От спутника к созвездию: эволюция архетипов в Сай фае
Концепция
Концепция данного исследования — это изучение эволюции образа персонажей по архетипам в фантастике. То есть, как сквозь года менялся каждый архетип и как менялись образы персонажей, относящиеся к ним, так как эволюция проявлялась не только сюжетно, но и в костюмах персонажей. От жанра фантастики я сузила круг фильмов, выбрав более направленный жанр — космическую оперу. У фильмов в жанре фантастики существует множество поджанров, таких как фильмы про супергероев, про путешествие во времени, про исследовательские путешествия по космосу, космический ужас и космооперы. Космооперы, или космические оперы, где сюжет не нацелен показать научную сторону путешествий в космосе, а на приключенческую сторону и героизм, так что я думаю, что именно в этом жанре лучше проявляются архетипы сказок. Существуют много вариантов концепций архетипов персонажей, например, Юнга или Воглера, они основаны на психологических типах личности, но я беру типизацию по Проппу, потому что его архетипы, основанные на структуре сюжета, наиболее интересны для рассмотрения в сайфае. Структура данного исследования строится именно на архетипах, но не по такому же порядку, по которому их распределил Пропп, а так, чтобы начиналось с наиболее важного типа персонажа с точки зрения сюжета и развития, и так по убывающей. Поэтому это исследование имеет такой порядок: Царевна, Герой, Антагонист, Помощник, Даритель, Отправитель, Ложный герой. Вторая часть структуры визуального исследования — это разделение по временным рамкам внутри основных частей: от 60-х по 20-е. Так как важно просмотреть влияние времени на эволюцию архетипов, например от времени, когда женский персонаж существовал на экране только ради красоты к моменту, когда у женского персонажа проявляется собственная история. Космические оперы выбирались на основе литературы и текстовых источников. Если фильмы были слишком новыми, чтобы присутствовать в этих источниках, я пользовалась общими характеристиками космоопер, приведёнными в литературе. Тем не менее, рамки этого жанра довольно размыты, поэтому я опиралась в основном на общепризнанные списки космоопер.
Моя гипотеза заключается в том, что каноничные архетипы, свойственные сказкам и часто встречающиеся в космооперах, сильно эволюционировали. При этом они не потеряли основных функций, присущих архетипам, но приобрели глубину и дают возможность по-новому взглянуть на старый архетип. И поскольку я анализирую и образы, и костюмы персонаже среди среди текстовых источников присутствует литература об истории цвета.
Рубрикатор
Царевна Герой Антагонист Помощник Отправитель Даритель Ложный герой
Царевна (дева в беде)
[1]«Царевна и ее отец — царевна может стать целью похода героя, если она похищена или заточена. В противном случае, по мнению Проппа, царевна и ее отец с точки зрения их функции в сюжете суть взаимозаменяемые персонажи, хотя, конечно же, царевна может выйти за героя замуж, а царь может только пожаловать ему свое царство или его часть. Суть этого персонажа — предмет любви либо носитель власти, который дает герою трудную задачу, изобличает и наказывает фальшивого героя, награждает подлинного.» Архетип Царевны представляет собой отчасти «деву в беде», которую должен спасти главный герой, и в основном это является двигателем сюжета — то, ради чего герою нужно отправиться в путешествие. Также Царевна представляет собой награду в конце путешествия: это может быть власть, любовь, деньги или метафорическая награда — как герой получает то, чего был лишён, или то, к чему стремился нематериально. Или это может быть чисто номинальная награда.Фильмы, которые я взяла для этого архетипа, в хронологическом порядке, поскольку я прослеживаю изменение образа со временем: · «Барбарелла» (1968) «Звёздные войны: Новая надежда» (1977) «Дюна» (1984) «Пятый элемент» (1997) «Автостопом по галактике» (2005) «Валериан и город тысячи планет» (2017) «Микки 17» (2024)
«Барбарелла» (1968) Этот фильм — один из самых первых образцов космической оперы. «Девицей в беде» в нём является сама главная героиня Барбарелла. Несмотря на то что она офицер космического флота и герой, который по сюжету должен спасти Вселенную, в этой истории спасают только её. С ней происходят разные происшествия, из которых её спасают мужчины с разным характером, и почти после каждого спасения они занимаются сексом. В начале после крушения и нападения близнецов её спасает ловец, который сам просит заняться с ней сексом. Потом её спасает слепой пилот после второго крушения и встречи с отверженными на неё нападают тёмные стражи, от которых её спасает пилот после чего уже она предлагает заняться сексом, и у него вырастают крылья. В третий раз на её жизнь покушается Чёрная Королева, приказывая попугаям заклевать её до смерти, и в этот раз её спасает революционер. Даже в момент развязки всего сюжета фильма её спасает пилот. За весь фильм главная героиня ни разу не выпуталась из передряги сама. Хотя Барбарелла по предыстории представляет собой сильного персонажа — офицера, которой поручена миссия спасти Вселенную, — на деле она оказывается беспомощной и ни на что не способной без помощи мужчин. Единственное испытание, которое она проходит сама, — это машина удовольствий.
Барбарелла (1) Барбарелла (2)
Барбарелла (3)
Фильм как бы говорит, что женщина даже на высокой должности ничего не может и не годится ни на что большее, кроме секса, и только с его помощью она может чего-то добиться. Это показано не только сюжетом, но и внешним образом персонажа. В начале фильма она появляется голой в невесомости. Дальше по ходу развития сюжета у неё появляется одежда, которая будет часто меняться. В фильме у главной героини множество разных образов, которых бы не было, будь она мужским персонажем. Все эти образы — сексуальные, объективирующие и футуристичные. В начале это костюм космонавта — массивная светоотражающая куртка, напоминающая скафандр, с зелёными вставками. Следующий образ — это серебристый купальник и сапоги, а дальше идёт кольчуга на чёрном белье. Каждый из её образов подстроен под окружение или ситуацию, они разнообразные, но каждый из них направлен на то, чтобы показать её сексуальность. Из-за огромного количества образов она кажется куклой, которую кидают в разное окружение только чтобы показать новый костюм. Образы не касаются её причёски — её волосы всегда выглядят по моде 60-х.
Барбарелла (4) Барбарелла (5)
Принцесса Лея 1977 Лея в «Новой надежде» 77 года не является центральным персонажем — её роль это именно «девушка в беде», и это первое отличие от предыдущего персонажа. Она принцесса в беде — конечно, кроме этого, она сенатор, политик, генерал повстанцев, но она буквально принцесса, которая прямым текстом просит о помощи.Тем не менее, она играет важную роль в сюжете: с неё и начинается фильм, когда она отправляет планы «Звезды Смерти» повстанцам, и с её просьбы о помощи начинается путешествие главного героя.Тут есть развитие этого архетипа в фантастике: она не беспомощная — после вызволения из камеры она сама себя защищает, стреляя в штурмовиков. У неё есть характер: она спорит и доказывает свою идеологию. То, что она политик и генерал, не просто произносится вслух — она участвует в дискуссии и разработке плана по нападению на «Звезду Смерти». Она из тропа «принцессы в беде» становится идеализированным образом сильной женщины — так, ей запрещено испытывать негативные эмоции: гнев в защиту идеалов — да, страдание и печаль по утерянному — нет. Она всё ещё является вспомогательным персонажем для главного героя: она успокаивает его после того, как его учителя убили прямо у него на глазах, в это же время её планету со всей семьёй и близкими и со всей её жизнью уничтожили у неё на глазах, а она даже не плачет.Её внешний вид соответствует этому идеализированному образу: она в простом, но элегантном белом закрытом платье, а её волосы собраны в тугие косы на голове. Её образ — это уже эволюция архетипа «девицы в беде»: её функция заключается не в её теле, а в её поддержке главного героя и наставлении на правильный путь своим идеальным образом.
Принцесса Лея (Новая надежда)1 Принцесса Лея (Новая надежда)2
Принцесса Ирулан На самом деле в «Дюне» 84 года нет персонажа, подходящего под архетип «девицы в беде», но у этого архетипа всё-таки другое название — и это «Царевна». Вот для него и подходит принцесса Ирулан. В самом сюжете фильма она не играет практически никакой роли, но появляется в начале и в конце и является рассказчиком в фильме 84 года. После того как главный герой Пол Атрейдес разбирается с домом Харконненов и имперскими войсками, он захватывает трон и требует передать власть. Император выдаёт её за него замуж по просьбе Бене Гессерит, так как Ирулан являлась воспитанницей ордена. Но интересно то, что, несмотря на то что она в начале не следует архетипу — так как сюжет начинается не с того, что её нужно спасти, — в конец она раскрывает вторую сторону этого архетипа: это награждение главного героя, давая тому власть. Она точно повторяет функцию Царевны из сказок. Образ Ирулан интересен тем, что отличается от предыдущих, так как не представляет собой нечто футуристичное, а скорее наоборот — что-то из прошлого. Только по нему нельзя определить, происходит ли действие фильма в средневековом фэнтези или в далёком космосе. Оба наряда, представленные в фильме, показывают её статус: шикарные золотые платья с множеством деталей, с пышными юбками в пол, длинными двойными рукавами — всё это показывает её положение. По сути, она дочь императора — это её роль. В этих платьях она не может ничего сделать, но она и не должна. Её роль, помимо рассказчицы, заключается в том, чтобы выйти замуж за того, за кого решит её отец.Её костюм разительно отличается от удобного альдераанского платья Леи, которая может и от штурмовиков убежать, и при желании в перестрелке поучаствовать.
Принцесса Ирулан (Дюна 1984)1 Принцесса Ирулан (Дюна 1984)2
Принцесса Лея в 83 и 88 В 80-е история принцессы Леи продолжается, и её архетип не меняется в «Империя наносит ответный удар». Её роль гораздо меньше, и это только «девушка в беде», но она не одна: её и Хана предают, и они оказываются в плену у Вейдера. Основные действия разворачиваются именно с того, что главный герой узнаёт, что они в плену и их надо спасти. Но есть и изменения: теперь они с главным героем по очереди спасают друг друга. Теперь она не идеал, который должен направлять главного героя на правильный путь, а товарищ, который поддержит. Её образ — это белый комбинезон повстанцев, и весь сюжет она ходит в нём. Это показывает, что она как бы отделяется от роли принцессы Альдераана и больше близка к роли повстанца — теперь она одна из них. В «Возвращении джедая» её роль в начале заключается в том, чтобы помочь спасти Хана, но она сама попадает в плен к Джаббе Хатту, из которого сама и спасается, задушив Джаббу Хатта собственными цепями. В дальнейшем её роль в сюжете заключается в том, чтобы помогать главному герою, так что можно сказать, что её архетип меняется с Царевны на Помощника. Что касается её костюма — у неё их несколько, и они меняются в зависимости от обстановки, но не привносят ничего нового в персонажа. Во многих ситуациях это является не её выбором, как в случае с костюмом рабыни Джаббы Хатта или платьем, которое подарили ей эвоки.Относительно 70-х развития этого архетипа в Лее не происходит, а возможно, наоборот, является откатом назад. В обоих фильмах архетип выполняет одни и те же функции, но сам персонаж развивается, отходя от архетипа Царевны в архетип Помощника.
