Анализ эволюции технологий создания морских кораблей в кино

Поднять исторический корабль со дна или потопить его, заставить судно мистически вынырнуть из волн океана или даже взлететь в воздух, а может воссоздать полноценную флотилию кораблей и зрелищное морское сражение — эти задачи давным-давно решены руками кинематографистов. Когда-то давно всё начиналось с моделирования и создания миниатюр, а съёмки проходили в специальных бассейнах с водой. Вода, конечно, была главной проблемой, выдававшей истинные размеры макетов. Кто-то, конечно, снимал и на настоящих кораблях, но это куда тяжелее и дороже. Затем кино начало постепенно осваивать компьютерную графику, и тогда макеты и вода стали дорабатываться и дорисовываться в 3D. В настоящее время уже не просто существенная, а почти вся визуальная часть отводится CGI.

Исследование разделено на 4 условные части. В первой рассматривается «Титаник» Джеймса Кэмерона: основной фильм, в котором в полной мере раскрывается первая современная работа с макетами корабля и CGI-графикой поверх. Далее идёт эпоха франшизы «Пиратов Карибского моря», на примере которой можно рассмотреть эволюцию после-титаниковской работы с кораблями за более чем десять лет. Затем исследуется сериал «Чёрные Паруса», как попытка отстроиться от пиратской франшизы, и какие изменения в технологиях это влечёт. И на последок «Грейхаунд» Аарона Шнайдера, раскрывающий работу с CGI как с основным способом создания кораблей. Также в исследовании рассматривается параллельная тема эволюции технологий создания воды, как неотъемлемой части в создании любой картины с морскими кораблями.

В «Титанике» Джеймса Кэмерона впервые в полной мере был реализован современный принцип создания корабля в кино, где грамотно объединились принципы создания макетов самых разных масштабов и прогрессирующий CGI. Ответственной за спецэффекты стала команда специалистов из компании DIgital Domain под руководством Роберта Легато. В создании моделей корабля наравне с Digital Domain огромную роль сыграл Дональд Пеннингтон и его компания и студия Vision Crew, создавшая детализированные части моделей. Для фильма было построено несколько моделей в разных масштабах. Ведущими стали модели в масштабах 1:20 (13,5 м) и 1:8 (18 м, кормовая часть), также были разработаны модели 1:35 и 1:14. В Мексике была построена почти полноразмерная конструкция, представляющая собой часть «Титаника». Миниатюры были разработаны и для съёмок интерьеров внутри корабля.

Прежде всего, для съёмок подводной части была воссоздана модель обломков корабля. Благодаря ей съёмочная команда смогла отрепетировать пролёты камер и подобрать ракурсы, которые затем осуществлялись при настоящих погружениях к обломкам «Титаника». Построенная ещё одна модель (большего размера) использовалась для студийной съёмки того, что нельзя было отснять при погружении (методом dry-for-wet). Для этого макеты переворачивали и снимали снизу вверх. Такой способ упрощал работу со светом и камерами, позволял добиться более натурального эффекта подводного исследования.

Модели снимали как отдельно, каждую под свои цели, так и комбинированно. Например, для сцены, когда корабль ломается пополам, была использована сначала 13-метровая модель, с помощью которой отсняли кадры до разлома и на начальных стадиях погружения. Предварительно модель была сборной и состояла из двух частей. Места сборки до нужного момента оставались прикрытыми пластинами. Отдельно снимали 18-метровую модель кормовой части и её погружения.

На этапе работы с отснятыми материалами все созданные миниатюры «Титаника» так или иначе подвергались компьютерной обработке. Даже самая крупная модель, которую использовали для съёмок начала фильма, приходилось «докрашивать» на постобработке, а сами кадры отзеркаливать, так как исторически Титаник перед отплытием был пришвартован другим бортом.

Воду также создавали отдельно при помощи 3D-технологий и накладывали поверх, так как реальная вода выдавала масштаб моделей. Для создания воды компания Digital Domain работала с готовым ПО от компании Arete. Они доработали программу, позволили сделать воду более реалистичной, что особенно помогло с кадрами погружения «Титаника» (функция вытеснения воды кораблём). Для панорамных кадров плывущего «Титаника» изначально были отсняты кадры плывущего корабля Lane Victory, а затем точно такие же кадры повторили с моделью «Титаника». Затем кадры с моделью и океаном объединили.

«Титаник» Джеймса Кэмерона дал ощутимый толчок технологиям создания морских кораблей в кино. Была проведена масштабная работа с макетами и совершенствованием CGI-технологий, что позволило сделать невероятно правдоподобную картинку на экране. А что было дальше? Остался ли такой подход востребован в ближайшие десятилетия после съёмки «Титаника» или он претерпел изменения?

Следом за «Титаником» начинается эра фильмов «Пираты Карибского моря», которые нисколько не проигрывают фильму Кэмерона в визуализации. Какой же подход выбрали режиссёры пиратов? Если смотреть глобально, то на съёмках были использованы как полноразмерные декорации, так и макеты и полностью смоделированные в 3Д корабли. По-началу команда больше склонялась к натуральным съёмкам. В общем за всю историю франшизы шесть кораблей были построены с нуля как полноценные декорации, среди них и «Чёрная Жемчужина».

На первых порах проектирование кораблей с помощью 3D активно использовалось для проектировки декораций в натуральную величину. Одной из первых играющих в кино моделей была «Чёрная Жемчужина», построенная в масштабе 1:6 (9 м). Основные модели кораблей были созданы ведущей компанией, отвечающей за спецэффекты и моделирование в первых трёх фильмах Industrial Light & Magic. Ведущий специалист и супервайзер по спецэффектам — Джон Нолл, режиссёр (с 1 по 3 фильм) — Гор Вербински. С помощью моделей снимали сцены штормов и взрывов, а при помощи CGI поправляли детали: создавали такелаж, паруса, редактировали окружение корабля.