Как сломать повседневность в пространстве
Содержание
1. Концепция 2\. Методы дезориентации в пространстве 3\. Заключение 4\. Библиография 5\. Источники изображений
Концепция
Какой основной вопрос этого исследования?
Как художники делают знакомое пространство незнакомым? В незнакомом месте мы чувствуем себя дезориентированными. Британско-австралийская учёная Сара Ахмед в книге Queer Phenomenology пишет, что ориентироваться — значит быть обращенным к определенным объектам, знакам, которые помогают нам найти дорогу [Ahmed, 2006]. Дезориентировать означает убрать ориентиры или внести в пространство незнакомые элементы, меняющие его восприятие. Канадский исследователь Скотт Эндрю Эллиот (Scott Andrew Elliott), ссылаясь на идеи философа и социального теоретика Брайана Массуми, говорит, что в событиях дезориентации скрыт большой потенциал. Дезориентация вызывает процесс переориентации — очень внимательному отношению к окружающему пространству.
«Ощущение дезориентации можно было бы пересмотреть как положительное, предлагая состояние, позволяющее более внимательно относиться к переходу от ощущения к восприятию»
Скотт Эндрю Эллиот
Какова цель исследования?
Я постараюсь классифицировать методы дезориентации в повседневных пространствах на основе работ художников 20-21 веков. В обзор попали художники: Гордон Матта-Кларк, Джеймс Таррелл, Олафур Элиассон, Аниш Капур, Карстен Хёллер, Христо Явашев, Глен Ситор (Glen Seator), Грегор Шнайдер (Gregor Schneider).
Какие пространства анализируем?
В этом исследовании я рассматриваю повседневные пространства вне галереи. Это места со стабильными протоколами, знакомые места: церкви, жилые дома, бизнес-центры, площади, парки. Конечно, галерею тоже можно назвать местом со стабильными протоколами. Однако для большинства людей галерея не является частью их повседневности, в отличие от парков, домов и церквей. Галерея это место, куда люди часто приходят для внимательного восприятия. В то время как в повседневной действительности взгляд «замыливается», пространства воспринимаются привычно и автоматизировано. Методы деавтоматизации восприятия или остранения таких пространств я и хочу выделить.
Методы дезориентации в пространстве
1. Дублировать 2\. Сделать дыру/впустить свет 3\. Отразить 4\. Добавить детства 5\. Изменить поверхность
Дублировать
»…акт удвоения начинает дестабилизировать ориентацию, внося неопределенность во взаимодействие с окружающим»
Скотт Эндрю Эллиот
В работе Fifteen Sixty One, (1999) американский художник Глен Ситор хотел показать схлопывание пространств. Идея заключалась в том, чтобы взять банк Popular Cash Express из бедного латиноамериканского района и сделать его точную копию в Беверли-Хиллс рядом с галереей Гагосян. В банк можно было войти, но не обналичить чек — за кассами никого не было.
Слева — оригинальный банк, справа — его двойник
Дублируя объект, художник создает ситуацию дезориентации: невольно начинаешь сомневаться в своей способности правильно воспринимать пространство. Почему в дорогом районе появился такой банк с кричащей вывеской? Почему он открыт, но не работает? Точно ли я в Беверли Хиллс?
Glen Seator, Fifteen Sixty One, 1999
Интерьер банка-двойника
Другой художник, работающий с дублированием — Грегор Шнайдер. В проекте «Die Familie Schneider» он взял 2 соседних дома в Лондоне и сделал их идентичными, построив комнаты внутри уже существующих комнат. Он также поселил близнецов в этих домах. Интерьер сделан из реальных материалов, это не декорация. Однако ощущение ирреальности пространства не покидает посетителей.
Gregor Schneider, Die Familie Schneider, 2004
Сделать дыру/впустить свет
Сложно не вспомнить Гордона Матта-Кларк в разговоре о таком методе. Он делал знаменитые отверстия в оставленных домах. Заброшенные здания Нью-Йорка того времени были частью городской повседневности, и на них не обращали большого внимания. Художник активно изменял пространства. Из удручающего вида домов под снос он создавал поле для экспериментов. Например, храм света «Конец дня», созданный за счет нескольких дыр в пустующей верфи на нью-йоркском пирсе № 52. Или проект «Этажи Бронкса» — пособие по сквозной перспективе.
Gordon Matta-Clark, Day’s End, 1975, Bronx Doors, Bronx Floors, 1973
Джеймс Тарелл убирает традиционный купол из молитвенного дома — вместо него он делает отверстие в крыше, через которое видно небо. Центром этого пространства становится небо, которое обычно не видно в замкнутых пространствах.
James Turrell, Skyspace at Live Oak Friends Meeting House, 2000
«Наша реальность сформирована чередой замкнутых пространств. Люди, словно крабы-отшельники, сидят каждый в своем укрытии, потом вылезают из него и тут же забираются в другое, мобильное, покидая его, лишь когда поблизости есть новая раковина. Это напоминает игру в стулья, только вместо стульев в темпе вальса нужно успеть добежать до очередной коробки. Я же делаю в коробках отверстия, чтобы дышалось легче»
Джеймс Таррелл
Отразить
При помещении в пространства, где их никто не ожидал увидеть, зеркала могут создать чувство дезориентации. Так работает, например, серия скульптур Аниша Капура «Sky mirror». Никто не ожидает увидеть небо в центре поля или площади.
Anish Kapoor, Sky Mirror, 2001
Похожим образом, но немного иначе, работает скульптура Олафура Элиассона «Det lyttende spejl». Наклон зеркального круга позволяет прохожим увидеть себя, вписанным в пространство.