Принсесса Лея (Империя наносит ответный удар) Принцесса Лея (Возвращение джедая)
Лилу 90-е резко контрастируют со всеми прошлыми вариантами космоопер. Они пытаются больше приблизиться к реальности — к тому, как действительно выглядело бы будущее на Земле. Так что здесь нет каких-то монархов, а только военные, правительство, корпорации, телешоу и «Макдональдс». Здесь тоже есть путешествия в космосе, но они куда больше похожи на то, как люди путешествуют между странами в современности. Так что здесь «Царевна» или «дева в беде» не является принцессой. По сюжету Лилу — новорождённая, созданная из ДНК пришельцев. В самом начале её прямо и обозначают девушкой, которая попала в беду: она буквально сваливается на главного героя. Она следует архетипу: путешествие героя начинается с неё и заканчивается тоже ей. Сама героиня отличается от других персонажей в этом архетипе тем, что к ней добавляется троп «Born Sexy Yesterday» — это надоедливый, но привлекательный образ наивной девушки, которая ничего не знает о мире. Она неокуратная, нелепая, создана искусственно, излучает соблазнительность и имеет впечатляющие навыки боя. Такие персонажи и мудры, и наивны.И Лилу именно такая героиня. Она недавно созданная, в сюжете важна, чтобы подталкивать главного героя полюбить мир: он помогает узнать мир и сам понимает его заново. Архетип развивается: теперь «девушка в беде» не просто ждёт спасения или награждения главного героя — она после спасения путешествует с героем, наставляет его на путь, и в кульминации становится ключевой фигурой. Её образ отличается от других персонажей этого архетипа: это не вечно сменяющиеся блестящие костюмы и платья, как у Барбареллы; не простые функциональные одежды Леи; и, конечно, не шикарные золотые платья Ирулан. В начале это белые бинты, подчёркивающие её новорождённость, а потом на протяжении всего — короткая белая футболка, блестящие штаны. Её образ не меняется — он такой один. В нём удобно драться и прыгать, и выглядеть красиво, так что он и передаёт персонажа.
Лилу (5 элемент) Лилу (костюм)
Королева Амидала В 2000-е возвращаются «Звёздные войны» и с ними — монаршие фигуры в фантастике. В первом эпизоде Звёздных войн Падме Амидала является королевой Набу и нуждается в помощи, так что косвенно подходит под этот архетип. Но после 90-х роль Царевны меняется: она не ждёт спасения, хоть и нуждается в помощи. Как и в 90-х, героиня проходит путь спасения вместе с главными героями. Она присутствует в сюжете не номинально, а физически — она действительно что-то делает, чтобы спасти себя и своих подданных. Это ещё одно развитие персонажа: этот персонаж больше не зациклен на главном герое, это не единственная её мотивация. Помочь главному герою в его путешествии — её мотивация это спасти свой народ. Она буквально вклинивается в путешествие, хотя в начале кажется, что её роль будет такой же, как у других «дев в беде», когда её ради безопасности пытаются оставить на корабле. Во втором эпизоде она не настолько ключевая фигура, как в первом, но с её спасения закручивается сюжет — а точнее, с нападения на неё начинается расследование, которое и приведёт к раскрытию создания клонов и столкновения с сепаратистами. Как и в случае с Лилу, в лице Падме происходит большое развитие этого архетипа, но не в плане важности в сюжете, как у Лилу. Здесь развитие в другом: теперь у «девы в беде» есть личность. У неё есть интересы помимо главного героя, у неё есть мотивация. Её поступки определяются не главным героем, а её собственными желаниями и чувствами. Что касается её образов, то они многообразны и зависят от того, кем она предстаёт: Её платье королевы, вдохновлённое различными азиатскими культурами, нужно, когда она играет роль серьёзного правителя при встрече с Федерацией. Оранжевое платье с капюшоном служанки — чтобы спрятаться от глаз и смешаться с другими слугами. И конечно, простая сине-серая одежда для путешествия по неблагополучной планете или чтобы пробраться во дворец — именно она даёт ей свободу действий, она максимально отходит от своей роли королевы в этой одежде
Падме (платье королевы) Падме (одежда для Татуина)
Падме (костюм служанки)
Триллиан Триллиан сложно назвать «девушкой в беде»-наоборот, она является анти-архетипом «девушки в беде». С Земли она сама себя спасает — она уходит с Зафодом. Ещё одно отличие от «девушки в беде» это то, что она является учёным. Из-за этого она куда рациональнее, чем главный герой, который тяжело принимает реальность происходящего. Вообще по сюжету именно она спасает ситуацию: она придумывает, как спасти корабль «Золотое сердце», когда у Зафода случается приступ самовлюблённости. В этот момент спасают не её, а она. Также противоположностью является то, что она не хочет быть просто спутницей — она хочет исследовать космос. В случае этого и проявляются её личностные переживания — не мысли, как помочь герою или как наставить его, и не переживания о чём-то насущном и материальном, а внутреннее разочарование и экзистенциальный кризис о том, что галактика оказывается не таким удивительным местом, как она думала. Она является намеренно стереотипным образом-красивая девушка и спутница главного героя, — но имеет совершенно противоположную архетипу личность: она сложная, решительная и спасательница.Что касается её образа — это футуристичный белый комбинезон, напоминающий костюм Леи из «Империя наносит ответный удар». А в начале Триллиан появляется в мужской рубашке и трусах — и такой образ легко мог выйти сексуализированным, но он получился лёгким и домашним. Да, она не является архетипом Царевны-девушки в беде — она полная противоположность этому. Триллиан специально прописали такой в ответ на всех «девушек в беде» — этим она и относится к развитию архетипа.
Трилиан (Автостопом по галактике)1 Трилиан (Автостопом по галактике)2
Лорелин Лорелин является вторым главным героем в «Валериане и городе тысячи планет». Она сержант и партнёр главного героя. Её работа заключается в том, чтобы следовать приказам руководства и лететь туда, куда скажут. Они с главным героем делят работу поровну: часть задания на нём, например добыть железную коробку, часть на ней — это планирование и отслеживание практической части задания. Но она не всегда следует приказам, и когда происходит переломный момент, она решает сделать то, что считает нужным. Что касается личности, одна из её ролей — направлять героя на правильный путь, чтобы его методы работы не выходили за рамки морали в её глазах. Главный герой для неё — не сформированный взрослый, который не может быть надежным. Она выполняет и другие функции архетипа Царевны: в середине сюжета её захватывают в плен, откуда её спасает главный герой; она также награждает главного героя, говоря «да» на предложение женитьбы в конце сюжета. Но в остальном она самостоятельный герой, чей путь проходит параллельно пути Валериана. В лице Лорелин происходит ещё один рост архетипа Царевны: учитывая, что в отличие от Триллиан она следует архетипу, но всё ещё является самостоятельным персонажем наравне с главным героем. Ещё одно отличие от прошлого варианта архетипа в том, что она не следует за главным героем, чтобы помочь, а идёт своим путём. Её образы полностью копируют образы главного героя: на задании они одеваются одинаково как туристы; на встрече с адмиралом оба в зелёной форме; и у них одинаковые чёрные скафандры на остальную часть сюжета. Единственный отдельный образ — это белое платье, когда она в плену.
Лорелин (Валериан и город тысячи планет)1 Лорелин (Валериан и город тысячи планет)2
Лорелин (Валериан и город тысячи планет)3
Белый встречается во многих образах других персонажей архетипа Царевны. Если белый имеет много значений, но учитывая, что этот цвет даётся Царевне, то можно взять определение: [2]«Давайте обратимся к прекрасным дамам, у которых в Средние века были очень тесные отношения с белым цветом, шла ли речь о теле, об одежде, об имени или о символах. Цвет чистоты и красоты, невинности и целомудрия, покоя и простосердечия, белый — по определению скорее женский цвет, чем мужской». И героини, носящие этот цвет, действительно имеют эти черты в личности; те же, у кого его нет, — тоже по причине. У Барбареллы в принципе не было никакой символики; принцесса Ирулан раскрывается как серый кардинал, и такой цвет ей не подходит; а Триллиан как раз подчёркивает, что не относится к девушкам из этого архетипа, хоть и отсылается к ним — у неё светло-голубой.
Наша Наша из «Микки-17» отличается от других героинь этого архетипа многим, и самое очевидное — это то, что она афроамериканка. Она первая чернокожая девушка-главный герой в космоопере. Наша является полицейским и солдатом в одном лице. По сюжету компания, в которой они работают, экономит на всём, поэтому она имеет совмещённую профессию. Она играет значимую роль в сюжете как в плане действий, так и морально: она первая, кто считает главного героя человеком, а не «мясом для экспериментов». Она понимает, что, несмотря на то что он бессмертный, он чувствует боль. Она, как и другие героини из этого архетипа, наставляет героя на правильный путь, но не в плане его действий, а его самовосприятия. Отчасти из-за неё и происходит рост главного героя. По сюжету она одна из первых начинает подозревать злодея. Её попадание в беду — это кульминация: так злодей заставляет главного героя следовать своим приказам, а её спасение — это общая работа. После смерти злодея она занимает руководящую должность в компании, колонизирующей планету. В эпилоге она следует функции Царевны и награждает главного героя свободой — от бессмертия, от бесконечного цикла смерти и воскрешения. Она позволяет ему снова стать человеком. В фильме у Наши всего два образа. Первый — это её основная форма солдата: комбинезон, который темнее и качественнее формы всех остальных на корабле, что показывает, что солдаты отличаются от остальных рабочих и стоят выше их. Но это всё ещё однотонная форма. Второй образ — это бордовая мантия, которую носят все представители власти: судьи и чиновники. В ней она появляется в самом конце. Сцена того, как она одевается в эту мантию, копирует сцену из начала, как она одевает форму солдата, показывая, что она воспринимает новую должность не как что-то новое и удивительное, а как должное — то, что она заслужила, то, что это действительно её место.
