Рубрикатор
— Вступление и Концепция — 1970-е: Дэвид Боуи и его сценические образы — 1980-е: Мадонна и ее собственный стиль женственности — 1990-е: Курт Кобейн и стиль гранж, его эстетика небрежности — 2010–2020-е: Билли Айлиш и ее эстетика Оверсайз — Заключение — Источники
Вступление и концепция
Современная музыкальная культура давно вышла за рамки звука. Сегодня стиль артиста формирует культуру и стиль у поколения, влияя на дизайн, моду, рекламу, потребительское восприятие и многое другое. Образ и стиль артиста стали визуальным языком, способом самовыражения с помощью которого музыканты формируют идентичность передавая свои идеи, часто вступая в связь с модой. В этом исследовании рассматривается как стиль и имидж музыкальных исполнителей повлиял на развитие модной индустрии и дизайна одежды во второй половине XX — начале XXI века. Проанализировав это, мы сможем наглядно увидеть как мода становится языком эпохи таким же выразительным, как звук.
Цель исследования заключается в анализе визуального имиджа музыкальных артистов и их влияния на индустрию моды и общественное восприятие стиля.
К задачам исследования можно в первую очередь отнести определение ключевых черт визуального самовыражения артистов разных десятилетий. Также рассмотрим их сотрудничество с дизайнерами и влияние на развитие модных тенденций, узнаем как сценический образ становился частью множества брендов.
В исследование включены артисты, чьи модные образы стали эталоном для своей эпохи и задали направление для множества дизайнеров и модельеров: это Дэвид Боуи, Мадонна, Курт Кобейн и Билли Айлиш. Также в исследовании затронутся Дженнифер Лопес и Канье Уэст. Принцип рубрикации основан на делении этих артистов по десятилетиям, то есть от 1970-х до 2020-х. Такой подход позволяет проследить постепенную эволюцию визуального языка музыки, как от театральности мода пришла к повседневной естественности. Каждый временной блок как бы раскрывает смену эстетических ориентиров.
Актуальность темы связана с тем, что сегодня визуальная составляющая музыки стала главным способом коммуникации. В эпоху соцсетей и визуальных платформ именно образ артиста формирует первое впечатление, задаёт тон и даже влияет на тренды в индустрии. Понимание того, как складывался этот процесс, помогает лучше увидеть, почему современная культура выглядит именно так, как она выглядит сейчас.
1970-е: Дэвид Боуи и его сценические образы
Если в музыке 1970-х искать момент, когда визуальный образ перестал быть украшением и стал частью смысла, то этот момент Дэвид Боуи. Его появление будто взорвало привычное представление о том, как должен выглядеть артист. Выходя на сцену, он появлялся как персонаж, как идея, как тщательно спроектированный образ.
Боуи чувствовал, что зритель воспринимает музыку глазами не меньше, чем ушами. Каждый его костюм был конструкцией идентичности, другим я. Образы вроде Зигги Стардаста стали его уникальным стилем в то время: яркие, странные, свободные. Главным вдохновением по стилю для Боуи стал фильм «Заводной апельсин» Стэнли Кубрика. Через них Боуи говорил о разрыве с нормой, о поиске себя и о том, что личность можно придумать заново.
Дэвид Боуи и его образы Зигги Стардаста / 1971–1973 гг.
Самый узнаваемый период это эпоха Зигги Стардаста. Это время, когда Боуи смешал театр и уличную моду. В образе Зигги было всё: ярко красные волосы, грим, блестящие ткани, футуристические силуэты. Над костюмами работал японский дизайнер Кансай Ямамото, именно он помог Боуи создать тот визуальный язык, где одежда действовала как арт объект. Комбинезоны, асимметричные пропорции, всё это выглядело так, будто сошло со страниц фантастического романа.
Сценические наряды дизайнера Кансая Ямамото для Дэвида Боуи / 1973 г.
Дэвид Боуи в образе Зигги Стардаста в костюме «Лесные существа» дизайнера Кансаи Ямамото / 1973 г
У Боуи не было одной версии себя. Он появлялся в образе инопланетянина, потом в строгом костюме герцога, потом в разных фантастических гримах. Его стиль был подвижным, непостоянным, как будто он сам искал новые формы чтобы показать свое внутреннее состояние.
Дэвид Боуи в образе мрачного изможденного белого герцога ассоциирующийся с его альбомом Station to Station / 1976 г.
Влияние Боуи до сих пор заметно в моде. Александр Маккуин использовал похожие формы в своих коллекциях девяностых, а также создавал образы и для самого Боуи. Даже визуальные решения современных артистов от Гарри Стайлза до Леди Гаги в чем-то отсылают к боуиевской манере менять себя и играть с гендером и формой.
Дэвид Боуи в пальто «Union Jack» от дизайнера Александра Маккуина / 1996 г.
Слева: модель в образе Зигги Стардаста из весенней коллекции Жана Поля Готье 2013 г. / Справа: образ дизайнера Gucci Фриды Джаннини отсылающий к персонажу Боуи — Герцогу 2006 г.
1980-е: Мадонна и ее собственный стиль женственности
Если в 70-е Дэвид Боуи исследовал тему идентичности через театральные костюмы и андрогинность, то в 80-е Мадонна сделала свои образы способом воздействия на индустрию моды и массы. Она одной из первых среди поп артистов показала, что одежда может являться как и частью шоу, так и способом которым можно влиять на целое поколение и стандарты моды.
Мадонна в в знаменитом корсете с конусовидными чашечками, дизайнером которого являлся Жан-Поль Готье / 1980 г.
Яркие и дерзкие образы Мадонны в сетчатых колготках, мини-юбках, коротких топах и куртках, браслетах и прочее / 1980 г.
Мадонна на церемонии вручения наград MTV VMA в наряде для песни «Like a Virgin» / 1984 г.
Появившись на музыкальной сцене в начале десятилетия Мадонна сразу же поменяла привычный порядок. В эпоху, когда женственность в поп музыке была либо утонченной, либо романтической, она выстроила новый тип образа — уличный, дерзкий, собранный из элементов субкультур. Ее ранние костюмы с кружевными перчатками, рваными колготками, огромными крестами и поясами, браслетами были собраны из дешёвых аксессуаров, но выглядели как призыв к свободе. В клипе Like a Virgin в 1984 году Мадонна в белом платье напоминающем свадебное сочетает невинность и провокацию и этим жестом как бы открывает новую эру феминизма в моде, где женщина сама решает, как себя показывать.
Мадонна в образе панк, в сетчатой одежде, с ярким макияжем, крестами и браслетами / 1980 г.
