Пиксиляция. Смысл заложенный в движение тела

Впервые я столкнулась с таким удивительным явлением, как пиксиляция (pixilation) ещё на первом курсе, когда одна из преподавательниц в ходе изучения разных анимационных техник показала нам культовый экспериментальный фильм «Соседи» канадского режиссёра-эксперементатора и аниматора Нормана Макларена. Что тут скажешь? Это была любовь с первого взгляда. Возникло то самое чувство, когда ты вдруг находишь в чужом творчестве то, о чём всегда мечтал, даже не подозревая об этом

Самым впечатляющими и по-настоящему завораживающими для меня стали необычные движения человеческого тела. Мне кажется интересным, что подобная пластика не может быть достигнута при помощи обычной, непрерывной съёмки реальных актёров или при каких-либо других обстоятельствах. Именно этот уникальный, «рваный», но при этом невероятно выразительный ритм движений, их полная свобода от законов физики поразили меня тогда и продолжают восхищать до сих пор

Термин «pixilation»- пиксиляция- расшифровывается как соединение двух слов: «pixie» (фея, эльф) и «titillation» (щекотание, возбуждение). Ввели его в обиход Норман Макларен и Грант Манро- режиссёр и его помощник и актёр, снявшие «Соседей» и первыми использовавшие пиксиляцию как полноценний приём, а не трюк, как делали, например, ещё в 1900-1910-х Жорж Мельес и Сегундо де Шомон

Выбрано именно такое сочетание слов (дословно "щекотание феи") из желания передать ощущение некоторого волшебства, когда персонажи вдруг начинают двигаться вопреки законам физики, будто под воздействием невидимой магии

И я говорю не о подёргивании, которого невозможно избежать при покадровой съёмке живого человека, а скорее о всей пластике, в целом: о замирании в полёте, о преувеличении действия, о передвижении без ходьбы и, в каких-то случаях даже что-то на подобие танца

Мне стало интересно исследовать, что именно режиссёры хотят передать зрителю через эту причудливую, ломаную пластику живого тела, использующегося в виде куклы или даже марионетки. И почему авторы фильмов осознанно используют пиксиляцию, выбирая этот сложный, технологически требовательный путь вместо других анимационных техник или классической актёрской игры

Норман Макларен считается основателем анимационного стиля пиксиляция не просто так. Как я уже упоминала выше, он первый пришёл к использованию этой техники в качестве основной в своём фильме "Соседи". Но почему же именно она?

Во-первых, конечно, потому, что Макларен был большим любителем эксперементов над визуальными образами. Его анимации бодрые и энергичные, наполненные, пропитанные жизнью. Они чем-то напоминают танец или игру, где у участников никогда не кончаются силы для всё более и более экспрессивных движений

А во-вторых, чтобы усилить метафору использования государством ресурса (вырастающий между двумя участками цветок) и борьбы за него (ссора соседей)

Отхождение от типичных, клишированных образов серьёзного и пугающего правительства и придача им юмористического окраса- это то, на что работает техника пиксиляции в фильме "Соседи". Именно такой подход помогает Макларену обнажить суть истории, не указывая на конкретных участников конфликта

Юмор и некоторая нелепость в пластики героев помогают не делать из истории трагедию вселенского масштаба, а создать универсальный карикатурный образ, который каждый из зрителей расшифрует по-своему

Ещё через 5 лет Норман Макларен со своим напарником создадут "Сказку о стуле", где сделают упор исключительно на забавность происходящего

Однако и тут я бы обратила внимание на метафору, заложенную автором и скрытую от зрителя абсурдностью происходящего. Макларен вновь использует пиксиляцию для обезличивания своих героев в истории про мирное существование

Я бы сказала, что главная особенность Нормана Макларена в работе с пиксиляцией- это желание замаскировать серьёзные вопросы под абсурдные, где-то сюрреалистичные события, которое вызовет у зрителя улыбку и смех. Неестественная пластика героев и движения, ломающие законы физики лишь усиливают этот эффект

К слову о сюрреализме. Яна Шванкмайера по-праву можно считать королём этого направления в анимации 90-х годов

Первое, что бросается в глаза при просмотре фильмов чешского режиссёра (в контексте разговора о пиксиляции)- это кардинально отличающийся от Маклареновского подход к использованию обсуждаемой техники анимации