Наша (Микки 17)1 Наша (Микки 17)2
Наша (Микки 17)3
Герой
[3]«Герой или жертва / герой-искатель покидает дом, взаимодействует с дарителем, отправляется в поход, сражается с вредителем или восполняет нехватку, состязается с самозванцем, женится на царевне / занимает трон.» Архетип Героя — это именно главный герой, тот, чья история рассказывается, тот, кто попал в приключение по воле случая или по собственной воле. Он побеждает злодея, вдохновляет людей, получает власть, награду и любовь. Главный герой — это тот, у кого происходит рост персонажа благодаря сюжету, он является центральной фигурой.Я начинаю исследование главного героя с 70-х, поскольку в «Барбарелле» (1968) главным героем является Барбарелла, и она совмещает два архетипа в себе.Фильмы, которые я взяла для этого архетипа: · «Звёздные войны: Новая надежда» (1977) «Дюна» (1984)· «Пятый элемент» (1997) «Автостопом по галактике» (2005) «Стражи Галактики» (2014) «Валериан и город тысячи планет» (2017) «Микки 17» (2024)
Люк Скайуокер Люк Скайуокер относится и к герою-искателю, и к герою-жертве. В начале он ищет приключения: ругается с дядей и хочет улететь с родной планеты, где ничего нет. Он готов к любому приключению, поэтому, как только к нему случайно попадает послание Леи с просьбой о помощи, он сразу отправляется к тому, кто может ему помочь. Как герой-жертва обстоятельств он раскрывается немного позже, когда возвращается домой, а его опекуны мертвы, его дом сожжён. У него нет места, куда вернуться, и нет выбора, кроме как пойти с Беном. Второй раз этот вынужденный выбор происходит, когда Бена убивают на «Звезде Смерти», и теперь он может только присоединиться к повстанцам. Его мотивация бороться против Империи — это именно последствия вынужденного выбора. До того как его близких убила Империя, он относился к ней нейтрально и даже хотел поступить на службу. Его мотивация не подкреплена идеалами, как у Леи, которая и до смерти своих родителей не поддерживала Империю. Его нейтральность мотивации подкрепляется тем, что в кульминации он не вступает в прямую конфронтацию со злодеем, а просто выполняет приказ по уничтожению оружия. На его месте мог оказаться любой другой повстанец, который умеет хорошо стрелять и летать — просто этим повстанцем оказывается Люк. В конце, следуя функции героя, он получает награду. К этому подводит и его образ: в начале это белая свободная одежда — рубашка и штаны, обычная для жителей тех мест; потом это форма повстанца — ярко-оранжевый комбинезон, в который одеты множество других повстанцев. В «Новой надежде» архетип раскрывается как тот, кто случайно и вынужденно оказался спасателем.
Люк Скайуокер (Новая Надежда)1 Люк Скайуокер (Новая Надежда)2
Пол Атрейдес Пол Атрейдес относится к под-архетипу «героя-избранного», который часто появляется в сай-фае и космоопере. Поскольку быть избранным — не его выбор, его можно отнести к герою-жертве в начале. Дальше он принимает свою судьбу и начинает действовать уже как герой-искатель. Пол значительно отличается от Люка в этом архетипе. В «Новой надежде» Люка представляют как простого парня, который из-за обстоятельств оказался главным героем. Пола учат с детства — он сразу особенный: наследник герцога и сын наложницы из Бене Гессерит. Просто до встречи со старухой из Бене Гессерит он не осознаёт, насколько от неё отличается. Он получает первое испытание. Он тоже переживает потерю родителя и дома после нападения Харконенов. Тогда его мотивация заключается в желании выжить и помочь матери. Но, пройдя ещё два испытания на Арракисе, он становится лидером фрименов. Он проходит три испытания, во время которых может умереть, и после каждого становится сильнее. Он единственный, кто смог пройти их все — это только подчёркивает его исключительность. Он напрямую сталкивается с силами врага и в конце сюжета получает власть и женится на Царевне. В лице Пола архетип Героя раскрывается совершенно иначе: теперь это не просто какой-то случайный фермер, а тот, кто был избран с самого начала. Он не просто зависит от обстоятельств, а идёт по тому пути, который сам выберет. Но его образ не показывает это: в начале он в мундире, так как является наследником герцога, а после присоединения к фрименам — в костюме для сохранения влаги, как и все фримены. Его костюмы, как и в случае с Люком, просто подтверждают, к какой группе он относится на тот момент.
Пол Атрейдес (Дюна 1984)1 Пол Атрейдес (Дюна 1984)2
Люк Люк в дальнейших фильмах медленно переходит от случайного героя к избранному и герою-искателю. В начале «Империя наносит ответный удар» он всё тот же один из повстанцев, но после прилёта на Дагобу начинается его обучение. Там же он становится в каком-то смысле избранным: он узнаёт, что у него есть миссия победить Императора и Вейдера, что он последний из джедаев. В отличие от Пола, он не соглашается с этим. Люк бежит от своей судьбы, он не хочет быть избранным. Его столкновение со злодеем обусловлено не его судьбой, а желанием спасти друзей и местью за отца. В финале он не выигрывает в битве, не спасает всех своих друзей и узнаёт, что его мотивация, обусловленная местью, ложная. Основное отличие архетипа заключается в том, что он не выполняет своих функций: он не следует пути избранного, и в конце нет победы. В последней части трилогии архетип повторяет Пола: Люк больше не один из повстанцев, он другой — исключительный, смирившийся со своей судьбой и решающий сам ей управлять. В конце он впервые сталкивается с главным врагом, который действительно хочет убить его или переманить на свою сторону. Его образы показывают это: во второй фильм он ходит на протяжении всего обучения и столкновения с Вейдером в форме повстанца, как будто пытаясь убедить себя, что он всё такой же, всё ещё один из них. В третьем фильме это чёрная одежда с чёрной накидкой — он выделяется на фоне остальных. Он смирился с тем, кто его отец, и что он больше не обычный повстанец.80-е являются временем избранных с особыми силами, которые следуют своей судьбе и исполняют пророчества, побеждая императора. Архетип в лице Люка и Пола раскрывается очень похоже, даже если в 70-х так не казалось.
Люк Скайуокер (Империя наносит ответный удар)
Люк Скайуокер (Возвращение джедая)1 Люк Скайуокер (Возвращение джедая)2
Корбан 90-е резко контрастируют не только в случае архетипа «девушки в беде», но и в случае героя. Корбен Даллас разительно отличается от Пола и Люка: он не избранный, у него нет особых сил, ему не нужно исполнять пророчество. Причём в сюжете пророчество присутствует, но исполнить его должна не главный герой, а та самая «девушка в беде», а главный герой должен просто помочь ей. Он является военным, который и раньше геройствовал, так что становится случайным героем лишь отчасти. Зов к приключению происходит дважды: первый раз, когда избранная падает к нему в машину, и второй раз, когда ему дают задание. То есть он становится героем как вследствие случая, так и вследствие своих действий искателя. По характеру он прямолинейный и разочарованный жизнью. Все события сюжета не удивляют его. Это раскрывает архетип героя с другой стороны: если прошлые герои были молодыми и стремились к целям, для которых приключение было началом чего-то нового, то для Корбена это приключение — просто рутина. Его развитие и мотивация спасать всех происходят не от него самого, а из-за Лилу, которая ничего не знает о мире. Вместе с ней он заново учится удивляться и находить прекрасное в жизни. Это также является развитием архетипа, так как до этого переживания главных героев были связаны с потерей близких и их миссией, но не с отношением к миру и жизни. Герой становится сложнее.По сюжету он активно сражается, но ни разу не видится со злодеем. Он не знает, кто злодей, и это как будто его не касается, так как его задание связано с другим. В конце он следует функции своего архетипа и получает награду — любовь и признание. У него только один образ — это оранжевая майка и зелёные штаны. Его образ не выделяется на фоне других персонажей, но и не показывает его причастность к какой-либо группе. Он выглядит обычно, потому что находится в обществе, где каждый выглядит индивидуально.
Корбан
Энакин Скайуокер Энакин Скайуокер продолжает архетип избранного, но искажает его. Как в случае с Триллиан, которая является анти-архетипом Царевны в стереотипном образе, Энакина можно назвать анти-архетипом Героя. Он следует пути героя и выполняет его функции, но в конце его путь становится аркой становления злодея. Он — герой-искатель, который ищет приключений и выхода со своей планеты из положения раба. Он участвует в гонках на подах, ему дают шанс, и он берёт инициативу в свои руки. В начале он не жертва обстоятельств — все его действия подкреплены собственным желанием. Потом он оказывается избранным, но это отличается от прошлых вариантов: он избранный номинально, он сделает что-то в будущем, но цель ему не даётся. Он переходит от героя-искателя, который учится и следует приказам, к герою, который начинает сомневаться. Ни один из прошлых героев не сомневался в том, что должен сделать — все следовали чёткому пути.
Энакин Скайуокер (Месть ситхов) Энакин Скайуокер (Атака клонов)
Развитие происходит и в переживаниях героя: его главное беспокойство — не благополучие мира, а то, насколько верно он поступает, слушаясь Орден. Другие персонажи архетипа всегда верили наставникам. Также различие в том, что выполнение функций героя не приводит его к становлению героем: убийство антагониста и победа в войне только приближают его к тому, чтобы стать злодеем. Награда в виде женитьбы на Царевне в будущем приносит горе и потерю. В лице Энакина архетип полностью переворачивается — каждая выполненная задача отделяет его от архетипа Героя. Его образ — это форма, которую носят остальные джедаи. Как в других примерах этого архетипа, это показывает его причастность к группе. Только его костюм отличается чёрным цветом и выделяет его на фоне других джедаев, но это не выглядит подозрительным и не намекает на будущее антагониста — ведь прошлые избранные тоже носили чёрное. Энакин совмещает в себе архетип Героя и архетип Самозванца, что проявляется в его образах: он выглядит так же, как прошлые герои-избранные, но если рассматривать его, не оглядываясь на предыдущих персонажей архетипа, можно понять, что он станет антагонистом.
Артур Дент Артур Дент полностью является героем-жертвой. Он становится главным героем в независимых от него обстоятельствах. Он отличается от прошлых персонажей этого архетипа тем, что никогда не относился к искателям — он не ищет приключений или выхода с планеты, ему комфортно там, где он находится. Он не избранный, как Пол, Люк или Энакин, и не встречался с зовом приключений раньше, как Корбен. Он не с решимостью и радостью отправляется в приключения при первой возможности — наоборот, его силой вырывают из привычной среды. У него нет выбора, он этого не хотел, но оказался в приключении.Архетип в лице Артура получает развитие как пример обычного человека, который действительно оказался там случайно. В отличие от Корбена, который, как и Артур, не является избранным, Артур также не военный, для которого не впервые спасать мир. Он вообще не знает о возможности путешествий в космосе. Большую часть сюжета он не удивлён и не восхищён, а в шоке. Его внутренние переживания человечны: он думает о доме, который больше не увидит, и о Земле, которой больше нет, и от которой не сохранилось ничего, кроме маленькой строчки в путеводителе. Там была целая жизнь, история всей планеты, и от неё ничего не осталось, кроме Артура. Его образ только подчёркивает, насколько Артур обычен и человечен. Он в домашней одежде и зелёном халате, в котором вышел из дома. Он не выглядит одетым для приключения — он вышел ненадолго и планировал вернуться.
Артур Дент
Питер Квилл Питер Квилл является продолжением развития архетипа героя как обычного человека, но при этом резко контрастирует с Артуром. В отличие от героя-жертвы, Питер — полностью герой-искатель. Для него путешествия в космосе — не что-то новое, он чувствует себя как рыба в воде. У него нет миссии по спасению мира, которую на него возложили. Его желание спасти галактику и победить врага исходит не из долга, не из мести и не ради высшей цели. Он хочет спасти галактику, потому что живёт в ней: «Зачем тебе спасать галактику? — Потому что я один из идиотов, которые в ней живут!». Эта мотивация простая и человечная — в этот раз героя не заставляют спасать галактику пророчество или приказ, а простое желание человека выжить и сохранить свой дом. Что касается характера, он значительно отличается своей лёгкостью. Он не в шоке, как Артур, на нём не висит бремя пророчества, и он не устал от жизни. Его характер напоминает Люка в начале приключений. Он так же легко и непринуждённо относится к спасению галактики, как и ко всему остальному — он спасает всех своей несерьёзностью, предлагая злодею танцевальную битву. Отчасти из-за этого не чувствуется рост персонажа.Он выполняет и другие функции героя: после победы над злодеем получает признание, положение в обществе, отличающееся от его прошлого статуса, и любовь. Его образы по цвету одновременно соответствуют прошлым образам этого архетипа и отличаются от них. Например, его костюм тёмный, но не чёрный — он красный, а не ярко-оранжевый. Как и Корбен, он не выделяется в толпе, но и не сливается с ней, так как все вокруг выглядят индивидуально. Значительное отличие заключается в том, что у него появляется атрибут для выживания в космосе — прошлые образы героев этого не предполагали.
