
красота несовершенства: грязный реализм в моде
Современная модная фотография переживает очевидные трансформации, отказываясь от глянцевых стандартов, идеализированных тел и постановочных сюжетов. Вместо этого на первый план выходит «грязный реализм» — эстетика несовершенства, предельной искренности и документальности. Этот стиль стремится показать повседневность, уязвимость и неоднозначность, противопоставляя себя традиционному гламуру. Именно поэтому мной была выбрана тема исследования, которая могла бы проанализировать тенденцию на реалистичную, не похожую на гламурную фотографию и изучить ее различные интерпретации. Благодаря тому, что в качестве доказательного материала мной будут приведены, как работы фотографов, стоящих у истоков анти-гламурной фешн-фотографии, так и работы молодых художников, можно будет проследить развитие стиля и то, как он выглядит сейчас.

Juergen Teller, Young Pink Kate, London 1998
В своей работе я постаралась выявить и отразить разные направления стиля и подобрать авторов, работающих с этими направлениями. Каждый блок исследования посвящен одному фотографу, его работам и личному подходу, а также стремлением понять, как меняется восприятие красоты в современном обществе. «Грязный реализм» (или треш-фотография) — это не просто визуальный стиль, а культурное высказывание, находящееся на стыке моды, документалистики и современного искусства. Мне интересно исследовать, почему и как именно этот стиль становится доминирующим и какие смыслы за ним стоят.

Béatrice Dalle, Paris, 2017. Photograph by Juergen Teller
Подбор материалов происходил с учетом их визуальной выразительности, репрезентативности и способности продемонстрировать ключевые черты стиля: естественный свет, отказ от ретуши, бытовые интерьеры, нестандартных моделей, намеренную «грязность» кадра, нарочитая небрежность, а также подчеркнутая телесность.
рубрикатор
- концепция — juergen teller — kristina nagel — betsy johnson — pietro d’Azzo — рома немов — настя ливаднова - вывод - источники
Victoria Beckham, Marc Jacobs, Spring/Summer 2008. Photograph by Juergen Teller.
juergen teller
Юрген Теллер — немецкий фотограф, чье имя стало синонимом провокации, искренности глянцевого мира моды. Он не стремится к идеальной картинке, отполированной до блеска, а, наоборот, обнажает несовершенства, подчеркивает реальность создает визуальный хаос, который заставляет зрителя остановиться и задуматься. Его стиль характеризуется грубой эстетикой, использованием случайных кадров, зернистостью, царапинами и другими дефектами, которые он выставляет напоказ.
lookbook for the British brand JW Anderson, styled as a calendar. sh by Juergen Teller., 2021
Balenciaga. Photograph by Juergen Teller. 2024
Balenciaga удалили все фото из своего аккаунта ради презентации кампейна авторства Юргена Теллера. Глубокий сакральный смысл позирования на диванах, креслах и стульях в городском антураже заключается в сопоставлении улицы с домом. Мебель из личной коллекции Демны Гвасалиа.
Juergen Teller for the cut magazine with Julia fox, 2022


Juergen Teller for I-D magazine with Julia fox, December 1993


Maggie Smith for Loewe by Juergen Teller
Юрген, возможно, не первооткрыватель трэш-эстетики в модной фотографии, но именно он сделал ее мейнстримом. Он сознательно ломает общепринятые нормы, чтобы запечатлеть нечто особенное: «ослепляющую» вспышку в лицо, искаженную перспективу и, самое главное, реальность. Он не скрывает морщины, не ретуширует недостатки, а наоборот, выставляет их напоказ.
kristina nagel
ALL–IN Nº6, Kristina Nagel. 2023


SPECIAL FOR doublemagazine, Kristina Nagel. 2024
Kristina Nagel в своем творчестве обращается к феномену деперсонализации, активно проявляющемуся в эпоху социальных сетей. Мы, как пользователи, погружены в среду, где ретушь и фильтры стали нормой, создавая иллюзию «идеальной» картинки. Невольно, стремясь к этим нереальным стандартам красоты, мы сами завышаем, теряя индивидуальность и подлин-ность в погоне за цифровым совершенством.


MINTTU, Kristina Nagel. 2023
ssawmag. photo: Kristina Nagel. 2024


Rapunzel IRL (r4punz31 1rl), 2021, Kristina Nagel. 2021


Kristina Nagel for balenciaga 2022
THE ROYALTY ISSUE, Kristina Nagel 2022
Kristina Nagel, в отличие от большинства пользователей социальных сетей, применяет ретушь для достижения совершенно противоположных целей. Вместо сглаживания недостатков и создания «идеального» образа, она намеренно утрирует признаки старения, подчеркивает несовершенства фигуры, заостряет внимание на тех деталях, которые обычно скрывают. Она деконструирует понятие красоты, предлагая зрителю взглянуть на себя и окружающих без прикрас, без цифровых масок и фильтров.


