
Осенью 2024 года в ГМИИ им. А. С. Пушкина прошел цикл из трех лекций «Античность после Возрождения». Он состоялся в рамках проекта «Московский Витрувий», посвященного экземпляру трактата «Десять книг об архитектуре» древнеримского архитектора I века до н. э. Витрувия. Книга была напечатана на латыни в Венеции в 1511 году и является самым ранним итальянским изданием в собрании Пушкинского музея.

«Барокко в Риме» прочитала Елизавета Лихачева — в то время директор музея, «Античность в современной архитектуре» знаменитый архитектор-неоклассицист Максим Атаянц, а «Классицизм в Москве» — я, преподаватель Школы дизайна НИУ ВШЭ Сергей Кавтарадзе.

Классицизм — по-своему коварная тема. Кажется, что все просто: «отпилили» переднюю часть античного храма, приставили портиком к симметричному зданию со сравнительно гладким фасадом и получили данный стиль. На самом деле все, конечно, сложнее, и не всякое здание с колоннами автоматически становится классицистическим либо неоклассицистическим. Поэтому лекцию мне пришлось начать с далекой истории и теоретических основ, выработанных теоретиками и практиками этого стиля в далеком прошлом.
Само слово «классицизм» происходит от благородной латыни: сlassicus — римский гражданин, принадлежащий к высшему разряду в тогдашней табели о рангах. Позже этот термин стал употребляться в значении «первоклассный», «образцовый». В XIX веке, во время ожесточенных эстетических дискуссий с романтиками, его использовали в названии стиля.
Винченцо Катена Портрет Джанджорджо Триссина между 1500 и 1525
Искусствоведы и архитекторы обычно начинают говорить о классицизме как стиле или о классицистическом тренде внутри эпохи Барокко применительно к XVII веку. Однако для литературоведов он начинается на столетие раньше. Датой «рождения» классицизма считается 1515 год, когда богатый аристократ, поэт и драматург Джанджорджо Триссино по образцу античной, с сюжетом, почерпнутым у древнеримского историка Тита Ливия создает «Софонисбу», первую трагедию Нового времени. Это тот самый Триссино, который на стройке собственной виллы заметил талантливого мальчика, ученика каменотеса, и воспитал из него великого архитектора Андреа Палладио, в творчестве которого многие усматривают истоки стиля классицизм как такового.
В XVII веке классицизм разворачивается уже в полную силу, сначала в живописи и литературе, прежде всего, в работах Никола Пуссена и Никола Буало, а позже и в архитектуре.
Моя натура заставляет меня искать и любить вещи хорошо упорядоченные, избегая беспорядка, который мне так же противен и враждебен, как свет противен мрачной темноте.
Н. Пуссен. Письмо заказчику Полю Шантелу Цит. по: Даниэль С. Европейский классицизм. СПб.: Азбука-Классика, 2003. С. 36.
Rien n’est beau que le vrai (Нет красоты вне истинного)
Никола Буало Цит. по: Писарчик Л. Ю. Декарт и классицизм // Вестник ОГУ. 2005. № 1. С. 51.
Настоящим манифестом альтернативного барокко направления стала восточная колоннада Лувра, предложенная выдающимся архитектором-дилетантом Клодом Перро.
Тогда же, в XVII веке, сначала в среде драматургов, а потом и архитекторов возник знаменитый «спор древних и новых» — о возможности превзойти в эстетических доблестях великих мастеров Античности. Клод Перро, как и его брат, знаменитый сказочник Шарль Перро, отстаивали ту точку зрения, что под дланью столь великого короля, как Людовик XIV, и искусство неизбежно должно быть великим, таким что даже древние греки и римляне вынуждены будут уступить славу современным творцам.
Из выдающихся теоретиков архитектуры им оппонировал Ролан Фреар де Шамбре, поддерживавший превосходство «древних» над «современными». В 1650 году он опубликовал антологию десяти древних и современных писателей, теоретиков классицизма: «Параллели архитектуры, античной и современной» (Parallèle de l’Аrchitecture Antique et de la Moderne). Это издание включало полный перевод трактата Витрувия на французский язык.
30 августа 1694 года вожди партий — Буало и Перро — официально помирились публично во время заседания Академии, но отголоски спора сохранились во французской эстетике и философии XVIII века. В дискуссиях этого времени, создавая фундаментальные печатные труды, приняли участие такие теоретики зодчества, как, например, аббаты Жан-Луи де Кордемуа и Марк-Антуан Ложье. Важные монографии, в основном классицистического толка, издали Жак-Франсуа Блондель и Жан-Франсуа Неффорж.
На этом фоне и формировался русский классицизм времен Екатерины Великой. В работе над лекцией у меня родились два предположения на эту тему.
Во-первых, похоже, что сама императрица классицистическими постройками почти не пользовалась, и в Санкт-Петербурге их, вообще-то, не так много. То есть первое здание этого стиля в России, Академия художеств, периферийные, в общем, постройки Старова… Сама она обитала в барочных дворцах Растрелли, что-то скорее археологически-просветительское, нежели пропитанное подлинным классицистическим пафосом, построил в Царском Селе Камерон. Ну и до основания разобранный дворец в Пелле.
То есть здания «нового вкуса» строились больше в Москве, а императрица наблюдала за этим как бы со стороны, именно как за проектом, по отношению к которому она вовне. Известно, что Екатерина довольно быстро охладела к идее, скажем так, уровнять в столичности Москву и Питер. Но импульс уже был дан, «порфироносная вдова» в допожарную эпоху сплошь, как кажется, была застроена грандиозными городскими усадьбами, чьи преимущественно коринфские портики возможно ассоциировались не просто с Античностью, но именно с императорским Римом. Что мы, увы, не можем ныне увидеть, так как она как целое погибла в огне жертвенного пожара 1812 года.
Во-вторых, если присмотреться, возможна новая трактовка смысла образа знаменитого баженовского проекта Кремлевского дворца. Посмотрим на начало произнесенного Василием Баженовым «Слова на заложение Кремлевского Дворца»:
«Празднует Восточная Церковь обновление Царя-Града, ибо благочестивый Константин перенес трон от брегов Тибра во Византию, и украсил оную великолепием, и богодухновенно освятил то место. В сей день обновляется Москва».
Это явно прямая подсказка к «прочтению» плана и фасадов. Екатерина Вторая буквально собиралась преобразовать Древнюю столицу в Третий Рим. То есть постройка на Кремлевском холме является изображением «древнеримской» имперской архитектуры, колонны колоссального ордера на фасадах — колоннадами Вечного города, а регулярные площади с вертикалями в центре — это буквально форумы. В частности, очень похоже, что та самая протяженная площадь с полуциркульными очертаниями по краям воспроизводит исторический форум Траяна, если, конечно, не учитывать ордерное каре внутри его очертаний.
Источники иллюстраций: https://vitruvius.pushkinmuseum.art/publication.php?lang=ru https://x.com/archaeologyart/status/1288867587242196992?s=12 https://commons.wikimedia.org/wiki/File:Vincenzo_Catena_Portrait_of_Gian_Giorgio_Trissino.jpg https://ru.wikipedia.org/wiki/Et_in_Arcadia_ego#/media/Файл: Nicolas_Poussin_-Et_in_Arcadia_ego(deuxième_version).jpg https://ru.wikipedia.org/wiki/Буало, _Никола#/media/Файл: Nicolas_Boileau.PNG https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/45/Double_portrait_of_François_Mansart_and_Claude_Perrault.jpg https://ru.wikipedia.org/wiki/Академия_живописи_и_скульптуры Фотографии Светланы Кузенковой и Сергея Кавтарадзе