Питер Квил (1) Питер Квил (2)
Питер Квил (3)
Валериана Архетип героя в образе Валериана сочетает черты предыдущих персонажей. Он не избранный, но судьба подталкивает его к приключению, когда он единственный слышит просьбу о помощи от обитателей планеты. Как военный, он выполняет приказы, но сохраняет человечность — его характер легче, он позволяет себе шутить и флиртовать, но понимает серьёзность ситуации. В нём также проявляются черты Энакина — он сомневается в указаниях руководства. Уникальная черта Валериана — его миссия не связана со спасением галактики, а направлена на помощь конкретному народу, не имеющему к нему прямого отношения. Они просто просят о помощи, и он решает помочь, действуя вопреки приказам. В этом проявляется новая черта архетипа — сочувствие. Эволюция архетипа идёт в сторону человечности: Валериан не так прост, как Артур, его мотивация не обусловлена выживанием, как у Питера. Если бы он не помог, его жизнь не изменилась бы. Встреча со злодеем также меняется: это не абстрактное зло, угрожающее галактике, а тот, кто всегда был рядом. Столкновение становится человечным — злодея арестовывают. Архетип развивается, уменьшая масштаб функций, но приближая их к реальности. Его образы полностью копируют стиль «девушки в беде» (Лорелин), что, как и раньше, показывает принадлежность к группе, но здесь группа состоит из двух человек. У Валериана отсутствует индивидуальный образ, что усиливает эффект, ранее показанный в паре Корбен-Лилу, через общие цветовые решения в одежде.
Валериан (1) Валериан (2)
Микки Микки из «Микки-17» является героем-жертвой. В приключение — поездку на другую планету — он оказывается втянут случайно и по глупости. Ему срочно нужно покинуть планету, поэтому он подписывает контракт, не читая его, и оказывается в бесконечном цикле смерти и воскрешения, становясь пробником для опытов По ходу сюжета он просто смиряется с этим. Он ничего не делает, чтобы избежать своей участи, даже не думает о новом побеге. Он принимает свою судьбу как данность, но это не значит, что он не страдает. Ни один из прошлых персонажей этого архетипа не смирялся со своей судьбой так пассивно — кто-то принимал её и брал инициативу в свои руки, кто-то отказывался и пытался убежать. Микки же словно не видит причин что-то менять, возможно, потому что уже не чувствует себя человеком. В прологе быстро происходит переход: от восприятия главного героя как человека со странной работой — до отношения к нему как к существу, стоящему ниже лабораторной крысы. Он не может умереть окончательно, поэтому его жизнь теряет ценность в глазах окружающих. Учёные и руководители экспедиции перестают считать его живым человеком, и в итоге он сам перестаёт себя им ощущать.
Микки 17(1) Микки 17(2)
Всё меняется, когда он умирает не полностью и происходит расщепление — появляется два Микки. Главный герой начинает бояться смерти, потому что если он умрёт сейчас — это навсегда. Его место займёт другой Микки. С этого момента он начинает жить по-настоящему: волноваться о своей жизни, не позволяет убить себя после отравления, пытается защитить маленьких существ на планете, борется против несправедливости на корабле и не хочет, чтобы другой Микки погиб Здесь рост персонажа отличается от прошлых героев архетипа. Если у кого-то это было исполнение пророчества и становление сверхчеловеком, а у кого-то — обретение сочувствия или решительности, то рост Микки заключается в том, чтобы снова стать человеком — снова считать себя таковым. Здесь также повторяется тенденция: его задача — не спасти вселенную, а помочь маленькому народу планеты, которую колонизируют. Что касается его образов — они ничего не передают. Это либо серая форма, как у всех на корабле, либо приближенный к реальности скафандр. В скафандре появляется только главный герой, так как он везде является первопроходцем — ведь не может умереть.
Антагонист
[4]«Может искать и получать сведения, строить планы, как обмануть героя, хитростью заставлять героя помогать злу, причинять вред другим (убивать, похищать, истязать, порабощать, околдовывать, зомбировать, вампиризировать и пр.). Потерпев поражение, обычно не оступается, провоцирует, ищет мести, делает ложные заявления, вызывает героя на заведомо невыполнимые испытания, изобличается, несет наказание.» Антагонист — это главный или второстепенный злодей в истории в сай-фае. У него злые планы по захвату мира, или он уже захватил мир. Он может взаимодействовать или не взаимодействовать с героем. В космоопере в одной и той же истории может появляться несколько видов злодеев. Первый вариант — это система, в которой находится герой и с которой он борется. Второй вид — это персонаж во главе этой системы, именно он строит планы и выполняет функции архетипа антагониста. Есть помощники и второстепенные злодеи, которые выполняют те же функции, но победа над ними не заканчивает сюжет, а просто раскрывает героя.
Черная Королева В фильме «Барбарелла» два злодея. Первый — это так называемый в начале Великий Тира́н. Великий Тира́н правит городом и управляет чёрными стражниками. По сюжету, когда Барбареллу приводят к Великому Тира́ну, тира́н оказывается Чёрной Королевой, которая приговаривает Барбареллу к смерти через заклёвывание попугаями. Она выполняет функции злодея в начале, насылая стражников, а позже пытаясь убить героиню. Но у неё нет никакой мотивации, её практически не раскрывают: она — тот тип злодея, который стоит во главе системы. У неё несколько образов в фильме, но, как и у главной героини, они не несут какой-то дополнительный смысл: они просто футуристичны и сексуализированы. Единственное отличие её одежды от одежды главной героини в том, что она чёрная. Сам силуэт, как в первом варианте костюма, выглядит агрессивно за счёт пышной причёски, «рога» и шерсти на костюме, которая даёт ей острые края.
Черная Королева (Барбарелла 1968)1
Черная Королева (Барбарелла 1968)2
Дюран Дюран Вторым же злодеем является доктор Дюран Дюран. Он — скрытый злодей и гораздо интереснее Чёрной Королевы. Именно с него начинается сюжет: путь главной героини в том, чтобы спасти его. Но оказывается, спасать его не надо: он намеренно приехал туда и привёз земные таблетки удовольствий и хочет забрать власть Чёрной Королевы себе. Он также при встрече с главной героиней играет приспешника королевы, притворяется, и главная героиня не узнаёт его. Он также выполняет функции злодея: преследует главную героиню и строит злодейские планы.У него также нет другой мотивации, кроме власти.Интересно, что в «Барбарелле» злодеи не работают вместе, а борются друг с другом.У него также два образа: это до и после его раскрытия как злодея.
Дюран дюран (Барбарелла 1968)1
Дюран дюран (Барбарелла 1968)2
Вейдер В оригинальной трилогии «Звёздных войн» поэтапно проявляются все виды антагонистов. В первой части это система — Империя, против которой борются повстанцы. Её раскрывают как ужасную машину, которая хочет захватить галактику и всех, кто несогласных, на это уничтожить. И ради этого она готова уничтожать целые планеты. Она безжалостна и беспощадна и несёт бессмысленные смерти ради удерживающего фактора. В первой части главный герой не сталкивается с персонализированным злом, а только с бездушной машиной для уничтожения. Интересно, как архетип развивается: показана структура этой системы. В отличие от «Барбареллы», где это просто стражники, здесь это множество разных простых рабочих, штурмовиков, капитанов, адмиралов, тех, кто в кабинете решают уничтожить планету.Что касается мотивации, архетип не развивается, разве что растёт в масштабе. Во второй части появляется второй вид злодея — приспешник или второстепенный злодей в Империи, наносит ответный удар — это Вейдер. Он выполняет свои функции как антагонист: гонится за главным героем, строит планы по захвату друзей главного героя и склоняет его к злодеяниям. Когда у Вейдера не получается поймать героя в первый раз, он не бросает свои попытки. В этом плане он полностью соответствует архетипу антагониста. Его мотивация похожа на прошлого персонажа архетипа антагониста — это свергнуть главного злодея и встать на его место. Для этого ему и нужен главный герой. Но его мотивация поиска главного героя обусловлена не только желанием получить власть, но и тем, что главный герой является его сыном. Здесь и происходит новый рост архетипа антагониста, когда в обычную мотивацию злодея — получить власть — добавляется личное желание вернуть семью.
Вейдер (Возвращение джедая) Император Палпатин (Возвращение джедая)
Палпатин В третьей части происходит встреча героя с главным антагонистом — Палпатином, тем, кто управляет системой, против которой борется герой, тем, кто управляет Вейдером.Он никак не раскрывает по-новому злодейскую мотивацию и в сюжете почти ничего не делает. Тем не менее является важной фигурой для сюжета, и в его лице происходит ещё одно развитие архетипа антагониста. Он ключевая фигура, потому с его смертью заканчивается борьба с Империей, система рушится вместе с ним. Что хорошо передаёт то, как работают тоталитарные строя, основанные на одном человеке. Развитие в архетипе происходит потому, что он выполняет функцию — подталкивает героя к злу. Он не просто просит присоединиться к себе, он хочет, что тот сам стал злом. Манипуляциями он почти достигает того, что герой причиняет вред другому злодею.Здесь так же, как в «Барбарелле», злодеи в конце не работают вместе, а пытаются убить друг друга.Их образы просты и в случае Палпатина не несут какого-то подтекста: у него это тёмно-бордовый балахон и жуткое лицо, которое показывает, что он скорее зло, чем человек.У Вейдера это полностью чёрный костюм с шлемом, без которого он не может выжить, и именно костюм объясняет, почему он не мог сам свергнуть императора.
Император В «Дюне» 84 года те же подтипы архетипа антагониста, что и в оригинальной трилогии «Звёздных войн»: есть система, глава системы и его приспешник. Отличие в архетипе антагониста-системы в том, что главный герой изначально находится в ней и поддерживает её строй до того момента, пока система не пытается убить его и его семью. Здесь нет раскрытия структуры империи с точки зрения того, кто в ней рабочие, но появляется новая сторона этой системы — религия Бене Гессерит. Они правят из тени и имеют влияние на императора. Их сложно назвать антагонистами, так как делают то, что считают нужным. Вторым персонажем архетипа антагониста является здесь император, и в его лице происходит развитие архетипа. У императора в «Дюне» есть мотивация нападения на героя, которая объясняет его действия — это страх. Он боится влияния дома Атрейдесов: несмотря на то что герцог Атрейдес не совершал предательства, его влияние на людей делает его угрозой для императора. Именно из-за страха император сговаривается с домом Харконенов, чтобы уничтожить дом Атрейдесов. Его образ — это чрезвычайно сложные, тяжёлые и вычурные золотые украшения на груди которые кажутся ему в тягость. Это визуальная метафора бремени власти. А сам костюм, в котором он появляется, — это такая же форма, которая была на Поле. Это может говорить о том, что Пол займёт его место.
