Рубрикатор
• Концепция а) историко-биографический контекст б) культурные коды в) гипотеза • Прямые отсылки на европейскую художественную традицию • Работа с европейским художественным каноном • Работа с европейскими системами знания • Работа с европейскими системами власти и признания • Выводы
Концепция



Граффити-проект «SAMO» Баския и его школьного друга Эла Диаса, созданный в 1978 году
Жан-Мишель Баския – пожалуй, один из самых известных художников второй половины XX века. Его творчество складывается в Нью-Йорке конца 1970-х - 1980-х годов – в момент, когда художественная сцена переживает заметные изменения. Границы между «высоким» и «низким» искусством постепенно размываются: уличная культура, граффити и массовые образы начинают активно входить в пространство галерей. Работы Баския чаще всего рассматриваются через эту призму. Такой подход во многом оправдан, однако он упрощает сложную природу его художественного языка, сводя его к выражению исключительно социального или биографического опыта. На самом деле работы Баския построены на пересечении различных культурных пластов.
Историко-биографический контекст
Отец Баския был гаитянцем, а мать – пуэрториканкой. Благодаря такому происхождению Жан-Мишель с ранних лет свободно владел английским, испанским и французским. Через эти языки художник впитывал все три культуры вместе с их художественной традицией. Уже в раннем возрасте Баския проявлял тягу к рисованию, а его родители поощряли этот интерес: отец приносил домой бумагу из бухгалтерской фирмы, где работал, чтобы Жан-Мишель мог рисовать в любой момет, а мать часто водила сына по музеям. Уже в 6 лет Баския стал младшим членом Бруклинского музея.
Культурные коды
Для анализа творчества Баския можно выделить несколько европейских культурных кодов, наиболее часто проявляющихся у него в работах.
Во-первых, это художественный (модернистский) код, связанный с отказом от натурализма, экспериментами с формой и цветом и условной графикой, характерной для европейского модернизма.
Во-вторых, можно выделить научный код, включающий в себя анатомические и языковые элементы. В рамках исследования будут рассматриваться изображения тела, скелетов, внутренних органов и разных схем, напоминающих научные иллюстрации, а также работу с текстом: словами, списками, подписями, которые становятся частью изображения.
И, наконец, социально-символический код, связанный с темами власти, статуса и признания. Наиболее ярко он проявляется через образ короны и другие символы авторитета.
Гипотеза
В работах Жан-Мишеля Баския есть элементы европейской художественной, научной и символической радиции, однако они не сводятся к влиянию или заимствованию. Элементы становятся материалом, с которым художник активно работает – трансформирует, переосмысляет и включает в собственную визуальную систему. В результате возникает гибридный язык, в котором элементы европейской традиции меняют свою функцию и значение.
Прямые отсылки на европейскую художественную традицию


1. «Великие хиты Леонардо да Винчи», Жан-Мишель Баския, 1882 г. 2. «Мона Лиза», Жан-Мишель Баския, 1983 г.
Слева: знаменитые эскизы человеческих ног и мышц, смешанные с фирменными граффити Баския, зачеркнутыми словами и фигурой черного народного героя Джона Генри. Справа: превращение главной европейской святыни в грязный, карикатурный долларовый знак. Баския высмеивает то, как поп-культура и капитализм превратили высокое искусство да Винчи в потребительский товар.


1. «Олимпия», Эдуард Мане, 1863 г. 2. «Горничная из Олимпии», Жан-Мишель Баския, 1982 г.
Баския вырезает из канона Мане белую куртизанку и выводит на передний план чернокожую служанку, возвращая ей голос и статус и полностью переворачивая расовую иерархию европейского искусства.
«Портрет Пабло Пикассо» (Без названия), Жан-Мишель Баския, 1984 г.
Пабло Пикассо был для Баскии главным кумиром и одновременно главным соперником из европейского пантеона. Пикассо совершил революцию в европейском искусстве, когда вдохновился традиционными африканскими масками. Баския знали чувствовал иронию: белый европеец заимствовал первобытную энергию у темнокожих народов, чтобы стать королем авангарда. Баския в своем творчестве забирает этот стиль обратно. Он использует те же искаженные пропорции и ломаные линии, но наполняет их подлинным опытом чернокожего человека, заявляя права на первоисточник.
Работа с европейским художественным каноном


1. «Автопортрет», Пабло Пикассо, 1972 г. 2. «Автопортрет», Жан-Мишель Баския, 1984 г.


1. «Призрак гения», Пауль Клее, 1922 г. 2. «Кабеса», Жан-Мишель Баския, 1982 г.
Портреты Баския часто напоминают работы модернистов. Он, как и модернисты, намеренно отказывается от академической традиции и переходит к более условному и экспрессивному языку. Изображение перестает стремиться к сходству с реальностью и начинает функционировать как выразительный знак.


1. «Боксер», Жан-Мишель Баския, 1982 г. 2. Без названия, Жан-Мишель Баския, 1982 г.
В работах Баския нарушены пропорции тела, анатомия условна. Он подчеркивает восприятие тела как конструкции, значительно упрощая его и лишая его массы. Художник делает тело нестабильным и не поддающимся цельному восприятию.
Я хочу делать картины, которые выглядят так, как будто их нарисовал ребенок
«Филистимляне», Жан-Мишель Баския, 1982 г.
Художник изображает не столько сам предмет, сколько свое внутреннее состояние, идею или личное видение. Он стремится вызвать сильный эмоциональный отклик через резкие линии, преувеличенные формы и напряженную, иногда тревожную палитру.


1. «Натюрморт с масками III», Эмиль Нольде, 1911 г. 2. Без названия, Жан-Мишель Баския, 1982 г.
Без названия, Жан-Мишель Баския, 1981 г.




