Ранние образы афрофутуризма в искусстве Гарлема
Рубрикатор
— Исторический контекст Гарлемского Ренессанса — Афрофутуризм — Творцы Гарлемского Ренессанса, их визуальные приёмы и образы афрофутуризма — Сравнение с поздним афрофутуризмом — Вывод — Источники
В исследовании я рассмотрю, как визуальная культура Гарлемского Ренессанса заложила основы раннего афрофутуризма. Прослежу мотивы светлого будущего, символы свободы, приёмы, которые встречаются в работах художников Гарлема и как они формировали образ нового афроамериканского будущего.
— Исторический контекст Гарлемского Ренессанса
Гарлемский Ренессанс был периодом расцвета афроамериканской культуры между Первой мировой войной и Великой депрессией.
Эпицентром событий стал район Гарлем в Нью-Йорке.
125-я улица в Гарлеме в 1930-е
Движение возникло по нескольким причинам. В следствии «Великого переселения» миллионы чернокожих переехали с юга на север в поисках работы. Появились такие организации, как НААСП (Национальная ассоциация содействия прогрессу цветного населения), которая боролась за права «цветных» граждан. Также, после Первой мировой войны афроамериканское сообщество, получившее новые возможности и более высокие зарплаты, само стало активнее бороться за свои права.
«Гарлемские интеллектуалы» Франклин Фрейзер, Чарльз Сперджен Джонсон, Юджин Кинкл Джонс, Эрик Уолронд и Лэнгстон Хьюз, 1924
Главной причиной заката Ренессанса стала Великая депрессия. Белые покровители, которые финансово поддерживали творчество темнокожих гарлемских деятелей потеряли свои состояния и прекратили спонсорство. Также, мода на афроамериканскую культуру прошла. Людей больше заботило откуда взять деньги на еду, и не осталось времени восторгаться «экзотикой».
Тем не менее, Гарлемский Ренессанс оставил неизгладимый след в американской истории, и положил начало афрофутуризму — культурному направлению о светлом будущем темнокожих людей.
Обложки журнала «Opportunity: Journal of Negro Life» 1923–1942 года, находившегося под спонсорством белых покровителей. В нём печатались работы чернокожих авторов.
— Афрофутуризм
Афрофутуризм — это философия, которая позволяет представить лучшее будущее для чернокожих людей, где они сами создают технологии, управляют государствами и своей жизнью. Фантазия о мире без расизма, где африканская культура становится основой для светлого будущего темнокожих.
— Творцы Гарлемского Ренессанса, их визуальные приёмы и образы афрофутуризма в их работах
В этой части исследования я рассмотрю работы нескольких творцов Гарлемского Ренессанса: художников Аарона Дугласа, Джеймса Лесена Уэллса и фотографов Джеймса Ван Дер Зи и Карла Ван Вехтена.
Аарон Дуглас — «отец афроамериканского искусства»
Дуглас был ведущей фигурой Гарлемского Ренессанса. Его стиль стал самым узнаваемым среди художников той эпохи.
Он сочетал элементы кубизма, модернизма и, конечно, мотивы афроамериканской культуры. В его работах легко можно проследить идеи афрофутуризма.
Серия «Aspects of Negro Life» Аарон Дуглас, закончена в 1934 году.
«Судный день», 1939 год, «В рабстве», 1936 год. Автор обеих картин Аарон Дуглас.
«Танец» Аарон Дуглас, 1930 год.
Просмотрев работы Аарона Дугласа можно подметить несколько приёмов, которые подталкивают зрителя к идеям афрофутуризма.
Во-первых, бросаются в глаза круги света и лучи. Свет символизирует истину, знание и надежду. Он освещает путь из рабского прошлого темнокожих к яркому, счастливому будущему. Во-вторых, автор избегает четкого изображения лиц в своих работах. Так, он обобщает всё чёрное сообщество, делая героев своих картин символическими. В-третьих, Дуглас активно использует мотивы африканской культуры в своих работах, побуждая темнокожих не стыдиться своего происхождения.
Джеймс Лесен Уэллс
Джеймс Лесен Уэллс известен своими гравюрами. Его работы были доступны в цене и тиражировались в журналах и книгах.
«Африканская фантазия» 1925 год, «Созерцание звезд» 1928 год, Джеймс Лесен Уэллс.
«Сталелитейный завод II» 1929 год, «Аспирация» 1928 год, Джеймс Лесен Уэллс.
Работы Джеймса Лесена визуально вообще не похожи на картины Дугласа, но они так же рассказывают о жизни африканцев и их мечтах.
