Данный проект является учебной работой студента Школы дизайна или исследовательской работой преподавателя Школы дизайна. Данный проект не является коммерческим и служит образовательным целям

Городское пространство в искусстве постмодерна становится сценой, где художники исследуют телесное присутствие, границы восприятия и взаимодействие человека со средой. В отличие от традиционного театра или танца, где тело помещается в искусственно созданное пространство сцены, постмодернистский художник выходит в реальный город, превращая улицу, фасад здания, площадь или крышу в поле художественного действия.

«С пространством экспериментировали как с точки зрения его участия в танце (то есть использования архитектурных деталей в разработке танца или исследования не только пола, но и других поверхностей), так и с точки зрения места представления (например, выступлений не в зале со сценой, а в художественной галерее, церкви или лофте)», — пишет Салли Бейнс [4, с. 15].

Это стремление отражает общую установку постмодерна — сблизить искусство и жизнь, стирая границы между ними. Таким образом, художники, работающие в городском контексте, не просто используют архитектуру как фон, а встраивают тело в городскую среду, выявляя ее неявные на первый взгляд ритмы и пространственные структуры.

Жесты

big
Исходный размер 2058x1536

Триша Браун «Наклонные дуэты» (1970) / кадры Барбары Мур

Перформанс “Наклонные дуэты” (1970) на первый взгляд напоминает детскую игру на баланс, где важно доверие и чуткость к движениям партнера. Однако танцовщики – взрослые люди, а групповое действие пары совершают на улице города, на виду у прохожих. В перформансе участвуют пять пар, мужчины и женщины, которые, держась на вытянутых руках, ходили, падали и помогали друг другу подняться, постоянно сохраняя при этом контакт стоп. Главная цель состояла в том, чтобы сохранять равновесие и шагать как единое целое в неустойчивом положении. Также для усложнения задачи могли использоваться веревки или доски, за которые держались танцовщики. Эта игра с гравитацией, являясь по-сути хореографической задачей, приобретает в условиях города совсем иное звучание.

Триша Браун «Наклонные дуэты» (1970) / кадры Барбары Мур

«Минималистская хореография не нуждалась в метафоре или театральном измерении для своей поддержки; самого движения было достаточно, в то время как танец не скрывал того, как изменялся эффект гравитации» [14].

Ключевой элемент в действиях танцовщиков – тесное соприкосновение рук, связанное с жестом доверия, поддержки в паре. Оно может напоминать и спортивное упражнение на баланс, и особый вид рукопожатия, и попытку помочь упавшему человеку подняться, и непосредственно социальные парные танцы, в которых внимание особенно акцентируется на чувстве партнера.

Исходный размер 2518x1662

Триша Браун «Наклонные дуэты» (1970) / кадры Барбары Мур

Исходный размер 2560x1849

Дети играют / фото из группы Вконтакте «ПОДВИЖНЫЕ ИГРЫ НА УЛИЦЕ В САМАРЕ»

Открытые танцплощадки в парках Москвы 2019 / фото пресс-служб парков Москвы

Исходный размер 1382x922

«Наклонный дуэт 1» с Кайлом Маршаллом и Сесили Кэмпбелл / фото Стефани Бергер

В книге «Moving Relation : Touch in Contemporary Dance» (2020) Герко Эгерт анализирует прикосновение в контексте современного танца, характеризуя его не просто как момент телесного контакта, но как динамическое событие («singular event»), которое представляет собой комплексную конфигурацию движений и отношений, выходящую за пределы однозначной интерпретации [25, с. 1]. Согласно Эгерту, прикосновение как событие не может быть четко определено: оно амбивалентно, может быть одновременно любящим и насильственным [25, с. 12, 35–39, 81]. Такое взаимодействие рождает сложное эмоциональное напряжение между участниками, которое невозможно свести к единому смыслу.

Прикосновение как динамическая сила включает в себя взаимное приближение, столкновения, поглаживание и отдаление, что делает его конфигурацией движений, а не просто статичным контактом. Прикосновение, по своей сути, является ритмом отношений, состоящим из напряжения между близостью и дистанцией [25].