Падишах Император (Дюна 1984)1 Падишах Император (Дюна 1984)2
Владимир Харконен. Ещё одним злодеем здесь является Владимир Харконен. Он следует указаниям императора. Его мотивация — не просто желание власти, это зависть дому Атрейдесов. В отличие от предыдущих персонажей этого архетипа, он не стремится к абсолютной власти — ему хватит и того, что имели Атрейдесы. Ему также добавляют другие плохие черты, такие как жестокость. Его образ не ужасает, но отталкивает — это ещё одно развитие архетипа. Антагонист не просто одет во всё чёрное и пугает своими поступками и силами — он вызывает отвращение одним своим видом. Он тучный и имеет гнойники на теле, которые нужно очищать. Его образ становится физическим воплощением морального разложения — гнойники и бледная кожа визуализируют ту нравственную гниль, что скрывается за политическими интригами. В отличие от имперского величия Палпатина или технологичной мощи Вейдера, Харконен олицетворяет архетип антагониста-паразита: он не создаёт свою систему власти, а питается чужими достижениями, его жестокость лишена даже намёка на величие. Это важный этап эволюции образа — зло может быть не только пугающим, но и откровенно мерзким
Владимир Харконен (Дюна 1984)
Зорг В «Пятом элементе» троп «вселенского зла», которое ничего не делает, кроме того что находится за кулисами и строит планы, при этом никак не участвуя в сюжете, а только представляя собой того, кого в самом конце должен победить герой, — зло, которое просто злое и пугающее, без мотивации, но очень могущественное, — достигает пика. Таким злом является Злая Планета. Она не разговаривает, ничего не делает, кроме того что угрожающе висит в космосе и собирается всех уничтожить. В фильме утрируют этот подвид архетипа антагониста, и из этого происходит развитие: «вселенское зло», которое не участвует в сюжете, а только добавляет угрожающее присутствие в приключение главного героя, устарело, и на замену приходит другой подвид архетипа антагониста — это приспешник, который всегда участвовал в сюжете, тем самым был приближённее к остальным персонажам.
Зорг (5 элемент)1 Зорг (5 элемент)2
Здесь он человечнее прошлых персонажей архетипа антагониста, поскольку он не имеет сверхъестественных сил, и его мотивация меняется: это не просто жажда власти — у него есть идеология, то что хаос создаёт движение и жизнь, в то время как спокойное существование держит всё на месте. Он практически не выполняет основных функций антагониста, так как ни разу не видится с героем и даже не знает о нём. Его цель — это добыть камни, и ради этого он убивает, но не только ради этого: иногда он убивает, чтобы наказать глупых союзников. В 90-е в космоопере происходит скачок развития этого архетипа — одновременно и упрощение его. Так, «Пятый элемент» показывает злодея-человека с идеологией, чья цель никак не связана с главным героем или властью, и «вселенское зло», которое максимально упрощается, настолько насколько это возможно. Его образ тоже разительно отличается от прошлых образов злодеев: в его одежде есть цвет, она не сплошь чёрная, а разноцветная, переливающаяся между бирюзовым и золотым; у него дорогая, красивая одежда, которая показывает его статус, то что у него есть деньги, и как человек он может потратить их на себя.
Палпатин В 2000-е продолжается раскрытие архетипа антагониста как человека, а не мистического зла. Палпатин в первую очередь — услужливый политик, который стремится к власти за счёт интриг, а не силы. Он ничего не делает напрямую, а чужими руками и манипуляциями. В начале он — сенатор Набу, который в отсутствие королевы так хорошо справляется со своими обязанностями, что королева рекомендует его к роли канцлера при Галактическом Сенате. На должности канцлера он задерживается, объясняя тем, что идёт война и в такой период не стоит менять канцлера.В течение сюжета и после победы Республики над Торговой Федерацией и сепаратистами оказывается, что у войны нет двух сторон, что всем руководит один человек, делающий это чтобы остаться у власти навсегда, что главный герой был просто марионеткой в руках злодея. Архетип антагониста в лице Палпатина многогранно раскрывается как политический интриган, но выполняет свои функции злодея как Дарт Сидиус, насылая различные проблемы на главных героев. Но ему не нужно пытаться переманить их на свою сторону, так как, какую бы сторону ни выбрали персонажи, они окажутся во власти Палпатина. У него за трилогию много разных костюмов, особенно после того, как он становится канцлером. Можно проследить, как в виде сенатора Набу он носит серые сложные одеяния, а после становления канцлером он одевается по-разному — более ярко и в разных фасонах. Во время всего сюжета он выглядит как человек, и только когда он раскрывается как главный злодей, его лицо меняется. В своей последней сцене, где он становится императором, он одет в самое яркое из его костюмов, но его лицо уродливо после сражения.
Палпатин сенатор (Скрытая угроза) Палпатин канцлер (Атака клонов)
Палпатин канцлер (Месть ситхов)1 Палпатин канцлер (Месть ситхов)2
Палпатин Император (Месть ситхов)
Мыши и Бюрократия Сложно выделить каких-то конкретных антагонистов в фильме «Автостопом по Галактике», так там нет типичных антагонистов, которые хотят захватить Вселенную. Главным злом, с которым сталкиваются герои, можно назвать бюрократию. Однако можно выделить вогонов — тех, кто в самом начале уничтожил Землю и дом главного героя. Но они это делают не как злодеи, а просто потому что это их работа: им надо проложить магистраль, и Земля мешалась. При всём при этом они даже остановились бы и не сделали это, если бы земляне подали заявку в правильной форме на отказ. В них нет никакой злобы, они просто делают то, что считают нужным, но этим самым разрушая целую планету. Своих функций архетипа антагониста они не выполняют: не строят планов, не гоняются за героем, не ищут мести или власти. Их можно назвать случайными антагонистами. Внешне они уродливы, тем самым показывая, как уродливо безразличие.
Вогон
Так же к антагонистам можно отнести мышей — десятимерных бестелесных существ с планеты Крикит. Как антагонисты они раскрываются в самом конце, когда пытаются вскрыть главному герою череп, чтобы добраться до его мозга. Их мотивация философская, и этим эти персонажи отличаются от всех остальных в этом архетипе: в его голове они ищут вопрос, ответ на который — 42. В этот момент сюжета раскрывается, что по их заказу была создана Земля в качестве огромного компьютера, который должен был вычислить вопрос на ответ 42, но незадолго до того, как он получил вопрос, Землю уничтожили. Да, мыши являются причиной создания Земли, но они горюют не о всех тех жизнях, которые были потеряны вместе с уничтожением Земли, а о потере данных. Из-за их циничного отношения к жизням людей и нападения на Артура их можно назвать антагонистами. Они также выполняют функции антагонистов: строят планы, из-за которых страдают люди, и преследуют и пытаются убить главного героя. Что касается образа, он кардинально отличается от всех других персонажей этого архетипа, потому что в фильме они появляются в облике белых лабораторных мышей. Но тот облик, который видят люди, — всего лишь голографическая проекция, удобный интерфейс для взаимодействия с примитивными расами.
Мыши (Автостопом по галактике)1
Мыши (Автостопом по галактике)2
Ронан В «Стражах галактики» архетип антагониста не продолжает развиваться как антагонист-человек, а возвращается к антагонисту сверхъестественному — тёмному существу, которое пытается уничтожить галактику. Ронан — такой антагонист, и вклад этого персонажа в развитие архетипа антагониста — в его мотивации. В 10-е годы у злодея появляется история: его мотивирует месть за свой народ, кри. В войне между расой кри и империей Нова он потерял многих близких. Он злится и начинает мстить из-за того, что кри и нова подписывают мирный договор; он считает это унижением и оскорблением памяти его близких, так что он сбегает от кри и идёт мстить. По ходу действия он выполняет классические функции антагониста: не раз преследует и сталкивается с героями и ищет предмет, который даст ему больше власти. Ронан является типичным злодеем, но тем не менее в его лице архетип раскрывается по-новому, так как у злодея появляется история становления. Что касается внешнего вида, он дальше продолжает традицию: носит всё чёрное, выглядит не по-человечески и пугающе.
Ронан (1) Ронан (2)
Небула Другим же антагонистом в первых «Стражах галактики» является Небула. Она работает на Ронана, но движется собственной ненавистью и болью. Её ненависть направлена на сестру — Гамору. Небула, как и Гамора, была удочерена Таносом после того, как он уничтожил её родной мир. Танос воспитывал их как сестёр-соперниц, заставляя сражаться друг с другом. Каждый раз, когда Гамора побеждала, Танос в наказание заменял часть тела Небулы кибернетическими имплантами. Он буквально по кусочкам разбирал её, чтобы сделать «лучше». Она готова пойти на всё, чтобы убить Гамору, так как видит в ней причину своих страданий, объект своей ненависти.Её вклад в развитие архетипа в том, что она переходит на сторону главных героев. Она понимает, что смертью Гаморы не закончатся её страдания и что не Гамора виновата в них, а Танос.Именно её решение уйти в команду героев делает её не просто второстепенным злодеем. Её образ показывает причину её страданий: множество заменённых частей тела на импланты. Открытые части костюма позволяют увидеть это: у неё нет рукавов, и видна заменённая рука; она не носит ничего на голове — ни капюшона, как другие злодеи, ни шлема, — и нет волос, из-за этого видны другие заменённые части в голове.
Небула
Эго Во вторых «Стражах галактики» появляется другой антагонист, и он интереснее предыдущих — во-первых, тем, что как антагонист раскрывается только в конце. Но он больше интересен не с точки зрения сюжета, а с точки зрения того, каким существом является: живой планетой. Итак, по сюжету Эго сначала является союзником героев, помогая им в тяжелой ситуации. А после он раскрывается как отец главного героя. И только в самом конце, перед кульминацией, он оказывается злодеем, и то происходит на личном уровне, а не на уровне галактики. Когда главный герой узнает, что Эго убил его мать, ему уже неважно, какие были планы у злодеяния на галактику, — он просто вспоминает то горе, которое он испытал ребенком. Параллельно с этим друзья главного героя видят остатки остальных детей Эго и узнают, что с ними происходит на самом деле и кем является Эго.
Эго Эго молодой
Эго выполняет функции антагониста: он пытается переманить героя на свою сторону, у него есть план по захвату галактики, который он хочет воплотить в жизнь с помощью главного героя, он также нападает на команду и пытается убить их. У него есть два облика: он является планетой — разумной планетой, которую сам создал, — и он имеет человеческое тело. Он выглядит как седой мужчина с бородой в простой одежде. Одновременно с этим он является божеством, состоящим из энергии, — творцом, способным создавать жизнь. Он отличается от всех других персонажей этого архетипа тем, что является существом на другом уровне понимания. Он хочет захватить галактику не чтобы получить власть над всеми жителями, а чтобы вырасти, чтобы галактика стала частью его самого.