FACE TIME, Kristina Nagel 2021
Работы часто вызывают чувство дискомфорта, граничащего с отвра-щением. Эта «отвратительная» реалистичность — не просто демонстрация неприглядных сторон жизни, а сознательный художественный прием, цель которого — заставить зрителя задуматься о природе красоты, o ценности индивидуальности и о влиянии медиа на наше восприятие мира.
USER, Kristina Nagel 2023
Nagel, подобно зеркалу, отражает неприглядные стороны реальности, заставляя нас взглянуть на них честно и без прикрас. Ее работы — это не просто фотографии, это мощный социальный комментарий, вызывающий дискуссии и заставляющий задуматься о ценности подлинности и индивидуальности в современном мире. Она доказывает, что даже «отвратительная» реалистичность может быть искусством, если она служит цели пробуждения сознания и переосмысления устоявшихся представлений о красоте.
betsy johnson


Fragments of control, sh betsy johnson, 2025.
Betsy Johnson — куратор и искусствовед, чья работа пронизана темой уязвимости, нестабильности и красоты несовершенства. Её визуальное мышление опирается на грязный реализм — эстетику повседневного, порой неопрятного, но живого и подлинного. Джонсон подчеркивает важность «домашнего хаоса» как источника художественного вдохновения: разбросанные вещи, следы быта, следы времени на теле и объекте — всё это становится материалом для переосмысления контроля и нормы.
Fragments of control, sh betsy johnson, 2025.
Этот проект, снятый в родном городе Джонсон, Гримсби, — месте принадлежности и изгнания — представляет собой раскопки личной истории, поставленные как симуляция, необходимое действие для понимания мира, требующего перепрограммирования. В центре работы Джонсон — её семья. Её сестра, транс-женщина, ориентируется в женственности среди жестких гендерных ожиданий Гримсби. Её брат, находящийся в Афганистане, воплощает собой другую роль: мужественность, долг и выживание. Джонсон, оказавшись в центре, анализирует эти реалии с помощью визуального языка, сочетающего в себе эстетику военных игр, пригородный сюрреализм и жуткую знакомость The Sims.
Fragments of control, sh betsy johnson, 2025.
Fragments of control, sh betsy johnson, 2025.
Она исследует, как несовершенство способно вызывать эмпатию, разрушать барьеры и приближать к подлинному восприятию себя и других. Её подход — это приглашение видеть красоту в трещинах, пыли и недосказанности, в том, что обычно скрыто или отторгается.
Fragments of control, sh betsy johnson, 2025.
Fragments of control, sh betsy johnson, 2025.
literal backrooms, sh betsy johnson, 2022
for balenciaga and 10magazine, sh betsy johnson, 2022
В фотографиях для Balenciaga она делает забавный оммаж на образ Анны Винтур, показывая ее как обычного человека, который так же как и все выкидывает мусор или делает фото в фото будке.


for balenciaga and 10magazine, sh betsy johnson, 2022
pietro d’Azzo
Фотографии Pietro d’Azzo — пример «грязного реализма» в современной модной съемке. Его работы полны несовершенства, сырости и уязвимости, но именно в этом их сила. Он показывает человека без прикрас, и подчеркивает его индивидуальность при помощи вспышки.
«Driving with heels» for 032c. Pietro d’Azzo. 2025
«Driving with heels» for 032c. Pietro d’Azzo. 2025
Pietro не боится резкого света, грубой текстуры кожи или «неудобных» ракурсов — наоборот, он делает их своим языком. Это не просто мода, а визуальное исследование человека в реальности, где красота рождается из правды, а не из ретуши.
«Driving with heels» for 032c. Pietro d’Azzo. 2025
«Driving with heels» for 032c. Pietro d’Azzo. 2025


Pietro d’Azzo. for lampoon., 2021
рома немов
«we are all in the same room» shot by Рома Немов, 2025
«we are all in the same room» shot by Рома Немов, 2025
«we are all in the same room» shot by Рома Немов, 2025
‘s’ shot by Немов Рома, 2025
Фотографии Ромы Немова — это визуальный дневник в духе «грязного реализма». В триптихе с Софией он фиксирует не гламур, а внутреннюю силу, уязвимость и честность. С одной стороны — она боец, хрупкая, но несгибаемая. С другой — мы видим сочетание сексуальности, интеллекта и андеграунда, красота в противоречии. Также в фотографиях чувствуется концентрация, редкий дар понимать и сохранять хладнокровие. Эти образы — не постановка, а подлинность. Через эти образы автор говорит нам о важности быть, чувствовать, помнить.
‘SOMETIMES I FEEL LIKE I WAS BORN THE WRONG WAY’ shot by Немов Рома, 2025


