюстрации на открытых платформах, я искала источники изображений и проводила фактчекинг. Помимо этого, я прибегла к субъективному восприятию, опираясь и на личные впечатления от иллюстраций, и на полученные знания с курса Современного Искусства. Исходя из информации, полученной из проверенных источников различных категорий, мне удалось определить тенденцию в изображении домашней рутины в наши дни, а также мотивацию к созданию подобных сюжетов.

Структура визуального исследования выстроена по принципу разделения по объектам изучения и настроению. С самого начала я рассматриваю объекты окружения, составляющие атмосферу домашнего быта. Затем в работе мной рассматривается то, как выражен гедонизм в иллюстрациях современных художников, его специфика. Далее изучается изображение депрессивных настроений и внутренней борьбы героев. После этого я разбираю то, как художники XXI века отражают личную уязвимость в домашней обстановке. Помимо прочего, в исследовании рассматриваются не только характерные для каждой из работ и объединяющие их в категории по настроению черты, но и общие особенности и мотивы.

Наша жизнь состоит из различных мелочей, окружающих нас. В домашнем быту, в свою очередь, мы каждый день сталкиваемся с разными деталями рутины: с зубными щётками, застоявшимися напитками из холодильника, посудой и так далее. Со временем мы привыкаем к ним и не замечаем их, однако именно они складывают общую атмосферу, композицию очага, который является большой частью нашей жизни. Современные художники не упускают эти детали из внимания, благодаря чему работы, в которых изображена домашняя рутина, «оживают», мелочи «вдыхают жизнь» в обстановку. При определённой подаче это может вызывать у зрителя как чувство ностальгии и тепла, так и совершенно противоположные чувства — печаль и отвращение. Художник Жан Обертин посвятил несколько работ как раз этим деталям нашей привычной жизни, поставив их в центр внимания.

Домашняя обстановка ассоциируется у многих людей с комфортом и расслаблением и именно поэтому такое настроение нередко встречается в работах современных художников. Все представленные ниже работы объединены сонливостью и спокойствием героев, что выражается в их позах и мимике. Так, например, о работах Хоуп Гэнглофф говорят следующее: «В приватной непринужденности этих сцен ее фигуры написаны с теплой безмятежностью, но с холодной отстраненностью, часто их движения кажутся остановленными и почти безжизненными»[5]. Однако в данном случае гедонизм имеет негативную окраску: картины наполнены чувством одиночества и апатии.

Однако есть и более позитивное, в некоторой степени юмористическое изображение гедонизма. Так, подобным отличаются работы Рамона Нуньес: гиперболизированные эмоции, яркие цвета придают комичности домашней рутине, а подобранные ракурсы усиляют впечатление замкнутости пространства и живости происходящего — эффект репортажной съёмки погружает зрителя в происходящее действие.

Для большинства людей дом — это место рефлексии, однако для некоторых внутренний диалог является настоящей эмоциональной борьбой. Попадая в зону защищённости, люди обнажают свою истинную натуру и, будучи наедине с собой, чувствуют гнёт негативных мыслей только сильнее. Именно это показано в работах ниже. Так, в работах Канэои Сатико эмоциональная борьба показана через неряшливый вид героя, усталый взгляд, иронию, а также метафоры.

Внутренний конфликт в «четырёх стенах» также отображён в работах Бенджамина Бьёрклунда, Ган Чин Ли и Алехандро Казановы. Несмотря на разные стилистику и подход, можно обнаружить схожие черты: герои нередко обнажены и находятся в скрюченной позе, закрывающей лицо и живот. Также для отражения конфликта герои могут смотреть на себя в зеркало в поисках ответов на личные вопросы.