План.
ВВЕДЕНИЕ ГЛАВА 1. Метод ГЛАВА 2. Documenta 11 ГЛАВА 3. The Short Century ВЫВОД
ВВЕДЕНИЕ
Оквуи Энвезор
(23 октября 1963 — 15 марта 2019)
Нигерийский искусствовед, куратор, писатель, поэт и педагог, чьи труды оказали значительное влияние на восприятие современного искусства, расширив его границы и переосмыслив традиционные каноны.
Энвезор, работавший в начале 2000-х в художественном дискурсе, в котором все еще доминировал европа-американский канон, добился успехов в разрушении ожиданий, что биеннале и мегавыставки должны транслировать этот канон.
ИССЛЕДОВАТЕЛЬСКИЙ ВОПРОС
Как Оквуи Энвезор, с помощью кураторскиих стратегий, конструировал критические нарративы о постколониализме, травме и памяти в пространстве выставки?
ГЛАВА 1. Метод
Метод: Reflexive Space
Кураторская практика Энвезора строится как работа с пространством и временем выставки, через которые он переосмысливает исторические события, архив и политическое воображение. Для понимания его проектов необходимо проанализировать то, как он сам описывает задачи куратора и постколониального искусства.
Теоретические работы Энвезора задают две опорные линии: создание «нового африканского художественного дискурса» и «курирование постколониального состояния». Это мир формального конца империй, но с продолжающимися асимметриями власти.[3]
Куратор в этой логике понимается как
фигура, которая выходит за пределы канона и истории искусства, чтобы создавать новые формы знания и «неподдающиеся дисциплинированию» типы интеллекта, опираясь на выставку как критическое пространство.
В концепции биеннале
The Unhomely: Phantom Scenes in Global Society
Энвезор формулирует одну из ключевых тем: противоречивую логику расстояния и близости в условиях глобализации, связанную с миграцией и изгнанием.Выставочное пространство строится как сцена, которая делает ощутимыми «близость далёких мест» и разрыв между гражданским обществом, публичным пространством и формами коллективности.
Проект
Archive Fever
описывается как часть более широкой работы Эвензора с фотографией, документом и историей, где документ превращается в активный архив, приобретая форму памятника.Gerhard Richter, Atlas, 1964–, installation views, Dia Center for the Arts, New York, 1995 Courtesy Dia Center for the Arts Photo: Cathy Carver
АРХИВ СТАНОВИТСЯ СПОСОБОМ РАБОТЫ СО ВРЕМЕНЕМ[3]
Стандартное представление об архиве зачастую вызывает в воображении образ мрачного, затхлого помещения, заставленного ящиками, картотеками и полками, заваленными старыми документами, — инертного хранилища исторических артефактов, противопоставленного архиву как активной, регулирующей дискурсивной системе.
Через кураторские стратегии: включение фотографий, фильмов, документов в экспозицию — Энвезор показывает, как визуальные и текстовые материалы не только фиксируют прошлое, но и участвуют в борьбе за отображение в контекстах колониализма.
Куратор — тот, кто переписывает архив и расширяет поле восприятия.
В рамках проекта «Archive Fever» художник выступает в роли исторического хранителя памяти, а архив представляется как место, где размышления о прошлом пронизывают едкие испарения смерти, разрушения и упадка.
Выставка
Documenta 11
Эвензор меняет формат мегавыставки и вместо одного центра создает сеть платформ в разных городах.
Особенности DOCUMENTA 11
- Децентрализация ядра выставки и смещение акцента на разные географии .
- Выставка превращается в сеть дискуссионных и исследовательских пространств, где трансляция знания не вторична, а равноценна экспонированию.
- Происходит минимизация фигуры единственного куратора через коллективную работу и распределенное авторство. [7]
Это «постколониальная платформа», которая позволяет региональным институциям воспринимать экспозицию как инструмент анализа миграции, расизма и политики границ.
Таким образом, Эвензор рассматривает выставку как политически нагруженное пространство, где пересекаются архив и политика. Через работу с архивом как памятником и модель платформ он превращает экспозицию в инструмент деколонизации - децентрализуя западный центр, делая видимой «ужасную близость далеких мест» и создавая новые формы публичного восприятия.
ГЛАВА 2. Documenta 11
Платформы вместо одной выставки
<…>опыт платформ должен был заложить предварительную основу для художественного мероприятия, которое приняло бы около ста художников со всего мира и впервые открыло бы международное художественное пространство для «других», то есть для тех, кто происходит из других полушарий земного шара.
Renée Green, Standardized Octogonal Units for Imagined and Existing Systems, 2002, Documenta 11, Auepark, Kassel, 2002.
ПЛАТФОРМЫ
Платформы 1–4
- конференции/форумы/воркшопы с политологами, философами, юристами, писателями, урбанистами: обсуждение демократии, транзитивной юстиции, креолизации, африканских мегаполисов 2.2Платформа 5 в Касселе
- выставка как пространственный отклик на уже сформированный теоретический горизонт: выбор художников, локаций и сценографии.[5]BERLIN
Международный симпозиум «Нереализованная демократия» в Берлине, который завершил серию мероприятий, начавшийся в Вене. «Нереализованная демократия» — это первое из пяти мероприятий серии публичных дебатов, симпозиумов, кинопоказов, лекций и художественных выставок.[1]
