Изображение Тайной вечери в русской живописи

Тайная вечеря занимает особое место в истории мирового искусства и на протяжении веков становилась не только религиозным сюжетом, но и способом поразмышлять и подискутировать о человеческих отношениях, страхах, предательстве и вере. Русские живописцы абсолютно по-разному изображали тайную вечерю: от строгой православной традиции до работ с более эмоциональной и психологической трактовкой сцены.

Цель исследования проследить, как русские художники интерпретировали сюжет тайной вечери, какие они использовали художественные средства для передачи смысла сцены, каким образом менялось изображение персонажей и на что живописцы хотели обратить внимание в своих работах. Основное внимание будет сосредоточено на работах XIX века поскольку именно в этот период русская религиозная живопись начала активно взаимодействовать с реализмом, драматизмом и психологизмом.

В исследовании рассматриваются работы Василия Шебуева, Фёдора Бруни, Сергея Живаго, Александра Иванова, Николая Ге, Ильи Репина, Василия Поленова, Генриха Семирадского, Павла Филонова и других художников. Особое внимание будет уделено картине Николая Ге «Тайная вечеря», ставшей одним из ключевых произведений русской религиозной живописи XIX века. По сравнению с предшествующими работами с этой же религиозной сценой, Ге показал момент драматичным и эмоциональным. Он сам говорил, что при прочтении увидел присутствие драмы, а образы Христа, Иуды и других стали определительно живыми.

Исследование будет строиться на основе нескольких аспектов. Во-первых, анализ композиции и пространства, как художники располагали главные точки внимания, как композиция работает на смысл картины. Также интересно обратить внимание на детали, например, на форму стола, интерьер, расположение зрителя по отношению к сцене. Во-вторых, важно посмотреть на взаимодействие персонажей и их эмоции. Какая реакция у апостолов, какие использованы жесты, взгляды. И, в-третьих, какие использованы цвета, как они работают на раскрытие идеи, как работает свет. Отдельное внимание будет уделено образу Христа и Иуды: у кого-то Иисус сильно выделяется на фоне апостолов светом, композицией, а у кого-то выглядит точно также, как остальные, и определить его можно по центральному расположению.

На первый взгляд такой простой евангельский сюжет последней трапезы Христа с апостолами, но как по-разному его воспринимают живописцы и как по-разному они изображают его. Для одних художников Тайная вечеря прежде всего сакральное и торжественное событие. Для других же — эмоциональная драматичная сцена человеческого конфликта, страха и предательства. Через разные аспекты каждый автор раскрывает собственное понимание этого сюжета и своей эпохи. Исследование сосредоточено не только на сравнении произведений, но и на попытке проследить, как в русской живописи меняется восприятие Тайной вечери.

Первоначально религиозные изображения существовали преимущественно в рамках иконописной традиции, где художник не мог отразить свой индивидуальный авторский взгляд, а лишь следовать канону. Но со временем библейские сюжеты начали постепенно отходить от привычных норм.

Например, на иконе авторства Ивана Михайлова Ушака созданную в 1694 году в период, когда изображение Тайной вечери стало постепенно вытеснять традиционную композицию «Евхаристии», становясь более повествовательным.

Несмотря на принадлежность к иконописной традиции, работа Ушака выделяется некоторыми особенностями. В отличие от большинства канонических изображений, нимб здесь есть только у Христа, а у апостолов он отсутствует. Также в композиции присутствует интересная диагональ, которая обращает внимание зрителя на Христа, Иуду и Иоанна Богослова. Она начинается с Иуды и его предплечья, протянутой руки, продолжается у руки Христа, протягивающей первому хлеб, и заканчивается на склоненной голове Иисуса. Таки образом идет акцент на моменте предательства.

Работа Плешанова интересна тем, что у всех апостолов имеется нимб, кроме Иуды. На первый взгляд картина не отличается от большинства, но в ней использована ограниченная цветовая палитра, и на фоне желтоватого фона персонажи выделяются так, что они становятся отдельными героями. Интересно наблюдать, как взаимодействуют и в каких позах сидят каждый из апостолов. И, возвращаясь к Иуде, его форма силуэта склонена направо и сливается с тканью, что выделяет его на фоне остальных, но и не перетягивает внимание. Сначала глаз зрителя скользит по апостолам и Христу, а уже после замечает Иуду.

В картине Шуебева прослеживаются черты академической иконописи, но при этом сцена наполнена эмоциональным движением: апостолы расположены немного хаотично, с эмоциями удивления, напряжения, переговариваются между собой. Предположительно, на картине изображен момент, когда Иисус сообщает, что один из них его предаст. И на фоне опечаленных и обеспокоенных апостолов он с большим нимбом и спокойным выражением лица сильно контрастирует. И все они создают цельную композицию: есть некий ритм в этом хаосе, но его нарушает апостол справа, находящийся выше всех с протянутой к Иисусу рукой. Также выделяется апостол, повернутый в другую от Христа сторону, когда как остальные взором и корпусом тела обращены к Спасителю.

«Тайная вечеря» Федора Бруни среди вышеперечисленных больше всего выделяется своей эмоциональностью. Картина является попыткой преодолеть академические каноны, смещая акцент с божественного чуда на психологическую драму и человеческую природу. Стол в данном случае круглый, что больше объединяет апостолов и Иисуса, когда как в тени стоит Иуда, отдельно от всех, с грустью смотря на Христа и двух прильнувших к нему апостолов. Также интересно, что нимбы изображены тонкой незаметной линией, а у Иисуса вместо него небольшое свечение, что больше обращает внимание на отношения между людьми.

Данная работа является эскизом из графического цикла «Библейские эскизы» Александра Иванова, они предназначались для будущего воплощения в настенных росписях особого общественного здания, а не церкви. На листе изображен момент Тайной вечери после слов Господа о предательстве и ухода Иуды, когда Иисус делит чашу с вином и хлеб.

Момент изображен максимально человечным, если так можно выразиться: ни у кого нет нимбов и других намеков на религиозность, показан лишь сюжет из жизни Христа. Все сидят в удобных позах за круглым маленьким столом.

На работе Живаго апостолы изображены еще более эмоционально. Ярко показаны эмоции и реакции апостолов через взгляды, наклон головы, позы и жесты. Но больше всех выделяется Иуда с обеспокоенным взглядом в сторону, сундучком в руках и накинутым на голову белым покрывалом.

Бакалович на своей картине уже изображает другую сцену — омовение ног. Центральное место занимает Христос на коленях перед апостолом Петром, чтобы омыть ему ноги, в то время как остальные апостолы выражают протест. Он показан как через из эмоции, так и улавливается через контраст света в сцене и камерность помещения, которая к тому же делает работу более человечной.

Работа Семирадского выделяется ограниченной палитрой и наличием окна с пейзажем. На этом эскизе сцена выглядит уравновешенной за счет использования орхистых оттенков, а окно на заднем плане расширяет пространство картины, что редко встречается в более ранних изображениях Тайной вечери.

Во второй половине XIX века значительное влияние на развитие русской живописи оказало творчество художников-передвижников. В их число входили Николай Ге, Илья Репин, Василий Поленов и другие Они выступали против академических условностей и ограничений. И их бунтарский дух можно было заметить и в картинах с религиозными сюжетами.