Эго планета Эго из энергии
Адмирал Ариоль Адмирал Ариоль является антагонистом в «Валериане и городе тысячи планет». Он продолжает развитие архетипа «человека-антагониста». Он включает в себя многие черты из прошлых персонажей архетипа антагониста, такие как: являться скрытым антагонистом, на чьей стороне изначально главный герой, и бюрократизм, из-за которого и страдает народ Муль. В своих злодеяниях он человечен: он не пытается захватить или уничтожить мир, а пытается скрыть оплошность. Он знает правду о гибели планеты Муль. Катастрофа была вызвана кораблями людей, чьи обломки уничтожили мирную цивилизацию. Но скрывает правду, чтобы избежать политического скандала и ответственности. Он офицер и командующий станции, и его поступки объясняются положением и долгом. Его главная цель — сохранить стабильность на станции «Альфа» и не допустить паники или межвидового конфликта. Поэтому он не просто не говорит о том, что случилось на самом деле, а мешает узнать героям правду, не давая доступ к документам и пытаясь уничтожить оставшееся население планеты Муль.Так же, как и некоторые другие персонажи этого архетипа, скрывает свою суть антагониста и работает как бы вместе с героем, направляя героя на неправильный путь. Развитие архетипа в лице адмирала происходит за счет того, что он включает в себя несколько черт предыдущих персонажей архетипа: к человечности добавляется бюрократичность; он союзник главного героя с самого начала; он глава системы, в которой находится герой, но не политик, а военный, что тоже ломает шаблон. Так как обычно некоторые герои, что следуют приказам и получают задания, получают их именно от высокопоставленных офицеров. Люк, Энакин, Корбан — все они следуют военным приказам, даже в том случае, если герой оказывается на стороне врага по незнанию, как в случае Энакина. Приказы он получает не от злодея, а всё еще от своего руководства. Адмирал — это первый антагонист, который так близко подобрался к герою. Его образ — это зеленая военная форма. Она футуристична, но узнаваема.
Адмирал Ариоль (Валериан и город тысячи планет)
Кеннет Маршал Антагонист в «Микки 17», так же как и адмирал, продолжает архетип антагониста-человека. Собой он представляет карикатуру на продажного, не очень умного политика. Он проигрывает выборы и предлагает своим поклонникам собраться и улететь на другую планету. В эту экспедицию отправляется множество других людей: учёные, те, кому нужна работа, те, кто хочет покинуть планету. Поскольку это длительная экспедиция, на корабле запасы приходится экономить, и не только еды — людям говорят не тратить калории. В это же время антагонист ест разнообразные блюда, а его жена тратит ингредиенты на своё хобби — создание соусов. Пока все живут в одинаковых металлических коробках, у них стоит разнообразная мебель и люстра. Все люди ходят в одной форме, у пары есть несколько дорогих нарядов. Всё первое впечатление об антагонисте строится на таких контрастах. Раскрывается он лучше после своих действий: он зовёт Микки и ещё одну девушку из рабочих на обед в качестве вознаграждения. Только это не так: в случае Микки это просто ещё один эксперимент над ним — отравится ли он искусственным мясом. Он травится, и злодей пытается его убить. Это происходит без колебаний: Микки не человек для него. Но кто ещё не является для него человеком, раскрывается в разговоре с девушкой, которая тоже была приглашена на обед, — и в этом случае это действительно награда за её успехи в работе. Несмотря на то, что Наша совершает те же успехи, её не зовут на такой обед, и связано это с её цветом кожи. Этой девушке со светлой кожей он говорит, что хотел бы, чтобы на этой новой планете всё было по-новому и чисто, и чтобы размножались такие люди, как она.
Кеннет Маршал с женой (Микки 17)1 Кеннет Маршал с женой (Микки 17)2
Помощник
[5]«помощник помогает герою в походе. Волшебные животные, предметы вроде летающих ковров и способности, например, быть невидимым действуют по тем же схемам и правилам, что и помощники-люди (эквивалент союзника).» По Проппу, у Помощника есть такие функции, как: пространственное перемещение героя ликвидация беды или недостачи спасение от преследования решение трудных задач героя Именно по этим функциям я буду разбирать персонажей этого архетипа.
Пайгер Как уже было рассказано раньше, в «Барбарелле» роль главной героини можно сократить до объекта для спасения. Весь сюжет складывается из того, что она попадает в беду и её спасают. Так она и знакомится с архетипом Помощника в лице Пайгера. По сюжету её спасают несколько раз разные мужчины, но помощником является именно он, так как другие появляются на короткий промежуток времени и роли не играют. Пайгер — это слепой пилот, который находит её после крушения на планете, отводит в лабиринт и позже спасает от стражников. Он выполняет прямые функции помощника: в начале это ликвидация проблемы, когда он спасает главную героиню от чёрных стражников, а также это пространственное перемещение героя — когда после секса с Барбареллой у него вырастают крылья, он улетает с ней в Сого. По Проппу, архетип Помощника может быть не только человеком-союзником, но и каким угодно волшебным существом. Интересно, что в «Барбарелле» Пайгер в начале именно человек-союзник, но потом становится волшебным существом, ещё больше соответствуя этому архетипу. Что касается его образа, то он довольно простой: это набедренная повязка и реалистичные птичьи крылья. Как и прошлые образы в «Барбарелле», он не несёт в себе особого смысла, ну кроме того, что он неземной.
Пайгер (Барбарелла 1968)1 Пайгер (Барбарелла 1968)2
Дилдано Дилдано тоже можно отнести к архетипу Помощника, так как он выполняет часть его функций. Он, как и Прайгер, спасает Барбареллу, и с этого начинается их знакомство. Ещё одна функция, которую он выполняет, — решение трудных задач: он рассказывает героине, что Дюран Дюран, за которым она прилетела, является привратником, и раскрывает план злодея. Этим самым он решает главную задачу героини — поиски Дюрана Дюрана.Он играет важную роль для сюжета с точки зрения функциональности, но появляется гораздо реже, чем тот же Прайгер, и меньше взаимодействует с главной героиней. При этом у него есть идеология — он революционер и хочет спасти свой народ.Его образ — это кожаный костюм с шортами. Его одежда передаёт приверженность к тому народу, которого он хочет спасти от тирана. Он относится к жителям Саго, которые носят одежду из шерсти и кожи.
Дилдано (Барбарелла 1968)
Хан Соло Хан Соло является одним из главных героев в оригинальной трилогии «Звёздных войн», и именно он относится к архетипу Помощника. По сюжету он контрабандист, который из-за долгов ищет лёгкого заработка, поэтому соглашается помочь долететь до Альдерана, избежав Империи. Этим самым он сразу выполняет несколько функций: первое — это, конечно, пространственное перемещение героя, а далее — спасение от преследования. Позже по сюжету он сначала помогает попасть на «Звезду Смерти» и спасти принцессу из плена, обманывая штурмовиков и задерживая их, а потом помогает главному герою убежать — так он выполняет функцию ликвидации беды. Но самую важную функцию, которую выполняет Хан как архетип Помощника, это трансформация главного героя. На изменение Люка в течение фильма влияет многое: и Оби-Ван, от которого Люк узнаёт больше о своём прошлом, и Лея, которая даёт идеологическую мотивацию сражаться. Но личностно влияет именно Хан. При их первой встрече они являются полными противоположностями: Люк, ничего не знавший о мире за пределами родной планеты, удивительно наивен, ему всё в новинку, а Хан, который из-за работы и жизненных обстоятельств много где побывал и многое видел, по его мнению, определённо знает, что такое галактика. Именно его подколки, фразы, попытки вразумить и душевные разговоры после смерти Оби-Вана меняют Люка — он начинает больше понимать о том, как устроена галактика. В лице Хана — это и есть развитие архетипа Помощника. Он больше не функция для перемещения и спасения, это личность, которая имеет историю и может повлиять на героя. Его образ мало что добавляет архетипу Помощника. Он одет соответственно своему образу жизни функционально: это рубашка, жилет и штаны, заправленные в сапоги. За три фильма этот образ не меняется.
Хан Соло (1) Хан Соло (2)
Хан Соло (3)
R2-D2 Архетип Помощника в лице Хана проявляется именно в «Новой надежде». Далее его роль выполняет дроид R2-D2 — один из двух дроидов, полученных Люком на Татуине, тех самых, с которых и начался сюжет «Новой надежды». Среди дроидов я выделяю именно R2-D2, так как он имеет больше взаимодействий с главным героем на протяжении всего сюжета двух фильмов оригинальной трилогии. Он сопровождает главного героя даже в те моменты, когда Хан и Лея отделяются от Люка. R2-D2 — первый помощник, который не выполняет функцию перемещения главного героя. Она присутствует у него условно, так как дроид помогает главному герою в перелётах, служа навигатором. Но главная функция R2-D2 как архетипа Помощника раскрывается в решении трудных задач — а именно делать то, что не способны другие. Так, он взламывает имперские базы, корабли, устройства. От него зависит побег от злодея. Также R2-D2 имеет чёткое место в планах победы над Империей. В отличие от Хана, который имеет важную эмоциональную роль, R2-D2 занимает стратегическую позицию, которую не смог бы выполнить другой человек. Ещё одно изменение — он не является персонажем-человеком-союзником, а скорее волшебным предметом, который тоже относится к архетипу Помощника. Но он не просто предмет — у него есть личность: он вредный, спорящий, волнующийся за главного героя. Внешне он представляет собой маленького метрового бело-синего робота неантропоморфного вида. Его форма — это противоположность его содержанию, потому что R2-D2 не просто робот: он имеет личность, переживания и привязанности, и он действительно влияет на сюжет.
R2D2(1) R2D2(2)
В «Дюне» 84 архетип Помощника проявляется в лице Дункана Айдахо. Он является воином дома Атрейдесов. Конечно, он не влияет на сюжет напрямую и не является одним из главных героев в роли помощника, как некоторые прошлые персонажи этого архетипа. Он также не выполняет функцию перемещения героя, но всегда находится рядом с главным героем или его семьёй. Он выполняет трансформацию главного героя, обучая его навыкам боя и рассказывая о Арракисе, а также функцию спасения от преследования, когда жертвует собой, позволяя главному герою и его матери сбежать. В фильме «Дюна» 84 Дункана немного на экране, и он не сильно влияет на эволюцию архетипа Помощника, но добавляет интересную сторону в функцию спасения от преследования — а именно самопожертвование. Все прошлые персонажи архетипа Помощника, спасая главных героев от преследования, спасались вместе с ними. Но в лице Дункана показано, что помощник готов умереть ради героев.
Дункан Айдахо (Дюна 1984)1 Дункан Айдахо (Дюна 1984)2
Что касается его костюма, он, как и прошлые персонажи, не привносит в архетип ничего нового. Как будто все представленные костюмы персонажей-помощников ранее созданы специально такими: они просты и только подтверждают историю или суть персонажей — будь то революционер, одетый в те же материалы, что и его народ, или контрабандист в простой неприметной одежде, чтобы быть незамеченным штурмовиками, и костюм фрименов, показывающий, что персонаж действительно понимает и принимает их культуру. Но они всё ещё созданы таким образом, чтобы не оттенять главного героя.