Olafur Eliasson, Det lyttende spejl, 2021
Добавить детства
«Горка — это скульптурное произведение, имеющее прагматический аспект. Его можно использовать как средство передвижения — эффективное, экологически безопасное и приносящее счастье. Вы отпускаете и теряете контроль, а через мгновение благополучно оказываетесь в другом месте»
Карстен Хёллер
Горки Карстена Хёллера во дворе флорентийского Палаццо Строцци
Дезориентация в инсталляциях Карстена Хёллера работает двухступенчато. Первый уровень возникает, когда видишь горку в офисном центре, музее, галерее — местах, не предназначенных для аттракционов. Второй — когда скатываешься с горки. Сам художник говорит, что его интересует процесс отпускания, потери контроля. Можно сказать, что горка максимально воздействует именно на поведение людей после спуска: они улыбаются, выглядят немного ошарашенными, чувствуют свободу. Это передается и в их отношения с пространством вокруг них.
Carsten Höller, Test Site, 2006
Изменить поверхность
Обращаясь к теории Анри Лефевра, пространство не статично: мы создаем пространство, а пространство создает нас [Лефевр, 1975]. Христо Явашев и Жанна-Клод, облекая архитектуру в ткань, меняют наше отношение с ней: хочется прислониться к Триумфальной арке, обнять ее, ощутить текстуру. Архитектура теряет недосягаемость и становится ближе. Неслучайно на многих фотографиях мы видим детей, обнимающих завернутые памятники архитектуры.
Ребенок, трогающий ткань, которой покрыта Триумфальная арка в Париже
Еще один ребенок, трогающий ткань, которой покрыта Триумфальная арка в Париже
В мире, где пространство упорядочено, художник временно заимствует это пространство. Христо нарушает его привычные паттерны использования, обращается с ним по-новому, заставляя зрителей пересмотреть своё видение привычного пространства.
Заворачивание, которое осуществляют Христо и Жанна-Клод, чем-то напоминает закрытие фасада здания во время ремонта. Попытка убрать здание из города тоже имеет дезориентирующий эффект. Правда Христо заворачивает памятники архитектуры, не скрывая, а делая их только заметнее, показав непривычным образом.
Личный архив фотографий, московские здания в процессе ремонта
Christo and Jeanne-Claude, L’Arc de Triomphe, Wrapped, 1961-2021, Wrapped Reichstag, 1971-95
Еще один пример метода изменения поверхности — работа Олафура Элиассона «Succession». Художник установил лужайку посреди улицы. Эта инверсия, при которой не земля закрыта асфальтом, а наоборот, влияет на ощущение людей от пространства.
Olafur Eliasson, Succession, 1998
Люди начинают вести себя по-другому: например, трогают траву руками, дети играют на импровизированной лужайке. И видеть привычное пространство улицы тоже начинают по-другому: под этими камнями и асфальтом живая трава. Либо когда-то была там.
Olafur Eliasson, Succession, 1998
Заключение
Итак, в этой работе я исследовал 5 методов дезориентации в повседневных пространствах:
1. Дублировать 2\. Сделать дыру/впустить свет 3\. Отразить 4\. Добавить детства 5\. Изменить поверхность
Если говорить про будущие исследования на эту тему, интересно выявить другие методы и рассмотреть пространства, которые не вошли в работу: например, галереи и музеи. А также, более подробно проанализировать влияние методов на каждую составляющую пространства, по Лефевру: физическое пространство, ментальные конструкции и социальные отношения
Лефевр Производство пространства. — 1974
Sara Ahmed Queer Phenomenology. — 2006
The event of disorientation: artistic methods of immanent critique // Research Catalogue URL: https://www.researchcatalogue.net/view/423399/558445 (дата обращения: 04.05.2024)
https://www.1fmediaproject.net/2011/10/26/new-museum-to-present-first-new-york-survey-of-works-by-carsten-holler/ (дата обращения: 04.05.2024)
https://littlesteidl.de/v11-los-angeles-projects-1999/ (дата обращения: 04.05.2024)
https://www.tate.org.uk/art/artworks/schneider-die-familie-schneider-p20654 (дата обращения: 04.05.2024)
[https://en.wikipedia.org/wiki/Sky_Mirror#/media/File: Sky_Mirror, Kensington_Gardens(cropped).JPG](https://en.wikipedia.org/wiki/Sky_Mirror#/media/File: Sky_Mirror, Kensington_Gardens(cropped).JPG) (дата обращения: 04.05.2024)
https://olafureliasson.net/artwork/det-lyttende-spejl-2021/ (дата обращения: 04.05.2024)
https://olafureliasson.net/artwork/det-lyttende-spejl-2021/ (дата обращения: 04.05.2024)
https://www.dezeen.com/2021/09/21/arc-de-triomphe-wrapped-opens-christo-jeanne-claude/ (дата обращения: 04.05.2024)
https://olafureliasson.net/artwork/succession-1998/ (дата обращения: 05.05.2024)
https://christojeanneclaude.net/artworks/arc-de-triomphe-wrapped/ (дата обращения: 05.05.2024)
https://christojeanneclaude.net/artworks/wrapped-reichstag/ (дата обращения: 05.05.2024)
https://www.facebook.com/archinerds/photos/one-accord-live-oak-friends/1046591755505512/?paipv=0&eav=AfbZPmrItsFfSN6l6wSXIvA2utNBqbZY4zsf5hpNiiER8KFE7P_HfUtlaW50XYk2odc&_rdr (дата обращения: 06.05.2024)
https://artsandculture.google.com/asset/bronx-doors-bronx-floors-0001/AQFJ82fXdXgj2w?hl=ru (дата обращения: 06.05.2024)
https://whitney.org/collection/works/18012 (дата обращения: 06.05.2024)