Уэллс мастерски владел искусством гравюры. Линии и штриховка складываются в чёткие образы. Лучи света на гравюрах уже не мягкие, они вырываются из неба, символизируя стойкость темнокожих на их сложном пути. Контраст чёрного и белого можно воспринять буквально — чернокожие против белых, а можно подумать о том, что чёрный символизирует тело, а белый — душу в нём. Важно сказать, что Джеймс Лесен один из первых заговорил о современном труде чернокожих (гравюра «Сталелитейный завод II»).
Джеймс Ван Дер Зи
Ван Дер Зи сыграл огромную роль в документировании повседневной жизни обитателей Гарлема и запечатлел движение Ренессанса. На своих фотография он изображал афроамериканцев в позитивных образах, которые были не присущи стериотипам, распространявшимся в СМИ для белых.
«Пара, Гарлем» Джеймс Ван Дер Зи, 1932 год
Эта фотография показывает будущее черного населения таким, каким хочет его видеть Ван Дер Зи. Молодая смешанная пара в роскошных шубах и на дорогом автомобиле. Эти два атрибута не просто показывают статус людей, а используются как символы нового мира, где афроамериканцы могут позволить себе материальное благополочие. Эта фотография как побег от жестокой реальности, где угнетение чернокожих ещё не знает конца.
Похоронные портреты, 1920–1940-е годы
Большинство похоронных портретов были сделаны Ван Дер Зи в период активной работы фотографом, которая пришлась на 1920–1940-е годы. Творец снимал погибших в их гробах, а затем по средством монтажа плёнки помещал на снимки ангелов или другие образы.
Это пример использования технологий (фотомонтаж) для преодоления границы между жизнью и смертью. Этими работами Ван Дер Зи показывал, что смерть — это не конец, а переход в другую реальность. Тем самым он поддерживал африканские мотивы, ведь в африканской мифологии кончина лишь продолжает земную жизнь в параллельном мире.
Автопортрет, 1918 год.
На фотографии Джеймс Ван Дер Зи с улыбкой указывает на заголовок в газете, посвящённый подвигу чернокожих солдат. Во время, когда доминирующая часть населения игнорировала или искажала в негативную сторону достижения афроамериканцев фотограф буквально указывает пальцем на важное событие и говорит о том, что имеет право на огласку и заслуженное признание успехов чернокожих. Ван Дер Зи показывает афроамериканцам, что не стоит бояться заявлять о себе.
Карл Ван Вехтен
Карл Ван Вехтен — единственный белый творец, которого я рассматриваю в этом исследовании. Но несмотря на своё происхождение он создал обширную галерею портретов ключевых афроамериканских деятелей культуры тех лет.
Бесси Смит (Императрица блюза), 1936 год.
Несмотря на спорность использования фигурки «Черной мамочки», изображающей чернокожую женщину с широкой улыбкой, карикатурно изменёнными чертами лица и довольную своим положением (рабство и эксплуатация), такой приём можно считать документированием артефактов африканской культуры, которые играют огромную роль в афрофутуризме, связывая прошлое и будущее. Фигура певицы Бесси Смит олицетворяет силу, которую афроамериканцы берут в исторических корнях.
Джон У, 1935 год.
Многие критики указывали на «взгляд белого» Ван Вехтена. Они считали, что белый человек не сможет переступить через себя и непредвзято изобразить чернокожего, но это фото оспаривает это мнение. Герой на фотографии уверен в себе, немного экстравагантен. Он осознаёт свою силу и свою привлекательность. Этот прямой взгляд не позволяет зрителю чувствовать себя выше. В этом жесте скрывается сила, афроамериканец сам является творцом и хозяином своей жизни.
Этель Уотерс, 1938 год.
На этой фотографии запечатлена Этель Уотерс, известная блюзовая и джазовая певица, актриса. Можно сказать, что её сфотографировали в момент какого-то счастливого озарения. Этот портрет изображает альтернативную реальность, где чёрные артисты представлены как значимые фигуры американской культуры, что противоречило стереотипам того времени. Также, снимок показывает внутреннее состояние и энергию девушки. Даже несмотря на все трудности жизни чернокожих в то время она не унывает и становится для зрителя духовным ориентиром.
— Сравнение с поздним афрофутуризмом
По прошествию времени в современном медиа-пространстве появилось множество работ показывающие афрофутуризм Я разберу два ярких примера из инфополя, которые демонстрируют развитие этого направления.
Чёрная пантера
Постер к фильму «Чёрная пантера» от студии Marvel, 2018 год.
Действия фильма происходят в альтернаивной реальности в государстве Ваканда, которая выступает высокотехнологичной африканской страной, жители которой никогда не знали рабства.
Государство Ваканда.
Страна скрывает себя и свои технологии от остального мира, чтобы сохранить независимость. Это прямое противопоставление реальной истории, в которой африканские ресурсы и граждане были захвачены внешним миром.
В Ваканде наравне с передовыми технологиями существуют древние практики и ритуалы. Это показывает, что современность может сосуществовать с традициями и не обязательно должна отрицать их.