Руби Род Сложно выделить кого-то конкретного, подходящего под архетип Помощника в «Пятом элементе», потому что Лилу — персонаж архетипа Дева в беде — тоже может считаться помощником. Она не просто человек: она внезапно спасает главного героя из непростой ситуации и считает это своим долгом. Но если рассматривать кого-то ещё на роль помощника, это Руби Род. Он, конечно, не является типичным помощником, а скорее помощником поневоле. Он оказывается с главным героем в момент опасности и остаётся с ним, считая это лучшим вариантом. Как мне кажется, он выполняет функции: перемещения главного героя, решения трудных задач, ликвидацию беды. Но трансформация героя, например в личностном плане, остаётся за Лилу. Из интересного, что добавляет Руби Род в архетип Помощника, — это комедийная составляющая. В конце концов, изначально он являлся эксцентричным ведущим, а не просто попутчиком. Удивительно, как его костюм одновременно продолжает следовать традиции — показать, к какому сообществу относится персонаж-помощник, — но при этом ярко выделяется на фоне главного героя, чего не происходило с остальными помощниками. Также на основе его нарядов можно составить впечатление о моде будущего в «Пятом элементе». У него несколько нарядов: например, сплошной леопардовый костюм с широким воротником или менее яркий чёрный костюм с розами по воротнику. Интересно и то, как вместе с костюмами меняется причёска, показывая, насколько Руби входит в образ.
Руби Род (5 элемент)1 Руби Род (5 элемент)2
Руби Род (5 элемент)3
Оби-Ван Кеноби Если считать главным героем Энакина Скайуокера в трилогии приквелов «Звёздных войн», то Оби-Вана Кеноби можно назвать Помощником. Вообще-то он является его наставником, но в архетипах Владимира Проппа нет отдельного архетипа Наставника — его функции распределяются между Помощником, Отправителем и Дарителем. Именно ими и является Оби-Ван. Его также можно отнести и к Герою, так как его путь происходит параллельно пути Энакина. Если рассматривать его как Помощника, то можно сказать, что, являясь учителем Энакина, он выполняет функцию трансформации героя: обучает его идеологии и борьбе. Они являются напарниками, так что на задания летают вместе и ликвидируют беду тоже вместе. Сложно сказать, кто вносит больший вклад в победу. Сложно назвать Оби-Вана именно Помощником, так как он проходит те же препятствия, что и главный герой: потерю близкого человека, разрушение идеалов, расследование и обнаружение скрытого злодея. Только в отличие от Энакина он остаётся при своих принципах, а не присоединяется к злодею, и ликвидирует беду в конце трилогии. Он снова выполняет функцию перемещения героя, только уже другого.
Оби Ван Кеноби (1) Оби Ван Кеноби (2)
Форд Префект В «Автостопом по галактике» 2005 года персонаж, относящийся к архетипу Помощника, — это Форд Префект. Он является лучшим другом главного героя и автором «Путеводителя для автостопщиков по Галактике». По сюжету он узнаёт, что Землю уничтожат, и решает спасти главного героя. Поскольку он автор Путеводителя, он многое знает о галактике и о том, как в ней выжить, и учит этому героя. Но самое главное, чему он учит, — это как проще относиться к тому ужасу и равнодушию, которые царят в галактике. Форд выполняет все привычные функции Помощника, но не всегда так правильно, как предполагается: Он выполняет функцию перемещения главного героя, но не сам возит его, а помогает добираться автостопом. Он помогает советом в трудной ситуации или задаче, но может сделать только хуже. Он спасает главного героя с Земли, которую уничтожат, а не помогает остановить уничтожение. Он не наставляет на то, как победить, а помогает смириться с бессмысленностью. В его лице архетип Помощника продолжает развиваться как комедийная часть путешествия, но теперь это не просто потому что он странно одевается или боится чего-то, а как продолжение личности самого персонажа и его окружения. Он продолжает абсурдность вселенной, описывая планету, на которой прожил 15 лет, как «она обитаема». Что касается его костюма — это классический костюм и плащ. Его образ не выделяется на фоне главного героя, но и не находится в его тени. Наоборот, он точно такой же, как главный герой, — обычный человек, только уже собравшийся в путешествие, а не втянутый в него случайно.
Форд Перфект (1) Форд Перфект (2)
В «Стражах галактики» 2014 года под архитип помощника попадает вся команда стражей, в том числе и Гамора — любовный интерес главного героя — и сам главный герой Квил. Они образуют команду случайно и из-за обстоятельств, когда планируют побег из галактической тюрьмы. Также они вместе из-за общей цели — найти сферу раньше злодея, но каждый по своим причинам. Здесь все выполняют функции помощников, даже главный герой: он выполняет функцию перемещения, так как только у него есть корабль; они все выполняют функции ликвидации беды, а именно совместная победа над злодеем; спасение от преследования — сначала побег из тюрьмы, а потом и от преследования злодея; и конечно разрешение трудных задач по поиску самой сферы. У каждого помощника из команды есть своя предыстория и следующие из неё мотивы, но при этом всем они не перекрывают главного героя, а помогают раскрыться его качествам и навыкам. Никто из команды не относится к другому архетипу дополнительно — даже Гамора не является царевной-девой в беде.
Интересно, как развивается архитип, показывая, что помощников может быть больше одного на историю. Да, в прошлых вариантах были такие, где помощников двое, но они работали не вместе друг с другом, а только с главным героем по очереди. Они также продолжают архитип не просто человека-союзника, а кого-то особенного со способностями. Можно было бы добавить и про выполнение функции трансфигурации героя, но это относится не только к главному герою, а к ним всем: они все влияют друг на друга, меняясь в процессе. В начале они в разной одежде в общей стилистике, но позднее у них появляется общая форма, которая объединяет их.
Ракета Дракс
Глампод Баббл В «Валериане и городе тысячи планет» примером архетипа Помощника является Глампод Баббл. Гламподы по сюжету — это существа, способные менять внешность на любую, которую захотят. Также они могут воспроизвести внешность, никогда не видя человека, но узнав о нём по воспоминаниям. Баббл работает танцовщицей, становясь той, кем пожелают клиенты. К ней главный герой обращается именно из-за её способностей: ему нужно, чтобы она притворилась одной из тех инопланетян, что похитили Лорелин, и провела главного героя к ней. Это вся её роль в сюжете, и, выполнив роль Помощника, она умирает. Её функции это провести главного героя мимо второстепенного злодея, помочь спасти «деву в беде», раскрыть глаза главному герою и наставить на путь, пожертвовать собой и умереть. Как и в прошлых случаях, архетип в этом фильме представляет собой набор из прошлых черт архетипов Помощника: она несерьёзна, выделяется на фоне главных героев своими различными образами, она не простой человек-союзник, каким кажется поначалу, она жертвует собой ради героя, и пусть только разговором, но влияет на его решения, из-за чего он меняется.
Что касается её внешности: у неё есть её настоящий неземной вид — синей прозрачной инопланетянки, и постоянный человеческий, в котором она меняет только образ.
Баббл в форме человека (Валериан и город тысячи планет)1 Баббл в форме человека (Валериан и город тысячи планет)2
Баббл в естественной форме (Валериан и город тысячи планет)
Микки 18 В фильме «Микки 17» персонажем, относящимся к архетипу Помощника, который помогает главному герою разобраться в себе и решить трудную задачу, является сам главный герой, а точнее его полная копия с теми же воспоминаниями. По сюжету в мире фильма «Микки 17» возможно создавать клонов, но это запрещено законом, так как правительство не уверено, как относиться к клонам: судить их как одного человека, поскольку это одна личность, разделённая по разным телам, или как близнецов по отдельности, так как один не отвечает за действия другого. Решено было оставить технологии, но так, чтобы на одного человека было одно тело — а значит, после смерти его можно воспроизвести заново, и так раз за разом. С каждой смертью и воскрешением Микки немного меняет свою личность, но при этом остаётся собой. Микки 18 появляется, когда Микки 17-го ошибочно считают мёртвым, и так становится два клона. Они имеют одну и ту же историю, воспоминания, жизнь и личность, только разные характеры. Микки 18 не смирился со своей судьбой, и ему не нравится быть «мясом для опытов», так что он бунтует, злится и нападает на главу корабля. Своими разговорами он выталкивает Микки 17 из зоны комфорта и смирения, заставляет задуматься над их жизнью. Думаю, это можно отнести к функции трансформации героя. Он выполняет функцию решения трудной задачи, когда помогает Микки 17 выбраться из тюрьмы. Он ликвидирует беду, когда жертвует собой и взрывает злодея. Архетип Помощника развивается в том, что главному герою помогает он сам. Это близкий друг, который рядом и проведёт главного героя к победе, — не случайный знакомый, который вовремя появится и вытащит из беды, и не поддерживающая команда, а сам тот, кому нужна помощь. Потому что в случае Микки большая проблема была не в том, что он не мог сбежать из такой жизни, а в том, что он не хотел. В этом примере архетип Помощника показывает, что если человек сам не хочет спастись, то ему никто другой не поможет.
Микки 18(1) Микки 18(2)
Отправитель
[6]«Отправитель обнаруживает нехватку чего-то и отправляет героя на поиски. Эту миссию может исполнить даритель или отдельный персонаж, создаваемый специально для этого (эквивалент вестника).» По Проппу, у Отправителя одна функция — отправить главного героя в приключение, и больше он никакой роли не играет. Поэтому часто эта функция передаётся персонажу другого архетипа или не имеет конкретного персонажа, а исходит от общества.
Персонажем-Отправителем в «Барбарелле» 68 является президент Солнечной системы. Он даёт героине миссию по поиску учёного, который разрабатывал оружие. Первый представленный персонаж архетипа Отправитель не имеет никакой сюжетной роли, кроме того, чтобы в самом начале фильма связаться с главной героиней и дать ей прямое задание — полететь и найти Дюрана Дюрана. И это всё. О личности президента Солнечной системы мало что можно сказать, кроме того, что он упоминает, будто Барбарелле не обязательно одеваться. Внешне он одет в чёрные одеяния с перьями.
Презиент Солнечной системы (Барбарелла 1968)1 Президент Солнечной системы (Барбарелла 1968)2
В «Новой надежде» Отправителем является Оби-Ван Кеноби, или старик Бен — старый джедай, живущий в пустыне. Он играет куда более важную роль в сюжете, чем прошлый персонаж этого архетипа. Он рассказывает главному герою о его прошлом, о том, кем на самом деле был его отец. Он даёт главному герою мотивацию отправиться в приключение. Бен не просто отправляет героя на миссию, а берёт его с собой в приключение. Он рассказывает истории о джедаях и учит героя. Он проявляется не просто как Отправитель, а как наставник. Тем не менее, он не относится к архетипу Помощника, так как не следует за героем на протяжении всего пути, а умирает в самом начале. Он одет в свободные светлые одежды с коричневым плащом поверх — в одежду, которую носили все джедаи. Часть его образа заключается в том, что он старый, много повидавший и мудрый, но отшельник. Из-за старости он кажется безобидным, из-за чего в пути те, кто могли бы принести неприятности, не относятся к нему всерьёз.
