Портфолио Коровякова Полина

Здравствуйте! Я выпускница направления «Диджитал-реклама и связи с общественностью» РАНХиГС (2026). За годы обучения я освоила язык коммуникации брендов: как формулировать посыл, выстраивать нарратив, работать с аудиторией. Но чем глубже я погружалась в практику, тем отчетливее понимала: моя настоящая сила в визуальном. Переход из рекламы в арт-дирекшн для меня не смена профессии, а логичное развитие и углубление в более узкий сегмент: я хочу не только говорить о продукте, но и создавать тот визуальный мир, в котором он существует.
Мой путь в моду начался с Московской недели моды, где я работала (осень 2024 и 2025) в бэкстейдж-зоне и SMM-сопровождении, и увидела изнутри, как работают молодые дизайнеры и стилисты: от кучи вещей на рейлах до финального выхода на подиум. Этот опыт стал отправной точкой стало искрой, которая зародила мою любовь к миру моды и дала определенность куда двигаться в будущем.
Далее, на протяжении двух лет, я работала дрессером и ассистентом стилиста в ЦУМ и на Барвихе на съемках, показах и примерках. Это было погружением в среду: работа с тканями, подготовка образов, стилизация моделей к показам, а также сопровождение рекламных съемок, лук-буков и клиентских дней.
Параллельно я строила собственную практику: работа с мастерской «АЛХИМИЯ», была ассистентом стилиста в съемках рекламного ролика Cerca Trova ко Дню отца, самостоятельно стилизовала творческие съёмки, в том числе серию «Tights Like Second Skin» исследование женственности через повседневную деталь гардероба. Помимо стилистики, я самостоятельно создаю предметы гардероба с нуля: жакеты, корсеты, платья, блузы, аксессуары. Это дает мне понимание конструкции, материала, того, как одежда «работает» на теле и в кадре.
Я понимаю, что мне предстоит освоить работу с визуальными концепциями на профессиональном уровне: стратегическое мышление, разработка мудбордов и концепт-буков, управление креативной командой. Программа «Арт-дирекшн» в моде в Школе дизайна НИУ ВШЭ — это именно тот мост между интуицией и методологией, который мне нужен. Меня зацепила проработанность программы, качество подготовки выпускников и реальные карьерные траектории: я вижу, куда ведёт этот путь.
Через 3–5 лет я вижу себя арт-директором модного бренда или креативным сотрудником журнала. Я готова учиться, экспериментировать, ошибаться и начинать заново для достижения цели.

На протяжении пяти лет я шью себе и близким. В свободное время ищу ткани, строю выкройки и тестирую силуэты. Обожаю процесс, когда вещь, придуманная с нуля, обретает форму и находит своё место в гардеробе. Шитьё — это мой способ понять одежду изнутри: как ткань ведёт себя на теле, как конструкция меняет пропорции, как деталь превращается в характер. Это не просто хобби, а способ создать что-то новое и вписать в реальный гардероб, чтобы вещь жила, двигалась и сочеталась с тем, что уже есть.

Рисование — мой самый первый язык самовыражения. Я начала в четыре года и не останавливалась: пятнадцать лет художественного образования научили меня видеть формы, свет и пропорции. Но в какой-то момент лист и краски стали недостаточными. Я захотела, чтобы мои образы обретали объём, ткань, движение. Курс фэшн-иллюстрации стал перевёл мое внимание с холста на тело, с линии на силуэт.

Почему я?ВШЭ для меня не просто магистратура. Это место, где я смогу наконец собирать не просто красивые образы, а целые системы. Где мудборд перестанет быть коллажем для красоты и станет дорожной картой. Где я научусь отстаивать идею так, чтобы в нее поверили. Я смотрю на программу, на тех, кто из нее выходит, и понимаю: это люди, которые делают вносят вклад в моду в России. Я хочу быть с ними в одном поле.Я знаю, как одежда живет на теле, как рождается кадр, как текст продает визуал. И я готова учиться тому, чего еще не умею.
Я не прошу шанс, а заинтересована в обучении, которое откроет мне доступ к актуальным инструментам. Я готова работать.