Исходный размер 800x376

Кадр из фильма «Время» (2011) / реж. Эндрю Никкол

Комплексы для упражнений в парах, иллюстрации из книг / авторы неизвестны

Исходный размер 1000x667

Танцевальная компания Триши Браун исполняет «Наклонные дуэты», Центр современного искусства, Новый Орлеан / фото Джеймса Моргана Оуэнса

В сборнике эссе «Moving Consciously: Somatic Transformations Through Dance, Yoga, and Touch» (2015) Сондра Фрейли описывает прикосновение в контексте соматических практик, которое при взаимодействие в паре является способом «слушать тело и двигаться в гармонии с другим человеком» [23, с. 33].

В перформанса Триши Браун прикосновение рук отражает хрупкость и сложность человеческих взаимоотношений. Взаимодействие тел, которое может быть воспринято как заботливая поддержка при падении, одновременно является и борьбой, и принуждением к сохранению контакта, чтобы не дать обоим партнерам упасть, что одновременно сближает и дистанцирует участников. К примеру, в кадрах, когда баланс нарушается и танцовщики падают и одна фигура становится выше другой, мы узнаем сцены, связанные с уязвимым положением человека, которого держат за руку и он оказывается на земле. Так жест поддержки оказывается на грани того, чтобы быть прочитанным как акт насилия, почти растворившийся в повседневности мегаполиса.

Триша Браун «Наклонные дуэты» (1970) / кадры Барбары Мур

1. Жест поддержки / автор неизвестен 2. Драка, кадр из видео на платформе YouTube

Так, тело в перформансе Триши Браун становится инструментом для исследования гравитации, а также парного взаимодействия тел в этом эксперименте. Улицы Манхэттена становятся пространством, которое приближает это действие к повседневности и делает жест узнаваемым.

Люсинда Чайлдс «Уличный танец» (1964) / исполнение Джанет Пилла и Мишель Тантоко 2013 года, Университет искусств, Филадельфия

В перформансе Люсинды Чайлдс «Уличный танец» (1964) площадкой для танца становится часть улицы. В исполнении Джанет Пилла и Мишель Тантоко 2013 года зрители наблюдают из окон, пока две танцовщицы находятся на противоположной стороне улицы и взаимодействуют с различными предметами. На магнитофонной записи звучит голос с подробным описанием того, что происходит на улице, с добавлением остроумных ироничных исторических и просто тематических отсылок, а девушки либо просто выполняют роль маркеров, либо раскрывают в танце функционал предметов, либо находят способы пространственно взаимодействовать с объектами в одиночку или в паре – встать или лечь на ящики с газетами, запрыгнуть на высокий бордюр клумбы и плавно спуститься с него с поддержкой партнерши, прыжками выделить узор плиточной кладки.

Люсинда Чайлдс «Уличный танец» (1964) / исполнение Джанет Пилла и Мишель Тантоко 2013 года, Университет искусств, Филадельфия

Исходный размер 1200x630

Экскурсия / фото Москва 24, Лидия Широнина

Исходный размер 2992x1668

Люсинда Чайлдс «Уличный танец» (1964) / исполнение Джанет Пилла и Мишель Тантоко 2013 года, Университет искусств, Филадельфия

Экскурсоводы / авторы фото неизвестны

Танцовщицы выступают буквально в роли экскурсоводов, однако оказываются в ситуации танца, в которой они, исполняя обыденные не танцевальные в привычном понимании движения, становятся указателями, не изменяющими окружающую среду, но призванными облегчить ее обнаружение и восприятие зрителем. С помощью подробного словесного описания, звучащего на магнитофонной записи, повседневная деятельность и объекты на улице превращаются в художественное представление.

Перформансы в городе
Проект создан 10.03.2026
Глава:
1
2
3
4
5
Мы используем файлы cookies для улучшения работы сайта НИУ ВШЭ и большего удобства его использования. Более подробную...
Показать больше