Старый Оби Ван Кеноби (1) Старый Оби Ван Кеноби (2)
Старый Оби Ван Кеноби (3)
В «Дюне» можно выделить несколько персонажей, подходящих на роль Отправителя. Это и падишах-император, отправляющий дом Атрейдесов на Арракис, это и герцог Лето, который прямо говорит, что они отправляются на Арракис. Но думаю, самыми подходящими для этого архетипа являются сёстры Бене Гессерит. Пусть и в отличие от других персонажей они не говорят главному герою прямо, что ему следует отправиться на Арракис, именно они планируют миссию главного героя, его будущие поступки. Они действуют из тени, но именно из-за них начинается путь главного героя. Также сёстры Бене Гессерит взаимодействуют с главным героем, проверяя его. Они выполняют больше одной функции, так как совмещают в себе ещё один архетип — архетип Антагониста. Их образ — это женщины в чёрных одеяниях с узорами посередине и головными уборами. Они побриты наголо. Весь образ загадочен и мрачен. Они настолько похожи друг на друга, что сразу ясно: они не просто занимают какие-то посты или являются каким-то сообществом, а религией.
Преподобная мать (Дюна 1984)
Сестры Бене Гессерит (Дюна 1984)
В «Пятом элементе», как и в «Дюне», несколько персонажей подходят под архетип Отправителя. В первую очередь, это президент Земли, дающий задание по спасению планеты. Потом это военные, которые работали с главным героем и решившие, что он подходит для этого задания. Они дают знание и ресурсы для её решения главному герою. И последним, кто обращается к главному герою с просьбой спасти всех, является Корнелиус — именно от него это миссия. Корнелиус также является священником, то есть представителем религии, как и некоторые прошлые персонажи этого архетипа. В начале сюжета он отклоняется от прямой функции Отправителя и решает послать другого человека вместо главного героя, так как, по его мнению, тот не подходит для этой миссии. Думаю, именно это и служит герою толчком взяться за задание, которое он в начале не хотел выполнять. Архетип в лице Корнелиуса развивается таким образом, что даже при условии, что герой не хочет отправляться в приключение, а Отправитель не хочет его посылать, всё равно всё произойдёт своим чередом. Образы Отправителей в «Пятом элементе» не добавляют ничего нового в сюжет или в образ, так как просто показывают, кем являются персонажи.
Президент Земли (5 элемент)
Корнелиус (5 элемент) Генерал Мунро (5 элемент)
В трилогии приквелов «Звёздных войн» Отправителем определённо является Совет джедаев. На протяжении всех трёх фильмов Совет джедаев решает, куда полетят главные герои, какую миссию стоит им дать, а от какой отвлечь. Начиная с отправления Квай-Гона и Оби-Вана для охраны королевы Амидалы на переговорах с Торговой федерацией — из-за чего герои и оказываются на Татуине, — продолжая тем, что они решают разделить героев по разным миссиям: на охрану уже сенатора Амидалы и расследование нападения на неё же. После начала Войн клонов Совет только и занят этой функцией — отправлением разных персонажей на разные миссии. По сюжету они в основном проводят заседания, решая, что же делать с той или иной проблемой, как будет лучше поступить в связи с такими новостями. Развитие архетипа Отправителя в лице Совета джедаев в том, что видны причины, почему они это делают, их размышления. Что не только герои, отправленные в путешествие, решают проблемы, что у Отправителей может быть куда больше одного главного героя и одной самой важной миссии на свете. Совет представлен в виде полукруга кресел, на которых восседают джедаи — представители разных рас. Думаю, что этот образ представляет собой равенство голосов в Совете.
Заседание совета джедаев (Атака клонов)
В «Стражах Галактики» Отправителем является Йонду. Этот персонаж кардинально отличается от других персонажей этого тропа: все предыдущие Отправители представляли собой либо власть, либо религию, либо всё вместе, в то время как Йонду — бандит. Я думаю, это отличие связано с тем, на какую миссию посылают героев. Ведь все прошлые главные герои получали задание, связанное со спасением, в то время как Квилл получил задание достать Сферу ради наживы, а не спасения галактики. И миссия стала спасательной по решению самого главного героя. Но в остальном Йонду похож на других персонажей архетипа: он наставник-Отправитель, он вырастил главного героя и многому научил его. Также интересно, что это второй Отправитель, который отправляет на задание не только главного героя, но и других персонажей.
Йонду
Можно подумать, что персонаж архетипа Отправителя в «Валериане и городе тысячи планет» — это адмирал. Ведь это он в начале даёт задание на поиски существа. Но адмирал — это антагонист в сюжете, а настоящий Отправитель — это народ Муль, и в частности принцесса. Умирая, она отправляет просьбу о помощи, и так начинается расследование главного героя. Это одно из немногих проявлений этого архетипа, когда персонаж не получает прямой указ, а только «зов приключений». За весь сюжет главный герой несколько раз пересекается с народом Муль, ещё не зная, кто они такие и что именно им нужна помощь. Архетип в их лице развивается в том, что герой не всегда отправляется в приключение по спасению по прямому приказу — иногда хватает и толчка.
Народ Муль (Валериан и город тысячи планет)1 Народ Муль (Валериан и город тысячи планет)2
В «Микки-17» этот архетип представлен в лице жутиков и развивает мысль о том, что герою не нужен прямой приказ, чтобы спасти кого-то. Как в случае с Йонду и Квиллом — Квилл сам решил спасти галактику от Ронана, и как в случае с Валерианом, когда он вразрез с приказом начальства помогает народу Муль
Только здесь даже не звучит прямая просьба о помощи — просто диалог о том, что мама жутиков разочарована в герое, и, может быть, его не стоило спасать. А также мысль о спасении жутиков его подталкивают разные ситуации, где он видит, как с ними обращаются другие люди, не принимавшие их за кого-то разумного — так же, как и Микки не принимали за человека.
Мать жутиков (Микки 17)
Жутики (Микки 17) 1
Жутики (Микки 17) 2
Даритель
[7]«Даритель подготавливает героя или вручает ему какой-то волшебный предмет. (Эквивалент наставника.»
Архетип Дарителя появляется во многих ранее приведённых фильмах, но часто это не отдельный персонаж, а дополнение к уже архетипному персонажу. Так, в «Барбарелле» Дарителем является Дилдано, который относится к архетипу Помощника. Выполняя функцию Дарителя, он отдаёт героине невидимый ключ. В оригинальной трилогии «Звёздных войн» функции Дарителя выполняет персонаж архетипа Отправителя — Оби-Ван. Он дарит как предмет — световой меч отца Люка, — так и знания: о Силе, о джедаях, об отце Люка. В «Дюне» Дарителем можно назвать леди Джессику. Она обучает Пола владению Голосом и способностью видеть будущее. Знания об этом можно назвать даром.
В «Пятом элементе» функции Дарителя опять выполняет персонаж архетипа Отправитель — это священник Корнелиус. Он также делится знаниями с главным героем и дарит ему путь к спасению — ключ от храма. В «Автостопом по галактике» нет персонажа-Дарителя или того, кто выполнял бы эти функции, так же как и нет персонажа-Отправителя. В трилогии приквелов «Звёздных войн» персонажем, относящимся к архетипу Дарителя, можно назвать Квай-Гона, так как он помогает обрести Энакину свободу. В «Стражах Галактики» также отсутствует Даритель. В «Валериане и городе тысячи планет» есть целых три персонажа-Дарителя — это трое маленьких инопланетян Доган Дагуис, которые, пытаясь заработать, помогают Лорелин получить медузу, с помощью которой она может найти главного героя.
Торгаши Доган Дагуис
Ложный герой
[8]«Ложный герой / самозванец / второй вредитель приписывает себе подвиги героя или пытается жениться на царевне / занять трон. Состязается с героем в решении трудной задачи или серии из трех задач. Обычно изобличается как самозванец и несет наказание по приказу царя или царевны: смерть, изгнание или подобающий позор. (Может быть эквивалентом тени, практически злым двойником героя и его темным потенциалом,)»
Из всех представленных космоопер персонаж архетипа Ложного героя появляется только раз — это Энакин Скайуокер из трилогии приквелов «Звёздных войн». К архетипу Ложного героя нельзя отнести всех скрытых антагонистов, так как главная функция Самозванца — это занимать место героя. Он также отправляется на поиски, женится на царевне и присваивает подвиги. Только Энакин действительно совершал подвиги, которые ему приписывают, и я думаю, это можно заменить на ложь о несовершении преступления: он убил Дуку не в равном бою, а когда тот был безоружен. Также к ложным подвигам можно отнести массовое убийство джедаев, которое Палпатин выставляет как спасение Республики от отвернувшихся джедаев. Энакин также выполняет другую функцию самозванца — это отрицательная реакция на наставника.
Пропп, В. Я. Морфология волшебной сказки / В. Я. Пропп. — Москва: Лабиринт, 2001. — 144 с.
Пастуро, М. Черный. История цвета / М. Пастуро; пер. с франц. Н. Кулиш. — Москва: Новое литературное обозрение, 2017. — 168 с.
Пастуро, М. Красный. История цвета / М. Пастуро; пер. с франц. — Москва: Новое литературное обозрение. — 160 с. — ISBN 978-5-4448-2124-4.
Пастуро, М. Белый. История цвета / М. Пастуро; пер. с франц. Н. Кулиш. — Москва: Новое литературное обозрение, 2023. — 144 с. — ISBN 978-5-4448-2163-3.
Космические оперы [Электронный ресурс] // Film.ru. — URL: https://www.film.ru/compilation/kosmicheskie-opery (дата обращения: 18.10.2023).
Уроки современной космооперы [Электронный ресурс] // Vserossiiskaya-nauchnaya-konferenciya-s-mezhdunarodnym-uchastiem-pamyati-Stanislava-Lema. — URL: https://repo.ssau.ru/handle/Vserossiiskaya-nauchnaya-konferenciya-s-mezhdunarodnym-uchastiem-pamyati-Stanislava-Lema/UROKI-SOVREMENNOI-KOSMOOPERY-73923 (дата обращения: 18.10.2023).
Lessons of the modern space opera [Электронный ресурс] // Liverpool University Press. — URL: https://www.liverpooluniversitypress.co.uk/doi/abs/10.3828/extr.1992.33.4.295 (дата обращения: 18.10.2023).
Барбарелла: кинофильм / реж. Роже Вадим; в ролях: Джейн Фонда, Джон Филип Лоу. — США, 1968.
Звёздные войны: Новая надежда: кинофильм / реж. Джордж Лукас; в ролях: Марк Хэмилл, Харрисон Форд, Кэрри Фишер. — США, 1977.
Дюна: кинофильм / реж. Дэвид Линч; в ролях: Кайл МакЛахлен, Франческа Аннис. — США, 1984.
Пятый элемент: кинофильм / реж. Люк Бессон; в ролях: Брюс Уиллис, Милла Йовович, Гари Олдман. — США, Франция, 1997.
Автостопом по галактике: кинофильм / реж. Гарт Дженнингс; в ролях: Мартин Фриман, Зои Дешанель, Мос Деф. — США, Великобритания, 2005.
Валериан и город тысячи планет: кинофильм / реж. Люк Бессон; в ролях: Дэйн Дехаан, Кара Делевинь. — Франция, 2017.
Микки 17: кинофильм / реж. Бон Джун Хо; в ролях: Роберт Паттинсон, Стивен Ян, Наоми Аки. — США, 2024.
