Классицизм и ампир в работах Мориса Дюфрена, Жака Рульманна и современников

В 1920–1930-е годы, в период активного выхода Европы из эстетики модерна, можно проследить, как мастера декоративного искусства взаимодействовали с наследием предыдущих столетий. Художники заново обращаются к чётким пропорциям, симметрии и архитектурной логике формы. Этот интерес к классицистической стройности и к торжественному языку ампира формирует основу развития ар-деко — стиля, который сочетает технологическую новизну и глубокую связь с культурной традицией.

Морис Дюфрен и Жак-Эмиль Рульманн представляют два разных подхода внутри этого движения, и их сопоставление помогает яснее увидеть механизмы трансформации классического наследия. В работах Дюфрена ощущается внимание к декоративности и ритму. Он активно использует игру текстур, сочетание редких пород дерева и металл, что создаёт ощущение благородной насыщенности. Рульманн действует иначе: его предметы строятся вокруг ясной, уравновешенной формы и продуманной фронтальности. В его мебели заметно стремление к монументальности, основанной на пропорциях и чистоте силуэта.