Кадр из фильма. Персонажи выходят из летающего корабля.
Костюмы персонажей фильма отсылают к традиционным нарядам африканцев.
Дора Милаже носит яркие красные плащи, которые напоминают одежду воинов Масаи. Также, отряд Доры использует в качестве оружия копья, воины Масаи используют копья на равне с луком.
1. Дора Милаже и её отряд. 2. Воины племени Масаи.
Персонаж Шури носит заметные яркие украшения, которые отсылают к традиционным элементам одежды женщин племени Масаи.
1. Женщина из племени Масаи. 2. Шури
Костюм «Revolutionary Suit» Элейн «Джей» Джаррелл
Элейн «Джей» Джаррелл в своём костюме, 1970-е года.
В 1968 году в Чикаго, была основанна группа художников под названием «AfriCOBRA». Их целью было создать искусство для чернокожих и про чернокожих, которое было бы позитивным и доступным.
Элейн «Джей» Джаррелл была единственной женщиной из основателей «AfriCOBRA». Она захотела создать костюм, который станет революцией.
За основу женщина взяла костюм-тройку, символ западного корпоративного мира, белого мужского доминирования. Она меняет эту устоявшуюсь форму, добавляя полосу-бандельера с кармашками. Это превращает костюм из символа «белого доминирования» в одежду революционера.
Элейн «Джей» Джаррелл и её костюм, 2010 год.
Это костюм для интеллектуальной революции, не для митингов. Идея заключается в том, что можно войти в систему, но не слиться с ней.
Эта работа говорит о том, что будущее может быть построенно не исключая идентичность африканцев, а переосмысляя традиции и культуру предков.
- Вывод
Несмотря на то, что термин «афрофутуризм», появился в 1993 году, зародки этой философии прослеживаются в искусстве Гарлема в период 1920-1930-х годов.
Художники вроде Аарона Дугласа и Джеймса Лесена Уэллса в свое время создавали образы успешных афроамериканцев, тем самым фантазируя о будущем. Современные афрофутуристы, например, создатели «Чёрной Пантеры», делают то же самое, но уже в масштабах целых параллельных вселенных.
Между художниками Гарлемского Ренессанса и современными афрофутуристами существует прямая связь: они используют искусство для преодоления трудностей реальной жизни. Искусство для афроамериканцев является инструментом, с помощью которого они могут бороться за свои права и счастливое будущее.
National Museum of African American History and Culture URL: https://nmaahc.si.edu/
Biography URL: https://www.biography.com/artists/aaron-douglas
Library of congress URL: https://guides.loc.gov/harlem-renaissance
National Gallery of art URL: https://www.nga.gov/educational-resources/uncovering-america/harlem-renaissance?utm_source=chatgpt.com&modal=pagm-109451
Киберленинка URL: https://cyberleninka.ru/article/n/garlemskiy-renessans-negrityanskiy-rae-k-ili-negrityanskaya-stolitsa/viewer
enciclopedia URL: https://www.encyclopedia.com/literature-and-arts/literature-english/american-literature/harlem-renaissance
The New York Public Library URL: https://digitalcollections.nypl.org/items/242f84e0-c6f4-012f-6fee-58d385a7bc34?canvasIndex=0
Jose art gallery URL: https://joseartgallery.com/ru/articles/harlem-renaissance?srsltid=AfmBOooNukUgouK6SCqEJQ1nWclSX_cyI2HC0I2iQcSbbp6sRNl4G9EM
The New Yorker 100 URL: https://www.newyorker.com/culture/photo-booth/james-van-der-zees-dreamlike-images-of-the-departed
sciencephotolibrary URL: https://www.sciencephoto.com/media/911125/view
nationalgalleryofart URL: https://www.nga.gov/educational-resources/uncovering-america/harlem-renaissance?utm_source=chatgpt.com#a-section-header-p112446
nationalgalleryofart URL: https://www.nga.gov/educational-resources/uncovering-america/harlem-renaissance?utm_source=chatgpt.com#a-section-header-p112446
nationalgalleryofart URL: https://www.nga.gov/educational-resources/uncovering-america/harlem-renaissance?utm_source=chatgpt.com#a-section-header-p112446
National Gallery of art URL: https://www.nga.gov/educational-resources/uncovering-america/harlem-renaissance?utm_source=chatgpt.com&modal=pagm-109451
Jose art gallery URL: https://joseartgallery.com/ru/articles/harlem-renaissance?srsltid=AfmBOooNukUgouK6SCqEJQ1nWclSX_cyI2HC0I2iQcSbbp6sRNl4G9EM
Crystal bridges URL: https://crystalbridges.org/blog/soul-of-a-nation-jae-and-wadsworth-jarrell-partners-in-life-and-art/