‘s’ shot by Немов Рома, 2025
настя ливаднова


фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
«Self-Audition» это не просто фотосессия — это фиксация живого действия, серия перформансов, в которых личное становится публичным, а уязвимость — методом.
фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025


фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
Настя Ливаднова — это одно из самых громких имен в индустрии. Она — художница, работающая на пересечении перформанса, фотографии и видео, исследует тело как медиум, как инструмент, способный передавать тончайшие эмоциональные колебания.
фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025


фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
Её пластика — не про академическую выверенность, а про внутренний импульс, про жест, рожденный ощущением, а не формой. Это тело — не объект, а субъект, носитель смысла. В её работах нет стремления к красоте в привычном понимании — наоборот, в центре внимания оказывается естественная кривизна, напряжение, дискомфорт, шероховатость.


фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
В основе фотоистории лежит исследование жанра самопроб. Ливаднова воплощает три самостоятельных образа, каждый раз перенося себя в новые, запечатлевшиеся в её памяти обстоятельства, чтобы глубже раскрыть характер роли. По словам автора, её цель — не создавать у зрителя впечатление, будто персонажи основаны на реальных людях. Однако она признаёт, что все образы вдохновлены личными наблюдениями и переживаниями. Так что, если что-то кажется вам знакомым — вполне возможно, вы действительно это где-то видели или переживали.


фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
фотопроект Настя Ливаднова: Self-Audition, 2025
Грязный реализм в её исполнении — это способ быть радикально настоящей. Ливаднова сознательно нарушает границы — жанровые, пространственные, социальные. Перформансы происходят в неожиданных местах, темы — личные, порой болезненные. Но именно это делает её высказывание живым. Она не просто существует в пространстве — она его переписывает, захватывает, подчиняет своей логике.
Настя Ливаднова, «СБПЧ — СВЕТ», 2024
Настя Ливаднова, «Смотреть в стены и представлять, что за ними», 2023
вывод
«Грязный реализм» уже давно утвердился как самостоятельное направление в модной фотографии. Интерес к антиглянцевой эстетике продолжает расти, и все больше фотографов адаптируют свои визуальные подходы в этом ключе. У стиля формируются различные ответвления: от гиперреалистичной ретуши, как у Кристины Нагель, до документального подхода, как у Бетси Джонсон. Пока повседневность и искренность остаются главными источниками вдохновения, а индустрия стремится к правде и естественности, антиглянцевая фотография будет сохранять лидирующие позиции.
https://flash---art.com/article/visual-essay-from-home-fragments-of-control-a-conversation-with-betsy-johnson/ (дата обращения: 27.1125)
https://creative.magnumphotos.com/photographers/alec-soth/ (дата обращения: 27.1125)
https://theblueprint.ru/culture/people/urgen-teller-alfavit (дата обращения: 27.1125)
https://xl.gallery/ru/exhibition/looking-into-the-walls-imagining-what-s-behind-them-265 (дата обращения: 27.1125)
https://theblueprint.ru/news/36348 (дата обращения: 27.1125)
https://ocula.com/artists/kristina-nagel/ (дата обращения: 27.1125)
1.https://creative.magnumphotos.com/photographers/alec-soth/(дата обращения: 27.11.25)
2.https://models.com/people/sebastian-faena(дата обращения: 27.11.25)
www.sebastianfaena.com (дата обращения: 27.11.25)
https://models.com/people/kristina-nagel(дата обращения: 27.11.25)
http://noah-dillon.com (дата обращения: 27.11.25)
https://models.com/people/juergen-teller (дата обращения: 27.11.25)
https://flash---art.com/article/visual-essay-from-home-fragments-of-control-a-conversation-with-betsy-johnson/ (дата обращения: 27.11.25)
https://theblueprint.ru/culture/people/urgen-teller-alfavit(дата обращения: 27.11.25)
https://xl.gallery/ru/exhibition/looking-into-the-walls-imagining-what-s-behind-them-265(дата обращения: 27.11.25)
https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-britain/the-90s(дата обращения: 27.11.25)
https://cameralabs.org/aeon/yurgen-teller/foto/40177-viktoriya-bekkhem-kompaniya-marka-dzhejkobsa-vesna-leto-2008-god-fotograf-yurgen-teller(дата обращения: 27.11.25)